Вопрос № 10. Методика работы над натюрмортом. Передача объёма на плоскости. Раскрыть понятия тон, тональная растяжка. Методика обследования предмета.

Натюрморт – изображение не живых предметов. Натюрморт в переводе с французского - "мертвая природа". Этим словом называют сложный и разнообразный жанр ИЗО, а так­же отдельное произведение, художественно воспроизводящее до­машнюю утварь, музыкальные инструменты, цветы, фрукты, овощи, битую дичь и другие неодушевленные предметы.

Возник натюрморт в связи с развитием реализма в живописи и по мере расширения технических и познавательных возможностей художников определился в 17в. как самостоятельный жанр. За­мечательные школы натюрморта сложились в Голландии, Франции, Испании, России.

Натюрморт выполняет различные функции, декоративный на­тюрморт, запечатлевая красочность, пышность форм, украшает интерьер. Символический натюрморт о быстротечности челове­ческой жизни. Другие натюрморты прославляют красоту жизни, выражают мысли и чувства человека.

Натюрморт для обучающихся рисованию - очень удобная натура: она неподвижна, предметам можно придать любое положение и получить интересное сочетание форм, движений, фактур, величин и окрасок. Натюрморт учит решать основные учебные задачи, вместе с ними задачи творческие. Освоение при­емов изображения натюрморта удобнее начинать с рисования хоро­шо знакомых объемных предметов карандашом и краской одного цвета.

Итак, натюрморт - группа предметов (из 2-х и более) ском­понованных по смыслу. Чтобы работа над натюрмортом была по-настоящему интересной и полезной, он должен быть хорошо составлен и правильно поставлен.

Правила компоновки натюрморта.

1. Выбор предметов не должен быть случайным, их должно что – то объединять, роднить, в них должна быть заложена определённая идея, тема. Натюрморт имеет сюжет. Натюрморты по содержанию могут быть самыми разнообразны­ми - спортивными, бытовыми, растения, плоды или кушанья и т.д.

2. Постановка предметов. Одинаковые предметы, расположенные по одной линии, вызываю чувство однообразия, скуки. Для создания равновесия нужно чередовать светлые и тёмные предметы, вертикальные и горизонтальные, изящные и тяжелые по своим основным пропорциям.

3. Композиционный центр должен быть представлен наиболее ярким, крупным, выразительным предметом. Композиционный центр не обязательно должен совпадать с геометрическим (центром листа).

4. Необходимо создать фон, задник на натюрморте.

5. Необходимо создать легкий передний план. Крупные предметы должны находиться где-то сзади; наиболее лёгкие - перед ними; а передний план должен быть свободным, открытым. Это позволит нашему глазу лучше воспринять предметы, размещенные в пространстве.

Натюрморты ставятся как для рисунка, так и для живописи. Для рисунка подбираются неяркие предметы, но контрастные по светлоте. Для живописи они могут быть теплыми и холодными, контрастными или гармоничными по цвету, различной светлоты и насыщенности. В живописных натюрмортах рекомендуется широко использовать растительные формы: фрукты, овощи, ветки, цветы.

Объём передаётся с помощью светотени или тональных переходов. Существуют правила расположения светотени на объёмных предметах: свет, блик, полутень, тень собственная, рефлекс, падающая тень.

Обучение изображению предметов осуществляется по принципу от общего к частному, от большого к деталям.

После того, как выбрана тема, по­добраны предметы, необходимо их скомпоновать. Чтобы правильно выбрать и решить композицию натюрморта, надо поискать варианты компози­ции, сделать небольшие эскизы. Следует опреде­лить, какие предметы главные, а какие второстепенные. Работа над натюрмортом ведется в той же последовательнос­ти, что и рисование геометрических тел.