Практическая работа с оркестром Учебная программа и методические рекомендации по специальности 070101 Инструментальное исполнительство, специализации Оркестровые народные инструменты

2

Утверждена на заседании кафедры оркестрового дирижирования

08.05.2008 г., протокол №10

Рекомендовано к изданию Научно-методическим советом Института музыки (консерватории)

16.09.2008 г., протокол №1

Практическая работа с оркестром: учеб. программа и метод. рекомендации по специальности 070101 Инструментальное исполнительство, специализации «Оркестровые народные инструменты» / СГАКИ; сост. С.И. Жданов. - Самара: Самар. гос. акад. культуры и искусств, 2008. - 29 с.

Составитель: С.И. Жданов, доцент

3

СОДЕРЖАНИЕ

4

ВВЕДЕНИЕ

Практическая работа с оркестром является составной органической частью подготовки специалистов. Она содействует закреплению и проверке теоретических знаний, освоению методов обучения, адаптации их к реальным условиям работы в учреждениях культуры; дает выход активности и возможность проявления творческих способностей, укрепляет и развивает нравственные качества студентов и, в особенности, навыки общения и работы в оркестровых коллективах.

Практическая работа с оркестром – это не только возможность реализации творческих способностей учащихся, но и их формирование, которое, в свою очередь, зависит от влияния внешней среды и природных потенций индивида, особенностей склада его психики.

Чем выше исполнительский уровень оркестра, в котором практикуется студент, тем больше усилий он должен направить на то, чтобы самому достичь этого уровня, и в то же время передать оркестрантам крупицу нового, полезного, своего. Практическая работа с оркестром предоставляет необходимый фактический материал, подлежащий в дальнейшем обобщению и переосмыслению, служит критерием, мерилом проверки истинности результатов познания.

Курс «Практическая работа с оркестром» опирается на комплекс специальных дисциплин: «Дирижирование», «Методика работы с оркестром», «Изучение оркестровых инструментов», «Специальный инструмент», «Инструментоведение», «Класс ансамбля», «Инструментовка» и др.

Цель практической работы с оркестром в учебном студенческом оркестре состоит в том, чтобы научить будущего дирижера работать с оркестровым коллективом.

Руководя исполнительским процессом, студент учится ставить перед оркестрантами различные исполнительские задачи и совместно с ними добиваться их разрешения. Важно, чтобы каждый обучающийся уже с самого

5

начала смог проникнуться сознанием ответственности, которую несет дирижер. При этом ему нужно хорошо знать психологию участников оркестра, быть полноправным членом этого коллектива. Это поможет общению с музыкантами, когда ему придется встать за дирижерский пульт.

Основными задачами студентов – дирижеров являются вопросы творческого характера – выбор музыкальных произведений, интересных с точки зрения техники дирижирования; совершенствование исполнительского мастерства; возможность на себе почувствовать методику работы в коллективе; изучить инструменты оркестра в процессе изучения всего комплекса дирижерских дисциплин; практически применять основы психологии и педагогики во взаимоотношениях руководителя и участников оркестра; передать средствами мануальной техники художественный замысел произведения.

Курс «Практическая работа с оркестром» изучается в течение 3, 4 семестров общим объемом 41 час, в том числе 35 часов практических занятий и 6 часов самостоятельных.

Самостоятельная работа – важный этап в обучении студентов и представляет собойподготовительныйпроцесскрепетициисоркестром. Онавключаетвсебя:

−знакомство с творчеством композитора и эпохой;

−анализ стилевых и жанровых особенностей произведения, выбранного для работы с оркестром;

−изучение и анализ партитуры;

−выбордирижерскихжестов, обусловленныххудожественнымизадачамимузыки;

−определение общей концепции драматургии и воплощение художественного замысла произведения.

Врезультате освоения курса «Практическая работа с оркестром» студент в конце четвертого семестра должен продирижировать с оркестром программу, включающую в себя произведение крупной формы, оригинальную пьесу для оркестра русских народных инструментов (оркестровый аккомпанемент вокалисту или солисту-инструменталисту, в том числе одно произведение в собственной инструментовке).

6

Тематический план курса «Практическая работа с оркестром»

7

Содержание курса «Практическая работа с оркестром»

Раздел 1. Реализация знаний, умений и навыков, полученных в процессе обучения

Тема 1.1. Работа над строем оркестра

Проверить строй оркестра, выстроить оркестр по группам: пикколо, домры малые и балалайки примы; домры альтовые, балалайки секунды и альты; домры басовые, балалайки бас и контрабасы. Настройка всех групп производится по ноте «ля» первойоктавы, издаваемойпервымбаяномпостоянномехом«наразжим».

Тема 1.2. Краткое изложение основных сведений об авторе, его эпохе, характере и содержании произведения

Общие сведения о содержании и характере произведения, композиторе и эпохе. Место исполняемого произведения в творчестве композитора, черты письма характерные для автора. Особенности языка изучаемого произведения.

Тема 1.3. Проигрывание произведения

Первоепроигрывание. Выявлениесобственныхнедочетовмануальнойтехники. Фиксирование неточностей в исполнении, создание плана дальнейших действий. Сравнениепроигранногопроизведениясосвоимвнутреннимпредставлением.

Раздел 2. Практическая реализация методов репетирования

Тема 2.1. Активизация слухового внимания, выявление неточностей в игре оркестра и способы их устранения

Интонационно-ритмическое единство, единообразие аппликатуры, штрихов, фразировки, динамики. Составление примерного плана на основе конкретных данных: исполнительский уровень оркестра, объем

8

репетиционного времени, сложность произведения, подготовленность и скорректированность нотного материала.

Тема 2.2 Корректирование текстовых неточностей (мелодических, гармонических, метроритмических)

Изменение метроритма гармонических фигураций, единообразие штрихов. Планирование дальнейшей репетиционной работы. Хронометраж всего произведения и отдельных эпизодов. Исправление выявленных недостатков и решение поставленных задач.

Тема 2.3 Корректирование штрихов, приемов, динамических нюансов

Активизация слухового внимания при втором проигрывании. Исправление неточностей в игре – мелодических, гармонических, ритмических, штриховых. Работа над звуковым балансом между оркестровыми группами, между основным и вспомогательным материалом.

Раздел 3. Работа над воплощением художественного замысла музыкального произведения

Тема 3.1. Работа над звуковым балансом групп и соотношением элементов музыкальной фактуры

Активизация слухового внимания самих оркестрантов при работе над звуковым балансом между группами. Значимость инструментальных групп в общем звучании оркестра. Гибкость динамики фактурных линий.

Тема 3.2. Работа над динамическим развитием оркестровой фактуры

Работа над динамическим развитием оркестровой фактуры. Тщательно разработанный план исполнительского замысла произведения. Сопоставление реального звучания произведения с идеальным. Работа внутреннего слуха дирижера. Полное осуществление замысла дирижера.

9

Тема 3.3. Выявление особенностей строения музыкального произведения

Выбор методов работы над произведением. Выявление его структурных особенностей. Работа над воплощением художественного образа.

Тема 3.4. Определение локальных и главной кульминаций

Четкое определение локальных и главной кульминаций в произведении. Работа над процессом динамического развития. Соотношение локальных и главной кульминаций. Определение темпов и правильного их соотношения.

Тема 3.5. Воплощение образно-эмоционального содержания произведения

Раскрытие творческих намерений дирижера. Сущность интерпретации данного произведения. Работа над формой и драматургией произведения как раскрытие образно-эмоционального содержания музыки. Замечания технологического порядка, вопросы фразировки, характера звучания и образноэмоциональной сферы произведения. Воплощение образно-эмоционального содержания произведения как творческого процесса.

Тема 3.6. Достижение высокого художественного уровня исполнения музыкального произведения

Процесс всестороннего анализа произведения, определение соответствующих оттенков выразительности. Дирижерские средства выразительности: словесные объяснения, средства мануальной техники, мимика (выражение лица, глаз, положение корпуса, головы). Эмоциональное воздействие на оркестр.

10

Методические рекомендации

Свои профессиональные навыки методики работы в оркестровом коллективе, практиканты приобретают сначала в классе дирижирования, работая с двумя концертмейстерами под руководством преподавателя, затем в оркестровых или групповых занятиях. Основное же время будущих дирижеров проходит на репетициях оркестра. Оркестровая репетиция является важной формой учебной и воспитательной работы. Процесс обучения и воспитания - всегда творческий процесс. Деятельность студентов как дирижеров учебного оркестра – это наиболее трудоемкая и ответственная часть практической работы с оркестром. Известно, что основой для успешного проведения оркестровой репетиции является умение дирижера четко и ясно изложить перед музыкантами исполнительскую задачу. Чем яснее изложена задача, тем больше у оркестрантов возможностей для ее быстрого выполнения, что позволяет дирижеру экономить свое репетиционное время, поднимает общий творческий тонус репетиции.

Важно присутствие на репетиции руководителя оркестра, который призван помочь формированию правильно мыслящего и умеющего самостоятельно работать молодого специалиста. Он должен быть консультантом, направлять деятельность студента – дирижера, не лишая его при этом творческой самостоятельности и поиска.

Рождение «озвученной партитуры» - долгий, многотрудный процесс. За этим - многие дни и часы работы, как самого дирижера, так и всего коллектива. Прежде чем выйти к оркестру за дирижерский пульт, студенту необходимо последовательно и детально изучить материал партитуры и определить технические и исполнительские задачи на каждую репетицию отдельно, составить план каждого занятия в соответствии с общим режимом работы оркестра. Именно во всем этом студенты-дирижеры испытывают затруднения. Происходит это, по-видимому, потому, что они не всегда умеют правильно работать над партитурой, составить четкий план самостоятельной работы,