Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Импровизация. Учебно-методический комплекс для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 071600.62 «Музыкальное искусство эстр

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
11.08.2026
Размер:
518 Кб
Скачать

Наиболее распространенные приемы построения мотивов – это использование комбинированных звукорядов, полученных путем слияния различных гамм, сочетание разнообразного мелодического движения и скачков:

Умение представить любую гармоническую схему, обыгранную звукорядами шести ладов в 12-ти мажорных или минорных тональностях – одно из необходимых качеств джазового импровизатора.

В дополнение к первым и самым простым ладовым средствам в импровизации используется ряд иных, в той или иной мере усложненных (альтерированных) звукорядов. Следует подчеркнуть, что в импровизации альтерации в партии солиста часто не совпадают с аккордами аккомпанемента. Как правило, это происходит при заменах аккордов, на которые не успевают реагировать аккомпаниаторы.

Для доминантового аккорда (V, 7) в мажоре применяется наибольшее количество альтерированных звукорядов. Эти звукоряды удобнее систематизировать, рассматривая их от разных тонов аккорда:

гармонического мажора (от терции аккорда),

сочетания мелодического и гармонического мажора ( – " –),

21

уменьшенного звукоряда ( – " –),

мелодического минора (от квинты),

целотонного звукоряда (от септимы).

Для построения импровизационных соло целесообразно использовать «Лидийскую хроматическую концепцию» Дж. Рассела, которая предлагает использовать для обыгрывания самых разнообразных аккордовых построений шесть модификаций лидийской гаммы: лидийская, лидийская увеличенная (#V), лидийская уменьшенная (ьIII), лидийская дополнительно уменьшенная (ьII, ьIV, #IV#V), лидийская дополнительно увеличенная (#V, ьVII), лидийская дополнительно уменьшенная блюзовая (ьII, ьIII, #III, ьVII). Перечисленные гаммы строятся от тоники лада.

Важнейшим условием успешного освоения курса «Импровизация» является тщательное выполнение домашних заданий.

Для достижения более свободной игры необходимо знать:

1)основную тему и ее гармоническую сетку;

2)форму произведения;

3)отклонения и модуляции в другие тональности;

4)принципы развития мелодики;

5)гаммы, соответствующие аккордам.

В самостоятельной работе полезно использовать аудио- и видеозаписи для «снятия» импровизаций мастеров джаза, начиная с простых и постепенно переходя к более сложным. Эта деятельность способствует развитию слуха, чувству ритма, постижению формы. В дальнейшем подобная работа даст возможность записывать собственные импровизационные линии.

При прослушивании импровизационных соло мастеров необходимо стараться найти все те элементы импровизационной техники, которые изучались на занятиях. Рекомендуется выписывать отдельные гармонические обороты, обыгрывать отдельные аккорды.

22

Анализируя импровизацию, важно найти мотив, проследить его развитие, обозначить кульминацию произведения, дать характеристику средствам для ее достижения. Рекомендуется записывать нотами интересное обыгрывание отдельных гармонических построений, познавая и используя на начальном этапе приемы известных мастеров джаза, в то же время – работать над созданием своей индивидуальной манеры исполнения.

3.3.Методические рекомендации по изучению курса

Впроцессе обучения импровизации особенно важно развивать мелодический, гармонический и ритмический слух, воспитывать чувство формы и ладогармоническое мышление студента.

Целесообразно совмещать в ходе занятий приобретение практических навыков с теоретическим обоснованием изучаемого материала.

Необходимо развивать у студента (особенно в начальный период) способность нотировать собственные импровизации, что, в свою очередь, вызывает рост творческих способностей, позволяет детально поработать над каждым мотивом, фразой, формирует лаконичный и емкий мелодический язык.

Круг тональностей, в которых должны выполняться предусмотренные программой упражнения, следует постоянно расширять. Упражнения выполняются в определённом метре (трёхдольном и четырёхдольном), на инструменте и письменно.

Одна из задач педагога – выявлять своеобразие творческого мышления студента, оказывать помощь в развитии его творческой индивидуальности. Учебный материал должен соответствовать индивидуальным особенностям студента, уровню его общемузыкального развития. Учитывая степень подготовки, одаренности студента, допустима корректировка преподавателем учебных планов.

Наряду с индивидуальными возможно проведение практических групповых занятий (в виде небольших ансамблей), учитывая при этом важность формирования состава из студентов одного уровня подготовки, что позволяет эффективно закреплять навыки не только в построении импровизационного соло, но и в аккомпанементе.

На занятиях целесообразно использовать фонограммы-минус, секвенсоры, музыкальные рабочие станции, компьютерные программы-авто- аранжировщики, которые способны заменять аккомпанирующий ансамбль.

23

Индивидуальная работа со студентами включает в себя отработку всех пройденных элементов импровизации и сочинение соло на материале тем в известных джазовых формах: блюз, AABA. Сочинённые импровизационные соло фиксируются в нотной записи, исполняются на инструменте. Нотная запись производится на двух строчках: на нижней – вариант гармонизации темы, на верхней – мелодическая линия.

Работа над гармонией темы включает возможные варианты расширения схемы, предложенные студентам. Гармоническую схему темы желательно исполнять наизусть (левая рука – бас, основной тон септаккорда, правая – весь септаккорд).

Приступая к работе над мелодией, учащийся должен знать основной минимум:

-тему и гармоническую сетку темы;

-форму произведения;

-тональность темы, модуляции в другие тональности;

-аккорды и секвенции;

-лады, соответствующие септаккордам, вертикали на ступенях лада. Работа над мелодией возможна в двух аспектах: первое задание – со-

чинение мотива, его развитие на протяжении всей формы; второе задание – сочинение мелодии, состоящей из звуков, входящих в аккордовые вертикали, построенные на ступенях лада, с применением системы вводных тонов. В этой работе следует избегать формального подхода, необходимо стремиться к наиболее оригинальному решению поставленной задачи, следя за естественностью мелодического материала.

Рабочая учебная программа дает возможность преподавателю творчески конструировать содержание каждого урока, распределять материал в зависимости от уровня способностей студентов, полагаясь на личный педагогический опыт.

3.4.Описание образовательных технологий

Всоответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению 071600.62 «Музыкальное искусство эстрады» предусматривается широкое использование в учебном процессе традиционных активных и интерактивных форм проведения занятий.

24

К активным формам для профиля подготовки «Инструменты эстрадного оркестра» относятся: отчетные и тематические концерты, концертыпосвящения и др.

Интерактивные формы:

-дискуссия, дебаты;

-деловые и ролевые игры;

-case-study;

-анализ конкретных ситуаций, ситуационный анализ;

-поисковые: исследовательский и эвристический (частично поисковый) методы.

Избранные интерактивные формы обучения обусловлены спецификой учебного курса «Импровизация», предполагающего реализацию аутентичного творчества студента.

В процессе обучения используются следующие виды образовательных технологий:

-традиционные, включающие аудиторные занятия в форме индивидуальных, мелкогрупповых занятий и самостоятельной работы студентов;

-инновационные технологии:

а) использование проблемно-ориентированного междисциплинарного подхода к изучению дисциплины;

б) применение активных методов обучения, «обучения на основе опыта».

В рамках внеаудиторных занятий предусмотрены встречи с преподавателями вузов культуры и искусств, колледжей искусств, руководителями профессиональных и любительских оркестровых коллективов, мастерклассы специалистов, совместные творческие встречи, участие в конкурсах и фестивалях.

3.5. Материально-техническое обеспечение дисциплины

Реализация образовательной программы по направлению подготовки 071600.62 «Музыкальное искусство эстрады», профиль «Инструменты эстрадного оркестра», степень «бакалавр» предполагает соответствующее ма- териально-техническое обеспечение:

-наличие классов для групповых и индивидуальных занятий;

-музыкальные инструменты по видам подготовки – фортепиано, контрабас, гитара, ударные инструменты, саксофон, труба, тромбон);

25

-наличие фонда нотной литературы в традиционном печатном и электронном виде;

-звукоусилительная аппаратура (комбо для гитары, бас-гитары, синтезатора);

-аудио-, видеозаписи эстрадных и джазовых произведений;

-пульты, стулья для занятий в оркестровом классе;

-концертный зал с концертным роялем и звукотехническим оборудованием;

-звукоизоляционные учебные аудитории для индивидуальных занятий;

-кабинет звукозаписи с фонотекой и звукозаписывающим оборудованием.

4.КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

4.1. Формы контроля

Текущий контроль успеваемости осуществляется в форме контрольных уроков.

Требования к уровню подготовки студентов

IV семестр

1.Играть на фортепиано секвенции, состоящие из гармонических оборотов: Vx – IМ; IIm – Vx – IМ; IМ – IVx – IIIm.

2.Играть с листа гармонические схемы тем, составленные педагогом.

3.Играть форму современного блюза, форму ААВА.

4.Ответить на теоретические вопросы курса.

VI семестр

1.Играть на фортепиано гармонические схемы тем, составленные педагогом с использованием альтераций и гармонических замен.

2.На гармоническую схему мажорного блюза исполнить импровизационное соло, ранее записанное (один квадрат). Мелодия должна включать

всебя все изученные элементы техники импровизации.

3.Ответить на теоретические вопросы курса.

Рубежный контроль – зачёт (V семестр)

Требования к уровню подготовки студентов

1. Играть на фортепиано подготовленную тему.

26

В левой руке исполнять септаккорды (гармонизацию темы), в правой – мелодию. Септаккорды исполнять в тесном расположении, четырехголосном изложении.

2.На гармоническую схему этой же темы на инструменте исполнить импровизационное соло ранее записанное (два квадрата). Мелодия должна включать в себя все элементы техники импровизации.

3.Ответить на теоретические вопросы курса.

Итоговый контроль – экзамен (VII семестр)

Экзаменационные требования

1. Учащийся должен исполнить на своём инструменте или на фортепиано импровизационное соло на две темы в сопровождении ансамбля или фортепиано (форма произведения в целом отрабатывается на занятиях

спедагогом). Следует представить нотную запись исполняемого соло.

2.Ответить на теоретические вопросы курса.

3.Продемонстрировать (по требованию экзаменатора) знание отдельных элементов техники импровизации (лады, соответствующие септаккордам, аккордовые вертикали, систему вводных тонов и т. д.).

4.2.Вопросы к экзамену

1.Пять видов септаккордов. Символические обозначения.

2.Обращения септаккордов. Гармонические обороты.

3.Альтерация тонов в септаккордах.

4.Альтерация в 9-, 11-, 13-аккордах.

5.Гармоническое обогащение сетки. Проходящие и вспомогательные септаккорды. Тритоновая замена D7.

6.Блюз. Гармония и форма. Лад.

7.Мотивное развитие. Основные принципы развития мотива. Сек-

венции.

8.Техника импровизации. Гаммы-лады. Аккордовые вертикали, ар-

педжио.

9.Вспомогательные и проходящие звуки. Система вводных тонов, опевания.

10.Ритм в джазе. Ритмические построения.

11.Лады, соответствующие септаккордам.

12.Мелодическое и ритмическое развитие мотива.

27

5. УЧЕБНО-БИБЛИОГРАФИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

5.1. Список литературы

Основная литература

1.Великие люди джаза [Текст] / под ред. К. Мошкова. – Санкт-Петербург: Планета музыки, 2009. – 736 с. – (Мир культуры, истории и философии).

2.Верменич, Ю. Т. Джаз, история, стили, мастера [Текст]: энциклопедия / Ю. Т. Верменич. – 2-е изд. – Санкт-Петербург: Лань; Планета Музыки, 2009. – 608 с.: ил. – (Мир культуры, истории и философии).

3.Маркин, Ю. И. Школа джазовой импровизации [Текст] / Ю. И. Маркин. – Москва: Михаил Диков, 2008. – Ч. 1: Теоретический курс. – 140 с.

4.Столяр, Р. Современная импровизация. Практический курс для фортепиано [Текст]: учеб. пособие / Р. Столяр. – Санкт-Петербург: Планета Музыки, 2010. – 160 с.

5.Чернова, В. И. Учимся импровизировать и подбирать на слух [Текст]: практический курс на материале эстрадно-джазовой музыки / В. И. Чернова. – Новосибирск: Окарина, 2007.

Дополнительная литература

1.Берестов, А. Романтики джаза [Текст] / А. М. Берестов. – Новосибирск: Сибирское университетское издательство, 2004. – 447 с.: фот.

2.Волков, Н. В. Теория и практика искусства игры на духовых инстру-

ментах [Текст]: моногр. / Н. В. Волков. – Москва: Академический проект; Альма Матер, 2008. – 399 с.

3. Гордеев, В. П. Дирижирование джазом [Текст]: учеб. пособие / В. П. Гордеев. – Москва: Московский государственный университет культуры и искусств, 2006. – 329 с.

4.Мохонько, А. П. Адаптация студентов младших курсов в эстрадном оркестре [Текст]: метод. рекомендации / А. П. Мохонько. – Кемерово:

КемГАКИ, 2002. – 32 с.

5.Кинус, Ю. Г. Импровизация и композиция в джазе [Текст] / Ю. Г. Кинус. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2008. – 188 с.

6.Чугунов, Ю. Н. Эволюция гармонического языка джаза [Текст]: учеб. пособие для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности «Музыкальное искусство эстрады» / Ю. Н. Чугунов. – Моск-

ва: Музыка, 2006. – 168 с.

28

Электронные ресурсы

1.Ньютон Ф. Джазовая сцена [Электронный ресурс] / Ф. Ньютон. – Новосибирск: Сибирское университетское издательство, 2007. – 224 с. – Университетская библиотека оnline. – Режим доступа: Ьiblioclub.ru/

57275_Dzhazovaya_stsena.html. – Загл. с экрана.

2. Шапиро Н., Хентофф Н. Творцы джаза [Электронный ресурс] / Н. Шапиро, Н. Хентофф. – Новосибирск: Сибирское университетское издательство, 2005. – 400 с. – Университетская библиотека оnline. – Ре-

жим доступа: biblioclub.ru/57273_Тvrtsy_dzhaza.html. – Загл. с экрана.

6. УЧЕБНО-СПРАВОЧНЫЕ РЕСУРСЫ

 

6.1. Перечень ключевых слов

Аккомпанемент

Репетиция

Аранжировка

Секвенция

Арпеджио

Синкопа

Артикуляция

Свинг

Бибоп

Тернераунд

Грув

Тутти

Джаз

Туше

Дорийский лад

Унисон

Имровизация

Фонограмма

Кул

Фразировка

Метр

Хорэс

Мейнстрим

Хроматизм

Паттерн

Ченнел

Полифония

Штрих

 

29

СОДЕРЖАНИЕ

Введение…………………………………………........………………..…… 3

1.Структура и содержание дисциплины…….....…………………............. 5

1.1.Структура дисциплины.....…………………………………………….. 5

1.2.Содержание дисциплины………………………....…………………… 7

2.Учебно-практические материалы………………………….…….…........ 11

2.1.Описание практического занятия на примере темы «Обогащение гармонической схемы»………………………………….....……………..... 11

2.2.Задания для самостоятельной работы студентов……...........……….. 12

2.3.Примерный репертуар для практических занятий…………............... 12

3.Учебно-методическое обеспечение.................……………………......... 14

3.1. Содержание самостоятельной работы студентов................................

14

3.2. Методические указания по организации самостоятельной работы

 

студентов.......................................................................................................

14

3.3.Методические рекомендации по изучению курса…………............… 23

3.4.Описание образовательных технологий……..….................................. 24

3.5.Материально-техническое обеспечение дисциплины……................. 25 4. Контрольно-измерительные материалы………………........................... 26

4.1.Формы контроля………………………….............................................. 26

4.2.Вопросы к экзамену…………………………….................................... 27

5. Учебно-библиографическое и информационное обеспечение дисцип-

лины……………………………………..…................................................... 28 5.1. Список литературы………………………............................................. 28 6. Учебно-справочные ресурсы…………………........................................ 29 6.1. Перечень ключевых слов………………………................................... 29

30

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]