57. Санмикеле и Сансовино.

Венеция: главная проблема – создание мифа о Венеции, здесь важны мусульманская и северо итальянская традиции, но также есть и проблема влияния Рима (как во Флоренции). Власти выбирают систему смешанного гос устройства, за основу – Республиканский Рим. Архитектура начинается с конструкции, это простая кирпичная коробка из-за зыбких почв (вытянутый прямоугольник, на сваях), последовательная атектоничность и антиклассичность, прорезанное кружево (декоративное звучание) – нет логики ордерного понимания (не система, а декорация), много мраморной декорации. Воспринимаются 2 фасада – реальный и отраженный.

Скуола Гранде ди сан Рокко. 1515г – Бертоломео Бон, потом Санте Ламбардо, закончено Антонио дель Аббонди (Скарпаньино) в 1549г. Есть ордер, но это эффектная, сочная декорация. Нельзя понять логическое целое, в центре колонна перевита лозой. Порфир и нежно розовый мрамор. Из капителей вылазят мужики, на 1эт типичные венецианские окна, на 2эт окна между колоннами объединены треугольным фронтоном (центральное выделяется), но это 2 отдельных окна, там есть еще меньшие колонки в том числе и между ними, те по середине фронтона. Над интерьером работает Тинторетто.

Якопо Татти (Сансовино), 1486-1570г. Родился во Флоренции, там в 1500г начал учиться у Андреа Сансовино (взял его фамилию), в 1510г вместе с учителем поехал в Рим изучать античность (скульптуру). Его нанял Юлий 2 для реставрации поврежденных статуй, создал бронзовую копию Лаокоона. В 1511г вернулся во Флоренцию, начал работать над мраморной Иаков Зеведеев для дель Фьоре, там же создал Бахус и Пан. Опять в Риме, работает на флорентинцев (Сан Джованни деи Фиорентини, начала Антонио Сангало), сделал мраморную группу Мадонна с младенцем. В 1527г бежит от Сако во Францию, но останавливается в Венеции (его приняли Тициан и Пьетро Аретино), дали подряд на восстановление купола Сан Марко. Вскоре становится главным архитектором Венеции. Так как из Рима – привозит римский масштаб и логику, но совмещает это с сочностью Венеции (+сам мыслит пластически).

Библиотека Сан Марко. Завершает ансамбль площади Сан Марко, но проблема – 2 фасада и Новые прокурации (?). Палаццо Дожей и библиотека по объему не совпадают (декорации больше и она сочнее), но тоже 2яр (Дожи и Браманте – опыт Рима). Вписывает постройку в пространство площади и подчиняет колокольне. Внизу открытые арки (столб, наложенная колонна), вверху одиночные колонны, ордер не преобладает над плоскостью. Потом триг/мет фриз, карниз, балюстрада, снова колонны, фриз, карниз, балюстрады и статуи – в итоге, верх давит на низ. Повышенная декоративность (особенно вверху). Внутри деревянные потолки и холсты.

Лоджетта, 1537-1540г. У подножия колокольни (контраст ее вертикали и маленькой лоджетты), 1 фасад на библиотеку, 2й на Сам Марко. Она частично пострадала, а колокольня вообще упала, это новодел. Есть идея арки Константина. Разница фактур и материалов – живописность и декоративность, выделен центр (осевая композиция). Колонны по 2, но на большом расстоянии, им отвечают пилястры, раскреповка антаблемента. Между колоннами ниши, там скульптура (4) работы Сансовино (Минерва, Аполлон, Меркурий, Рах). Балюстрада – желание вписать в вертикаль колонны.

Новые Прокурации. Уже есть Старые. 3яр, легкие, прозрачные (у старых также), использует элементы библиотеки, но здесь повышенная пластика. Но 3яр плоскостный (аттик), скульптура в пазухах, замковые камни и триглифы. Портики с 3 ступенями – спасение от воды, но и возвеличивание. Как и в библиотеке используется окно-серлиано.

Дзекка (монетный двор), 1536г. Примыкает к библиотеке, есть идеи палаццо Каприни (приспособление к Венеции римской традиции). Нижний ярус не пластичен, верхние тяжелые (давят). 1яр – высокая стрела подъема, регулярный руст, подчеркнуты горизонтали, 2эт сандрики, на 3эт треугольные фронтончики. На 1 и 2эт сложные рустованные колонны.

Палаццо Корнер на Большом Канале. Это классическая традиция архитектуры возрождения в Венеции, вытянуый прямоугольник, внутренний двор, ось, на фасаде торжественный вестибюль (выделяется 3 пролетная арка). Верхние этажи идентичны, спаренные колонны. 3яр, 4эт (?).

Вилла Гарцони, 1536-1550г. Это венецианская вилла, то есть важна функция. Недалеко от Падуи, у моста (выгодно), есть идея движения. Как и на вилле Мадама есть идея раскрытости в заднюю часть, полностью сквозные портики. От Рима идея пейзажа вообще и исторические аллюзии, от Венеции – сакра агрикультура и П-образный план. Длинная пологая лестница (вписанность в пейзаж). Вход – пилястры, цилиндрический свод (а не плоский), двор, закрывающая стена, парк, балюстрада.

Микеле Санмикеле, 1484-1559г. Архитектор и инженер. Родился в Сан-Микеле близ Вероны (а там Пизанелло и античная традиция), учился у отца и брата, влияние Браманте и Джулиано да Сангало. В 16л переехал в Рим учить античную скульптуру, может был ассистентом у Антонио да Сангало. После 1509г работал в Орвьетто, одновременно был на службе у папы, укреплял для него стены Пармы и Пьяченце, после Сако работал в Вероне (там ворота), он впервые применил систему бастионов. Обогатил ордерную систему сложными декоративными деталями, новый тип палаццо (богато украшенные элементы классических ордеров, движение развивается от входа через парадную лестницу к залу на 2эт). Какое то время был в Греции – влияние. 1528г – он главный архитектор крепостей Венеции, а также ряд укреплений в окрестностях.

Сан Бернардино, капелла Пеллигрини, Верона. Пристроил портал. Реминисценции центрических памятников Рима 16в (капелла Киджи), прямой парафраз Пантеона (повторен рисунок ниш), но римская идея насыщена декорацией. Винтообразные колонны, вводит систему малого ордера, облегчает ордерную декорацию, а на 2яр винтообразная пилястра – динамичный момент. Это позднеримское антиклассическое направление.

Порта Нуова, 1535-1540г. Утрированная идея рустованного ордера (сила, пластика, крепостной характер). Внешний фасад в сторону города, на заднем фасаде лоджия – решение легче.

Порта Палео, 1542-1557г. Тоже идея крепости, но благороднее и красивее, логичнее и более артикулировано (колонны утоплены в стену). Для маньеризма характерна тема вариативности. На заднем фасаде открытые арки – свобода.

Палаццо: приживается идея палаццо Каприни, есть 2эт, но новая система декора, совмещение местной традиции и нового оформления фасада. 3 палаццо показывают изменение и принимание римской традиции.

Палаццо Помпеи, ок1530. Наиболее близко к Риму, но немного меняет опыт Браманте. На неширокой набережной, нельзя утяжелять. Низ – аркада, но закрытая (образуется окнами), вроде все одинаково, но центр выделяется, руст декорированный, на 2яр одиночный ордер, утяжеленные углы. 2яр больше 1, но за счет больших полукруглых окон и балюстрады и утяжеляет. Но декорация плоскостна.

Палаццо Каносса, сер1540х. Уже отход от традиции. Легче и декоративнее, внизу плоский руст, но низ больше – тяжелее. Главная ось – вход, открытая лоджия, проход во двор и сад. На 2яр пилястры спаренные, угол утяжелен, наверху балюстрада и статуи – открытость. Характерная примета – галичные полы.

Палаццо деи Акро. Симметричный фасад, выделена ось, но он асимметричен – вход с 1 стороны (возможно не закончен). Но это сознательное антиклассичное решение, более динамичное. В декорации подчеркнуты горизонтали (по всей балкон), выявлен карниз. Рустованы пилястры, антикизированные бюсты – артикулированная пластика, нарастает декоративность и сложность. Перегруженная декоративность верхней части, вместо замковых камней антикизирующие русты.

Церковь Мадонна ди Кампаниа, окрестности Вероны. Идеи Альберти, Пантеон в плане, отголосок первоначального замысла Темпьетто (круглый двор). Уже нет римского масштаба, плоскостный ордер во 2яр.

Палаццо Гримени, 1556-1572, Венеция. Изначально 2яр, его заставили надстроить 3й. На Большом канале. Верхние ярусы одинаковы, если бы 3 не было, то 1я был бы намного тяжелее и больше верха. Вестибюль – 4х колонный атрий.