- •эстетика — это наука о гармонии человека с Универсумом.
- •Раздел 1. КЛАССИЧЕСКАЯ ЭСТЕТИКА
- •Глава I. ЭСТЕТИКА В СВЕТЕ ИСТОРИИ
- •§ 1. Имплицитная эстетика
- •Античность
- •Патристика
- •Греко-православное направление
- •Икона — особый символ.
- •Россия Нового времени.
- •Западноевропейское направление
- •Средние века.
- •Позднесредневековый период
- •Францисканец Бонавентура
- •Новое время.
- •Иррационально-духовное направление.
- •Эстетика романтизма
- •Солипсистское направление в символизме
- •§ 2. Эксплицитная эстетика
- •Западная Европа
- •Россия
- •Эстетика жизни
- •Владимир Соловьев
- •Ранний Лосев
- •Глава II. ОСНОВНЫЕ ЭСТЕТИЧЕСКИЕ КАТЕГОРИИ
- •§ 1. Эстетическое
- •Место и функции эстетического в жизни и культуре
- •Реализация эстетического
- •Эстетический опыт
- •Феноменологический аспект эстетического опыта
- •Катарсис
- •§ 2. Вкус
- •§ 3. Прекрасное. Красота
- •Прекрасное в имплицитной эстетике
- •Прекрасное в эксплицитной эстетике
- •§ 4. Возвышенное
- •Возвышенное в имплицитной эстетике
- •Возвышенное в эксплицитной эстетике
- •§ 5. Безобразное
- •§ 6. Игра
- •§ 7. Трагическое. Комическое. Ирония
- •Трагическое
- •Комическое
- •Ирония
- •Глава III. ИСКУССТВО
- •§ 1. Искусство как эстетический феномен
- •Искусство в античном мире
- •Искусство в христианской культуре
- •Искусство в эпоху научно-технического прогресса
- •§ 2. Основные принципы искусства
- •Мимесис
- •Художественный образ
- •Художественный символ
- •Канон
- •Стиль
- •Форма-содержание
- •Раздел 2. НОНКЛАССИКА. ЭСТЕТИЧЕСКОЕ СОЗНАНИЕ В ХХ ВЕКЕ
- •Глава IV. ЭСТЕТИКА ПАРАДОКСА
- •§ 1. Глобальные метаморфозы культуры
- •Духовные приоритеты Культуры
- •Пост-культура
- •Ницше
- •Новые парадигмы сознания
- •Глава V. ФЕНОМЕНОЛОГИЯ ИСКУССТВА: АВАНГАРД
- •§ 1. Общие принципы
- •Классификация
- •По отношению к НТП
- •По отношению к политическим движениям
- •§ 2. Основные направления авангарда
- •Экспрессионизм
- •Кубизм
- •Абстрактное искусство
- •Василий Кандинский.
- •Супрематизм Казимира Малевича
- •Конструктивизм
- •Футуризм
- •Велимир Хлебников
- •Дадаизм
- •Реди-мейдс.
- •Сюрреализм
- •Хуан Миро
- •Глава VI. ФЕНОМЕНОЛОГИЯ ИСКУССТВА: МОДЕРНИЗМ. ПОСТМОДЕРНИЗМ
- •§ 1. Модернизм
- •Символ ХХ века
- •Конкретное искусство
- •Абстрактный экспрессионизм
- •Энди Уорхол
- •Минимализм
- •Концептуализм
- •§ 2. Постмодернизм
- •Персонажи
- •Энвайронмент
- •Акционизм
- •Глава VII. ПАРАКАТЕГОРИИ НОНКЛАССИКИ
- •§ 1. Лабиринт
- •§ 2. Абсурд
- •§ 3. Жестокость
- •§ 4. Повседневность
- •«Образование не-художников
- •§ 5. Телесность
- •§ 6. Вещь
- •§ 7. Симулякр
- •§ 8. Артефакт
- •§ 9. Объект
- •§ 10. Эклектика
- •§ 11. Автоматизм
- •Психический автоматизм
- •Сверхразумный автоматизм
- •§ 12. Заумь
- •Декларация заумного слова
- •§ 13. Интертекст
- •§ 14. Гипертекст
- •§ 15. Деконструкция
- •§ 16. Итоги радикального эксперимента
- •Вместо Заключения. ПОСТНЕКЛАССИЧЕСКАЯ ЭСТЕТИКА
- •ПРИЛОЖЕНИЕ
- •Источники
- •Исследования
- •История эстетики
- •Теорий1
- •Справочные издания
- •Именной указатель1
- •Предметный указатель1
- •Оглавление
нее, как от чего-то несущественного, вроде бы дополнительного к «серьезной жизни», необязательного. Раз вкусивший сладкого плода отнюдь не с запретного древа художественноэстетической культуры, никогда не забудет его терпкого и пьянящего вкуса, будет на всю жизнь уязвлен стрелой эстетического Эрота, станет его братом и товарищем по паломничеству в страну Эстетического, ощутившим, а иногда и понявшим, в каких кладовых бытия хранятся истинные ценности.
По прочтении книги, после знакомства с теми текстами, на которые я здесь опираюсь, с теми художниками, писателями, композиторами и произведениями искусства, которые здесь упоминаются, я надеюсь, что уже ни у кого, особенно у молодых людей самой продвинутой и архисовременной ориентации, не возникнет сомнения, а не устарела ли эстетика, не ушла ли в прошлое, не утратила ли СБОЮ актуальность наряду со многими преходящими формами культуры или цивилизации. Надеюсь, что в этом их убеждает даже не автор данной книги, но творчество самих современных, часто модных и безусловно талантливых мыслителей (особенно структуралистов, постмодернистов, деконструктивистов и иже с ними), которые избегают вообще терминов «эстетика», «эстетическое», «художественное». В книге не один раз было показано, и любой, взявший их тексты в руки, может легко убедиться в этом сам, что, не употребляя термина «эстетика», те же Деррида, или Барт, или Батай1 фактически сами творят в эстетическом модусе, создают эстетические объекты, подчиняющиеся «правилам игры» в эстетическом поле. Многие художники и писатели прошлого тоже не употребляли этой терминологии, а иногда даже и не знали о ее
534
существовании, но создавали высокохудожественные произведения, т.е. эстетические ценности. В Разделе втором мы видели, что ХХ в. стал началом, возможно, еще достаточно длительного глобального переходного периода в культуре, когда коренной переоценке подвергаются все традиционные ценности и универсалии, формы их презентации и бытия в культуре, способы и методы исследования. Естественно, что этот процесс не мог не затронуть эстетики, тем более что один из ее главных объектов — искусство, подвергся в этом столетии, как было показано, существенной, мягко говоря, трансформации. Однако (здесь я все-таки повторюсь) при достаточно подробном изучении феноменологии новейшего искусства и понятийно-терминологического аппарата нонклассики мы с некоторым даже удивлением могли заметить, что все эти трансформации, перестройки, переделки, новейшие дискурсы с их «продвинутой» терминологией практически не затронули предмета эстетики, не пошатнули его положения. Неутилитарное творчество и созерцание, испытываемое при этом удовольствие, или наслаждение, игра как способ существования в арт-пространствах, всепроникающая ирония не только не исчезли из новейших искусств и современного вербального дискурса, но, пожалуй, во многих случаях усилили и расширили поле своего воздействия. А значит, и наука, ориентированная на изучение этого предмета, не только не упраздняется, но требует особого к себе внимания, ибо возрастает ее актуальность в современном, все более и более эстетизирующемся мире. Сущностное изменение части эстетического объекта (искусства, в первую очередь) и соответственно этому введение целого класса новейшей эстетической терминологии, конгруэнтной этим изменениям, свидетельствует лишь о глубинной силе эстетического опыта, его принципиальной неустранимости из жизни человека и необходимости активизации поисков адекватных методов и способов его изучения.
Успехов тебе, друг мой, на этом в общем-то не столь уж легком, как может показаться дилетанту, но радостном пути, сулящем новые и прекрасные открытия.
ПРИЛОЖЕНИЕ
I.Темы семинарских занятий1
1.«Об искусстве поэзии» Аристотеля — 2 часа.
2.Византийская эстетика — 4 часа.
3.Эстетика Западного Средневековья — 4 часа.
4.Эстетика Возрождения — 4 часа.
5.«Критика способности суждения» И. Канта — 6 часов.
6.Философия искусства Г.В.Ф. Гегеля — 4 часа.
7.«Философия искусства» Ф.В. Шеллинга — 4 часа.
8.«Письма об эстетическом воспитании» И.Ф. Шиллера — 2 часа.
9.«Диалектика художественной формы» А.Ф. Лосева — 4 часа.
10.«Исток художественного творения» М. Хайдеггера — 2 часа.
11.«Структура художественного текста» Ю.М. Лотмана — 4 часа.
12.Эстетика Т.В. Адорно — 4 часа.
13.Феноменологическая эстетика — 6 часов.
14.Дизайн как эстетический феномен — 4 часа.
15.Технические виды искусства — 4 часа.
16.Морфология искусства (виды и жанры) — 4 часа.
17.Искусство и мифология — 2 часа.
18.Искусство и религия в истории культуры — 2 часа.
19.Наука и искусство в современном мире — 2 часа.
20.Образ, знак, символ в истории культуры — 4 часа.
21.Роль и значение авангарда в искусстве ХХ века — 4 часа.
22.Художественное творчество и эстетическое восприятие — 4 часа.
23.Эстетические аспекты постмодернизма — 4 часа.
1 Рекомендуется провести ряд семинаров по основным эстетическим источникам и по темам, которые не достаточно полно изложены в данном учебнике, которым не всегда уделяется должное внимание на лекциях, которые могут быть самостоятельно проработаны студентами.
II.Темы студенческих рефератов и курсовых работ
1.Эстетика как философская наука
2.Эстетика как феномен культуры
3.История эстетики перед лицом современности
4.Теоретический смысл истории эстетической мысли
5.Предмет эстетики
6.Эстетические универсалии культуры
7.Историческая динамика эстетических категорий
8.Два этапа и процесса в истории эстетики
9.Имплицитная эстетика. Основные исторические этапы и характеристики
10.Эксплицитная эстетика. Возникновение, основные исторические этапы и направления
11.Основные проблемы, поставленные античной эстетикой
12.Аристотель как первый теоретик эстетики
13.«Поэтика» Аристотеля
14.Трактат «О возвышенном»
15.Античные риторики как эстетический источник
16.Эстетика неоплатонизма
17.Эстетические идеи патристики
18.Эстетика Аврелия Августина
19.Проблема ритма в античной и средневековой эстетике
20.Смысл иконы в византийско-русской культурной традиции
21.Художественное пространство в русской иконе
22.Эстетический смысл канона в искусстве
23.Художественный язык древнерусского искусства
24.Эстетические взгляды П. Флоренского
25.Софиология как эстетика у С. Булгакова
26.Эстетический смысл теургии
27.Эстетика западноевропейского Средневековья
28.Итальянское Возрождение как новый этап в истории эстетики
29.Классицизм в эстетике и искусстве
30.Эстетические трактаты Г.Э. Лессинга
31.Эстетика Просвещения. Главные представители и идеи
32.Эстетика романтизма. Основные идеи и художественная практика
33.Природа и искусство в эстетике романтиков
34.Реализм и натурализм в искусстве
35.Немецкая классическая эстетика
36.«Критика способности суждения» И. Канта
538
37.Прекрасное и возвышенное по И. Канту
38.Смысл игры в эстетике И.Ф. Шиллера
39.Идеи эстетического воспитания у И.Ф. Шиллера
40.«Философия искусства» Ф.В. Шеллинга
41.Три стадии развития искусства по Г.В.Ф. Гегелю
42.«Эстетика жизни» русских мыслителей XIX в.
43.Прекрасное и искусство в философии Вл. Соловьева
44.Вл. Соловьев и символизм
45.Художественный символ в западноевропейском символизме
46.Символизм в понимании Андрея Белого и Вячеслава Иванова
47.Диалектика художественной формы по А.Ф. Лосеву
48.Эстетическое и художественное
49.Субъект-объектный характер эстетического
50.Место эстетического в культуре
51.Вкус как эстетическая категория
52.Развитие вкуса как основа эстетического воспитания
53.Красота и прекрасное в истории эстетики
54.Прекрасное в век техногенной цивилизации
55.Актуальность прекрасного по Г.Г. Гадамеру
56.Безобразное как «другое» прекрасного
57.Средневековое искусство в модусе возвышенного
58.Игра как эстетическая парадигма
59.«Игра в бисер» Г. Гессе как эстетический источник
60.Эстетический смысл трагического
61.Многообразие комического в жизни и в искусстве
62.Ирония в истории и современности
63.Иронизм в постмодернизме
64.Искусство как эстетический феномен
65.Смысл искусства по М. Хайдеггеру
66.Художественное произведение в понимании Т. Адорно
67.Что есть «истина» в искусстве?
68.«Познавательный» смысл искусства. «Знание» в искусстве
69.Феномен искусства по Р. Ингардену
70.Научно-технический прогресс и искусство
71.Искусство и современная техника
72.Искусство в век электроники
73.Эстетический смысл катарсиса
74.Мимесис как сущностный принцип искусства
75.Художественный образ и символ
76.Форма и содержание в искусстве
77.Психология искусства (по Л. Выготскому)
78.Социология искусства
79.Аксиология искусства
80.Морфология искусства
81.Герменевтика искусства
82.Семиотика искусства
83.Информационная эстетика
84.Стиль в искусстве
85.Ф. Ницше как предтеча нонклассики
539
86.3. Фрейд как предтеча нонклассики
87.«Переоценка ценностей» в ХХ в.
88.Экзистенциализм и эстетика
89.Структурализм и эстетика
90.«Текст» как категория в структурализме
91.Место и роль авангарда в художественно-эстетической культуре ХХ в.
92.Эстетические взгляды русских авангардистов (В. Кандинский, К. Малевич)
93.Духовное в искусстве (по В. Кандинскому и П. Флоренскому)
94.Художественное пространство в искусстве
95.«Формальная школа» в русском литературоведении
96.Футуризм как экспериментальная лаборатория эстетики '
97.Сюрреализм как путь к бессознательному
98.Автоматизм как основа творчества в сюрреализме
99.Эстетический смысл ready-made M. Дюшана для искусства ХХ в.
100.Эстетические парадигмы модернизма
101.Поп-арт
102.Концептуализм
103.Эстетика постмодернизма
104.Авангард, модернизм, постмодернизм
105.Консерватизм в искусстве ХХ в.
106.Эстетика массовой культуры
107.Эстетика средств массовой коммуникации (масс-медиа)
108.Высокая мода как эстетический феномен
109.Эстетические параметры спорта ПО. Эстетика рекламы
111.Видеоклип как эстетический феномен
112.Эстетика, антиэстетика, параэстетика пост-культуры
113.Основные паракатегории нонклассики
114.Артефакт и произведение искусства
115.Абсурд и творчество
116.«Заумь» на пути поиска новой выразительности
117.Вещь вместо произведения искусства
118.Вещь как артефакт
119.Телесность, тело и его интенции в современной арт-среде
120.Повседневность как арт-феномен
121.Симулякр и образ
122.Парадокс как эстетический принцип нонклассики
123.Эстетизированная среда обитания
124.Энвайронмент
125.Современные арт-практики (акция, хэппенинг, перформанс)
126.Деконструкция как творческий принцип