- •Теория жанров
- •Теория жанров
- •Введение
- •1. Драматургический замысел
- •1.1 Сеттинг
- •1.2 Идея
- •1.3 Тема и мораль
- •2. Жанр
- •2.1 Жанр-для-автора
- •Мелодрама
- •Фантастика
- •Детектив
- •Комедия
- •2.2 Жанр-для-зрителя
- •3. Структура и сценарный анализ
- •3.1 Структура и жанр на примерах
- •Терминатор
- •Пункт назначения
- •Смертельное оружие
- •3.2 Скрипт-анализ в теории жанров
- •Заключение
3. Структура и сценарный анализ
Порядок событий сценария называется структурой, и это один из самых важных инструментов автора.
Большинство современных скрипт-гуру уже не придерживаются устаревшей (и, если подумать, бессмысленной изначально, поскольку из того, что "в любой истории существуют начало, середина и конец" совсем не следует, что её нужно разбивать именно на три части) концепции "трёх актов". Как правило, сегодня речь идёт о делении сценария на шесть-восемь или более частей, каждая из которых имеет строго заданную функцию.
Примеры структур из разных методик.
Короче говоря, этакие наборы "сделай сам" в мире драматургии.
Все попытки придумывания оригинальных структур, и натягивания на эти глобусы сов в виде уже вышедших фильмов, основаны на идеалистическом представлении о существовании "эталонной истории", которая будет интересна зрителю по определению.
На самом деле, конечно, никакой "эталонной истории" нет, а интерес зрителя к фильму (если говорить только о драматургии, и игнорировать производственные вещи, вроде любимых зрителем актёров) создаётся четырьмя пунктами: цепляющим его сеттингом, интересной в развитии идеей, актуальной для него темой, и, наконец, правильно выстроенной структурой, которая не даст ему скучать.
Ощущение скуки появляется у среднего не-мотивированного зрителя через десять-пятнадцать-двадцать минут просмотра любого фильма - человек не может непрерывно удерживать внимание на одном объекте, это биология. Следовательно, через каждые десять-пятнадцать-двадцать минут нужно дать ему стимул смотреть дальше, изменив историю в неожиданном для него направлении. Такой стимул называется "поворотной точкой", и является базовым кирпичиком структуры сценария.
Поворотная точка должна быть:
а) неожиданной для зрителя
б) влияющей на дальнейший сюжет
в) соответствующей жанру фильма
Другими словами, в поворотной точке комедии должно быть смешно, в поворотной точке драмы должен быть показан характер героя, в поворотной точке экшна должен быть экшн, и так далее. Собственно, жанр - это не более, чем предпочитаемый автором тип поворотных точек. Гарантией того, что получившаяся структура будет целостной, являются идея, от которой мы идём, тема, к раскрытию которой мы движемся, и сеттинг, который мы учитываем всегда.
3.1 Структура и жанр на примерах
Рассмотрим несколько примеров, которые проиллюстрируют понятие жанра и структуры фильма. Как уже упоминалось, жанры-для-автора могут вступать друг с другом в три вида отношений: "мультижанр" - равноправное участие двух и более жанров в структуре, "X с элементами Y" - основная сюжетная линия строится по правилам жанра X, а побочная - по правилам жанра Y, "X с использованием Y", в этом случае у жанра Y нет своей сюжетной линии, он используется однократно.
Мультижанр, то есть равноправное участие двух и более жанров в структуре, не означает, что половина поворотных точек принадлежит одному жанру, а вторая половина - другому (в этом случае у нас будет не сценарий, а бессмысленный хаос), это означает, что большая часть поворотных точек принадлежит этим жанрам одновременно.
Рассмотрим характерные примеры жанровых фильмов - "Терминатор", "Пункт назначения", "Snatch", и "Смертельное оружие". Их структура будет показана графиками, на которых поворотные точки будут обозначены кружками разного цвета, в зависимости от их типа.
