Опера в 18 веке.

В начале 18 в. ведущими оперными жанрами были опера seria в Италии и большая опера во Франции. Но уже к середине 18 в. они приходят в упадок. На первый план выдвигается новый жанр - опера buffa, что значит комическая опера. Её предшественниками были: народные комедии, комедии масок, интермедии (весёлые вставки в серьёзный спектакль). Комедия масок (commedia dell^,arte) возникла в 16 веке. Фиксированного текста не было, слова импровизировались на основе сценария. В комедии были традиционные персонажи (носили маски): слуги Арлекин и Бригелла; старый, жадный Панталоне; глупый доктор-шарлатан; хвастливый, но трусливый капитан в отставке; хитрая служанка и др. Эти характерные персонажи, отдельные комические ситуации комедий стали использоваться в опере buffa.

Характерные черты оперы buffa:

1. Бытовой сюжет из современной жизни, высмеивающий человеческие пороки, недостатки. Герои - простые люди (слуги, подмастерья). Они были умными, весёлыми, находчивыми, добивались своего.

2. Опера состоит из законченных номеров (сольных, ансамблей), соединённых ре­читативами (в Италии) или разговорными диалогами в других странах.

3. Характерны финалы - это развёрнутые ансамблевые сцены в конце каждого дей­ствия.

4. Музыка опиралась на бытовые жанры - это песня, танец, марш.

5. Действие на сцене развивалось быстро, основано на интригах, недоразумениях.

Первой оперой buffa в Италии стала опера Перголези «Служанка-госпожа» (1733г), это была интермедия в серьёзной опере «Гордый пленник». Интермедия так понравилась зрителям, что её стали ставить как самостоятельную оперу.

Во Франции первая комическая опера – «Деревенский колдун» (1752г), её написал Жан-Жак Руссо. В Германии комическая опера называлась — зингшпиль. Телеман «Терпеливый Сократ».

Кристоф Виллибальд Глюк.(1714 - 1787 гг). - немецкий композитор, оперный реформатор

3 принципа прекрасного: простота, правда и естественность.

Главное в опере — идея слова.

Роль музыки — помочь раскрыть идею слова.

Стремился к сквозному развитию (без пауз), поэтому объединял отдельные номера в сцены,

стёр контраст между речитативом и арией (речитатив — напевный), связывает балет и увертюру с действием.

Усилил роль хора в опере.

Важное место играет драматическая игра.

Оркестр приобретает симфоническое звучание.

Основные произведения: Оперы – «Орфей», «Альцеста», «Парис и Елена», «Ифигения в Авлиде», «Армида», «Ифигения в Тавриде». Балеты – «Дон Жуан», «Китайский принц».

Кристоф Виллибальд Глюк (Глюк переводится — счастье, везение, удача, Виллибальд — сильная воля смелого) (1714 — 1787, 73 года, похоронен на центральном кладбище Вены) немец. Родился в крестьянской семье, сын лесника. Но не захотел продолжать дело отца. Ушел из дома после конфликта с отцом. Учился в парижском университете на философском факультете. В 1735 г поехал в Вену , служил певчим и музыкантом. Познакомился с оперой. С меценатом уехал в Италию и обучался там композиции. . Первая опера Артаксеркс. В 1745 году поехал в Лондон познакомился с музыкой Генделя.. В Париже познакомился с лирической трагедией. В 50х задумывается о переосмыслении традиционной оперы. .

С 52 — 73 Венский период сочиняя комические оперы заметил как в них музыка вписывается в действие, чувства выражаются непосредственно и просто. Реформаторские балеты «» ДонЖуан, Китайский принц — Воплотил единство музыки и танца, воплощающего действие. Хореографию включала пантомиму — пластический тенц-действие

1762 — опера Орфей

67 — оп Альцеста

70 -оп Парис и Елена