8. Кавалини и его школа (верхняя церковь Сан Франческо в Ассизи).

Живопись развивается в более традиционных рамках, ее обновление позже. В живописи доминанта – византийский стиль. К13-н14в – расцвет Маньеро Греко (византийский стиль), но после 1305г (Авиньонское пленение) нарастают готические черты. Дальше две черты: появляется Джотто (Вазари: Джотто перевел живопись с греческого языка на латинский) и нарастают готические центры (интернациональная готика). Источники: античность (плохо знали, воспринимали через Византию), готика, современная итальянская скульптура. Главные школы: флорентинская (задает тон благодаря Джотто и джотескам, там наиболее новаторские черты; еще Копо ди Марковальдо); сиенская (Гвидо да Сиена); луккская (Бонавентара Берлингьери); пизанская (Джунто Пизано, мастер Мартина).

Лукка: тенденция к линеарной трактовке форм, нарастает драматичность (Франциск). Пиза: суровость характера, колорит темнее, драматизм, все темнее, много крусефиксов (Джунто Пизано – меняется образ распятого – страдающий, а не триумф). Подчеркивается нравственное начало, апелляция к зрителю, желание подчеркнуть естественность тела. Сиена: нежная, лиричная, главная тема – Мадонна; Гвидо да Сиена (основатель) – готицизм в деталях, а так Византия. Флоренция: заказы политический характер, позднее соприкоснулась с Византией, характерна повествовательность. Копо ди Марковальдо – выучен византийский урок, искусство простовато, страстно и религиозно. Много икон, но также руководит мозаичистами во Флорентийском баптистерии.

Чимабуэ, 1240-1302г. Отказывается от Византии. По своему осмысляет сюжеты. Строгая монументальность, но пытается передать реальность. Он подводит итог средневековью. Маэста из Уффицы самая известная. Ассизи: в нижней церкви Мадонна с ангелами, там 1е портретное изображение Франциска. В Верхней – распятие Христа и Петра.

Пьетро Каваллини, упоминается 1273-1308г (ок1259-1344г), жил и работал в Риме (там же сформировалась его школа), автор мозаик и фресок. Здесь зарождается принципиально новый стиль. Стремился преодолеть плоскостность форм и композиционного построения, характерные для 13в, пытался придавать объемную пластичность (его искусство оказало влияние на Джотто). Противоречивый (новатор, но не смог создать единую цельную систему, поэтому революционер не он, а Джотто, на самом деле параллелен Джотто, но предшественник по типологии), Лазарев считает, что он реформирует школу. Западные ученые считают его классическим мастером манеры греко (палеологоского направления), однако он совершил переход от иконы к картине, для него важна была концепция рассказа. Поновлял мозаики Сан Паоло Фьори ле Муро. Манера бизантина: накладывается на романскую основу, преодолевается косность и примитивизм, эмоциональность, сложная иконография, есть тенденция очеловечивания, повествовательности. На него сильно воздействие Николо Пизано и Арнольфо ди Камбио (пластика, светотеневая моделировка, спокойная ясная образность). Еще он реставрировал раннехристианские мозаики. Работал часто вместо с Якобом Торитти.

Сан Паоло фуоре ле муро, 1275-1290г. Должен был восстановить утерянные части, циклы на тему ВЗ в апсиде. Показывает объем тела, весомость и естественность движений, эмоциональный строй. Есть тяготение к пространственной композиции.

Санта Мария Маджоре. Делает Коронование Марии Якобо Торитти, очень по Византийски.

Санта Чечилия ин Трастевере, 1п 1290х, Страшный Суд и Апокалипсис. Киворий сделал Арнольфо ди Камбио. Его остались только фрагменты росписей (фрески по сырому), работал 65 дней (там 65 кусков). Христос Спаситель в окружении ангелов на троне с предстоящими – Суд. Очень выразительная пластика фигур, сидящих в тронах. Это несколько другая живопись, нет плоскостность фигур, очевидно влияние скульптуры, но нет и обобщенной мягкости Джотто, он более прямолинеен, а лики однотипнее. Мастера работают от светлого к еще более светлому. В самой нижней части Страшны Суд, синопия (это гризайль, набросок, который делает художник перед началом работы). Не видно характера живописи, зато виден характер рисунка. Апостолы идеальны по пропорциям, он специально отказывается от драматизма (это черта римской школы), четкий ритм, ясная композиция, все развивается к центру.

Санта Мария ин Трастевере, 1291г. Его мозаичные композиции идут по фризу между окнами в конхе, от Благовещения до Рождества, и еще одна композиция чуть ниже – донаторская. Выше раннехристианские мозаики. Всего 6 мозаик (2 торца, 4 в конхе), композиция продумана – Рождество и Успение смотрят др на др. Все довольно связано с византийской традицией. Лазарев считает, что в композиции Рождества Марии уже используется пространственная схема, что архитектура именно подчеркивает пространство, а Гиберти считал ее современной (рама создается за счет карниза, есть глубина, правильные пропорции). Благовещение – архитектура последовательно играет все более важную роль, именно она дает пространственную нишу, в которой помещается фигура. Мария сидит внутри алтарной ниши. Пьетро сохраняет традицию пояснительных надписей, чтобы все было понятно. Рядом со входом есть фрагмент – часть росписи, это Деисус, золотистый фон, мягкая живопись, но не факт, что Пьетро. Много фигур, занятых делом (естественные движения, крепко стоят на ногах, свободно расположены в пространстве). Есть перспектива и точка зрения, то есть с Византией он порвал.

Верхняя церковь Франческо в Ассизи. Он по сухому, детали, византийское влияние. Кавалини, может быть выполнял и не он, это не понятно, тогда мастера римской школы или Джотто. Делается в 1280е-90е. По сути возникает монументальный ансамбль, рассказана история святого так, что основные моменты его деятельности прославлены. Литературная основа – большая легенда Бонавентуры. Особенности: членение стены, картинное начало, четкость структуры, повествовательность, натуралистический характер, есть бытовые реалии, слабое чувство ритма, пространственное построение не всегда убедительно. Живопись доносит реалистичными способами чудесный постулат. Папа утверждает устав ордена Францисканцев (система рассказа и показа интерьера) – масса деталей, ковры, шпалеры, окна наверху (характер тронного зала). Показ перед папой Гонорием 3 – готическая архитектура. Проповедь птицам – воспевание красоты мира и присутствия в нем Бога.