4861
.pdf
11
меньше раскрытие эллипса. Окружности основания всегда рисуются не линзовидными, а с эллипсовидными округлениями.
Изображение призм и пирамид, особенно многогранных, можно проследить на примере рисунка куба. Помимо точных пропорциональных соотношений здесь очень важно грамотная прорисовка перспективных сокращений параллельных линий. Необходимо помнить, что вертикальные линии будут выполняться строго параллельно вертикальному краю листа (рисунок 10).
После тщательной «сквозной» прорисовки всех фигур выполняют тоновую проработку рисунка.
Рисунок 10 – Линейная прорисовка куба
Пластика гранных тел выявляется тональной проработкой его поверхности с помощью штриховки. Тонирование (штриховка) каждой грани с определенной растяжкой силы тона показана на примере светотеневого рисунка куба (рисунок 11).
Рисунок 11 – Тональная проработка гранных тел.
При прорисовке теней падающих, необходимо помнить, что граница падающей тени есть проекция границы собственной тени (рисунок 12).
12
Рисунок 12 – Построение границ собственных и падающих теней на геометрических телах
Тоном стараются передать не только объемность тел, но также и глубину пространства. Прорабатываются тени собственные и падающие, постепенно набирая тон каждой поверхности. При этом работают, так же как и при линейном построении, над всем рисунком одновременно. Линейный контур предметов необходимо «спрятать» туда, где темнее. На окончательном тоновом рисунке «проволочных» линий быть не должно (рисунок 13).
Для передачи пространства, «воздуха» вокруг предметов необходимо тонально проработать и фон рисунка. Весь лист заштриховывать необязательно. Но переход тона к белым краям листа должен быть плавным.
Рисунок 13 – Окончательный тоновой рисунок
На заключительном этапе выполнения рисунка изображение нужно обобщить:
13
–усилить контраст на переднем плане;
–«притушить» (сделать чуть темнее) рефлексы собственных и падающих теней;
–усилить яркость падающих теней по отношению к собственным;
–увеличить насыщенность падающих теней рядом с предметами, от которых эти тени падают.
ГРАФИЧЕСКАЯ РАБОТА 3 СВЕТОТЕНЕВОЙ РИСУНОК ПОВТОРЯЮЩЕГОСЯ ОРНАМЕНТА
ИЛИ ГИПСОВОГО РАСТИТЕЛЬНОГООРНАМЕНТА Для этой графической работы выбраны повторяющийся элемент архитек-
турного фриза «Трилистник», либо чуть более сложный по форме гипсовой орнамент «Лавровые листья» (рисунок 14).
Рисунок ведется от общего вида орнамента к прорисовки мелких элементов. При этом работать студент должен по всей площади листа.
Рисунок14 – Светотеневые рисунки повторяющегося орнамента и гипсового орнамента «Лавровые листья»
После выполнения эскиза компоновки намечают основные пропорции плинта – основания гипсовой доски (рисунок 15), к которой прикреплен орнамент, проводят линию горизонта, определяют угол наклона предметной плоскости по отношению к плоскости фона.
Только когда пропорции плинта взяты верно, имеет смысл заниматься построением самого орнамента. На этом этапе прорисовываются детали орнамента с учетом линейной перспективы.
14
Рисунок 15 – Этапы работы над рисунком повторяющегося орнамента
На завершающей стадии необходимо не только выявить объем предметов, но и передать пространство вокруг натюрморта.
Работа над гипсовым орнаментом «Лавровые листья» выполняется по тому же плану, что и предыдущие графические работы, в частности, светотеневой рисунок повторяющегося орнамента. Разница лишь в отсутствии симметрии в этом гипсовом орнаменте. Во всем остальном последовательность рисования гипсового слепка та же. При выполнении разметки композиции на большом листе особое внимание обращается на пропорции, как гипсовой плиты, так и деталей орнамента. Несмотря на растительный характер орнамента, а значит очень свободный, несимметричный, студенты должны очень внимательно отнестись к линейным построениям, учитывая перспективные искажения частей постановки. Весь рисунок выполняют легкими линиями, чтобы в дальнейшем при выполнении светотеневой проработки было легче передать светлую, матовую фактуру гипса. После обобщения рисунка работу над натюрмортом завершают.
ГРАФИЧЕСКАЯ РАБОТА 4 СВЕТОТЕНЕВОЙ РИСУНОК НАТЮРМОРТА ИЗ НЕСКОЛЬКИХ СЛОЖНЫХ
ПО ФОРМЕ ПРЕДМЕТОВ С ДРАПИРОВКОЙ В начале работы над сложным натюрмортом (рисунок 16) рекомендуется
сделать несколько кратковременных композиционных набросков натюрморта в различных ракурсах.
15
Рисунок 16 – Пример выполнения светотеневого рисунка сложного натюрморта с драпировкой
Работа над этим натюрмортом ведется в той же последовательности, что и в предыдущем задании (рисунок 17).
Рисунок 17 – Этапы работы над сложным натюрмортом с драпировкой. Вначале намечается композиция, конструкция и пропорции общих форм,
создавая тем основу для дальнейшей работы. Для правильности построения
16
прорисовывают и невидимые грани предмета, рисуют как бы «насквозь» (рисунок 18). Конкретизировав строение формы, переходят к «лепке» ее светотенью.
Рисунок 18 – Сквозная прорисовка предметов натюрморта
В этой постановке используется драпировка –ткань, разложенная особым образом, усиливающая декоративный эффект натюрморта. Любая ткань в зависимости от удерживающих ее в определенных опорных точках линий и форм образует складки. Более сложные складки принято называть драпировками. Складки и драпировки могут быть различных форм. Форма складок зависит от того, на какой предмет она наброшена, и направление складок зависит от этих форм. Заломы и складки образуются в зависимости от мягкости, текучести или, наоборот, жесткости ткани, т. е. от ее структуры.
При прорисовке драпировки необходимо помнить о фактуре ткани. Плотная жесткая ткань дает более рельефные складки, мягкая струящаяся – создает более «облегающие» поверхности. На блестящих атласных поверхностях рефлексы и блики будут более яркими, при этом штрих должен быть мельче и аккуратнее. Фактура грубой ткани выявляется более рыхлым штрихом с плавными светотеневыми переходами.
Рисунок драпировки ведут в четыре приема (рисунок19):
–показывают основные пропорции всей массы ткани, обозначая крупные
ивторостепенные складки, строят контуры изгибов складок, обращая внимание на отдельные элементы складок;
–детально выполняют линейный рисунок драпировки с учетом плавности изгибов линий;
–после прорисовки контуров определяют направление света падающего на складки ткани, и в соответствии с этим намечают более светлые и темные плоскости на поверхности складок, легко заштриховывают все затемненные места;
–заканчивая рисунок, наносят все полутона, подчеркивая тени, выделяя основные складки.
17
Рисунок 19 – Этапы работы над светотеневым рисунком драпировки
Пример законченного рисунка драпировки приведен на рисунке20.
Рисунок 20 – Рисунок драпировки и постановки с драпировкой
По мере удаления предметов от источника света контрастность светотеневых отношений будет ослабевать. Четкость рисунка формы также будет ос-
18
лабевать и теряться. На переднем плане предметы будут хорошо видны, и будут становиться более «размытыми» по мере удаления от наблюдателя.
Особое внимание при тоновой проработке необходимо уделить передаче фактур различных материалов – фарфора, дерева, ткани, металла, керамики стекла. Предметы с глянцевой поверхностью имеют яркие блики и сильные рефлексы.
ГРАФИЧЕСКАЯ РАБОТА 5 СВЕТОТЕНЕВОЙ РИСУНОК ПРЕДМЕТОВ МЕБЕЛИ
СДРАПИРОВКОЙ
Вэтой графической работе студентам предложено выполнить светотеневой рисунок стула с драпировкой (рисунок 21). Начало работы над этой постановкой и ее последовательность ничем не отличается от выполнения предыдущих работ.
Рисунок 21 – Пример выполнения светотеневого рисунка предметов мебели с драпировкой
Для передачи в рисунке объемной формы необходимо представить себе с помощью воображения ее внутреннее строение, будто масса предмета прозрачна. Применяемый в рисунке метод «сквозной» прорисовки помогает лучше уяснить характерные особенности строения формы, ее конструкции. Конструкция – это структурная основа формы, каркас, связывающий расположенные в пространстве отдельные элементы и части в единый пластичный объем.
Типичная ошибка студента заключается в том, что он стремится срисовать лишь обращенные к нему поверхности формы, не думая о структуре в це-
19
лом. Отсюда плоские, вялые, неубедительные рисунки. Чтобы грамотно и выразительно построить форму предмета необходимо понять конструктивные, узловые точки и линии. С их помощью легче установить взаимное пространственное расположение частей предмета, определяющих конструкцию формы. Особое внимание уделяют конструктивным особенностям стула: креплениям перекладин, ножек и т.п., учитывая перспективные сокращения. К рисованию складок драпировки приступают в последнюю очередь, после выполнения линейного построения стула.
Главная задача тонального решения заключается в том, чтобы правильно передать светотеневые отношения модели. Однако необходимо иметь в виду, что эти отношения в натуре и на рисунке не могут быть тождественны, так как в рисунке тональная гамма имеет предел. Следовательно, в рисунке нужно передавать не абсолютную силу света и тени, а лишь правильные отношения между ними, для чего приходиться сужать естественную тональную гамму путем соответствующего уменьшения силы соседних тонов. Это приводит нас к понятию «тонального масштаба», когда и самый темный, и самый светлый тон в рисунке заведомо ослаблены по отношению к натуре, но все градации тона между этими значениями выявлены. При этом недопустимо сильное зачернение теней.
ГРАФИЧЕСКАЯ РАБОТА 6 РИСУНОК РАСТИТЕЛЬНЫХ ФОРМ
Ландшафтный архитектор должен уметь быстро и профессионально изображать растительные формы как с натуры, так и по представлению. Для решения этой задачи необходимо выполнить светотеневой рисунок натюрморта с комнатным растением (рисунок 22).
Рисунок 22 – Примеры выполнения рисунка натюрморта с растением
20
Начало изображения растения аналогично предыдущим работам: необходимо начать с абриса и характерных линий и постепенно детализировать изображение. Хотя в природных формах нет геометрически точных линий, изображать растения вовсе непросто. Чтобы передать правдивое изображение растения в рисунке, надо выявить его основные, характерные признаки, понятные зрителю. При этом пропорции можно соблюдать не так строго, как в случае с геометрическими телами. Совсем неважно, сколько будет второстепенных деталей, главное добиться ее узнаваемости растения зрителем.
ГРАФИЧЕСКАЯ РАБОТА 7 ПЕЙЗАЖ КАРАНДАШОМ
Для приобретения навыков рисования растительных форм студенты выполняют пейзаж в технике карандашного рисунка (рисунок 23).
Рисунок 23 – Пример выполнения пейзажа карандашом
Работа над композицией пейзажа существенно отличается от работы над натюрмортом, ведь здесь невозможно сделать натурную постановку. Поэтому для выбора композиции пейзажа необходима предварительная работа по поиску темы, сбору материала (наброски, зарисовки), выполнение эскиза с натурных зарисовок.
Рисовать пейзаж карандашом – достаточно сложная работа, потому что в природе не встретишь четких геометрических форм и однородных фактур. Чтобы проследить движение и передать фактуру и объем, необходимо быть предельно наблюдательным.
Для изображения иллюзии глубины картины в пейзаже должны быть передний план, средний план и фон картины (рисунок 24).