- •1. Из истории развития русской национальной школы пения
- •А. Даргомыжский
- •Ф. Шаляпин
- •Заключение
- •Оперный жанр
- •Создание советской оперы
- •Филармонии
- •Национальное искусство
- •Ансамбли. Оперетта
- •Вокальное искусство во время великой отечественной войны
- •Оперное искусство
- •Самодеятельное искусство
- •Научная работа в области пеиия
- •Заключение
- •Заключение
- •4.Задачи советского педагога и требования, предъявляемые к нему
- •Звуки тоновые и шумовые
- •Явление резонанса
- •Резонаторы и деки
- •11345678. S юной
- •Направленность излучения
- •2. Учение академика и. П. Павлова и его значение для вокальной педагогики
- •Строение нервной системы
- •Фаза уточнения вокальных навыков
- •Вокальный слух
- •Врабатываемость, распевание, состояние перед выступлением
- •Состояние перед выступлением
- •Заключение
- •Психология и пение
- •Ощущения
- •Восприятие
- •Память, ее виды и особенности
- •Воображение
- •Воображение в творчестве
- •Эмоциональная сфера
- •Настроение
- •Волевой человек. Развитие воли
- •Творчество и ремесло
- •Способности и одаренность. Талант
- •1. Дыхание
- •Аппарата
- •Организация певческого выдоха
- •Воспитание голоса путем контроля над деятельностью дыхания
- •1 ПонОй
- •Теории голосообразования
- •Регистры
- •Работа губ в пении
- •Мягкое нёбо в пении
- •Глотка в пении
- •Раскрытие рта в пении
- •Заключение
- •4. Головной и грудной резонаторы голосового аппарата у певцов
- •Грудной резонатор
- •1. Задачи первого периода занятий Знакомство с учеником
- •Уроки с начинающими
- •Определение типа голоса
- •2. Развитие голоса ученика
- •Значение музыкального материала
- •Показ голосом
- •Мышечные приемы
- •Вокализы
- •Работа над репертуаром
- •Беглость
- •5. Гигиена и режим певца жизненный режим певца и некоторые общегигиенические правила
- •27 Медленно
- •89 Медленно
- •8. Рождественская
- •69 Фальцет микст
- •137 Медленно учить.
- •138 Медленно учить
- •139 Медленно учить
Национальное искусство
К тридцатым годам относится введение в жизнь практики Декад национального искусства для стимулирования показа его достижений. Такие декады стали устраиваться с 1936 года, и эта практика продолжается до настоящего времени.
Таких декад в довоенный период было проведено десять:
В 1936 г. — украинская и казахская
В 1937 г. — грузинская и узбекская
В 1938 г. — азербайджанская
В 1939 г. — киргизская и армянская
В 1940 г. — белорусская и бурят-монгольская
В 1941 г. — таджикская.
На декадах было показано оперное искусство народностей, которые до революции не имели своей национальной профессиональной музыки. За короткий срок эти народности обрели профессиональную музыкальную культуру и освоили такой сложный жанр, как опера. Декады показали высокий рост исполнительской культуры певцов национальных республик. Это относится не только к тем республикам, где высокий уровень певческого мастерства существовал и до революции, как, например, на Украине, в Белоруссии, Грузии, Армении, но и к тем, где певческое исполнительское искусство бытовало только в форме народного пения, как, например, Таджикистан, Узбекистан, Киргизия, Казахстан, Бурят-Монголия.
Певцы этих республик, показавшие высокое вокальное мастерство, в большинстве вышли из народа через самодеятельное искусство и сохранили характерные черты национальной манеры пения: К. Байсеитова, X. Насырова, К. Киизбаева и другие. Однако многие молодые певцы, воспитывавшиеся в национальных студиях при Московской и Ленинградской консерваториях, начинают усваивать европейскую манеру образования певческого звука, что позволяет им петь и русские классические оперы.
Своеобразие национальных культур, показанное на этих декадах, обогатило советский оперный театр, внесло в него новые звучания, ритмы, новые приемы интерпретации, расширило кругозор музыкантов-исполнителей.
Вокально-исполнительское искусство
В оперной труппе Большого театра, ведущего театра •страны, в эти годы поют такие певцы, как В. Барсова, Е. Катульская, Е. Степанова, К. Держинская, Е. Сливинская, Г. Жуковская, А. Матова, Н. Шпиллер, М. Максакова, В. Давыдова, Н. Обухова, Б. Златогорова, Ф. Петрова, С. Юдин, С. Лемешев,
87
И. Козловский, А. Алексеев, Н. Ханаев, Н. Озеров, Б. Евлахов, П. Норцов, В. Сливинский, С. Мигай, Д. Головин, В. Политковский, Л. Савранский, А. Батурин, А. Пирогов, М. Рейзен, М. Михайлов.
В Ленинграде, Киеве, Минске поют: Н. Печков-ский, С. Преображенская, О. Петрусенко, М. Литвиненко-Воль-гемут, И. Паторжинский, М. Донец, 3. Гайдай, Б. Гмыря,. Л. Александровская и др.
Крупнейшие певцы Грузии этих лет: Д. Ангуладзе, С. Ина-швили, Б. Сохадзе, Н. Цомая, М. Накашидзе, Д. Бадридзе, Д. Гамрекели, П. Амиранашвили. В Азербайджане расцветает талант Бюль-Бюля (Мамедова), Ш. Мамедовой, Р. Мух-таровой. В Армении, во вновь организованной опере, поют:
A. Даниэлян, Ш. Талаян, П. Лисициан, Т. Сазандарян, Т. Шах- назарян, Д. Погосян и др.
Отличные певцы имеются в составе других оперных театров периферии.
Многие из оперных певцов ведут большую концертную деятельность, показывая образцы замечательной интерпретации камерного творчества русских и иностранных композиторов. Среди таких оперных певцов следует назвать имена
B. Барсовой, Е. Катульской, Н. Шпиллер, М. Максаковой, Н. Обуховой, С. Лемешева, И. Козловского, П. Норцова, М. Рей- зена, Н. Печковского, А. Орфенова, Б. Гмырю, 3. Гайдай.
Ряд молодых певцов, выдвинувшихся в тридцатые годы, становится выдающимися камерными исполнителями. Среди них следует назвать Н. Шпиллер — одну из первых исполнительниц романсов советских композиторов Ю. Шапорина» Н. Мясковского и других, Н. Дорлиак—-тонкого мастера камерного пения. Н. Дорлиак замечательно интерпретировала романсы цикла Мусоргского «Детская» и многих произведений отечественной и зарубежной классики. Ее концерты в ансамбле с С. Рихтером (в более поздние годы) оставили незабываемое впечатление и явились примером исполнения произведений различных стилей.
В конце тридцатых годов С. Лемешев дает цикл концертов, в которых исполняет все романсы П. Чайковского. В 1937 году он дает сольный концерт, целиком посвященный творчеству советских композиторов.
Разнообразны камерные программы тридцатых и последующих годов у М. Максаковой. Она с большим успехом поет циклы Р. Шумана «Любовь и жизнь женщины», А. Животова — «Счастье», В. Нечаева — «О доблести, о подвигах, о славе».
Солисты Всесоюзного радиокомитета А. Малюта и Г. Виноградов, филармонические певцы Н. Суховицина, Е. Андреева-Рябова показали себя мастерами камерного исполнения. В расцвете находится творчество камерных певцов: 3. Лодий,, А. Доливо, М. Мирзоевой, В. Духовской, Л. Вырлан.
Большая заслуга в пропаганде вокального искусства принадлежит певцам филармоний и радиокомитетов, организованных к тому времени в большинстве крупных центров страны.
Нельзя не отметить за ел у г и основного ядра солистов Московского радиокомитета, которые несли широким массам радиослушателей высокие образцы камерного и оперного творчества. Постановка опер, обычно не идущих в репертуаре оперных театров, исполнение новых сочинений советских и зарубежных композиторов, камерные произведения классиков, песенное творчество — все это шло в эфир в высокохудожественном исполнении солистов центрального радиовещания. Необходимо упомянуть таких исполнителей тридцатых годов, как Г. Абрамов, Н. Александрийская, Л. Ашкенази, О. Аматова, Г. Виноградов, В. Градова, Б. Дейнека, Д. Демьянов, В. Захаров, А. Малюта, Л. Легостаева, К- Поляков, П. Понтрягин, Н. Рождественская, Л. Шухат, к которым позднее присоединились И. Голянд, А. Королев, Г. Сахарова, 3. Соколовская, В. Красовицкая, Л. Хачатуров, К. Константинова, Г. Тиц, В. Бун-чиков, В. Нечаев и другие.
