8. А.П. Сумароков как теоретик классицизма. Эпистолы Сумарокова

А.П. Сумароков сыграл ключевую роль в становлении русского классицизма, выступив не только как практик, но и как теоретик этого направления. Его взгляды на литературу наиболее полно выражены в стихотворных эпистолах — «О русском языке» (1747) и «О стихотворстве» (1747), позднее объединенных в «Наставление хотящим быти писателями» (1774).

Основные положения эпистол:

1. Язык и стиль

В «Эпистоле о русском языке» Сумароков призывает к ясности и чистоте языка, допуская использование церковнославянизмов, но избегая иностранных заимствований. В этом он сближается с Ломоносовым, хотя их позиции в дальнейшем разойдутся.

2. Жанровая система

В «Эпистоле о стихотворстве» Сумароков излагает принципы классицизма, заимствуя многое из «Поэтического искусства» Буало, но адаптируя их к русской литературе. Он утверждает равноправие жанров, не отдавая предпочтения ни одному из них:

- Ода — торжественность и «гремящий звук».

- Трагедия — высокие нравственные проблемы, требующие соблюдения трех единств.

- Комедия — должна смешить и исправлять нравы.

- Элегия и идиллия — лирика, посвященная любви и природе.

- Сатира и эпиграмма — обличение пороков.

В отличие от Буало, Сумароков включает в систему жанров ирои-комическую поэму и песню, отражая национальную традицию.

3. Драматургия и три единства

Сумароков настаивает на соблюдении единства времени, места и действия в драматургии, следуя французским классицистам. Его трагедии («Хорев», «Синав и Трувор») стали образцами жанра, за что его называли «северным Расином».

Хотя Сумароков опирался на Буало и Горация, он подчеркивал самостоятельность своей теории, адаптируя ее к русской литературе. В отличие от Ломоносова, который разработал теорию трех стилей, Сумароков не выстраивал строгой иерархии жанров, считая, что каждый из них ценен, если соответствует природе таланта автора.

Сумароков систематизировал жанры русского классицизма. Его эпистолы — первая поэтика русской литературы. Соединил европейские нормы с национальной спецификой. Главные достижения — драматургия (трагедии на русские сюжеты) и критика социальных пороков.

Сумароков заложил основы русской классицистической теории, систематизировав жанры и сформулировав требования к языку и стилю. Его эпистолы стали важным этапом в развитии отечественной литературной мысли, а драматургия и лирика продемонстрировали практическое воплощение этих принципов.

9. Лирика а. П. Сумарокова (ода, песня). Жанры, темы, стилевые особенности. На примере 3х произведений.

Александр Петрович Сумароков — один из основоположников русского классицизма, поэт, драматург и теоретик литературы. Его лирика отличается жанровым разнообразием: он писал оды, песни, элегии, сатиры, басни, а также пародии («оды вздорные»). В его творчестве сочетаются строгие нормы классицизма и стремление к простоте выражения.

Жанры и темы:

1.Ода

Сумароков следовал традициям Ломоносова, но его оды менее торжественны и более камерны. Основные темы:

- Гражданственность (служение отечеству, критика пороков общества);

- Любовь и философские размышления.

«Ода на суету мира» — размышление о бренности жизни, где Сумароков осуждает человеческие страсти и призывает к умеренности.

- Написана в форме одической строфы ломоносовского типа (10-стишие, 4-стопный ямб.)

- Традиционная тема бренности мира, но с оригинальной трактовкой.

- Композиция: три части (введение, натурфилософские доказательства, этический вывод).

- Внешне — рациональное рассуждение о суете мира, но скрытый эмоциональный протест.

- Приемы светского красноречия: неожиданный поворот, bon mot (острое словцо).

- Градация используется не для логического нарастания (как у Ломоносова), а для эмоционального эффекта.

- Финал двусмыслен: может трактоваться и как религиозное смирение, и как атеистический пессимизм.

Философский подтекст:

- Сумароков сомневается в ортодоксальной религии (пантеизм, критика традиционного рая и ада).

- Ода выражает не столько веру, сколько трагическое осознание бессмысленности мира.

Вывод:

- Трагическое осмысление бренности бытия.

- Скрытый скепсис в отношении религиозных догм.

- Эмоциональный протест против бессмысленности мира.

2.Песня

Песни Сумарокова — лирические произведения, близкие к народной поэзии. Их темы:

- Любовь (часто несчастная, с элементами сентиментальности);

- Природа (пейзажная лирика).

«В роще девки гуляли» — песня в фольклорном стиле, изображающая простые радости и горести крестьянской жизни.

Песня «В роще девки гуляли» относится к жанру литературной песни, созданной Сумароковым на основе народных традиций. В XVIII веке народная песня была частью быта всех слоёв общества, но дворянская культура, ориентированная на западноевропейские образцы, нуждалась в более «утончённых» формах лирики. Сумароков одним из первых начал адаптировать фольклорные мотивы для светской поэзии, стремясь создать национальный вариант песенного жанра.

Песня восходит к народной песне «Во саду девки гуляли» (из сборника П. В. Киреевского). «Калина ли моя, малина ли моя!» – типичный для народных песен рефрен, лишённый конкретного смысла, но создающий ритмическую основу. В песне описан весенний обряд – гуляния, плетение венков, хороводы. Однако героиня не участвует в веселье из-за разлуки с возлюбленным, что соответствует мотиву «весна без радости» в народной лирике.

Литературные особенности:

- Композиция: Сочетание хорового зачина (описание обряда) и монолога героини (лирическая жалоба).

- Антитеза:

- Весёлые девушки и тоскующая героиня.

- Красота соперницы и верность героини («Та прекраснее будет, да тебя позабудет. Ах, а я не забуду…»).

- Фольклорные формулы:

- Клятва верности («любить буду вечно»).

• Обращение к природе с просьбой разделить горе («Вянь, трава чиста луга…»).

Использование тонического стиха (близкого к народному), но с регулярной рифмой, что подчёркивает литературную обработку.

Новаторство Сумарокова:

- Драматизация лирического сюжета: В народной песне страдание героини обычно коллективное (общая тоска по милому), у Сумарокова же – индивидуальное, что отражает личностное начало в литературе.

- Вводится мотив предполагаемой измены, что усложняет психологический рисунок.

- Связь с европейской традицией: Мотив «любви до гроба» встречается и в народных песнях, и в французской поэзии Возрождения, с которой Сумароков был знаком.

Значение:

-Переходный жанр: Сумароков не копирует фольклор, а трансформирует его, создавая основу для авторской лирики.

Драматизация чувств предвосхищает сентиментализм и романтизм.

«В роще девки гуляли» – пример синтеза народной поэтики и литературного стиля. Сумароков сохраняет фольклорную образность, но привносит индивидуально-личностное начало, что делает песню важным этапом в развитии русской лирики.

3.Сатира и пародия

Сумароков высмеивал недостатки общества и литературных противников (например, Тредиаковского).

«Оды вздорные» — пародия на высокопарный стиль Ломоносова, где Сумароков иронизирует над излишней патетикой.

Для середины XVIII века характерны сатирические пародии, направленные на конкретную личность.

«Вздорные оды» А. П. Сумарокова как пародия на оды Ломоносова

Сумароков пародирует стиль Ломоносова:

- Гиперболический стиль.

- Обилие метафор, сложный синтаксис.

- Экзотические имена, античные и библейские реминисценции.

- Торжественный, «громкий» тон.

- Контраст эстетических принципов:

- Ломоносов — возвышенность, витиеватость.

- Сумароков — «прекрасная простота», ясность.

- Приемы пародии у Сумарокова:

- Гипербола переходит в гротеск.

- «Громкогласность» становится комической.

- Нагромождение образов создает сатирический эффект.

Сравнение «Оды вздорной III» Сумарокова и оды Ломоносова (1746 г.)

- Формальные сходства:

- Строфика: 10-стишия с устойчивой схемой рифмовки.

- Метр: четырехстопный ямб.

- Чередование мужских и женских рифм.

- Различия в содержании и стиле:

-Ломоносов: возвышенные образы (райский сад, божественная гармония).

- Сумароков: нарочито сниженные, гротескные образы (вселенский хаос, комические катастрофы).

- Примеры пародийных переосмыслений:

- Роза и Зефир у Сумарокова — пародия на образы Екатерины и Петра III у Ломоносова.

- Апокалиптические мотивы («Вселенная дрожит», «кометы падают») — сатира на масштабность Ломоносова.

- Мифологические образы (Плутон, Нарцисс, Аполлон) подаются в травестийном ключе.

Критика Ломоносова через пародию:

- Сумароков высмеивает витиеватость и «вычурность» ломоносовского стиля.

- Насмешка над поэтическим даром Ломоносова:

- Образ Ипокрены (источник вдохновения) — намёк на искусственность таланта.

- Сравнение с Пиндаром (Ломоносов — «русский Пиндар») — ирония над подражательством.

«Вздорные оды» Сумарокова — не просто насмешка над Ломоносовым, а литературный манифест, отражающий эстетические разногласия эпохи. Пародия становится инструментом борьбы за новые поэтические нормы.

Стилевые особенности Сумарокова:

- Ясность и простота (в отличие от сложного языка Ломоносова);

- Точность рифмовки («рифмы, гладкие, как стекло»);

- Использование разговорных интонаций (особенно в песнях и баснях);

- Нравственный дидактизм (поучение читателю).

Сумароков значительно повлиял на развитие русской поэзии, сочетая классицистическую строгость с живой эмоциональностью. Его лирика подготовила почву для сентиментализма и реализма в русской литературе.