- •Билет №1
- •1. Ведущие стилевые течения в западноевропейской музыке на рубеже 19-20 вв. И их представителей.
- •2. «Милашка Чарити»
- •Билет №2
- •1. Французский импрессионизм и творчество к.Дебюсси.
- •2. Серенада солнечной долины.
- •Билет №3
- •2. Вестсайдская история.
- •Билет №4
- •1. Французские композиторы группы шести.
- •2. Поющие под дождем
- •Билет №5
- •1. Творческая эволюция и.Стравинского.
- •2. Звуки музыки
- •Билет №6
- •1. Дягилев и его «русские сезоны»
- •2. Оклахома!
- •Билет№7
- •1. Неоклассицизм в музыке 20 века и творчество хиндемита.
- •Билет №8
- •Билет №9
- •1. Экспрессионизм в европейском искусстве хх века и творчество композиторов нововенской школы
- •2. Волосы
- •Билет №10
- •1. Творчество и.С. Баха — вершина барокко в музыке.
- •2. Кабаре
- •Билет №11
- •1. Творчество Рихарда Штрауса.
- •2. Весь этот джаз
- •Билет №12
- •1. Творчество Густава Малера.
- •2. Шербурские зонтики
- •Билет №13
- •1. Д.Д.Шостакович: общая характеристика творчества
- •2. Жижи
- •Билет №14
- •2. Хелло, Долли!
- •Билет №15
- •1. Прокофьев: общая характеристика творчества.
- •Билет №16
- •1. Музыкальный театр Прокофьева.
- •2. Моя прекрасная леди
- •Билет №17
- •1. Отечественная музыка второй половины хх века.
- •2. Скрипач на крыше.
- •Билет №18
- •1. Творчество Чайковсткого.
- •2. Девушки из Рошфора
- •Билет №19
- •1. С.В. Рахманинов и его время.
- •2. Смешная девчонка
- •Билет №20
- •1. Творчество Альфреда Шнитке
- •2. Мулен Руж
- •Билет №21
- •1. Фортепианная миниатюра в творчестве романтиков. Фредерик Шопен
- •2. Канкан
- •Билет №22
- •1. А.Н.Скрябин: личность и творчество
- •2. Кордебалет
2. Канкан
Можно просто охарактеризовать этот фильм: что это мюзикл 1960-го года, в котором представлен американский (голливудский) взгляд на развеселую жизнь парижских кабаре конца 19 века.
Видимо, авторы фильма хотели показать торжество непосредственности, искренности и раскованности над ханжеским пуританским миром, и канкан должен был символизировать свободу — но все-таки получилось, на мой взгляд, торжество вульгарной непоследовательной особы — главной героини.
Режиссёр - Уолтер Лэнг; В главных ролях: Фрэнк Синатра, Ширли Маклейн, Морис Шевалье, Луи Журдан; Композитор: Коул Портер, Нельсон Риддл. На съёмках фильма присутствовал Н. С. Хрущев.
Билет №22
1. А.Н.Скрябин: личность и творчество
А. Скрябин вошел в русскую музыку в конце 1890-х гг. и сразу заявил о себе как исключительная, ярко одаренная личность. Смелый новатор, «гениальный искатель новых путей», по словам Н. Мясковского, «при помощи совершенно нового, небывалого языка он открывает пред нами такие необычайные... эмоциональные перспективы, такие высоты духовного просветления, что вырастает в наших глазах до явления всемирной значительности». Новаторство Скрябина проявило себя и в области мелодики, гармонии, фактуры, оркестровки и в специфической трактовке цикла, и в оригинальности замыслов и идей, смыкавшихся в значительной мере с романтической эстетикой и поэтикой русского символизма. Несмотря на короткий по времени творческий путь, композитором создано множество произведений в жанрах симфонической и фортепианной музыки. Им написаны 3 симфонии, «Поэма экстаза», поэма «Прометей» для оркестра, Концерт для фортепиано с оркестром; 10 сонат, поэмы, прелюдии, этюды и др. сочинения для фортепиано. Творчество Скрябина оказалось созвучным сложной и бурной эпохе рубежа двух столетий и начала нового, XX в. Напряженность и пламенность тонуса, титанические устремления к свободе духа, к идеалам добра и света, ко всеобщему братству людей пронизывают искусство этого музыканта-философа, сближают его с лучшими представителями русской культуры.
Он впервые в музыкальной практике ввёл в симфоническую партитуру специальную партию света («Прометей»), что связано с обращением к цветному слуху. В единственном лице Скрябин представляет направление, основанное на целом комплексе сложно преломленных в сознании музыкальных влияний и философских учений:
- романтическая идея синтеза искусств (воспринята также эстетикой символизма);
- ницшеанские идеи о сверхчеловеке, проецируемые на себя, выражают убеждения о возможности создания Мира («...есть мое хотение..., «Я создаю мир игрою моего настроения...»);
- близость идеям русского символизма (познание духовного при помощи символов, отражающих чувства, выражающихся в мистических сюжетах, реализующихся подчас в 2х-3х нотах, как, например, в поэме «К пламени»), еще далее восходящих к дуализму Канта;
- идеи уникальности человека-творца, гения, отражающие влияние философии солипсизма («Я не грозное Божество, а только любящее...»);
- пантеистические идеи;
- влияние философии научного социализма (грандиозная размашистость музыки, выражающей предреволюционные настроения).
Черты фортепианного стиля имеют собственный комплекс выразительных средств:
- лирика, трактуемая как «высшая утонченность»; - образ движения; - образ воли.
Произведения композитора, в целом, идут по пути: 1. 0т мрака к свету (поздние сонаты, фортепианная поэма «К пламени», симфоническая поэма «Прометей», она же — «Поэма огня»); 2. Мечты, полет, экстаз («Поэма Экстаза», соната №4). Здесь намечается два круга образов: «высшая утонченность» (лирические образы, изысканные, изящные) и «высшая грандиозность» (монументальные образы торжества и величия).
В отличие от других композиторов, в творчестве которых важны идеи борьбы, драматизм Скрябина выражается движением вперед и достижением итога через чувства (так, симфония №3 «Божественная поэма» имеет названия частей: Борьба, Наслаждение, Божественная игра).
Расширение оркестрового состава было вызвано тяготением композитора к мощи, к монументальности музыкального замысла.
Произведения: Концерт для фортепиано с оркестром, 3 симфонии, «Поэма экстаза», «Прометей», 10 сонат ф-но, 91 прелюдия, 26 этюдов, 21 мазурка, 20 поэм, 11 экспромтов, 3 ноктюрна, 3 танца, 2 вальса, 2 «листка из альбома».
