И.Л. Мех, учитель искусства и дизайна ОФ «Фонд образования Нурсултана Назарбаева» международной школы «Мирас», Республика Казахстан, г. Астана

«Формирование художественно-практических умений и навыков учащихся, при помощи комплексных блок – заданий на уроках изобразительного искусства».

Новые подходы к преподаванию искусства в международной школе «Мирас» предусматривают значительный прогресс в становлении культурной личности.

Искусство, является важным звеном в цепи образовательного процесса и играет большую роль в духовно-нравственном воспитании человека. Предметная группа «Искусство» объединяет следующие предметы: изобразительное искусство, танцевальное, драматическое и музыкальное. Предметы этой группы имеют одинаковые цели - приобщение учащихся к мировым и национальным духовным ценностям искусства, повышение уровня знаний, понимания направлений и стилей в искусстве, развитие способности применять полученные знания на практике, т.е. в повседневной жизни, создавать предметы искусства.

Все учебные предметы группы «Искусство» являются элективными, т.е. на определённом этапе обучения ученик может выбрать один из предметов данной группы (изобразительное искусство, музыка, драма, хореография).

Обучение проходит по определенному циклу и содержит 4 раздела:

Восприятие и изучение теоретического материала – это освоение и отражение тематического материала, языка искусства, средств художественной выразительности, основ композиции и разнообразия видов и жанров искусств.

Применение – это интерпретация полученных знаний на практике, а именно использование видов искусства как форму выражения и общения при демонстрации способности находить оригинальные и изобретательные решения при формальных и неформальных презентациях; это размышление и обсуждение, способность оценить художественное, музыкальное произведение и свою работу.

Художественная осведомленность и личное участие – проявление творческой индивидуальности, инициативы, личной заинтересованности в успешном результате своих действий, сотрудничество с другими.

Осмысление и оценивание – понимание и принятие культуры своей страны и других стран, демонстрация инициативы, творческого подхода и желания брать на себя ответственность за принятия решения; размышление и обсуждение, способность оценить свою работу и творческий вклад других.

Все вышеперечисленные пункты учитывают творческие способности и возможности детей, их возрастные и индивидуальные особенности.

Проектный метод обучения является преобладающим при обучении предметам данной группы «Искусство», а в основе обучения лежит:

• восприятие искусства,

• теоретические основы и правила,

• вовлечение учащихся в творческий процесс,

• развитие рефлексивных навыков.

Применение проектного метода обучения дает свои положительные результаты – меняются дети, они добывают знания, проявляют большую мотивацию к предметам этого курса, ориентируются в стилях и направлениях искусства, могут применять свои знания в повседневной жизни, могут отследить рост своего творческого развития.

Меняется учитель – он становится не носителем информации, а участником образовательного процесса, он осмысливает педагогические средства и приемы, обеспечивающие рациональное усвоение теоретических знаний по культуре и искусству на всем протяжении обучения.

Преподавание визуального искусства требует особого подхода и специализации учителя, инициативы и подготовленности. Учитель сам определяет количество часов, которое необходимо для изучения отдельных тем, а также порядок рассматриваемых вопросов и задач внутри тем. Этот предмет в рамках международной школы ведется по определенному технологическому циклу с 1 по 10 классы включительно, и является важным наравне с другими образовательными предметами. В начальной школе изобразительное искусство является частью процесса исследовательской деятельности, а с 6 класса – это отдельный предмет, основанный на проектной деятельности. Обязательным фактом является ведение рабочей тетради по искусству, в которую записываются и заносятся все рассуждения, эксперименты, зарисовки в процессе работы, дети пишут отзыв о процессе работы, дают себе оценку и отслеживают рост своих достижений.

Творческая деятельность построена таким образом, что учащиеся демонстрируют не собственно академическое применение полученных знаний, а выражают понимание и эмоциональное проявление собственного отношения к теме. Таким образом, в обучении удаётся не подавлять детское проявление своего мастерства, которое подвержено выражению собственных эмоций, доверию своим чувствам, своей руке, своим возможностям, а опираться на него. На этой основе дети приобретают навыки общения посредством визуального искусства. Они приходят к пониманию многозначности невербального языка. Использование различных изобразительных технологий позволяет по-разному интерпретировать и представлять результаты собственной творческой деятельности. Работая по замыслу, учащиеся, увлекаются непредсказуемым развитием творческой мысли, т.о. производя необыкновенный эффект на зрителя. Благодаря этому закладываются основы важнейших общеучебных предметных умений и навыков творческого самовыражения.

Вашему вниманию предлагаются уроки из раздела: «Искусство Ренессанса. Маньеризм» в 8 классе.