28.Идейно-художественное своеобразие творчества ш.Бодлера. Значение сборника «Цветы зла».

Идейно-художественное своеобразие творчества Ш. Бодлера

Шарль Бодлер (1821 – 1867) – ярчайшая фигура во французской литературе. В его поэзии перекрещиваются литературные пути середин века – от романтических традиций до символизма, по отношению к которому Бодлер неизменно воспринимается как предтеча. Глубинные закономерности развития литературы середины XIX столетия воплощаются в его творчестве в неповторимо самобытную форму.

Бодлера иногда причисляют к поэтам «Парнаса». Действительно, можно обнаружить некоторые черты, сближающие его творчество с произведениями парнасцев, в то же время ими нельзя обосновать и исчерпать размах и величие художественного мира автора «Цветов Зла».

Сборник «Цветы зла» вышел в 1857 году. Вызвал множество негативных откликов, книга была осуждена, не была принята буржуазной Францией. Суд постановил: «Грубый и оскорбляющий стыдливость реализм». С тех пор Бодлер стал «проклятым поэтом».

Его отец, которому на момент рождения сына было 62 года, скончался через шесть лет. Воспитанием Шарля занялся его отчим, господин Опик, полковник, а в дальнейшем генерал, служивший как королю Луи-Филиппу, так и императору Наполеону III. В 18 лет Бодлер объявил родителям о своих намерениях стать писателем. За два года до этого, в 1837 году, он получил премию на конкурсе за латинское стихотворение. В стихотворении «Напутствие», которое позже вошло в сборник «Цветы зла», он описывает свою мать, которая воспринимает его рождение как позор и горе.

В 1841 году, чтобы усмирить бунтарский дух сына, родители отправляют его в «ссылку» — в путешествие по Атлантике и Индийскому океану, в надежде, что время в колониях заставит его забыть о своих литературных амбициях. Впечатления от этого путешествия очень повлияли на Бодлера и нашли отражение в его ранних стихах, таких как «Даме креолке» и «Экзотический аромат». В 1842 году он возвращается в Париж, чтобы жить самостоятельно, и начинает активно участвовать в литературных и художественных кругах, сближаясь с романтиками, такими как Ж. де Нерваль, Т. Готье и А. Бертран. Он также переживает страстную и несчастливую любовь к актрисе Жанне Дюваль, посещает «Клуб гашишистов» и начинает публиковать свои стихи.

Центральная идея поэта о наличии универсального зла, которое проявляется как в мире вокруг, так и в самом человеке. Бодлер не обвиняет человека, а сопереживает ему, настойчиво подчеркивая, что добра и зла существуют одновременно. 

Темы искусства также обсуждаются Бодлером в его стихах, где красота и страдание воспринимаются как неотъемлемые сопутствующие явления.

Бодлер часто поднимает вопросы о природе красоты, которая, по его мнению, широкомернее и сложнее, чем традиционные гармонии. Он утверждает, что красота несет в себе не только доброту, но и страдание. В этом контексте его поэзия становится несомненно значимой в истории литературы, устанавливая новые художественные принципы, которые все еще волнуют читателей и исследователей.

Концепция универсального зла. Поэт утверждает, что зло является естественным атрибутом, а добро требует от человека усилий и осознания. При этом Бодлер не обвиняет человека, а сопереживает ему, подчёркивая, что добро и зло существуют одновременно. 

Взгляд на современную красоту. Бодлер определяет её как «странную» или «необычную». Такая красота чужда абстрактному идеалу совершенства и открывается в конкретных, индивидуальных явлениях. Суть новой красоты заключается в выражении скрытых, глубинных движений человеческой души: сомнений, страданий, печали и тоски. 

Концепция «соответствий». Отличительной чертой эстетики Бодлера является идея о межчувственных связях, или синэстезии. В знаменитом сонете «Соответствия» поэт описывает два типа соответствий: между физической реальностью и сферой духа, а также между различными чувственными восприятиями, такими как слуховые и зрительные ощущения. 

Роль воображения. Воображение помогает художнику проникать в глубины истины, постигать сущность вещей, познавать природу ощущений. Бодлер считал, что истинный художник должен как можно полнее выразить свою индивидуальность, и с этой точки зрения повышенный интерес к природе рассматривается как негативное стремление. 

Зависимость между искусством и моралью. Художник не является проповедником, он лишь обязан не искажать истинную картину мира и жизни. 

Творчество Бодлера выделяется выражением сложной чувственности и современных тем, совмещая это со структурой классической строгости и технического мастерства.

Значение сборника «Цветы зла»

Сборник вызвал возмущение не только своим эпатажным названием, но и некоторыми стихами. Бодлера обвинили в «оскорблении нравственности», состоялся суд. Впоследствии запрещенные стихотворения были изъяты из сборника и названы самим автором «Осужденными стихотворениями». Это были стихотворения эротического характера («Лесбос») и стихотворения, в которых главными персонажами были вампиры («Метаморфозы вампира». Последние стихотворения были подсказаны Бодлеру творчеством «неистовых романтиков».

Тему Зла Бодлер намеренно сделал предметом своей поэзии.Любопытство, которое испытывал Бодлер к Злу, привело его к «окаянному образу жизни», к стремлению «заразиться грехом». Свою страдающую душу он и сделал предметом изображения в своем сборнике.

Концепция Зла, изложенная в сборнике Бодлера, состоит в следующем:

- Зло – универсально. Оно присутствует в природе и в душе каждого отдельного человека. Руссоистскую идею о добром и естественном человеке он считал наивной иллюзией;

- в каждом человеке, считает Бодлер, воплощены два начала: Добро (божественное) и Зло (сатанинское). Этот дуализм в творчестве поэта предстает у него как стремление к высокому, так и к низменному;

- Добро и Зло воспринимаются поэтом не как антитеза, а как уподобление: зло есть добро и, наоборот, жизнь есть смерть и, наоборот, красота есть безобразие и, наоборот и т. д. В этом он видел воплощение закона Великой Аналогии»: «то, что находится внизу, аналогично тому, что находится наверху».

Новая идея Ш.Бодлера состояла в том, что как романтик он должен был рассматривать соотношение добра и зла, красоты и уродства и т.д. как антитезу, а на самом деле он рассматривал их как уподобление. Во многом это объясняется тем, что Бодлер воплотил в своем творчестве черты переходной эпохи и тем самым стал предтечей нового литературного направления – французского символизма.

Концепция сборника «Цветы зла»

«Цветы зла» - не просто зарисовки разного проявления Зла. Это – зарисовки страданий, причиненных человеческой душе «злом», это терзания между Добром и Злом. Эта идея передается поэтом через 6 циклов сборника, которые содержат трагический рассказ о жизни героя, неумолимо приближающего к смерти.

Современники были поражены откровенностью лирического самовыражения, искренностью поэта, который исповедуется в своих ошибках и своих пороках читателю. В одном из писем Бодлер написал: «В эту жестокую книгу я вложил весь свой ум, все свое сердце, свою веру и ненависть».

Во Вступлении намечаются две главные темы сборника – тема Ада и тема исповеди «сына конца века» (отсылка к сыну века Шатобриана), который представлен нам как «утонченное чудовище», как средоточие всех пороков.

Первый цикл сборника назван «Сплин и идеал». Он самый большой по объему и построен на противопоставлении прекрасного и безобразного, чем и передается двойственность лирического героя. «Идеал» - разные формы добра: любовь и ее разновидности (любовь возвышенная и любовь земная), красота, искусство, природа. «Сплин» передает разные виды зла – крайний пессимизм поэта, влечение ко злу, разрушение и т.д. В этот цикл входит знаменитое стихотворение Бодлера «Падаль». Тема поэта ставится в стихотворениях «Старый колокол» и «Альбатрос».

Второй цикл «Парижские картины» характеризует Бодлера как писателя-урбаниста. Его Париж предстает перед нами как «людской муравейник», как город, населенный призраками, как сочетание Красоты и Уродства, роскоши и нищеты. Некоторые описания города и его жителей напоминают гротескные картины в духе Гофмана. Этот цикл посвящен В.Гюго, который был потрясен новизной поэтического таланта Бодлера и его сочувствием к жизни «отверженных».

В третьем цикле «Вино» ставится тема «искусственного рая», опьянения вином или гашишем, приносящими ощущение искусственного счастья: герой представляет себя то Богом, то центром Вселенной.

Четвертый цикл «Цветы зла» - высшая точка в изображении идеи разрушения: это любование картинами разрушения, это сочувствие Каину, это описание власти Демона. Цикл содержит знаменитое стихотворение Бодлера «Мученица».

В пятом цикле «Мятеж» лирический герой предстает перед нами как бунтарь, сочувствующий Петру, отрекшемуся от Христа, убийце Каину и его детям, что во многом свидетельствует о безысходности лирического героя и его богоборчестве.

В последнем цикле сборника «Смерть» завершаются страдания героя. Смерть изображается как врата в иной мир, как переход человека в новое состояние. Корабль, на котором лирический герой отправляется в плаванье, предстает перед нами как олицетворение вечной борьбы человека с жизнью.

Новизна и особенности художественной манеры Ш.Бодлера

1. Конфликт между идеалом и действительностью у Бодлера носит не внешний, а глубокий внутренний характер, он представлен как мучительное раздвоение поэта, как его мятежность, как стремление уйти в другой мир. В этом качестве Бодлер предстает перед нами как предтеча символистов.

2. С одной стороны, Бодлер реалистически трактует Зло, представляя его как часть человеческой жизни, с другой – эстетизирует как его, так и разные его проявления (смерть, страдание, разрушение и т.д.).

3. Художественными особенностями Бодлера как поэта были яркость и острота изображения, оксюморонность, стройность композиции, игра со светом, звуком, запахом, многочисленные антитезы, гиперболы, необычные сравнения, то есть поэт ввел в поэзию новые способы поэтической выразительности.

4. Особого мастерства Бодлер достиг в создании символических образов. По мнению известного исследователя французской литературы Д. Обломиевского, символ Бодлера имеет двуплановую структуру: первый план – непосредственный мир предметов, вещей, материальных деталей, мельчайших подробностей; второй план – их осмысление через ассоциации, психологические ситуации, воспоминания.