Глава I

Александр Крупенин

Александр Геннадьевич Крупе­нин оформил больше 80 спектак­лей в драматических театрах Моск­вы, Кемерово, Омска, Тулы, Там­бова, Иванова, Ставрополя и Яро­славля. 1985-1986 годы-главный художник Московского театра эстрады. Участник выставок теат­рально-декорационного искусства. Лауреат всероссийских и между­народных театральных фестива­лей. С 1996года -художественный руководитель Московского дет­ского театра теней.

В основу спектаклей театра лег­ли лучшие произведения таких пи­сателей, как Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Ершов, Андерсен, Гоцци, Лонгфелло, Сент-Экзюпери, Лин-гренд, Трэзерс, Чуковский, Маршак и многих других.

Совсем маленькие зрители с удовольствием посмотрят такие спектакли, как «Айболит» и «Приходи, сказка!». Детей постарше заинте­ресуют «Золушка», «Калиф-аист», «Конек-горбунок». А спектакли «Страна превращений», «Маленький принц», и «Черная курица» театр ре­комендует для семейного просмот­ра. Что же касается спектакля «Лю­бовь к одному апельсину», то он по­ставлен в стиле итальянской коме­дии масок дел ьарте и рассчитан на детей среднего возраста. Кроме спектаклей с теневыми куклами, в репертуаре театра есть еще и спек­такли с куклами объемными. Это -«Аленький цветочек», «Лисенок-плут», «Тайна степной колдуньи», «Алиса», «Канакапури» и другие.

- От чего зависит выбор ре-пертура вашего театра?

_33'

- Все сделано для того, чтобы малыши, придя в театр, встрети­лись с уже знакомыми любимыми героями своих первых сказок. Да, ребенок может знать наизусть сю­жет, картинки в книжке ему нра­вятся, но, когда он видит, как пер­сонажи известной ему книжки вдруг оживают, начинают действо­вать, говорить, реакция может быть очень острой... Если первая встре­ча приносит детям радость, они с удовольствием приобщаются к те­атральному искусству вообще и, подрастая, становятся уже зрелой публикой, для которой театр ста­новится уже потребностью.

- По Вашим наблюдениям, меняется ли лицо и характер ва­ шего зрителя со временем, со сменой поколений?

- Нет, я этого как-то не ощутил. Во все времена дети остаются детьми, хотя, конечно, современ­ ные дети привыкли к компьютер­ ным экранам, не говоря о кино и телевидении. Они, конечно, сего­ дня не такие зажатые и пугливые, как раньше. И экран для них уже не экзотика. Но игра актеров, те­ атральное действо даруют детям нечто другое - живое участие в судьбах театральных героев, со­ переживание всему происходяще­ му на сцене, а иногда и непосред­ ственное участие. Например, в од­ ном из лучших спектаклей театра «Доктор Айболит», поставленный как игра, в которую активно во­ влекаются и сами юные зрители. «Доктор Айболит», идет в Театре теней с 1963 года (режиссер и ба­ летмейстер Э. Мэй) практически

₃₄

без изменений. Спектакль пора­довал много поколений маленьких зрителей, но он по-прежнему мо­лод и интересен. Для ребенка про­смотр театрального представления обязательно сочетается с огром­ной внутренней работой. Он учится чувствовать, улавливать чужие эмо­ции, переживать. Ребенок влива­ется в действие на сцене, сопере­живает героям, активно помогает вершить добрые дела, а действия отрицательных героев восприни­мает адекватно ситуации. Инте­ресно, что некоторые взрослые, пришедшие с детьми, настолько увлеченно воспринимают зрелище, что сопереживают активнее, ос­трее, чем сами малыши.

ТЕНЕВОЙ ТЕАТР

• Помните ли Вы свою самую первую встречу с театром те­ ней?

• 

  Да, в детстве, в классе, ка­ жется четвертом-пятом, в конце 50-х годов, я увидел теневой спек­ такль «Ореховый прутик». Не буду говорить, что он меня потряс. И телевизоры тогда уже были доста­ точно распространены, о кино уже не говорю... Но, тем не менее, когда мы очутились в темном помещении, вдруг зажегся экран, возникли ка­ кие-то расплывчатые тени... честно сказать, большого впечатления все это действо не произвело, но за­ помнилось. Уже много лет спустя, в 1976 году, попав сюда работать и посмотрев архивы, я совместил свои детские впечатления и уже накопленный личный опыт.

• В чем специфика вашего театра?

• Теневой театр - это погранич­ ный вид искусства. Нечто среднее между театром и кино. Двухмерный мир не имеет третьего измерения - глубины, объема. В каждом спек­ такле присутствует экран, по кото­ рому движутся куклы. В этом и есть эстетика кинозрелища. Кукловож- дение здесь превращается в ис­ кусство. Тонкое и неуловимое. С другой стороны, это театр, где су­ ществует непосредственный контакт со зрителем. Творить в таком мире чрезвычайно сложно. Но и интерес­ но. Наш театр относится к категории кукольных, хотя средства вырази­ тельности театра теней шире и раз­ нообразнее. Как известно, такой театр использует цветные эффекты, цветные куклы и так называемые

китайские цветные тени. Есть еще черные тени, русские. Кроме этих средств выразительности, мы ис­пользуем объемную куклу, перча­точную, тростевую, напольную, ма­рионеточную и т.д. И, конечно, живой план, где играют артисты, сочетая все эффекты. Мы не ограничиваем себя в рамках и форме, как любой