- •1.Предмет и задачи литературоведения.
- •2. Структура литературоведения. Основные и вспомогательные литературоведческие дисциплины.
- •3. Преемственность и новаторство в искусстве.
- •4. Историческое развитие литературы. Литературное направление.
- •5. Литература как искусство слова. Слово – «первоэлемент литературы».
- •6. Исторически возникающие системы стихосложения. Строфа и ее разновидности.
- •7. Отличие словесных образов от музыкальных и живописных.
- •8. Модернизм и постмодернизм.
- •10. Литературные общности (художественные системы) XIX-хх вв.
- •9. Место и роль эстетического в жизни человека и общества. Искусство как создание эстетических ценностей.
- •11. Отличие художественного познания от научного.
- •12. Закономерности развития литературы.
- •13. Объективное и субъективное в художественном образе.
- •14. Соотношение понятий «рассказчик» - «повествователь» - «автор».
- •15. Своеобразие эстетического воздействия литературно-художественного произведения на читателя.
- •16. Индивидуальный стиль писателя.
- •17.Проблема прекрасного в жизни и в искусстве.
- •18. Стиль литературно-художественного произведения.
- •19. Тематика искусства. Вечные темы.
- •20. Национальное и общечеловеческое в литературном произведении.
- •21. Сюжет литературного произведения. Сюжет и фабула.
- •22. Эпиграф и его роль в литературно-художественном произведении.
- •23. Литературное произведение как художественное целое. Цикл. Фрагмент.
- •24. Понятие тропа.
- •25. Мир литературного произведения.
- •26. Художественная речь.
- •27. Композиция литературно-художественного произведения. Основные элементы композиции сюжета.
- •28. Поэма как литературный жанр.
- •29. Виды композиции литературного произведения.
- •30. Эпопея. Основные жанровые признаки эпопеи.
- •Отличительные особенности жанра
- •Примеры произведений
- •31. Сюжетные и внесюжетные элементы композиции. Функция заглавия литературного произведения.
- •32. Комедия и трагедия как жанры драмы.
- •33. Значение термина «автор». Исторические судьбы авторства.
- •34. Малые эпические жанры.
- •35. Типы авторской эмоциональности.
- •36. Роман как жанр.
- •37. Героическое.
- •39. Сентиментальность, идиллическое, романтика.
- •40. Жанр как литературоведческая категория. Жанры эпоса, лирика и драмы. Роды и жанры литературы
- •41. Смех, комическое, ирония.
- •42. Эпос. Драма. Лирика.
- •43. Идейное содержание литературно-художественного произведения.
- •44. Деление литературы на роды. Происхождение литературных родов.
- •45. Тематика литературного произведения.
- •46. Понятие эмоционального темпоритма в литературном произведении.
- •47. Поэтика: значение термина.
- •48. Пространство и время в литературе.
- •49. Сюжет и композиция. Функции сюжета.
- •50. Специфика художественного пространства. Значение и функции категории.
- •51. Свойства и структура художественного времени.
- •52. Хронотоп.
- •53. Темпоральный ритм в структуре художественного произведения.
- •54. Категория темпоральности в произведении литературы
50. Специфика художественного пространства. Значение и функции категории.
Для установления глубинных различий между художественным и нехудожественным текстом можно обратиться к представлению таких категорий, как время и пространство. Специфика здесь очевидная, недаром в филологии существуют и соответствующие термины: художественное время и художественное пространство. Известно, что ощущение времени для человека в разные периоды его жизни субъективно: оно может растягиваться или сжиматься. Такая субъективность ощущений по-разному используется авторами художественных текстов: мгновение может длиться долго или вовсе остановиться, а большие временные периоды - промелькнуть в одночасье. Текст художественный: Категория времени. Художественное время - это последовательность в описании событий, субъективно воспринимаемых. Такое восприятие времени становится одной из форм изображения действительности, когда по воле автора изменяется временная перспектива. Причем временная перспектива может смещаться, прошедшее мыслиться как настоящее, а будущее предстать как прошедшее и т.п. Например, в стихотворении К. Симонова «Жди меня» используются субъективные переносы во времени: ощущение ожидания переносится в план прошлого. Начало стихотворения построено как многократное обращение с призывом к ожиданию (жди меня, и я вернусь, только очень жди. Жди, когда...). Это «жди, когда» и просто «жди» повторяется десять раз. Так намечается перспектива будущего, еще не свершившегося. Однако в конце стихотворения дается констатация события как свершившегося: Жди меня, и я вернусь Всем смертям назло. Кто не ждал меня, тот пусть Скажет: «Повезло». Не понять не ждавшим им, Как среди огня Ожиданием своим Ты спасла меня. Как я выжил, будем знать Только мы с тобой, - Просто ты умела ждать, Как никто другой. Так перспектива будущего резко оборвалась, и тема Жди, и я вернусь обернулась утверждением результата этого ожидания, данного в формах прошедшего времени: повезло, спасла, выжил, умела ждать. Использование категории времени, таким образом, превратилось в определенный композиционный прием, и субъективность в подаче временного плана сказалась в том, что ожидание переместилось в прошлое. Такое смещение дает возможность почувствовать уверенность в исходе событий, будущее как бы предрешено, неизбежно. Текст художественный: Категория пространства. Пространство так же, как и время, по воле автора может смещаться. Художественное пространство создается благодаря применению ракурса изображения; это происходит в результате мысленного изменения места, откуда ведется наблюдение: общий, мелкий план заменяется крупным и наоборот. Если, например, взять стихотворение М.Ю. Лермонтова «Парус» и рассмотреть его с точки зрения пространственных ощущений, то окажется, что далекое и близкое совместятся в одной точке: вначале парус видится на большом расстоянии, он даже различим из-за тумана : Белеет парус одинокий В тумане моря голубом!.. Далее постепенно план укрупняется, автор как бы приближается к парусу: Играют волны - ветер свищет, И мачта гнется и скрыпит... В туманном отдалении трудно было бы различить детали парусника, и тем более увидеть, как гнется мачта, и услышать, как она скрипит. И, наконец, в конце стихотворения мы вместе с автором переместились на сам парусник, иначе не смогли бы увидеть, что было под ним и над ним: Так заметно укрупняется изображение и усиливается в связи с этим детализация изображения. В художественном тексте пространственные понятия могут вообще преобразовываться в понятия иного плана. По Ю.М. Лотману, художественное пространство - это модель мира данного автора, выраженная на языке его пространственных представлений. Пространственные понятия в творческом, художественном контексте могут быть лишь внешним, словесным образом, но передавать иное содержание, не пространственное. Например, для Б. Пастернака горизонт - это и временное понятие (будущее), и эмоционально-оценочное , и мифологический путь на небо (т.е. к творчеству). Горизонт - это то, где земля сходится с небом, или небо сходит на землю, тогда поэт вдохновлен, он испытывает творческий восторг. Значит, это не реальный горизонт как пространственное понятие, а нечто иное, связанное с состоянием лирического героя, а в таком случае он может и сместиться и оказаться очень близко: Пространство и время - основные формы бытия, жизни, именно как такие реальности они воссоздаются в текстах нехудожественных, в частности, в научных, а в художественных текстах они могут трансформироваться, переходить одно в другое.
