5. Казачество в литературе XX в.

Октябрьский переворот и гражданская война оказали огромное влияние на все казачество. Жестокая гражданская война, громадная казачья эмиграция создали совершенно новую литературу, написанную казаками и о казаках. С начала двадцатых казачья тема в литературе и искусстве разделяется на два взаимно противостоящих направления: советская литература о казачестве и эмигрантская литература на казачью тематику. И та, и другая дали выдающиеся образцы художественных произведений, хотя произведения противостоящего лагеря редко попадали в другой.

Первая волна эмиграции увлекла из России значительную часть казачьей интеллигенции, в том числе творческой. Центрами казачьей эмиграции стали Варшава, Париж и Прага в Европе, Харбин и Манчжурия в Азии. Множество казаков осело в Болгарии и Югославии, а после второй волны эмиграции ( с начала до середины 30-х годов — сразу после Второй мировой войны) — в Австралии и Америке.

Наиболее известными писателями, оказавшимися в эмиграции, были Ф.Щербина в Праге и П.Краснов в Париже. Помимо большой научно-исторической работы, преподавания в ВУЗах, каждый из них продолжал свою литературную деятельность. Так, Ф Щербина написал в Праге поэмы "Петро Кубанец", "Черноморцы"88 , а П.Н.Краснов создал в эмиграции основную часть своих художественных произведений: 21 роман, очерки и рассказы. Среди них "От двуглавого орла к красному знамени" ( переведен на 15 языков), "Амазонка пустыни", "За чертополохом", "Все проходит", "Опавшие листья", "Понять-простить", "Единая,Неделимая", "Ларго", "Выпашь", "Подвиг", "Домой", "Белая свитка", "Цесаревна", "Лава" и другие.89 Во французской эмиграции создал многие свои произведения талантливый донской писатель П.М.Аврамов (Сборники новелл, наиболее известные — "Яровой сев", " Никифор Кощеев", "Ковыльный сказ")90 , поэт Н.Альникин (сборники поэзии "Рифмованные Кончики", "Сполох")91 . Уральский казак писатель С.Гусев-Оренбургский редактирует в США журнал "Жизнь", пишет несколько романов , наиболее известный — "Страна детей".92

Возникли издательские центры, специализировавшиеся на издании литературы на казачью тематику и группировавшиеся вокруг издательств казачьих газет ( так, редакция газет "Вольное казачество" и "Казак" в Праге и Париже издала несколько книг и брошюр, как научно-популярных, так и художественных: И.Быкадорова "История казачества", сборник "Пять лет Вольного казачества", книга стихов Юрия Гончарова, четыре тома истории казачьей борьбы "Трагедия казачества", И.Буданова "Дон и Москва", Г.Губарев "Книга о казаках")93 . Именно эмиграция привнесла за пределы России казачий фольклор, искусство казачьей джигитовки и красоту казачьей одежды — особенно кавказской. Кубанскому хору и джигитам генералаИ.Павличенко апплодировали Италия, Югославия, Австрия, Франция, США.94

В Советском Союзе казачья тематика начала заявлять о себе в конце 20-х начале 30-х годов, и бесспорным лидером этого направления литературы стал Михаил Александрович Шолохов.Его эпохальный роман "Тихий Дон" стал самым известным и популярным в мире произведением о казачестве.

Действие романа охватывает всего девять лет российской истории : с мая 1912 по весну 1921 года. Главный герой — казак Григорий Мелехов, прошедший на страницах романа свой тяжкий путь, полный потерь и лишений. Начав войну рядовым, он заканчивает ее есаулом , Георгиевским кавалером, опытным и умелым командиром. Пытаясь постичь суть собственного существования, он постоянно мучается вопросом: во имя чего живем? Чем жертвуем во имя чего? И не находит ответа. Отчаянная казачья храбрость, военная сноровка, которая считалась им главным казачьим достоинством, отвергается Григорием после первого же боя: стоя над убитым австрийцем, он так и не может понять и растолковать себе самому, во имя каких высоких целей и по какому праву лишил человека Богом данной жизни. Автор очень скрупулезно отслеживает перемены, происходящие в его герое: главная из них — нарастающее недоверие ко всему, что преподносится как главные жизненные ценности. Государство, во имя которого посылают умирать , не стоит того, поскольку делит своих граждан на черную и белую кость, казачьи обычаи и патриархальный уклад жизни, "отецкая воля" рушит любовь, навязывая нелюбимую жену. Бесполезная гибель на фронте многих его однополчан вызывает стойкий протест, в конечном счете приводящий Григория Мелехова в ряды революционного казачества . Однако очень скоро ему пришлось убедиться, что в жестокости красные не уступают своим противникам : после боя у станицы Глубокой красные казаки и рабочие расправляются с пленными. Это переломный момент романа: Григорий перестает пытаться понять происходящее вокруг него разумом, он руководствуется отныне только собственным пониманием справедливости. Воюя на стороне белых, понимая необходимость окончания войны, он собственными глазами видит разгул разбоя, разграбление страны, тупую и ничем не оправданную жестокость собственных станичников, поднявших руку на казачью вдову — мать закадычного дружка Мишки Кошевого, ушедшего к красным. Попытки казачества противостоять Красной Армии кончаются разгромом, в Новороссийске большинство казачьих частей попадают в плен, многие казаки переходят на службу к красным, чтобы не быть расстрелянными. Мелехов в их числе, однако доверия к нему и ему подобным красные не испытывают. После возвращения в родной хутор Татарский Григорий бежит из него тайно, чтобы не быть арестованным и расстрелянным, как бывший белогвардеец. Возвращение к родному дому в конце романа — отнюдь не воспринимается как его окончание. Григорий по сути снова в начале своего тяжкого и непростого жизненного пути.

Совершенно особое место занимает в романе его любовная линия. Любовь Григория и Аксиньи, жены соседа-казака Степана Коршунова, по всем общепринятым нормам грех, блуд. В самом начале их отношений Григорий и сам так же воспринимает свои с ней отношения, однако со временем это восприятие меняется, и он уходит к Аксинье из собственной семьи. Отношения их трудно назвать иначе, чем страсть к счастью и жизни каждого во имя другого: Аксинья теряет дочь, Григорий — жену, однако никто из них не пытается обвинить другого в происходящем, но очищается в этом горе и возрождается к новой любви. Такого рода христианские мотивы в произведении советского писателя могли быть приняты лишь за счет высочайшего мастерства автора, как и собственно произведение, главный герой которого — по сути враг. Собственно замысел автора "Тихого Дона" вполне можно рассматривать как противостояние его героев жестоким обстоятельствам смутного времени, в котором проявляются как низменные, так и возвышенные порывы души человека. Здесь и люди, идущие на смерть во имя идеи ( Бунчук, есаул Калмыков, Штокман), и готовые убить во имя ее ( Подтелков, Михаил Кошевой) и мстители за близких ( Дарья Мелехова). Во всей сумятице происходящего только любовь способна спасти человека и сохранить его для жизни, ненависть же губит его — главная мысль романа.

Своеобразно определил сущность образа Григория Мелехова выдающийся режиссер Г.Товстоногов: " Это мыслящая личность. Ординарный человек с такой ситуации сразу бы стал на ту или иную сторону. Он же хочет понять, на чьей стороне правда. Это казацкий Гамлет. Есть некое родство между этим героем , может быть, лучшей трагедии, написанной в истории человечества, и Григорием, потому что сходен масштаб столкновений каждого из них с окружающей действительностью. Но Григорий Мелехов —это все-таки особый, наш Гамлет. Подкупает честность и искренность его побуждений — он нигде не соврал перед самим собой в своих метаниях".95

За рубежом роман был воспринят прежде всего как подробная и блестяще написанная эпопея гражданской войны на Дону, как образец литературного стиля казачьего типа. Язык автора, знание мельчайших подробностей происходивших событий, фамилии реальных лиц, перемежающиеся выдуманными персонажами, делают роман уникальным, единственным в своем роде.

Первые главы романа вышли в 1928 году, полностью книга — в 1940 году. В полной мере он стал известным после Второй мировой войны, был переведен на многие языки. В 1965 году М.Шолохов за этот роман получил Нобелевскую премию.

Другие произведения М.Шолохова (рассказы, романы "Поднятая целина", "Они сражались за Родину") раскрывает образ казака уже в новой, социалистической действительности. Роман "Поднятая целина" длительное время выступал своеобразным образцом социалистического реализма, входил в школьную программу.События романа ограничены всего одним годом, но переломным в жизни не только казачества, но и всей страны: 1930, начало всеобщей коллективизации. Главные действующие лица с самого начала разделены на своих и чужих. С первого появления на страницах романа есаула Половцева, Якова Островнова становится понятно, что это враги, а Давыдов, Нагульнов, Разметнов — свои, правильные. Именно им предстоит направить казачество на истринный путь колхозного строительства — не постояв даже перед собственной гибелью. "Казаки народ закоснелый, их придется ломать" — эти слова Нагульнова очень образно отображают суть коллизии романа. Казаки консервативны и недоверчивы к новшествам, придерживаются собственных устоявшихся взглядов, патриархальных и непонятных человеку со стороны. Однако идеи коллективного труда им совсем не чужды, они с готовностью принимают идеи Давыдова — рабочего, направленного в деревню для проведения коллективизации. Казаки еще помнили давние времена ватажного прошлого, времена коллективного труда, которые вспоминались с ностальгией, казались золотым веком казачества, соответсвовали христианскому догмату "все люди — братья". Однако путь, избранный ими, уже в начале своем несправедлив, поскольку опирается на принцип "Кто не с нами, тот против нас" : своим казак Тит Бородин был до тех пор, пока воевал за Советскую власть, врагом стал после того, как решил отойти от партийной линии и занялся собственным хозяйством, постепенно становясь кулаком, представителем враждебного класса. Роман не производит впечатления законченного произведения, он оставляет читателя в размышлении о судьбе российского казачества, прошедшего через тяжкие испытания гражданской войны и государственного беспредела, сумевшего выжить и не сломленного. В "Поднятой целине" трагедия казачества неотделима от трагедии всей России. Люди, гибнущие во имя идеи, вызывают искреннее к себе уважение, однако самое идея этим не оправдывается : скорее наоборот, идея тем и страшна, что делит людей на своих и чужих, порождает противостояние и утверждается через смерть своих аппологетов.

Роман Шолохов писал с перерывами более десяти лет, последние главы увидели свет в конце 50-х, а полностью, без купюр роман так и не был издан. Своеобразна оценка Сталина, данная первой книге романа: " Шолохов мог написать шире и лучше... Главный недостаток "Поднятой целины", да и вообще произведений Шолохова, тот, что отрицательные типы у него слишком ярки — ярче положительных. К тому же у него преувеличенное любование всем казацким... И довольно однообразная тематика".96

Западная критика и казачья эмиграция восприняли "Поднятую целину" совершенно иначе, чем "Тихий Дон" : " Все ...соответствовало требованиям "социального заказа", все это выглядит бесплодными потугами, пошловатой посредственностью"97 . Следует подчеркнуть, что в данном случае критики не могли быть свидетелями реально происходивших событий, описанных в романе, однако были хорошо осведомлены о чудовищных последствиях сталинской "политики колхозного строительства". Поэтому живописание подобной процедуры не могло не вызвать у них отрицания, чтобы не сказать неприятия. "Поднятая целина" — роман о начале советского казачества, какового, по мнению эмиграции, не могло быть вообще. Кошмарная фантазия на казачью тематику — скорее всего именно так восприняли "Поднятую целину" за рубежом.

Наиболее известным романом о казачестве, написанным в шестидесятые годы, стала "Даурия" Константина Седых, повествующая о революционных событиях в Забайкалье. Главные действующие лица — казак Роман Улыбин, поселковый атаман Елисей Каргин, революционер Василий Улыбин — в своем противостоянии олицетворяют суть жестокой и беспощадной русской смуты, от кототрой страдают все, но не выигрывает никто. Особенностью произведения является его ярко выраженная сибирская специфика, узнаваемая речь, прекрасное знание автором быта и жизненного уклада забайкальских казаков. Однако в романе явно угадывается подражание шолоховскому "Тихому Дону": то же противостояние закадычных дружков, разделенных революцией, также, как Аксинья в "Тихом Доне", погибает любимая девушка Романа Дарья Козулина. Однако, в отличие от Григория Мелехова, Роман с самого начала принимает сторону красных (под влиянием своего дади — политкаторжанина Василия Улыбина) и остается верен своему выбору до конца. Очевидно, Константин Седых не решился , как Шолохов, дать возможность своему герою искать себя в сумятице гражданской войны: нужно было создать пропагандистское произведение о гражданской войне в Забайкалье, способное заменить собой исторические исследования темы. Кроме того, в шестидесятых годах была осуществлена последняя репатриация из Китая остававшихся там эмигрантов первой волны , хорошо помнивших действительные события того времени, и появление такого романа было весьма своевременным, поскольку с его помощью государственная пропаганда утверждала официальную позицию. В 1972 году режиссер В.Трегубович экранизировал роман. Двухсерийный фильм сделал роман еще более популярным, а актерские работы В.Соломина ( Роман Улыбин), Е.Копеляна ( Елисей Каргин), В.Шукшина (Василий Улыбин), Ф.Одинокова (Епифан Козулин) создали цельные образы своих героев.

Совершенно особое место в литературе о казачестве семидесятых годов занимает неоконченная повесть В.Шукшина о Степане Разине "Я пришел дать вам волю".Степан — очень сильная личность, с явно выраженными задатками настоящего диктатора, способного во имя счастья людей — как он его понимает — пустить в распыл всех, кто попытается ему помешать. Собственно дать людям волю — в понимании Разина — это навязать им силой его собственное понимание счастья, заставить людей быть счастливыми, возглавив для этого страну. Такая смесь Наполеона и Нагульнова в одном образе была воспринята критикой как крамола, и повесть при жизни автора была издана незначительным тиражом и с большими купюрами. Однако именно В.Шукшин сумел выявить очень специфическую черту казачьей сущности, на которой и построил свое произведение: стремление утверждать свою, отличную от иной, точку зрения не на основе общественного компромисса, а силой оружия, не считаясь с мнением других. Если продолжить мысль Н.Бердяева о казачестве, как анархической составляющей российского общества, то в данном произведении казаки выступают как воинствующие анархисты, своего рода бакунисты семнадцатого века. Повесть Шукшина требует к себе пристального внимания исследователей и предполагает немало открытий в замыслах автора.

В новейшей истории России казачья тематика в художественном творчестве приобрела новое качество в том смысле, что государственная идеология перестала давлеть над авторской позицией. Одним из первых повестей о казаках , изданных в перестроечное время, стала повесть И.Г.Пьянкова "На линии" — из жизни оренбургского казачества103 , впервые после революции переиздана повесть Ф.Крюкова "Казачка».