Добавил:
блинб сессия........ Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Алексей Афанасьевич Кокель

.docx
Скачиваний:
2
Добавлен:
01.12.2023
Размер:
16.76 Кб
Скачать

5.Первые чувашские художники

Алексей Афанасьевич Кокель-живописец, график, профессор, первый чувашский художник с академическим образованием. Родился 13 марта 1880 г. в с. Тарханы (Турхан) Батыревского района Чувашской Республики. Умер 4 февраля в Харькове. Прожил 75 лет.

Родился в бедной чувашской крестьянской семье. С 7 лет начал посещать местную сельскую школу. В 11-летнем возрасте он заболел костным туберкулезом, проболел вплоть до 1899 г. Вследствие болезни А.А. Кокель пролежал прикованный к кровати в течении 8 лет. Окончив сельскую школу в 12 лет, отправился в г. Симбирск (Ульяновск)для поступления в Чувашскую учительскую семинарию. В связи с болезнью в поступлении в семинарию Кокелю было отказано.

По возвращении домой, ввиду болезненного состояния и отсутствия возможностей для физической работы, у будущего художника было достаточно времени для занятия любимым делом – рисованием. Увлечение Алексея Афанасьевича стало его источником дохода. После распространения вестей о способностях юного художника, А.А. Кокель стал получать заказы от крестьян на изготовление икон и картинок религиозного содержания. Из воспоминания живописца: «Стены черной избы, в которой протекало мое детство, были до отказа увешаны моими работами, которые служили образцами для заказчиков».

В 1899 г. студентами-медиками, направленными в село Тарханы для борьбы с последствиями эпидемий Алексей Афанасьевич был увезен в Петербург на операцию и для дальнейшего лечения. После приезда в столицу, А. Кокель был определен В.Е. Маковским, ректором Академии художеств, в рисовальную школу при Академии. Ректор был ранее ознакомлен с работами молодого дарования из альбома, переданного ему через студентку женского медицинского института Марию Варганову. Через месяц после начала занятий его оперировали в городской Петропавловской больнице и отправили на поправку в Тульскую губернию в имение Е.А. Писаревой. По возвращении в Петербург через год осенью, А.А. Кокель «влился в гущу петербургского революционного студенчества», посещал дом Циммерман, в квартире которой происходили чтения и обсуждения запрещенной литературы и газет «Искра», «Вперед», принимал участие в демонстрациях.

С 1903 г. Алексей Афанасьевич стал вольнослушателем Академии, занимался у П.П. Чистякова, которого И.Е. Репин назвал «отцом современных русских художников». С 1904 по 1906 гг. А.А. Кокель посещал высшие педагогические курсы, руководителем которых был профессор А.В. Маковский, сын ректора Академии В.Е. Маковского. В 1907 г. записался в индивидуальную мастерскую И.Е. Репина и стал с тех пор его близким другом. С момента ухода И.Е. Репина из Академии - учеником Д.Н. Кардовского. В студенческие 1910-1912 гг. участвовал в выставках «Союза молодежи». В 1912 г. Алексей Афанасьевич окончил Петербургскую Академию художеств написав дипломную (конкурсную) картину «В чайной». Из автобиографии художника: «С И.Е. Репиным я близко познакомился в период работы над дипломною картиною. В академии Репин уже не работал, но все, что делалось в Академии его глубоко интересовало … Появление картины «Чайная» на отчетной выставке академии вызвало ряд отзывов в столичных газетах. Репин И.Е. писал о ней в газете «Вечернее Время» в 1912 году «… дрябло все как то и вяло и на самом конкурсе и в работах учеников мастерских, вспоминается только разве с большой силой полотно того художника (г. Кокеля), который написал картину в «В чайной», в ней есть оригинальность и типичность».

В начале 1913 г. А.А. Кокель вместе с художником Зенковым для совершенствования в мастерстве был направлен в страны Европы. В ходе заграничной поездки художники посещали выставки и музеи в Берлине, Дрездене, Париже, Риме, Неаполе и в др. городах стран Западной Европы, писали этюды и делали зарисовки. В период командировки мастер холста создал большую картину «Итальянцы», которая выставлялась на академической весенней выставке в 1914 г., серию портретов русских политэмигрантов.

Алексей Афанасьевич по причине неблагонадежности жить в Петербурге или Москве не мог и в январе 1916 г. прибыл в г. Харьков на педагогическую работу. По рекомендации И.Е. Репина, он был назначен на должность преподавателя местной художественной школы.

В годы Гражданской войны А.А. Кокель был назначен главным военным художником на Украине. С 1921 по 1923 гг. являлся одним из активных членов по организации художественного техникума, по совместительству с педагогической деятельностью, руководил и административной работой. С 1924 г. техникум был переименован в художественный институт. Алексей Афанасьевич организовал Ассоциацию художников Червонной Украины и стал ее первым председателем. Всю оставшуюся жизнь А.А. Кокель провел на Украине в Харькове, где в течении 40 лет занимался преподавательской деятельностью.

Известный чувашский художник никогда не прерывал связи с родной Чувашией. Приезжал на Родину в 1905 г. в качестве связного и курьера по доставке революционной литературы, в 1919 г. - на лечение, а также в 1934-1935 гг. для работы над картиной «Ликбез».

Умер А.А. Кокель в 1956 г. На могиле живописца, в Харькове, благодарными учениками Алексея Афанасьевича установлен памятник со скульптурным портретом из бронзы.

Творчество: На раннем этапе творчества Кокель испытал возможности разных форм живописного выражения. В художественном наследии мастера есть произведения, выполненые в импрессионистической манере (непосредственному воспроизведению переживаний, настроений и впечатлений художника), близкие к пуантилизму (манера письма раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной, формы. Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта-«смешение» на сетчатке глаза зрителя) и откровенно экспрессионистические (не столько воспроизведения действительности, сколько выражения порождаемых этой действительностью в авторе эмоциональных переживаний — при помощи различных смещений, преувеличений и упрощений). Но стержневым в его искусстве всегда оставалось строгое реалистичное направление (как можно точнее и объективнее изображать действительность). Искусство К. неразрывно связано с историей страны. Художнику были близки идеи революционного преобразования общества. Средствами агитационно-массового искусства он отстаивал и защищал их в годы Гражданской войны. Создавал произведения станковой живописи и графики, отражавшие события, происходившие в жизни общества.

Память: Ныне в селе Тарханы действует музей-усадьба, где хранится часть архива и подлинные вещи художника, полученные в дар от его вдовы.

В 2005 году была открыта мемориальная доска. Его именем названы улицы в с. Тарханы и Чебоксарах

Начиная с 2007 года ежегодно в с. Тарханы проводится международный Кокелевский пленэр

Открытие Художественного музея имени А. А. Кокеля в Чувашском государственном университете имени И. Н. Ульянова (2009)

Основные произведения: «Портрет чувашской женщины» (1906), «Уральские заводы» (1908), «В чайной» (1912), «Итальянцы» (1913), «Семейный портрет», «Из чувашской сюиты» (1919), «Извозчик» (1919), «Венчание. Чуваши» (1920), «Старый рабочий» (1927), «На посту» (1927), «Награждение ударницы» (1930), «Колхозный базар» (1934), «Ликбез» (1935), «На соляных промыслах» (1936), «Зима» (1943), «Донец» (1955).