
Проектирование костюма (II часть) (90
..pdfработая с одной базовой конструкцией. Итогом такой работы является серия моделей (совершенно различных между собой), связанных одной конструктивной формой. Для разнообразия изделий, разрабатываемы по одной конструктивной основе, используют следующие приемы проектирования:
1.Изменение пропорциональных отношений в костюме (уменьшение или увеличение);
2.Изменение формы и конфигурации деталей (карманы, воротники, хлястики и т.д.);
3.Изменение места расположения деталей;
4.Использование различных видов отделки;
5.Использование различных текстильных материалов;
6.Использование различных накладных деталей;
7.Использование различной фурнитуры. Проектирование моделей на основе одной базовой
формы предшествует работа по созданию такой формы. Базовая форма разрабатывается с учетом тенденций моды и требует максимальной унификации всего процесса проектирования. Унификация предполагает использование унифицированных деталей и узлов в разрабатываемых вариантах моделей, знание передовых технологий и возможностей современного швейного оборудования.
В костюме унифицируются как детали, так и целые конструктивные узлы и конструкции. Поэтому перед дизайнером стоит задача сохранения образной выразительности моделей при использовании в ней унифицированных узлов и деталей. Конструкция базовой формы несет в себе определенные величины прибавок, тем самым обеспечивал нужную степень прилегания изделия к фигуре, соответствующую модным тенденциям. Базовая форма всегда разрабатывается на типовые фигуры различных размеров и полнотных групп.
21

Рисунок 4 – « Семейство»
Лабораторная работа №7 Проектирование комплекта
Цель работы: Изучить проектирование открытого комплекса изделий.
Содержание:
1.Дать определение комплекта.
2.Выполнить серию фор-эскизов на каждый из видов проектирования комплектов.
3.Выводы по работе.
22
Вопросы для подготовки к работе:
1.Что такое комплект?
2.Какие бывают принципы сопряжения форм?
Методические указания
Комплект (в переводе с латинского означает «полный») – это полный набор единичных предметов одежды, имеющих общее функциональное назначение и стилевое решение. Характерной особенностью является взаимозаменяемость его частей в зависимости от их назначения. Вещи в комплекте равнозначны друг другу, поэтому замена одного предмета на другой не нарушает его художественную целостность. Поэтому при проектировании необходимо учитывать вариантность комплектации и расширять границы использования отдельных вещей. Единичные предметы предполагают изменение функционального назначения при использовании их в других комплектах. Поэтому комплект является открытым комплексом предметов одежды, каждый составляющий элемент которого самостоятелен и уникален.
Впервые идея на комплекты в качестве альтернативы ансамблю появилась в 1920-е годы. У конструктивистов возникновение идеи комплекта явилось логичным следствием комбинирования при проектировании одежды. В массовой моде комплекты распространились только в 1970-е годы ХХ века и получили название «рационального» или «базового» гардероба. В настоящее время комплекты почти совершенно вытеснили ансамбли. Одежда современного человека состоит практически целиком из комплектов, позволяющих каждому человеку проявить индивидуальность в создании своего образа, комбинируя по своему выбору отдельные предметы одежды.
Одной из задач, стоящих перед дизайнерами,
23
проектирующими одежду в системе «комплект», является поиск новых способов комплектования различных элементов одежды друг с другом, дающих возможность создавать непривычные, яркие образы в различных стилевых направлениях.
Вещи в комплекте должны быть согласованы определённым образом. Главными принципами согласования отдельных предметов одежды в комплекте являются пропорциональное соотношение и пластическое сопряжение форм.
Формы костюма сопрягаются между собой в комплекте в трёх возможных вариантах:
-принцип примыкания частей костюма;
-принцип взаимного пересечения форм друг с
другом;
- принцип зависимости форм, располагающихся на расстоянии друг от друга.
Принцип примыкания частей костюма – наиболее простой способ сопряжения. Он действует там, где форма составлена из двух частей – верхней и нижней. Например, комплект из блузки и юбки (край верхней части комплекта
– блузки заканчивается там, где начинается нижняя часть – юбка).
Принцип взаимного пересечения форм друг с другом действует в тех случаях, когда комплекты состоят из трёх и более вещей. Многослойность в одежде – пример такого сопряжения форм.
Принцип зависимости форм, располагающихся на расстоянии друг от друга, действует в комплектах, в которых верхние и нижние части находятся на расстоянии и не примыкают друг к другу. Примером такого комплекта может служить летний топ и шорты. Также этот принцип действует в отношении дополнений, входящих в комплект.
24

В этом случае формы обуви, сумок должны соответствовать формам одежды.
Главная задача дизайнера при составлении комплекта одежды из единичных готовых вещей заключается в грамотной организации формы. Важным условием создания комплекта является выбор нужных пропорций, составляющих комплект частей.
1. |
2. |
3. |
Рисунок 4 – |
Взаимосвязь форм в комлекте |
|
1.По принципу зависимости форм;
2.По принципу пересечения форм;
3.По принципу примыкания форм.
25
Лабораторная работа №8 Проектирование ансамбля
Цель работы: Изучить проектирование закрытого комплекса изделий.
Содержание:
1.Дать определение ансамблю.
2.Выполнить серию фор-эскизов на каждый принцип проектирования костюма в системе «ансамбль».
3.Выводы по работе.
Вопросы для подготовки к работе:
1.Что такое художественный стиль «ансамбль»?
2.Какие принципы проектирования «ансамбля» существуют?
Методические указания.
Ансамбль (в переводе с французского – « вместе», «сразу») – это совокупность составляющих костюм предметов одежды и дополнений, соответствующая художественному образу. Ансамбль несёт в себе образ конкретного человека, выраженный в продуманной согласованности, органической взаимосвязи, единстве частей костюма по силуэту, пропорциям, цвету, отделке.
Вансамбле, в отличие от комплекта, предметы одежды
идополнения не просто согласованно связаны, но и подчинены друг другу. Ансамбль – это полностью закрытая система костюма, в которой все её составные части носятся одновременно. Ансамбль включает в себя обувь, головные уборы, платки, шарфы, чулки, аксессуары и т.д., является единым целым и не предполагает никаких изменений. Любое дополнение или изъятие какого-либо элемента нарушает его целостность.
26
В современном повседневном мире моды ансамбли почти полностью вытеснены комплектами, но существуют виды костюмов, которые проектируются в художественной системе «ансамбль». К таким видам относятся свадебные костюмы, костюмы для торжественных случаев, эстрадные, вечерние и т.д.
При проектировании костюма в системе «ансамбль» используют три основных принципа:
1.Принцип пластической сопряжённости, основанный на построении пластического развития формы костюма. Пластическая связь частей ансамбля предполагает «перетекание» одной формы элемента ансамбля в сопряжённую с ней другую форму следующей части ансамбля. Линии, определяющие пластику предметов одежды в ансамбле, определяют характер очертаний и конфигураций линий других составляющих элементов ансамбля и наоборот.
2.Принцип ритмической сопряжённости, основанный на ритмической организации движения нескольких элементов формы ансамбля. Большую роль в согласованности ритмов в ансамбле играют симметрия и не симметрия частей формы костюма.
3.Принцип контраста, нюанса, подобия, связывающий элементы форм ансамбля в зависимости от выбранного выразительного средства композиции костюма. Подобие диктует повторение одного элемента костюма в построении всех частей формы ансамбля. Контраст противопоставляет элементы костюмной формы. Нюанс является переходным звеном от контраста к подобию.
Ансамбль всегда связан с предметной средой, окружающей человека и способствует наиболее полному раскрытию образности формы. Через систему
27
«ансамбль» наиболее характерно выражается историческая эпоха, даются характеристики связи костюма человека с архитектурой, интерьером и всей окружающей средой.
Лабораторная работа №9 Проектирование коллекции
Цель работы: Изучить художественную систему «Коллекция».
Содержание:
1.Дать определение коллекции.
2.Выполнить серию фор-эскизов.
3.Выводы по работе.
Вопросы для подготовки к работе:
1.Какие признаки коллекции существуют?
2.Какие факторы объединяют одежду в коллекцию?
3.Какими средствами может быть выделен центр коллекции?
Методические указания
Коллекция – это систематизированное собрание каких-либо однородных предметов, представляющих научный, исторический и художественный интерес.
Коллекция в моделировании одежды – это серия моделей различного назначения, объединенных единством авторской концепции, образа, применяемых в коллекции материалов, цветового решения, формы, базовых конструкций, стилевого решения.
28
Коллекция может состоять из различных элементов
– это могут быть ансамбли, комплекты, единичные изделия, дополнения и аксессуары.
Вся коллекция строится по законам композиции. Коллекция – это немеханическое объединение разных моделей в одну группу. Коллекцию как художественную систему отличают признаки, присущие любой пластической композиции:
1.Целостность. Она достигается путём использования в ней гармонизирующих факторов:
∙- стилевое единство;
∙- единство формы;
∙- единая цветовая гамма;
∙- единая структура и фактура материалов;
∙- единство образного решения.
2.Динамика. От динамики зависит эмоционально- образное воздействие на зрителя и предполагает развитие по основным направлениям:
∙- основной идеи коллекции;
∙- композиционного решения;
∙- конструктивного решения;
∙- тонального ряда коллекции;
∙- цветового ряда коллекции.
3.Композиционный центр. Центральная идея коллекции должна развиваться от модели к модели, представляя все возможные варианты и нюансы развития главной идеи. Дизайнеру необходимо выбрать одну или несколько моделей, которые наиболее полно и убедительно выразят идею коллекции. Эти модели могут быть выделены:
∙- формой и силуэтом;
∙- объёмом;
∙- пластикой;
29
∙- колоритом;
∙- фактурой;
∙- декором.
4.Декоративное решение. Коллекция не должна быть перегружена декором, который должен чётко продумываться от модели к модели. Дизайнер не должен подменять «дизайн одежды» украшательством. Декоративное решение может поддерживать композицию центральной модели.
5.Цвето-тональное решение. Коллекция должна иметь свой тональный композиционный центр, причём он не всегда может совпадать с центральными моделями. Наряду с построением тонального развития ряда дизайнер выстраивает своё видение ряда цветового. Развитие колорита начинается с выбора цветового композиционного центра. Наиболее сильным по эмоциональному воздействию является вариант, когда тональный и цветовой композиционные центры совпадают.
Современная одежда объединяется в коллекции
взависимости от следующих факторов:
∙- ассортимента;
∙- возраста и пола;
∙- сезона;
∙- функционального назначения;
∙- стиля;
∙- используемых материалов;
∙- образного источника или мотива творчества.
30