1Ч. «Инструментальная музыка», 2ч. «Человеческая музыка», 3ч. «Вселенская музыка».
В I части полифоническая сонатность. Первая часть — Musica Instrumentalis. Это воплощенная инструментами гармония музыкальных созвучий, которая отражает гармонию небесных сфер
- Каждой планете, по утверждению Кеплера, присущи свои звуки. Земле — ми—фа—ми (первые буквы латинских слов miseria—fames—miseria: нищета—голод— нищета).
-Именно эти звуки открывают медленное вступление. Тема проводится 13 раз подряд в неизменном виде, но каждый раз — другими инструментами
Тема Вступления – это тема Космической гармонии. Тема развивается по принципу завоевания всё нового пространства за счет имитаций, увеличения голосов, как бы захватывая всё новые этажи мироздания.
-Разделы сонатного аллегро ассоциируются с драматической и грубой человеческой музыкой и заимствованы из различных, но одинаково противостоящих герою оперы массовых сцен.
Тема Главной партии – земная гармония, активная, маршевая.
Побочная партия – сфера человеческого, философская лирика.
Заключительная партия является дополнением земной сферы (главная партия).
В разработке (двойная фуга) попытка достигнуть единства в сфере земной гармонии.
Реприза закрепляет это обретение.
В Коде провозглашается единство вселенской и земной гармонии, полифоническое наложение темы вступления и главной партии. Но окончательного утверждения нет, 1 часть разомкнута.
II часть
- Медленная вторая часть — Musica Humana. Согласно Боэцию, это гармония человеческого микрокосма, гармония души и тела, основанная на гармонии чисел. Согласно же Кеплеру, только душа человеческая, а не ухо может воспринять музыку небесных сфер, гармонию мироздания.
Воплощает человеческое начало, обретение человеком внутренней гармонии.
Первая тема, напоминающая траурный марш, является образной трансформацией главной партии первой части, а свободный метр и декламационность сближают ее с побочной.
Средний раздел — элегическое раздумье, монолог солирующего гобоя.
Эту траурную часть завершает просветленная кода, подготавливая торжество гармонии в финале.
III часть утверждает величие объективного, вечного бытия.
-Третья часть — Musica Mundana. По Боэцию, это высшая гармония макрокосма, осуществляющаяся движением планет и рождающая музыку сфер. В опере — грандиозный финал, где герои преображаются в небесные светила и ведут величавый расчисленный хоровод (симфоническая пассакалья), а присоединяющийся хор утверждает идею гармонии мира.
-Финальная часть симфонии открывается небольшой фугой на диатоническую тему крупными длительностями, напоминающей григорианский хорал. Как и тема вступления к первой части, она проводится 13 раз. Для Хиндемита чрезвычайно важно такое обрамление финала общей темой, в то же время образующей смысловую арку с начальной темой симфонии. Но не менее важен звук ми — первый и последний во всей композиции. С него начинаются все 13 проведений темы Musica Instrumentalis, столько же — фуги Musica Mundana в начале и 6 в конце (до коды), а также все 10 — темы пассакальи. Ми — это звук Земли (и основная тональность оперы), ми-мажорное трезвучие венчает симфонию, утверждая универсальную гармонию мироздания.
Тоже самое другими словами: В основе – пассакалия, которая выражает жизнеутверждение, идею обобщения, единства.
Начинается вступлением, это фуга, на диатоническую тему крупными длительностями, напоминает григорианский хорал. Как и тема вступления к первой части, она проводится 13 раз. Затем вариант темы фуги в свободном гибком ритме становится темой грандиозной пассакалии, в ней 10 вариаций. Развитие идет к окончательному утверждению Гармонии мира.
В коде торжественный гимн, апофеоз.
