ТХОМ (экзамен по композиции) / Семантика, семиотика

СЕМАНТИКА

СЕМАНТИЧЕСКАЯ гибкость творческого мышления как способность к новому смысловому видению объекта на основе операций анализа и синтеза развивается в процессе выполнения заданий на выявление различных образных эмоциональных свойств одной модели в композиционных эскизах (например: грустная, веселая, величественная конструкция и т.п.); на последовательное усиление композиционными средствами образной экспрессии, на изменение моделирования в зависимости от положения формата (например, при вертикальном положении – портрет, при горизонтальном – пейзаж и т.п.), на различные смысловые трансформации объектов ((по И.Н.Стору – метафоризация, аллегоризация, синонимия, антонимия, метонимия, серийность и т.п.). Также формированию семантической гибкости мышления и выявлению способности творческого воображения к аналогии, стилизации, схематизации, типизации способствуют задания: замещение целостного изображения, принадлежащего к одному жанру изобразительного искусства, структурными элементами другого жанра («феномен Арчимбольдо»); взаимопревращение фигуры и фона в виде орнамента («узоры Эшера»); изображение сюжетно тематического мотива в различных стилях (реалистический, декоративный, абстрактный и т.п.); создание графических знаков и эмблем; жанровая трансформация образа, где требуется на основе распределения цветовых пятен какой либо известной картины создать оригинальное изображение в другом жанре; перенос функциональных свойств либо формы «фокального объекта» (Г.С.Альштуллер) по аналогии на другие объекты. Таким образом, данные композиционные задания проектируются как системная методика творческого развития личности студента.

В силу того, что когнитивные (творческие) процессы составляют основу любой творческой деятельности, систему творческих заданий по композиции необходимо выстраивать с ориентацией на развитие конкретных креативных особенностей восприятия, памяти, мышления и воображения. Усиление способности неконстантности восприятия (т.е. его сопротивляемости стереотипам перцептивной ориентировки ) происходит в процессе создания композиционных эскизов по живописно – пластической интерпретации определенного мотива (пейзажного, фигурного, натюрмортного, беспредметного и т.д.), где исходный объект по - разному

трактуется в зависимости от окружения. При этом должны учитываться следующие факторы: различие цветовых состояний, тональности и особенности освещения, инверсии силуэтов, оптические иллюзии, ( иллюзии связанные с астигматизмом, иррадиацией, соотношением целого и части, переоценкой вертикальных линий, острых углов, меняющимся рельефом и перспективой, восприятием фигуры и фона, частичным совпадением фигур, движением, освещением).

Преобладание ассоциативной гибкости над скоростью узнавания характеризует важнейшее креативное качество зрительной памяти. С целью его развития используются следующие упражнения и задания: зарисовка по памяти знакомой улицы, стимулированная восприятием пластики нескольких абстрактных линий и пятен; создание ассоциативной композиции, художественно воспроизводящей важнейшие эмоционально окрашенные события жизни с опорой на эмоциональную память образов, увиденных в измененных состояниях сознания, например, город, увиденный во сне.

Дивергентность творческого мышления (вариантность решения одной задачи) формируется в результате многовариантных разработок студентами определенного композиционного мотива при различных условиях (различия точек зрения на объекты, тонального и колористического решения и т.д.).

Развитию гибкости творческого мышления (т.е. его способности соединять разнородные объекты в единую систему) способствует выполнение заданий на контрастные и нюансные взаимодействия форм и цветов. Упражнения на контрасты композиционных элементов предполагают последовательное структурирование формальных объектов по каждому виду контраста (по методу И.Иттена): большое – малое, светлое – темное, теплое – холодное, округлое – угловатое, точка – пятно, мягкое – твердое, плоское – объемное, много – мало, спокойное – беспокойное, широкое узкое, гладкое – шершавое, плавное – резкое, легкое – тяжелое, толстое тонкое, высокое – низкое, прозрачное – непрозрачное, острое – мягкое, далекое близкое, целое – фрагментарное, горизонтальное и вертикальное – наклонное направления.

На основе нюансных взаимодействий выполняются упражнения группировки композиционных элементов: по форме, массе, объему, пятну, тону, цвету, месторасположению в условном пространстве, плановости, динамике, ритма и направлению ритмического движения. Кроме того, о гибкости мышления судят по убедительности переходов от одной группа объектов к другой (например, бытовые предметы – ювелирные изделия). К заданиям, по которым можно оценить гибкость творческого мышления и способности творческого воображения, относятся: изображение фантастических существ. Сочетающих в себе элементы реальных, выполнение декоративного панно – коллажа с различной образной переработкой народных архетипов и т.п.

Гибкость творческого образного мышления определятся как способности изменить форму стимула так, чтобы найти новые возможности для использования объекта, или способность доработать объект, добавляя детали (Дж. Гилфорд). С целью развития этой способности и выполняются следующие задания: выделение фрагмента композиционного эскиза, изменение его стилистической трактовки, дальнейшее выполнение нового целостного эскиза в соответствии с данной стилистикой; восстановление целого изображения по отдельным частям, дополнение намеченного заданного композиционного мотива в пределах всего формата изображения, фильтрационное моделирование одного объекта различными изобразительными приемами (ленточная линеарность, штриховка, мозаика, кубизация, размывание контуров, «рваные» пятна и т.д.); передача стробоскопического эффекта. К этой группе примыкают задания, развивающие способность творческого воображения к заострению и гиперболизации (выполнение карикатур, шаржей, преувеличение образного эффекта разных объектов вследствие различия акцентировок).

СЕМАНТИКА (от гр. Semanticos - обозначающий) смысловая сторона единиц языка – слов, частей слов, словосочетаний; раздел семиотики, изучающий знаковые системы как средства выражения смысла, т.е. правила интерпретации знаков и составленных из них выражений.

Современное развитие курса композиционное формообразование связано с реализацией идей семиотики, получающих практическое приложение в изучении специфических особенностей дизайна конкретного исторического этапа, взятого по отношению к чертам других периодов. Сравнение этих черт как моделируемого отношения, включая значимые аспекты общественного сознания, дают возможность рассмотреть семиотические принципы организации дизайн формы определенной эпохи. Особое внимание уделяется изучению семиотических аспектов трех уровней художественного языка дизайн формы:

- знаковому, основанному на восприятии линий, выступающих эмоционально – эстетическими знаками – специфическими единицами восприятия, имеющими определенный смысл и значение и образующими своеобразный «алфавит» знакового (эмоционального или «подсознательного») уровня художественного языка, обусловленного объективностью психофизиологии восприятия человека и реализуемого свободно и спонтанно в процессе визуального восприятия;

- образному, основанному на привлечении художественных образов, выступающих ассоциативными образами – метафорами и образами – прототипами, составляющими «надсознательный» уровень художественного языка, обусловленный всем социально – историческим опытом и субъективностью восприятия человека и реализуемый при определенной активизации воображения в процессе визуального восприятия той или другой дизайн формы.

ЛИНИИ И ЭМОЦИИ. ЭМОЦИОНАЛЬНО – ЭСТЕТИЧЕСКИЕ ЗНАКИ В ДИЗАЙНЕ

При изучении знакового уровня художественного языка дизайн формы рассматриваются эмоциональные качества линий определяющих строение формы. Эмоциональное воздействие тех или иных линий на человека, как было установлено экспериментальной психологией, с одной стороны, связано с работой глаза человека.

Например, горизонтальная линия воспринимается глазами с минимальным напряжением и поэтому вызывает ощущение удовольствия, удовлетворения.

Вертикальная линия воспринимается с большим напряжением. Неправильные и ломанные линии вызывают наибольшее напряжение и болезненные ощущения глаза, так как мышцы глаза вынуждены без подготовки неожиданно менять направление. При восприятии правильных кривых линий глаз подготавливается к предстоящему изменению, и это вызывает чувство удовлетворения.

С другой стороны, кинестезические ощущения (т.е. ощущения вызываемые мышечными напряжениями) усиливают, углубляют эмоциональное воздействие линий, поверхностей, форм на человека. Так, горизонтальные линии и плоскости дают возможность двигаться по ним с минимальными усилиями. Вертикаль задает человеку направление, параллельно которому он старается бессознательно держать свое тело, сохраняя равновесие и преодолевая силу тяжести, При этом по сравнению со статичностью горизонталей вертикаль обладает «зарядом потенциального движения». Наклонные линии и плоскости обладают динамическими свойствами, потому что активизируют необходимость сохранения равновесия.

При восприятии тех или иных линий и направлений у человека возникают определенные чувства, эмоции, ассоциации и представления.

Горизонтальная линия (направление) рождает чувство покоя, прочности, легкости, свободы, безопасности, равновесия, пассивности, монотонности, тяжести (в соответствующем контексте).

Вертикальная линия в направлении снизу - вверх вызывает представление о подъеме, росте, деятельности, ощущение достижения победы над силой тяжести, всевозрастающего ограничения, чувство депрессии.

Диагональные и правильные кривые линии воплощают активное движение. Динамику. В зависимости от направления диагоналей и правильных кривых линий вверх или вниз к основному чувству диагонального активного движения присоединяются чувства, называемые вертикальными или горизонтальными направлениями.(рис. 1).

Рис.1 Эмоциональные качества линий. Пояснительная таблица.

1 – покой, равновесие; 1а – пассивное, легкое, свободное, земное, безопасное, удовлетворенное, монотонное; 1в – тяжелое, надежное, смелое, сильное, прочное; 2 – благородное, драматическое, вдохновляющее, возвышающее, возносящиеся, поднимающееся, растущее, побеждающее силу тяжести; 3 – пораженное, отступающее, падающее, депрессивное; 4 – восходящее, активное, динамичное, преодолевающее; 5 – спускающееся, скользящее, динамическое, возвращающееся; 6 – устойчивое, устремленное вверх; 7 – неустойчивое, устойчивое, падающее, возносящееся (в зависимости от контекста «контур / фон»); 8 – конструктивное, солидное, сильное; 9 – активное, динамичное, настойчивое; 10 – возбужденное, нервное, испуганное; 11 – грубое, скрежещущее, раздражающее; 12 – зубчатое, грубое жесткое, энергичное, мужественное; 13 – убывающее, сокращающееся, встречающееся, закрывающееся; 14 – расходящееся; 15 – рассеивающееся, исчезающее; 16 – сходящееся, собирающееся, концентрирующееся; 18 – утонченное; 19 – текучее, плавное, мягкое; 20 – криволинейное, нежное, мягкое, приятное, женственное; 21 – примитивное, простое, плавное, смелое; 22 – спокойное, скользящее, мягкое; 23 – прогрессивное, уверенное, усиливающееся; 24 – регрессивное, неуверенное, ослабевающее; 25 - пламенеющее, волнующееся; 26 – экспансивно, пружинящее, повторяющееся; 27 – устойчивое, выпуклое, повторяющееся; 28 – неустойчивое, волнующееся, повторяющееся; 29 – разворачивающееся, уходящее, исчезающее; 30 – сворачивающееся, собирающееся, концентрирующееся; 31 – активное, динамичное, поднимающееся с замедлением; 32 – динамичное поднимающееся с ускорением; 33 – активное, динамичное, поднимающееся с ускорением; 34 – динамичное, скользящее с ускорением; 35 – статичное, фокусное, закрепленное в движении.

Таким образом, опыт восприятия определяет непосредственное эмоциональное воздействие линии, плоскости, формы и вырабатывает в человеке привычные ассоциации. Отметим, что крупные линии видимые в форме, на поверхности формы и в сопряжениях форм и пространств, обладают исключительно выразительными свойствами. Взаимодействуя, переплетаясь между собой, они создают своеобразный эмоциональный строй декоративного произведения.

Чередование ближних и дальних планов, последовательная смена зрительных кадров сопровождаются соотвестствующим чередованием и сменой одного эмоционально линейного строя другим соответствующим развитием, наложением и изменением.

Если расчленить линейный строй какой либо формы на отдельные элементы, то получим отвлеченное выражение линий – своеобразный «словарь» или «алфавит» эмоционального уровня его художественного языка (рис. 4).

Эмоциональные качества линий, формирующие «алфавиты» и «словари» эмоционального «подсознательного» уровня художественного языка.

1 – благородное, драматическое, вдохновляющее, возносящееся, поднимающееся, растущее, преодолевающее и побеждающее силу тяжести; 2 – возносящееся, динамичное, встречающееся, концентрирующееся, усиливающееся, вдохновляющее, поднимающее, устойчивое (возносящееся, неустойчивое – правый вариант); 3 – огибающее, ускоряющееся, меняющееся, встречающееся, усиливающееся, плавное, возносящееся; 4 – возносящееся, встречающееся, сталкивающееся, собирающееся; 5 – покой, равновесие, пассивное, легкое, свободное, земное, безопасное, удовлетворенное; 6 – падающее, скользящее, депрессивное (устойчивое, выпуклое, повторяющееся – нижний вариант); 7 – огибающее, ускоряющееся, плавное, возносящееся, поддерживающее, несущее; 8 – повторяющееся, ритмичное, волнующееся, собирающееся попарно, усиливающееся (более динамично в нижнем варианте).; 9 – поднимающееся, плавное, меняющееся, ритмичное, метрическое, динамичное (акцетирующе – динамичное, акцентирующее – статичное – нижний вариант); 10 – ступенчато – восходящее, плавное, дугообразное с остановкой и падением на вершине; 11 - ступенчато – восходящее, плавное, переходящее к динамическим ускорениям с кульминационной встречей на вершине; 12 – поднимающее, возносящее, поддерживающее; 13 – противостояние, единство и борьба противоположностей;

14 – поднимающееся плавными метрическими шагами с кульминацией при встрече (падающее, скользящее, депрессивное с попыткой внутреннего ритмически организованного противодействия со стремлением вверх – левый вариант); 15 – плавный, ритмичный, зигзагообразный подъем с кульминационными встречами на вершине и внутренней депрессией в начале пути.

Добавим, что эмоциональная значимость контурных линий является неотъемлемым свойством не только живописи, скульптуры а и произведений ювелирного искусства, т.е. любых зрительно воспринимаемых форм, фигур и пространств. Этим, в частности, объясняется появление определенных ощущений, эмоций и чувств при восприятии «беспредметной» живописи, поп – арта и др.

Рассматривая с позиций семиотики линии, организующие эмоциональный строй ювелирных изделий с их отвлеченным выражением, мы подходим к проблеме эмоционально – эстетического знака в дизайне. Ибо линии, образующие формы, выступают эмоционально – эстетическими знаками – теми единичными знаками «алфавита» эмоционального уровня художественного языка, которые активно влияют на формирование синтетического художественного образа. При этом следует отличать художественные образы от синтетического художественного образа, который складывается в сознании человека в результате взаимодействия эмоционально – эстетических знаков, образующих эмоционально – линейный строй дизайн формы, символов и ряда ассоциативных художественных образов, выступающих метафорами.

Линии формы – это эмоционально – эстетические знаки, олицетворяющие определенные переживания, идеи, явления, человеческие свойства и представления, то есть как бы определенные явления действительности. Кроме того, они обладают определенным устойчивым значением, инвариантностью их смысла и выступают и выступают «архетипами» – «неразложимыми единицами бессознательного». И в этом – объективная сторона восприятия ювелирного изделия человеком.

СИМВОЛИКА ЛИНИЙ, ФОРМ, ФИГУР

При рассмотрении символического значения линий, линий, форм и фигур в ювелирном искусстве отметим, что они имеют не только эмоциональное выражение, но глубокий символический смысл, связанный с их эмоционально эстетическим содержанием. Рассмотрим символическое содержание достаточно часто встречающихся в изобразительных и декоративно – прикладных искусствах линий, форм и фигур, приведенных на рисунке. При их толковании использовались словари символов.

Горизонталь – древний знак горизонта, земной поверхности, символ пассивного, женского поведения.

Вертикаль – простейший мощный символ вознесения и прогресса, активного, действующего, основного элемента сотворения и символ мужской силы, мужского поведения, ассоциирующийся с лингой. Это символ объединяющий верхний и нижний миры.

Крест – один из четырех фундаментальных символов, к которым причислены квадрат, центр и круг. Это изображение четырехкратия, означающее материальный мир - вечность. Это символ земли с четырьмя сторонами, образованный четырьмя стихиями. Это также символ страданий распятого Христа. Это основа всех ориентационных символов: духовная ориентация – ось Восток – Запад, временная ориентация – ось вращения, Север – Юг, низ – верх – это символ мирового древа, или древа жизни, синтеза и меры, соединение неба и земли, пространства и времени.

Квадрат – один из четырех фундаментальных символов. Это символ земли в противопоставлении небу, а также символ созданной вселенной – пространства; это фигура антидинамичная, символизирующая остановку, выделенное мгновение, идею стагнации, застывания. Во всех астрологических традициях квадрат представляет землю, материю, ограничение.

Центр (точка) – один из четырех фундаментальных символов. Это символ начала, абсолютной реальности, место конденсации сосуществования противоположных сил, наиболее концентрированной энергии. Через центр проходит мировая ось соединяющая небо землю и подземный мир. Это символ творческой силы и конца всех вещей.

Круг – один из четырех фундаментальных символов. Это символ движения (колесо), неба, бесконечности, вселенной, времени, защиты, обеспеченной в своих границах. Это расширившаяся точка (центр) с общими символическими свойствами. Он ассоциируется с культом огня, героев, божества. В христианской мифологии круг символизирует вечность.

Треугольник - очень часто использовался в орнаментальных фризах в Индии, Греции, Риме. Его кажется постоянным. Треугольник обращенный вершиной вверх, символизирует гору, огонь, мужскую созидательную силу; треугольник, обращенный вершиной вниз, символизирует пещеру, воду, льющуюся с небес и сбегающую с гор, плодородное лоно и женское начало. Равносторонний треугольник символизирует божество, гармонию, пропорцию.

Ромб – женский символ. Он выражает дуалистическую философию, а также вход в резиденцию загробных сил. В очень вытянутой форме два равнобедренные треугольника, соединенные основаниями и образующие ромб, означают контакты и обмены между небом и землей, между высшим и низшим мирами.

Гексаграмма – так называемая «звезда или щит Давида», «печать Соломона», представляющая ансамбль элементов Вселенной, образуется из двух треугольников, наложенных друг на друга, и означает объединение созидающего и поражающего начал. При этом треугольник огня, усеченный основанием треугольника воды, означает воздух, и , наоборот треугольник воды, усеченный основанием треугольника огня, соответствует земле. Гексаграмма представляет, таким образом, и синтез противоположностей и выражение космического единства и в тоже время его сложность.

Круг с точкой в центре в астрологии символизирует солнце, в алхимии – золото и обладает символическими свойствами круга и центра. Сходный с самим собой, без начала и конца совершенный круг является знаком абсолютного.

Трапеция – это призыв к движению. Рассматриваемая как усеченный треугольник, она производит впечатление независимости, нерегулярности или провала.

Пентаграмма в форме пятиугольной звезды имеет множественную символику, основанную на числе пять, которое выражает союз неравных и, таким образом, символизирует микрокосмос.

Пять лучей пентаграммы образуют плодотворное единство из числа 3, которое означает мужское начало и числа 2, которое соответствует женскому началу. В античности пентаграмма означала символ высокой науки, знания, открывающего дорогу к секретам. Древние считали его символом совершенной идеи. Пентаграмма означает также счастье, свадьбу, исполнение, мощь, факт синтеза дополнительных сил.

Пятиугольник имеет ту же символику, что и звездчатая пентаграмма, но менее ярко выраженную.

Шестиугольник означает, по христианской символики, взятой из античности цифру смерти. Шестиугольник связан с образом погребения греховного существа – прелюдией его превращения в благородное существо. Связанный с символом числа 6 шестиугольник выступает противопоставлением созданию Создателя в бесконечном равновесии, а также выражает число испытания между добром и злом. У индейцев майя 6 – это роковое число, обозначает также день смерти.

Восьмиугольник (восьмиугольная звезда) символизирует воскрешение, возрождение. В соответствии с христианской символикой восьмиугольник воскрешает в памяти представления о вечной жизни, которую достигают, погружая новообращенного при крещении в купель. Восьмиугольник связанный с числом 8 , выражает универсальное число космического равновесия. Восьмиугольник имеет целостность посредника между квадратом и кругом, между землей и небом, а значит, имеет отношение к промежуточному миру.

Динамический квадрат – квадрат, повернутый ан 45 градусов, теряет свою статичность, приобретает динамику и приближается по символике к ромбу.

Круг вписанный в квадрат , - это кабалистический символ. Он означает искру божественного огня, спрятанного в материи и оживляющего ее огнем жизни.

Квадрат, вписанный в круг, вызывает идею движения, смены порядка или уровня. Круг, добавленный к квадрату, спонтанно интерпретируется человеческой психикой как динамический образ диалектики между возвышенным небом и землей.

Концентрические круги, имея символику круга, центра, получают символику кольца, выступающим символом союза, обета, сообщества; они выражаю также диалектическое отношение хозяин – раб, соединяя и в то же время изолируя. Нередко концентрические круги трактуются как символы погружения в воды смерти, а также спасение из них.

Спираль символизирует происхождение, расширение, развитие, циклическую и прогрессивную продолжительность, созидательное вращение. Спираль олицетворяет эволюцию силы и движения, исходящего из первоначального центра и направленного в бесконечность. Спираль связывается с космическим символизмом луны, символизмом плодородия, повторениями ритмов жизни, циклическим характером эволюции, постоянством бытия при мимолетности движения.

Квадрат, завершенный аркой, является основой кубо - купольной структуры, которая часто используется в архитектуре и искусствах разных народов. Это сочетание материализует взаимоотношений земли и небес, несовершенства и совершенства, человека и Бога.

Квадрат, объединенный с аркой, представляет усложненную форму, провоцирующую разрыв ритма, линии, уровня и приглашающую к поиску движения, изменения, нового равновесия. Эта форма символизируя вдохновение внешним миром или уровнем высшей жизни, становится классическим образцом триумфальной арки, олицетворяющей проход победоносных героев, которые как бы вступают в другой образ жизни, похожий на образ жизни божества, выраженный в его мощи, мудрости и святости.

Квадрат, обведенный аркой (фрагмент круга), отражает динамический образ, диалектику между возвышенным небом и землей, совершенством и несовершенством.

Сфера, шар имеет символизм круга и олицетворяет с древних времен совершенствование и совокупность. Переход от кубических форм к сферическим от квадрата к кругу символизирует переход или возврат от созданного к несозданному, от земли к небу и означает полноту завершения, совершенства законченного цикла.

Куб – «квадрат из квадратов»- имеет среди объемов то же значение, что и квадрат среди плоских фигур. Он символизирует материальный мир и ансамбль из четырех элементов. Из – за своей статичности куб является символом стабильности. В мистическом смысле куб является символом стабильности. В мистическом смысле куб является символом мудрости, правды и морального совершенства.

Соединенный со сферой куб символизирует совокупность земную и небесную, единение конечного и бесконечного, созданного и не созданного, низа и верха.

Пирамида четырехгранная имеет символику квадрата, треугольника или центра. Это образ восходящей сходимости и вознесения. Пирамида – это также символ встречи двух миров: материального и духовного, земного и небесного. В Древнем Египте пирамида была могущественным символом, олицетворявшим существование, а также несшим идею абсолютной, божественной власти умершего фараона, душа которого свободно возносится в небо и опускается оттуда по своей воле.

Пирамида восьмигранная (шатер) имеет символику восьмиугольника, треугольника и центра. Олицетворяя вознесение, восьмигранная пирамида является уточненным символом встречи двух миров: земного и небесного.

Тетраэдр (пирамида треугольная) имеет символику треугольника и центра и представляет собой в геометрической символике огонь.

Конус – геометрическое тело, объединяющее символику треугольника, круга и центра. Символизм конуса близок к символизму пирамиды, связанному с образом вознесения и эволюции от материального к духовному, образом прогрессивной одухотворенности мира, возврата к единству, а также образом женственности.

Обелиск – геометрическое тело, совмещающее символику прямоугольника, трапеции, треугольника и вертикали.

Октаэдр – правильный многогранник, поверхность которого составлена из 8 треугольников, в геометрической символике олицетворяет воздух и объединяет символику треугольника, ромба и вертикали.

Икосаэдр – правильный многогранник, поверхность которого составлена из 20 равносторонних треугольников, в геометрической символике выражает воду.

Додекаэдр – правильный многогранник, поверхность которого образована из 12 пятиугольников, в геометрической символике берет на себя роль выразителя всей Вселенной и является геометрическим символом вращающейся ценности.

Сравнивая смысловое содержание отдельных простых линий, форм и фигур с их символическим содержанием, мы видим, что их символика во многом основывается на их эмоционально – эстетическом содержании.