- •1. Общая характеристика искусства Высокого Возрождения.
- •2. Творчество Леонардо да Винчи.
- •3. Творчество Рафаэля Санти.
- •4. Творчество Микеланджело Буонарроти.
- •5. Высокое возрождение в Венеции.
- •6. Творчество Джорджоне.
- •7. Творчество Тициана Вечеллио.
- •8 Позднее Возрождение в Венеции. Творчество Паоло Веронезе и Якопо Тинторетто
- •9. Понятие о маньеризме. Творчество Джулио Романо.
- •10 Архитектура позднего Возрождения. Трактаты по архитектуре Дж.Виньолы и а.Палладио.
- •22 Испанская живопись 17 века.
- •23 Творчество Диего Веласкеса.
- •24 Фламандская живопись 17 века. Классификация по жанрам. Основные мастера.
- •25 Творчество Питера Пауля Рубенса.
- •26 Творчество Рембрандта ван Рейна.
- •27 Голландская живопись 17 века. Классификация по жанрам. Основные мастера.
- •28 Жанр натюрморта в творчестве «малых голландцев».
- •29 Жанр пейзажа в творчестве «малых голландцев».
- •30. Ян Вермеер Дельфтский. Дельфтская школа живописи.
- •31 Французская живопись 17 века.
- •32. Творчество н.Пуссена
- •33 Творчество Клода Лоррена (Желле).
- •34 Фламандский натюрморт. «Лавки» ф.Снейдерса.
- •35 Анималистический жанр в искусстве Фландрии и Голландии 17 века. Пауль де Вос и Паулюс Поттер.
- •36 Росписи Микеланджело в Сикстинской капелле. Композиция и сюжеты.
- •37 Росписи Рафаэля и его учеников в Ватикане.
- •38 Творчество Франса Хальса.
- •39 Творчество Антониса ван Дейка.
- •40 Значение гравюры в искусстве немецкого Возрождения. Специфика техники и особенности сюжетов. Гравюры а.Дюрера.
33 Творчество Клода Лоррена (Желле).
Клод Лоррен (настоящая фамилия — Желле или Желе; 1600, Шамань, близ Миркура, Лотарингия — 23 ноября 1682, Рим) — французский живописец и гравёр, один из величайших мастеров классического пейзажа.
Путь в большую живопись мальчик начал с того, что стал слугой в доме римского художника-пейзажиста Агостино Тасси. Здесь он получил много необходимых познаний в технике.
С 1617 по 1621 год Клод жил в Неаполе, будучи учеником Готфрида Вельса, и нет сомнений, что этот период наложил неизгладимый отпечаток на будущее творчество художника.
Именно здесь молодой Лоррен увлекся изображением морских и прибрежных пейзажей, и этот жанр в будущем занял значительное место в его творческом наследии.
Вернувшись в Рим, Клод опять появился в доме Агостино Тасси, теперь уже в качестве одного из лучших учеников.
В двадцать пять лет Клод ненадолго вернулся на родину, где помогал расписывать соборы Клоду Дерюэ – придворному художнику лотарингского герцога.
С 1627 года и до конца своих дней художник прожил в Риме.
Некоторое время он выполнял пейзажные фрески под заказ, декорируя соборы и особняки. Но постепенно он все больше сосредотачивался на станковой живописи, причем нередко проводил день за днем на пленере, изображая свои любимые пейзажи и архитектурные виды.
Изображения людей давались ему если не с трудом, то уж точно без вдохновения. Редкие фигурки персонажей на его полотнах играют чисто вспомогательную роль, и в большинстве случаев рисовал их не он сам, а его помощники, друзья или ученики.
В этот период Лоррен освоил технику офорта и достиг вполне приличных высот, но к началу сороковых годов он постепенно теряет интерес к этой технике и полностью сосредотачивается на пейзажной живописи.
С 30-х годов у него стали появляться очень видные заказчики: сначала французский посол при папском дворе, затем – испанский король Филипп IV, а чуть позже – сам папа Урбан VIII.
Клод стал модным и популярным, спрос на его произведения постоянно рос.
К художнику пришел достаток, он снял трехэтажный особняк в центре Рима, по соседству с еще одним выдающимся художником – Никола Пуссеном.
За всю свою жизнь Клод Лоррен не был женат ни разу, но в 1653 году родилась его дочь Агнесс, и именно ей после смерти художника в 1682 году досталось все его имущество.
34 Фламандский натюрморт. «Лавки» ф.Снейдерса.
Произведения выдающегося мастера фламандского натюрморта в стиле барокко Франса Снейдерса (1579–1657) – своеобразный гимн плодоносящей природе. Ученик Питера Брейгеля Младшего в своих огромных картинах, именуемых «лавками», или «кладовыми», изображает горы снеди: фруктов, овощей, рыбы, дичи. Многообразие форм и красок, живой ритм, особый мажорный тон и яркая декоративность присущи каждой из этих картин, прославляющих жизнь.
Лавка дичи
Все полотна, кроме одного – «Рыбной лавки» – составляли единый цикл произведений, предназначавшийся для украшения столовой во дворце епископа Антония Триста в Брюгге. Картины выполнены в одном формате с однотипным композиционным построением: снедь располагается в несколько ярусов и, словно не умещаясь на столах, придвинутых вплотную к раме, готова обрушиться в сторону зрителя. Единая тональность полотен оживляется отдельными «пятнами» красного цвета.
Рыбная лавка
Фигуры людей в «лавках» имеют второстепенное значение. Поскольку Снейдерс не любил изображать людей, возможно, они написаны другими живописцами – учениками или друзьями мастера по его просьбе. Сам же Снейдерс всецело посвятил себя искусству натюрморта и изображению животных. Особенно его занимали сцены охоты
Знаменитейший Питер Пауль Рубенс очень высоко ценил мастерство Снейдерса и приглашал его к сотрудничеству для написания животных.
