Серьгина, 21, 22, 23

21. Структурный уровень композиции.

Существует четыре вида композиции фильма:

1. Структурная композиция (это деление фильма на кадры, сцены и эпизоды— их расположение относительно друг друга и их соединение.).

2. Сюжетная композиция (деление фильма на части сюжета: экспозицию, завязку, развитие, кульминацию, развязку, финал — их расположение относительно друг друга и их соединение.).

3. Сюжетно-линейная композиция (деление сюжета фильма на сюжетные линии и лейтмотивы, их соотнесение и их соединение.).

4. Архитектоника (деление фильма на глубинные смысловые части, их соотнесение между собой.).

Элементы структурной композиции это:

— кадр первоэлемент, своя неделимая клеточка; Кадр — это часть фильма, снятая от включения камеры до ее выключения Кадр — это часть фильма от соединения с предыдущим кадром до соединения с последующим;

Свойства кадра:

— дискретность (отдельность) кадров в картине — последовательность монтажа (последовательное развитие истории);

— сопоставляемость кадров в монтаже (отдельный кадр всегда стоит в контексте других кадров);

— непрерывность монтажа (отсутствие пауз; правильно смонтированные кадры складываются у нас в сознании в единую историю).

— сцена

Сцена — более крупная и сложная структурная часть фильма: она составляется из кадров., Часто смешивают два понятия: «сцена» и «эпизод». На самом деле это разные вещи: эпизод состоит из ряда сцен. Сцена — это часть фильма, состоящая из группы кадров и отмеченная единством места, времени и действия.

Свойства сцены:

— многоточечность (действие сцены, как правило, воспринимается зрителями не с одной, как это происходит в театре, а с разных точек зрения) — существование внутри сцены своей драматургии

— драматургическая незавершенность: сцена в фильме, коренным образом отличаясь от театральной, часто начинается не с начала и обрывается в любой момент.

Сцена бывает:

1. Развернутая/фрагментарная/проходная/перебивка

2. Параллельные/флеш (монтаж экстра-коротких кадров)

3. Экспозиционная/информативная/поворотная/кульминационная/финальная

4. Павильонные/интерьерные/натурные

Существует еще такое понятие, как главная сцена фильма — в ней происходит все решающее событие, слом течения сюжета.

— эпизод.

Эпизод — большая часть фильма, состоящая из ряда сцен, внутренне драматургически завершенная и, вместе с тем, развивающая сюжет и идею фильма в целом.

Из кадров составляется сцена, из сцен — эпизод, из эпизодов — фильм.

Хотя на практике все фильмы, в достаточной степени правильно выстроенные по конструкции, с большей или меньшей отчетливостью внутренне делятся на эпизоды.

В чем преимущество подчеркнутой, выявленной структуры кинокартины или сценария?

В большей выразительности. Известно, что лицо человека с определенными, резкими чертами лица более выразительно, чем лицо с чертами размытыми, неопределенными.

В лучшей воспринимаемости зрителями этапов движения сюжета, а через него — этапов развития идеи. Есть и практический смысл для кинодраматурга делить свое произведение на эпизоды:

сценарий отделывается по частям, что дает возможность автору доводить каждую часть до возможного совершенства.

Возникает процесс постепенного выстраивания здания драматургического произведения — ведь сценарий именно строится (что очень важно знать начинающему кинодраматургу), а не просто пишется.

Появляется возможность достижения соразмерности частей произведения между собой, что способствует стройности композиции сценария и согласованию каждой его части с целым.

Однако порой конструктивное построение вещи не столь отчетливо, и тогда разделить ее на эпизоды не так-то просто. И все же деление таких фильмов на большие законченные части (если их сценарии выполнены на профессиональном уровне) внутренне в них заложено. В подобном случае нужно различить расставленные по всей картине подчеркнуто напряженные моменты — эпизодические кульминационные точки, после которых всякий раз следует спад сюжетного напряжения, знаменующий собой начало следующего эпизода.

Основываясь на многолетних наблюдениях над созданием структуры сценариев и фильмов), можно сделать вывод, что чаще всего в полнометражной картине задействовано четыре эпизода, хотя бывает и три («Криминальное чтиво») и пять («Ночи Кабирии»). Если фильм по объему больше двух часов, то в нем эпизодов может быть значительно больше («Андрей Рублев» — восемь, «Рассекая волны» — семь).

К полноценно разработанным эпизодам могут добавляться пролог и эпилог.

Свойства эпизода:

а) наличие конгломерата (группы) сцен,

б) смена мест действия внутри эпизода,

в) смена времен действия,

г) смена действий.

Виды эпизодов:

Эпизоды внутри сценария и фильма отличаются друг от друга по месту, которое они занимают в композиции картины и — соответственно — по выполняемой каждым из них функции.

Исходя из этого, мы различаем следующие виды эпизодов:

а) пролог и эпилог — их можно назвать эпизодами с некоторой оговоркой: в них вы не найдете полного и развернутого набора драматургических компонентов.

б) экспозиционный эпизод — как правило, первый эпизод картины, в функцию которого входит представление персонажей и обстоятельств, предшествующих завязке конфликтного действия и сама завязка.

в) эпизоды развития — несколько серединных эпизодов, развивающих конфликт.

г) финальный эпизод, включающий в себя кульминационную сцену, развязку и финал.

22. Сюжетный уровень композиции.

Вспомним названия этих элементов:

- экспозиция (Виды экспозиций: экспозиция может быть

прямой и отложенной: прямая экспозиция предшествует завязке конфликта; отложенная же экспозиция следует после завязки; такого рода экспозицию мы часто находим в детективах, в криминальных драмах.).

- завязка (Завязка — это момент начала главного конфликтного действия; подчеркиваем: завязка — это момент, это точка, а не временной отрезок, каким является экспозиция).

- развитие (Развитие конфликтного действия — это наиболее длительная по времени часть сюжета фильма, она необходима для подготовки высшей точки сюжетного напряжения).

- кульминация (момент наивысшего напряжения конфликтного действия. И вновь приходится настаивать на точечности — теперь уже понятия кульминации: это пик напряжения, и чем сильнее он будет подчеркнут и заострен, тем сильнее будет потрясен зритель).

- развязка (как правило, наступает сразу (!) за кульминацией).

• ^финал — заключительная точка сюжета, конечное положение, завершающее развитие смысловой концепции фильма.

От финальной точки в большой (часто в решающей) степени зависит оформление идеи картины: что победило — добро или зло?

Существует три вида финалов:

- закрытый финал: конфликтное действие исчерпано, оно закончилось полной победой (или поражением) одной из сторон.

- открытый финал: конфликтное действие не исчерпано, оно может и скорее всего будет иметь продолжение. - двойственный финал: «Жертвоприношение» А.Тарковского, «Полет над гнездом кукушки» (Мак-Мэрфи погиб, но индийский вождь победил свой страх и рванулся к свободе), «Ночи Кабирии» (у героини улыбка сквозь слезы).

23. Трехактная структура.

Американская теория сюжетной композиции.

Работающие в Голливуде практики и теоретики драматургии кино сформулировали определенные законы и правила (нормы) сюжетной композиции фильма. Они были выработаны в результате многолетнего и систематического изучения психологии зрительского восприятия кинокартин, учета их коммерческого успеха или неуспеха.

Основные правила, которых стремятся придерживаться драматурги, работающие в Голливуде, касаются следующего:

Части сюжета.

Американцы делят сюжет сценария и фильма на три части, или, как они их называют, на три акта:

I — начало,

II — середина,

III — конец.

Очень важно нормативное отношение между объемами этих частей: 1 : 2 : 1.

I часть (начало) — 30 минут,

II часть (середина) — 60 минут,

III часть (конец) — 30 минут.

В первой части, как правило, располагаются экспозиция и завязка, во второй — развитие сюжета, в третьей — кульминация, развязка и финал.

Поворотные пункты.

Положение о поворотных пунктах сюжета — чрезвычайно важный раздел в теории и практике американской кинодраматургии.

В первую очередь речь здесь идет о двух поворотных пунктах, располагающихся на границах перехода от «начала» к «середине» и от «середины» к «концу».

После того, как в первой части сюжета зрители познакомились с обстоятельствами и персонажами фильма, в целях перехода к стадии разработки активного действия вводится I поворотный пункт.

Второй поворотный пункт возникает в фильме на переходе серединной части сюжета к «концу», в момент, когда начинается «последний и решительный бой».

Кроме двух обязательных «переходных» поворотных пунктов американская теория рекомендует введение перипетий местного масштаба — внутри сюжетных частей. 1. В первой части — по прошествии 5-10 минут от начала фильма желателен поворот, который можно назвать «переменой фокуса»: зрителю поначалу внушается представление, что картина будет рассказывать об одном, но вдруг оказывается, что она — совсем о другом. 2. Во второй, серединной части сюжета американцы рекомендуют введение центрального (по отношению ко всему фильму) поворота. В центральном поворотном пункте происходит обычно превращение оборонительной (страдательной) позиции главного героя — в наступательную. Это легко читается в центральной точке «Крестного отца»: Майкл предлагает себя братьям в качестве мстителя за своего отца. Братья смеются над ним, но с этого момента Майкл становится настоящим героем картины.

Достоинства и недостатки американской теории сюжетной композиции.

Главные положения голливудской теории основаны на стремлении создавать фильмы, рассчитанные на зрительский и, следовательно, коммерческий успех. Отсюда — как достоинства, так и недостатки этой теории.

Очень большим достоинством рассматриваемой теории является положение о поворотных пунктах: оно прямо-таки заставляет авторов картины позаботиться о задействовании в ней минимум четырех достаточно сильных сюжетных (и смысловых) поворотов. А известно, что ничего так не активизирует зрительскую увлеченность развертывающимся действием, как неожиданные и резкие повороты–перипетии.

К недостаткам же данной теории можно отнести подчеркнуто математическую рассчитанность соотнесенности сюжетных компонентов, изначально, как трафарет, накладываемую на самые разные житейские истории.