- •Экзаменационные вопросы по курсу «История русской литературы 1940-1990-х годов»
- •Эволюция темы Великой Отечественной войны в прозе 70-90-х годов. Общая характеристика и анализ одного – двух наиболее заметных произведений. (в списках не значился. Борис Васильев)
- •Характеристика драматургии 1950-60-х годов (а. Арбузов, в. Розов, а. Володин; по выбору студента).
- •Признание
- •«Метрополь» — альманах «отверженной литературы»
- •Тема и образ гулаГа в литературе 60-70-х годов (а. И. Солженицын, в. Т. Шаламов, г.Н. Владимов, ю.О. Домбровский, е.С. Гинзбург).
- •Путешествия. Поиски
- •Писахов в годы первой мировой и гражданской войн и интервенции
- •1920—1940-Е годы
- •Последние годы жизни
- •Живопись
- •Литература
- •Внешний облик Писахова
- •Своеобразие русской сатирической литературы 1960-1970-х годов ( ф. Искандер, в. Аксёнов, б. Можаев и др.)
- •Русская литература в годы Великой Отечественной войны.
- •Роман б.Л. Пастернака «Доктор Живаго». Споры о романе и главном герое.
- •2. Проблема интеллигенции в эпоху революции.
- •3. Роман Пастернака - повествование об интеллигенции и революции.
- •Скрытый смысл трагедии семьи Талановых
- •Философский аспект образа Федора
- •"Нашествие" как социально-психологическая драма
- •Своеобразие соцреализма Леонова
- •Проза ю.П. Казакова. Проблемы, герои, поэтика рассказа.
- •Проза м. А. Шолохова военных лет. Рассказ «Наука ненависти», главы из романа «Они сражались за родину».
- •Проза и публицистика в годы Великой Отечественной войны. Наиболее значительные произведения.
- •Жанр повести в годы Великой Отечественной войны
- •Суровые будни и драматизм войны в повести л.Леонова «Взятие Великошумска»
- •Проза е. И. Носова. Рассказы «Шумит луговая овсяница», «Шуба», «За долами, за лесами» и др.
- •Проблема «автор – повествователь» в прозе рубежа 1960-70-х годов. (Вен. Ерофеев, Саша Соколов).
- •Поэты фронтового поколения: с. Наровчатов, с. Гудзенко, а. Межиров, ю. Друнина, е. Винокуров и др.
- •Поэзия Юрия Кузнецова и полемика вокруг его творчества.
- •Поэзия 1950-1980-х годов. Общая картина. Темы, проблемы, имена.
- •Конкретная поэзия как поставангардное явление
- •Поэзия группы смог и литературная ситуация 60-х годов
- •Повести в. Распутина «Прощание с Матёрой» и «Пожар». Их место в прозе 70-80-х годов.
- •Песенная лирика м. Исаковского, а. Фатьянова, других советских поэтов.
- •Основные черты литературно-общественного процесса 1960-80-х годов. Главные идейно-тематические направления.
- •М. М. Пришвин. Повести «Кладовая солнца», «Глаза земли». Дневник.
- •М. А. Шолохов. Рассказ «Судьба человека» в контексте развития русской прозы о войне.
- •Литературный процесс во второй половине 1980-х годов. Возвращение и публикация т.Н. Запрещённых сочинений м.Горького, а. Платонова, м. Булгакова и др.
- •"Стихи о войне"
- •"Доктор Живаго"
- •Легализация «самиздата» ( Вен.Ерофеев, Саша Соколов и др.). Концепция единства русской литературы в XX веке Легализация самиздата
- •Первая вечёрка
- •Немного предыстории
- •Рождение самиздата
- •«Хроника текущих событий»
- •Семидесятые
- •Восьмидесятые
- •Время перемен
- •Драматургия а.В. Вампилова.
- •Военная повесть 1940-х годов. (в.П. Некрасов, б.Н. Полевой, э.Г. Казакевич, п.П. Вершигора).
- •Василий Шукшин – писатель и кинематографист.
- •В. П. Астафьев. Проза. Общая характеристика. Анализ одного – двух произведений по выбору студента.
- •Аналитическая проза 50-70-х годов о деревне (с. П. Залыгин «На Иртыше», б. А. Можаев «Живой», ф. А. Абрамов «Пелагея» и др.).
- •Авторская песня 1950-70-х годов. Основные темы. Поэтика.
- •А. Твардовский. Сборник «Из лирики последних лет». Философские переживания и социальные мотивы последних творений поэта.
- •2. Основная часть.
- •А. Т. Твардовский. Поэмы «Дом у дороги», «По праву памяти».
- •«Городская проза» 60-70-х годов (ю. Трифонов, а. Битов, в. Маканин и др.).
Последние годы жизни
За несколько дней до 70-летнего юбилея Писахов получил предложение от музея Арктического института продать записи, черновики, зарисовки, а также все картины, которые он хранил у себя дома. «Очень похоже это предложение на похоронную. Взялся за перо, переписал часть начатого, взял кисти — слушаются… Ещё „надежды питают“. Авось, и повернётся хорошее ко мне»[10].
Лишь в 1957 году в издательстве «Советский писатель» появилась первая «московская» книга Писахова, выразительно оформленная художником Иваном Кузнецовым[2]. К писателю приходит всесоюзная известность.
В последние годы жизни Писахов не любил говорить о возрасте: «Я привык быть под „стеклянным колпаком“. Это удобно: в гололедицу поддерживают, в трамвай подсаживают. На вопрос, который год, — говорю: в субботу будет 500!» (Из письма прозаику Александру Зуеву от 2 сентября 1959 г.).
80-летие со дня рождения широко отмечают в Архангельске. Центральные и местные издания публикуют статьи о «северном волшебнике слова».
Полушутя-полусерьёзно Степан Григорьевич не раз говорил, что собирается отметить не только вековой юбилей, но и непременно дожить до 2000 года[10]. Об этом он написал последнюю свою сказку, которую «рассказывал» своим адресатам в письмах 1959 года. Майским днём 1960 года его не стало. Похоронен на Ильинском кладбище Архангельска.
Живопись
Большая часть жизни Степана Писахова была отдана живописи. Рисовать Писахов начал еще в раннем детсте. Писахов обучался в Училище технического рисования барона Штиглица, посещал частной студии Якова Гольдблата, занимался у итальянских мастеров, совершенствовал своё мастерство в Свободной академии в Париже. Таким образом, он был знаком с художественной жизнью Петербурга и европейских культурных центров. Но главной темой работ Степана Писахова оставался Русский Север[10].
В творчестве Писахова Русский Север характернее всего отражён в беломорских пейзажах, большинство из которых было написано на Кий-острове близ Онеги, куда художник выезжал в 1910-е годы почти ежегодно на несколько месяцев. Бывал он там и позднее, в конце 1940-х годов, будучи уже в преклонном возрасте[10].
В его картинах беломорского цикла — ощущение бесконечности мироздания. Природа раскрывается перед человеком, сливается с его существом. Картины просты по сюжету: камни, берег моря, сосны, среди которых выделяется одна — высокая и сильная. Особый свет: серебристый зимой и золотисто-жемчужный летом. Удивляет умение показать бесчисленное множество оттенков белого.
Возможно именно потому, что Писахов в разное время года, суток, в разные годы жизни так часто повторял один и тот же мотив, он и сумел создать запоминающийся образ северного пейзажа, который часто называли «писаховские сосенки»[10].
Зимние пейзажи Писахова создают особенно лиричный образ серебристой русской зимы, как на картине «Туман надвигается» (1911). Художник лепит форму пастозным мазком, живописно передавая характер гнущихся под тяжестью снега ветвей. Работа сдержанна по цвету, красочная гармония картины основана на сочетании холодных, сероватых оттенков снега с жемчужным небом[10].
Иногда художник пытается отобразить и то новое, что вошло в жизнь советской Арктики: радиостанции на Новой Земле, памятник Ленину на мысе Желания. Но в художественном отношении новоземельские пейзажи Писахова 1930-х годов слабее его ранних работ[10].
Основным заработком Писахова до войны и после войны были уроки рисования. Почти четверть века проработал он в школах Архангельска. Преподавать рисование начал в 1928 году Работал в третьей, шестой и пятнадцатой школах. В автобиографии, датированной 23 октября 1939 года, он писал: «Мои ученики без добавочной художественной подготовки поступали в художественные вузы, что считаю тоже своей наградой».
Из воспоминаний его бывшего ученика, художника-графика Юрия Данилова: «Прежде всего, человек необыкновенный, с необыкновенным багажом знаний, с необыкновенной щедростью отдачи всего, что знал и умел, с необыкновенной добротой». Они познакомились, когда Юра был учеником 6-й архангельской школы, где Писахов преподавал рисование. Разглядев в Юре дарование на уроках рисования, Писахов пригласил его в студию, которую открыл у себя в мастерской. После войны Юрий Данилов поступил в Академию художеств на архитектурный факультет. И только приехал в родной Архангельск — встретил на улице Писахова. Степан Григорьевич тут же предложил Данилову проиллюстрировать свою книжку сказок. То ли хотел помочь материально вчерашнему фронтовику, то ли подталкивал своего ученика, студента архитектурного факультета, на художественную стезю. Как бы то ни было, книжка вышла в 1949 году и стала первым опытом Данилова в иллюстрации.
Писахов сам никогда не иллюстрировал свои сказки. А чужим иллюстрациям от души радовался. Считал, что каждый имел право на своё прочтение его сказок. Этим он и дорожил. Десятки художников их оформляли, почти у каждого есть находки.