
- •4. Фили́пп Андре́евич Маля́вин (1869—1940) — русский живописец, создавший знаменитую серию «цветущих русских баб» с элементами стиля «модерн».
- •7. Валенти́н Алекса́ндрович Серо́в (1865—1911) — русский живописец и график, мастер портрета.
- •9. Бори́с Миха́йлович Кусто́диев (23 февраля (7 марта) 1878, Астрахань — 26 мая 1927, Ленинград) — русский художник.
- •12. Ослиный хвост — Объединение художников, отделившихся от «Бубнового валета» и организовавших в 1912 г. В Москве, в Училище живописи, ваяния и зодчества, одноименную выставку.
- •13. Лео́нтий Никола́евич Бенуа́ (11 (23) августа 1856, Петергоф, близ Санкт-Петербурга — 8 февраля 1928, Ленинград) — русский архитектор.
- •26 Октября 1915 г. Академическое собрание «за известность на художественном поприще» избрало и. А. Фомина академиком архитектуры.
- •15. Гаврии́л Васи́льевич Барано́вский (25 марта 1860, Одесса — 1920, Петроград) — русский архитектор, гражданский инженер, искусствовед и издатель.
- •23 Мая 1924 года умер от скарлатины её сын. Любовь Сергеевна Попова умерла также от скарлатины 25 мая 1924 года в Москве. Похоронена на Ваганьковском кладбище.
- •25. Александр Порфирьевич Архи́пенко (30 мая 1887, Киев, Российская империя – 25 февраля 1964, Нью-Йорк) – украинский и американский художник и скульптор, один из основателей кубизма в скульптуре.
- •29. «Четыре искусства» — художественное объединение, существовавшее в Москве и в Ленинграде в 1924—1931 годах.
- •31. Ива́н Алекса́ндрович Фоми́н (22 января [3 февраля] 1872, Орёл — 12 июня 1936, Москва) — русский и советский архитектор, преподаватель, историк архитектуры.
- •32. Окна тасс — агитационные плакаты с призывами к защите Родины (наследник Окон роста, поднимавших дух войск Красной армии в Гражданскую войну). Появились с началом Великой Отечественной войны.
- •Кибрик Евгений Адольфович (1906-1978)
- •35. Евсей Евсеевич Моисеенко (1916—1988), российский советский живописец, график и педагог.
- •Дми́трий Дмитриевич Жили́нский (р. 1927)
- •40. Не готов Эрик Владимирович Булатов (родился 5 сентября 1933 года в Свердловске) — советский и российский художник, один из основателей соц-арта.
12. Ослиный хвост — Объединение художников, отделившихся от «Бубнового валета» и организовавших в 1912 г. В Москве, в Училище живописи, ваяния и зодчества, одноименную выставку.
Идейным вдохновителем «Ослиного хвоста» был М. Ларионов. В объединение входили Н. Гончарова, К. Малевич, В. Татлин и др.
Название выставки связано с известным эпизодом художественной жизни Парижа: в 1910 г. в «Салоне независимых» группа мистификаторов выставили картину, якобы написанную ослом посредством хвоста. Противопоставляя себя «бубнововалетовцам», ориентировавшихся на современную французскую живопись, члены «Ослиного хвоста» попытались соединить в своем творчестве все современные достижения живописи с русским народным творчеством — лубком, иконописью, а также примитивизмом. Как и выставка «валетов», скандалом сопровождалась и выставка «Ослиного хвоста», пользовавшаяся популярностью у публики не столько из любви к современному искусству, сколько из обывательского интереса. К 1913 г. объединение «Ослиный хвост» фактически распалось.
Михаил Васильевич Ле-Дантю (8 февраля 1891 — 25 августа 1917) — русский художник. Большое влияние на творчество оказала полугодовая поезка в 1912 году Тифлис, в дом родителей его друга Кирилла Зданевича. Там Ледантю обращает внимание на работы неизвестного художника-самоучки (Нико Пиросманишвили), украшающие стены, вывески.
В 1908 году Михаил Васильевич закончил реальное училище. Страсть к рисованию, проявившаяся года в три-четыре, лишь только рука сумела держать карандаш, привела молодого человека сначала в студию Я.Я. Ционглинского, затем — Вернштейна, а через год, летом 1909, он поступил в Академию художеств. Возмужание Ле-Дантю как личности и как художника идет стремительно, словно в предчувствии недолгого жизненного пути. Студент Ле-Дантю тесно сближается с группой художников, образовавших «Союз молодежи», энергично ищущих новых дорог в искусстве, стремящихся к творчеству, адекватному народившемуся 20 веку. В 1911 году Михаил Васильевич участвует в постановке народной драмы «Царь Максимилиан и его непокорный сын Адольф»; стихия русского лубка надолго увлекает его, прививая вкус к народному искусству. По приглашению художника Кирилла Михайловича Зданевича, также участника выставки, 11 марта 1912 года сразу после вернисажа Ле-Дантю уезжает к родителям Зданевича в Тифлис. Полугодовое пребывание художника в Грузии знаменательно одним выдающимся событием: в прогулках вместе с Кириллом Зданевичем Ле-Дантю обращает внимание на поразительные картины неведомого художника-самоучки, украшающие стены духанов и трактиров, служащие вывеска ми и «рекламой» лавок. «Человек он прямо гениальный», — пишет Ле-Дантю матери и, еще не зная имени мастера, покупает первую картину; она написана на клеенке и называется «Пирушка мушей». Художника зовут Нико Пиросманашвили, и впервые в жизни «маляра» его работы встречают восторженное отношение собратьев-профессионалов. Приехавший на каникулы в мае 1912 года брат Кирилла студент Петербургского университета Илья Зданевич включается в поиски петербургского гостя — братьям Зданевичам принадлежит историческая роль в собирании (часто спасении) и сохранении наследия Пиросмани. Необычайно интенсивны в биографии художника предвоенные годы: он участвует в выставках, углубленно изучает древнее и примитивное искусство, занимаясь в музее Археологического института, пишет теоретические работы, читает лекции и выступает на диспутах. Однако нерегулярный заработок, необходимость содержать престарелую мать заставляют Ле-Дантю поступить в Николаевское кавалерийское училище; служба дается ему трудно, по-прежнему все его помыслы в искусстве, и вскоре он покидает училище.
С 1914 года художника начинают привлекать задачи воплощения категории времени на двухмерной плоскости холста, введения «четвертого измерения» в живопись — близость к исканиям футуристов демонстрирует полотно «Поворот автомобиля» (Орловская картинная галерея), где быстрота, динамика технического чуда 20 века находят выражение в центростремительной разлетающейся композиции, чей ритм создает осязательное впечатление крутого виража на большой скорости.
Нико́ Пиросма́ни 1862 — 5 мая 1918, Тбилиси) — известный грузинский художник XX века, самоучка, представитель примитивизма.