Импровизация. Учебно-методический комплекс для студентов очной и заочной форм обучения по направлению подготовки 071600.62 «Музыкальное искусство эстр

2.УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ

2.1.Описание (схема) практического занятия на примере темы

«Обогащение гармонической схемы»

Цель: формирование и развитие комплекса умений и навыков в обогащении гармонической схемы музыкального произведения. Использование приобретенных навыков в гармонизации джазовых стандартов, тем джазового содержания.

Задачи:

-приобретение знаний в применении проходящих и вспомогательных септаккордов;

-овладение навыками применения проходящих и вспомогательных септаккордов;

-формирование навыков выполнения тритоновой замены;

-развитие умений и навыков воспроизведения звуковой и образносодержательной сторон музыки.

Ход занятия:

1.Объяснение теоретического материала по теме.

Понятие обогащения гармонической схемы:

-расширение гармонической схемы как одно из важнейших средств

вработе над созданием рельефной импровизационной линии;

-условия применения проходящих септаккордов;

-местонахождение вспомогательного септаккорда;

-виды вспомогательных септаккордов и условия их употребления;

-понятие о тритоновой замене;

-полная/неполная тритоновая замена;

-приёмы выполнения тритоновой замены.

2.Игра на фортепиано гармонических схем с использованием проходящих септаккордов (dim. 7 при движении вверх).

3. Игра на фортепиано гармонических схем с использованием проходящих септаккордов различных структур.

4. Игра на фортепиано гармонических схем фрагментов джазовых стандартов с использованием проходящих и вспомогательных септаккордов различных структур.

11

5.Игра на фортепиано гармонических схем фрагментов джазовых стандартов с использованием тритоновой замены D7, проходящих и вспомогательных септаккордов.

6.Определение и игра ладов, возникающих в результате употребления тритоновой замены.

2.2.Задания для самостоятельной работы студентов

1.Игра на фортепиано следующих гармонических схем с использованием проходящих септаккордов различных структур IM – IIm – IV – V – VIm – IVM – IIm –V9 – I9/6 (тональности C, D, E, F, G мажорные и ми-

норные).

2.В тональностях C, F Bb мажор игра гармонической схемы классического блюза, обогащение её проходящими и вспомогательными септаккордами.

3.Игра на фортепиано гармонических схем джазовых стандартов: Дж. Керн – «Дым», «Вчера»; Дж. Ширинг – «Колыбельная», «Однажды»

сиспользованием тритоновой замены D7, проходящих и вспомогательных септаккордов.

4.Определение и игра ладов, соответствующих гармоническим вертикалям тритоновой замены D7.

2.3.Примерный репертуар для практических занятий

3. УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

3.1. Содержание самостоятельной работы студентов

Для усвоения учебного курса «Импровизация» необходима самостоятельная практическая работа студентов. Виды самостоятельной работы обусловлены задачами курса:

-игра на фортепиано гармонических последовательностей в бук- венно-цифровом изложении;

-использование аудио- и видеозаписей для «снятия» импровизаций мастеров джаза, начиная с простых и постепенно переходя к более сложным;

-игра на инструменте ладов, используемых в джазовой музыке, диатонических, хроматических секвенций, арпеджио во всех тональностях;

-прослушивание импровизационных соло мастеров джаза с обнаружением всех тех элементов импровизационной техники, которые изучались на занятиях;

-выписывание отдельных гармонических оборотов, обыгрывание отдельных аккордов;

-анализ импровизаций мастеров джаза: вычленение мотива, анализ принципов его развития, обозначение кульминации произведения, характеристика средств для ее достижения;

-записывание собственных импровизационных линий;

-познание и использование на начальном этапе приемов известных мастеров джаза в сочетании с работой над созданием своей индивидуальной манеры исполнения.

3.2.Методические указания по организации самостоятельной работы студентов

Важнейшим условием успешного освоения учебного материала по предмету являются планомерные занятия в классе и тщательное выполнение практических заданий. Обучающийся, независимо от инструмента, на котором он специализируется, должен научиться ориентироваться

14

на клавиатуре фортепиано. Освоение импровизационных элементов и гармонических структур происходит на фортепиано, а также на инструменте, являющемся для учащегося специальным.

Круг тональностей, в которых должны выполняться предусмотренные программой упражнения, следует постоянно расширять. Упражнения выполняются в определённом метре (трёхдольном и четырёхдольном), на инструменте и письменно.

Особое значение в овладении импровизационными навыками принадлежит тесной связи теории предмета с прослушиванием лучших образцов импровизационно-джазовой музыки. Анализируя произведение, необходимо разобраться как в общем его содержании, так и в отдельных компонентах: форме, мелодии, гармонии, ритме, фактуре. При прослушивании импровизационных соло мастеров необходимо стараться найти все те элементы импровизационной техники, которые изучались в классе.

В процессе самостоятельных практических занятий значительную пользу приносит игра поочередно обеими руками в 12-ти тональностях следующих гармонических последовательностей:

15

Ундецим- и терцдецимаккорды

Широкое употребление в джазовой музыке находят аккорды с добавлением ундецимы (11), а для х-аккорда – большой терцдецимы (13), при этом 9-й, 11-й, 13-й звуки образуют в качестве надстройки над х-аккордом минорное трезвучие.

Последовательности для самостоятельных занятий:

а) из двух аккордов по тональностям кварто-квинтового круга; б) по тональностям, расположенным на ступенях хроматической

гаммы.

Так как первоосновой многих джазовых тем были песни с их типично европейским функциональным строением, гармония традиционного джаза в основном находится в русле функциональной классической гармо-

16

нии. Это кварто-квинтовый круг функциональных тяготений, отклонения в тональности различных степеней родства и т. д. Но, в отличие от классической гармонии, импровизатору следует рассматривать гармонию и в ее «горизонтали»: как сумму ладотональных средств для построения импровизационной линии.

Для джазовой импровизации необходимо более редкое чередование аккордов. В джазовых пьесах принято чередовать гармонии в определенной временной последовательности: одна или две гармонии в такте, а иногда и реже. Не следует учитывать проходящие и вспомогательные аккорды, часто не несущие функциональной нагрузки.

Смена аккордов образует определенный гармонический ритм. Как правило, он выражается в целых, половинных и четвертных длительностях. Наиболее распространенные ритмы гармонических схем в импровизации – однотактовые и двухтактовые, на которые и следует в первую очередь опираться начинающим импровизаторам.

Относительно длительная протяженность каждого аккорда во времени позволяет исполнителю построить достаточно законченную импровизационную линию.

Если гармония меняется на каждую долю такта, то возникает определенная сложность для импровизатора в построении мелодической линии.

В целях доступности для импровизации гармоническая схема записывается наиболее простыми средствами.

Альтерации (#5, #9 и др.) в доминантсептаккордах солист импровизатор применяет по своему усмотрению, основываясь на простейшем виде аккорда. Альтерированные ступени используются в мелодической линии, хотя в гармонической схеме они указываются не всегда. Это не относится к малому вводному септаккорду, где пониженная квинта всегда обозначается Сm7(-5) или Сф.

17

Почти всю джазовую гармонию (в «мэйнстриме») можно представить в виде последовательности аккордов II, V, I мажора и минора. Это умение «увидеть» простую гармоническую схему за сложными сочетаниями аккордов – одно из необходимых профессиональных качеств импровизатора:

Темы мэйнстрима никогда не начинаются с обращений аккордов (исключение – вступления, затакты, органный пункт и т. п.). Вообще обращения аккордов в гармонических схемах встречаются весьма редко. Большинство стандартов заканчиваются заключительной каденцией

II– V – I или I – V – I в различных вариантах.

Вджазовой гармонии большое значение имеют «гармонические замены». Этот термин означает обогащение гармонической схемы за счет использования других аккордов вместо ожидаемых по логике функциональной гармонии. Но заменой также может называться и упрощение схемы: например, гармонический оборот заменяется одним аккордом, импровизатор заменяет обыгрывание нескольких аккордовых последовательностей одним ладом и т. д. Наиболее часто используется тритоновая замена доминанты, так как она наиболее ощутима. Гармонические замены:

1. Примовые: III – VI – II – V – I > III7 – VI – II – V – I 2. Секундовые: I – I / II – V / – > I – #Iо / II – V'

3. Терцовые: I – VI / II – V / – >Ш – VI / II – V/; I / II – V / ->1 – IV-V 4. Квартовые: I / II -V / – I – IV / III – II – V

18

5.Тритоновая: V – I / —> ьII – I (может применяться ко всем местным тоникам).

6.Вариант тритоновой замены, когда вместо одного заменяющего аккорда (ьII,) употребляется оборот II – V: II – V – I—> II – ь II – I —> II –

ьVIm – ьП, – I (II – V в тональности, отстоящей от основной на тритон).

В режиме домашних занятий учащимся необходимо играть на фортепиано в 12-ти тональностях замену Vх-аккорда. Используя материал джазовых стандартов, следует применять по возможности проходящие, вспомогательные 7-аккорды, тритоновые, примовые и другие гармонические замены.

Ладотональные средства джазовой импровизации

Основу ладотонального мышления импровизатора составляют 17 известных звукорядов – гамм, которыми можно пользоваться во всех мажорных и минорных тональностях:

ионийский (натуральный мажор)

дорийский

фригийский

лидийский

19

миксолидийский

эолийский (натуральный минор)

локрийский

гармонического мажора и минора

мелодического мажора и минора

мажорной и минорной пентатоники

блюзового лада

уменьшенной (тон-полутоновой) и целотоновой гаммы

хроматической гаммы

Организованные ритмически, звукоряды могут использоваться в мелодии в своем основном виде, как, например, в импровизации Дж. Колтрейна на тему «Гигантские шаги»:

20