ЗМІСТ

Вступ 3

Розділ 1. візуальні аспекти багатогранного мистецтва АНІМАЦІЇ 4

1.1. Роль художника у створенні персонажів. Поняття художнього образу 4

1.2. Ескізування образів 11

1.3. Види втілення ескізів. Традиційна форма. Ескізування на комп’ютері 12

Розділ 2. аналіз аналогів та прототипів 13

2.1. Застосування образів персонажів 13

2.2. Аналіз образів на прикладах 13

2.3. Особливості вирішення персонажів 15

Розділ 3. особливості РОЗРОБКИ САМОСТІЙНОГО ОБРАЗУ 17

3.1. Опис необхідних матеріалів та специфіка їхнього використання 17

ВИСНОВКИ 19

Додаток А 20

Додаток Б 24

СПИСОК ВИКОРИСТАНИХ ДЖЕРЕЛ 27

ВСТУП

Мета проекту—розробка образів прибульців для подальшого їх використання в мультимедійному дизайні та анімації. Одним з головних завдань – правильно передати характер та образ персонажів. Щоб отримати якісний результат наприкінці, треба обробити задану інформацію до дрібниць, докладно ознайомитися з різноманітними видами матеріалів графіки та їх особливостями. Головні та другорядні герої потрібні завжди, як у кіно, так і в мультипликації, комп’ютерних іграх, рекламі. А тому головна ціль художника—створити такий образ, який ні з чим не сплутають і що буде якнайкраще іллюструвати характерні риси персонажа ще зовнішнім виглядом. Подальша робота з готовим ескізом може бути різноманітна та вражати непередбачуваним результатом. Бо ескізна робота—це тільки підгрунтя. Грамотний модельер використавши такий ескіз, може пошити неймовірний костюм, гример може перетворити іншу людину на прибульця, режисер—зніме кіно або мультфільм. Тож завдання практики досить вагоме.

Розділ 1 візуальні аспекти багатогранного мистецтва АНІМАЦІЇ

1.1. Роль художника у створенні персонажів. Поняття художнього образу

Художник-мультиплікатор, мультиплікатор, аніматор - художник мультиплікаційного кіно. В даний час художники-мультиплікатори працюють в різних індустріях: кіно, телебачення, відеоігри, Інтернет. При створенні анімації використовуються різноманітні технології, включаючи рисунки, лялькову мультиплікацію, тривимірну графіку. Ці особливості призводять до значних розбіжностей художників-мультиплікаторів по спеціалізації. Художник-мультиплікатор мальованого фільму (художник-одушевітель, художник-аніматор) - професія художника, обов'язки якого полягають в створенні малюнків ключових фаз руху мультиплікаційного героя (компоновок) і визначенні проміжних фаз на експозиційному аркуші. Художник-мультиплікатор створює рух (одушевляє) персонажа, розігруючи дію між компонуваннями сцени.

Художник по персонажам — художник, який створює унікальний образ героя мультфільму, який здійснює його подальшу розробку і супровід на виробництві анімаційного фільму. Це включає етапи:

• пошук («знаходження») образу героя - режисерський період;

• розробка персонажа (підготовчий період);

• супровід на виробництві (виробничий період).

Художник по персонажам повинен вміти малювати, користуватися тривимірною графікою, лялькової мультиплікацією. Ця професія досить дріб'язкова, тому у художника повинна бути маса терпіння, щоб закінчити образ персонажа. При роботі над великими проектами мультиплікатори поділяються за об'єктами пожвавлення. зустрічаються:

• мультиплікатори персонажів, що працюють над рухами живих істот, діалогами, діями.

• мультиплікатори спецефектів, що займаються незвичайними впливами і природними явищами, такими, як дощ, сніг, протягом води.

• мультиплікатори заднього плану, контролюючі побічні явища, фонові картинки, а також антураж - автомобілі, механізми та інші нестатічность деталі.

Персонаж — дійова особа вистави, кінофільму, книги, ігри і т. П. Персонажем є будь-яка особа, персона, особистість, або сутність, які існують в творі мистецтва. Процес подачі інформації про персонажів в художній літературі називається характеристикою. Персонажі можуть бути повністю вигаданими або заснованими на реальному, історичну основу. Персонажами можуть бути люди, тварини, надприродне, міфічне, божественне або персоніфікації від абстракції.

Архетипи. Персонаж може грунтуватися на архетипі. Архетипи Юнга змодельовані з міфології, легенд і народних казок. Наприклад, Пак з п'єси Вільяма Шекспіра «Сон в літню ніч» і Багз Банні демонструють юнгіанскій архетип обманщика, оскільки вони кидають виклик встановленим стандартам поведінки. Після прийняття літературною критикою архетипи стали відігравати особливу роль в сюжеті. Сім різних архетипів за характеристиками їх «дій» і «рішень»:

1. Провідні персонажі:

А)Протагоніст: «... ведучий сюжету: той, хто прискорює дію». Визначається характеристиками «пошук» і «судження».

Юнгіанскій еквівалент: Герой.

Б) Антагоніст: «... персонаж повністю протилежний протагоніста». «Запобігання» і «анти-судження».

Юнгіанскій еквівалент: Тінь і Лиходій.

В) Страж: «... вчитель або помічник, який сприяє протагоніста». «Допомога» і «совість».

Юнгіанскій еквівалент: Мудрець, так само іноді званий в сукупності наставником або ментором.

2. Ведені персонажі:

А)Розум: «... приймає рішення і діє грунтуючись на логіці». «Контроль» і «логіка».

Б)Емоція: «... реагує емоціями, бездумно». «Неконтрольований» і «емоція».

В)Добрий друг: «... незмінною у своїй лояльності і підтримки». «Підтримка» і «віра».

Г)Скептик: «... ставить під сумнів все». «Протистояння» і «безвір'я»

Юнгіанскій архетип-трикстер тут часто переважає, так як його завдання питати і бунтувати проти звичайного порядку речей.

Один персонаж може нести більш ніж одну роль-архетип. Він може мати безліч особливостей і почуттів. Комплексний персонаж може змішувати характеристики з декількох різних архетипів, як і реальні люди, втілюючи аспекти кожного архетипу.

Пошук образу персонажа є найвідповідальнішим і цікавим етапом. У виборі способу необхідно врахувати не тільки особисті якості героя, але і його гармонійне поєднання з навколишнім світом. Також персонаж повинен бути виразним і "не побитим", володіти певною часткою шарму.

Для початку необхідно вивчити вступні матеріали (ТЗ, сценарій, літературне і режисерське опис персонажів), поспілкуватися з режисером, який спробує якомога точніше донести свої думки до художника. Ознайомитися з особливостями стилістики проекту, про яку розповість художник-постановник, або режисер, якщо на етапі створення персонажів художника-постановника на проекті ще немає. За результатами знайомства з проектом варто зробити ряд замальовок, зазначивши для себе якісь найбільш важливі моменти, які стануть в нагоді в подальшій роботі з персонажем.

В першу чергу необхідно представити найяскравіші епізоди з прочитаного сценарію, і спробувати накидати прості концепти найбільш вразили сцен за участю головного героя. Це робиться для того, щоб відчути основні ознаки майбутнього персонажа - його масу, поставу, статуру.

Не варто також забувати, що персонаж повинен легко "читатися" глядачем. Для перевірки "читабельності" персонажа досить зафарбувати його чорним кольором, після чого силует персонажа повинен бути пізнаваний і виглядати досить ефектно. До заключного етапу в створенні образу персонажа, як правило, приступають після затвердження і коригування найбільш відповідного варіанту обраного режисером (замовником). Тепер завдання художника - це робота з деталями і доведення образу. Останній штрих - фарбування персонажа. Підсумковий варіант персонажа в кольорі супроводжується коментарями, в яких вказуються використовувані колірні значення для кожного окремого елемента способу в RGB або CMYK (в залежності від використовуваного на проекті софта). Використання нетрадиційної стилістики при накладенні на персонажа світла і тіні, передбачає додаткову розробку схеми світло-тіней.

Але образ може бути не тільки одного персонажа, а наприклад групи, суспільства, країни. Слово «герой» ( «heroes» - грец.) Означає напівбог або обожнювання людина. У стародавніх греків героями були або напівкровки (один з батьків бог, другий - людина), або видатні мужі, які прославилися своїми діяннями, наприклад, військовими подвигами або подорожами. Але, з будь-якого, звання героя давало людині масу переваг. Йому поклонялися, в честь нього складали вірші та інші пісні. Поступово-поступово поняття «герой» перекочувало в літературу, де і застрягло до наших днів.

Тепер в нашому розумінні героєм може бути як «чоловік благородний», так і «негідний», якщо він діє в рамках художнього твору. З терміном «герой» сусідить термін «персонаж», і часто ці терміни сприймаються як синоніми. Персоною в Стародавньому Римі називали маску, яку актор одягав перед виступом - трагічну або комічну. Герой і персонаж - це далеко не одне й те саме. Літературний герой — це виразник сюжетного дії, яке розкриває зміст твору. Персонаж — це будь-який дійова особа в творі.

Емоційно-оцінна забарвлення терміна «герой» має на увазі виключно позитивні якості = героїзм \ геройство. І тоді під це визначення не потрапить ще більше народу. Герой - це важливе для вираження ідеї твору дійова особа. А персонажі - це всі інші.

Ліричний герой. Поняття ліричний герой вперше було сформульовано Ю.Н. Тиняновим в 1921 році стосовно творчості А.А. Блоку. Ліричний герой — образ героя в ліричному творі, переживання, почуття, думки якого відображають авторське світосприйняття.

Образ героя — це художнє узагальнення людських властивостей, рис характеру в індивідуальному вигляді героя.

Персонаж і характер. У сучасному літературознавстві характер — це неповторна індивідуальність персонажа, його внутрішній вигляд, тобто те, що відрізняє його від інших людей. Характер складається з різноманітних рис і якостей, які з'єднуються невипадково. У кожному характері є головна, домінуюча риса. Характер може бути простим і складним.

• Простий характер відрізняється цілісністю і статичністю. Герой або позитивний, або негативний. Прості характери традиційно об'єднуються в пари, найчастіше на основі протиставлення «поганий» - «хороший». Протиставлення загострює гідності позитивних героїв і применшує заслуги героїв негативних. Приклад - Швабрин і Гриньов в «Капітанської дочці»

• Складний характер — це постійний пошук героя самого себе, духовна еволюція героя тощо. Складний характер дуже важко позначити «позитивним» або «негативним». У ньому присутній суперечливість і парадоксальність. Як в капітана Жеглова, який мало не запроторив бідного Груздева до в'язниці, але з легкістю віддав продуктові картки сусідці Шарапова.

Структура літературного героя. Літературний герой — персона складна і багатопланова. Має два види - зовнішній і внутрішній. На створення зовнішнього вигляду героя працюють:

• Портрет. Це особа, фігура, відмінні риси статури (наприклад, горб у Квазімодо або вуха у Кареніна).

• Одяг, яка теж може відображати певні риси характеру героя.

• Мова, особливості якої характеризують героя не менше, ніж його зовнішність.

• Вік, який визначає потенційну можливість тих чи інших дій.

• Професія, яка показує ступінь соціалізації героя, визначає його положення в суспільстві.

• Історія життя. Відомості про походження героя, його батьків \ родичів, країні і місце, де він живе, надає герою чуттєво відчутний реалізм, історичну конкретність.

Внутрішній вигляд героя складається з:

• Світобачення і етичні переконання, які наділяють героя ціннісними орієнтирами, дають сенс його існування.

• Думок і прихильності, які намічають різноманітну життя душі героя.

• Віри (або відсутність такої), яка визначає присутність героя в духовному полі, його ставлення до Бога і Церкви.

• Висловлювань і вчинків, які позначають результати взаємодії душі і духу героя. Герой може не тільки міркувати, любити, а й усвідомлювати емоції, аналізувати власну діяльність, тобто рефлексувати. Художня рефлексія дозволяє автору виявити особистісну самооцінку героя, охарактеризувати його ставлення до самого себе.

Отже, персонаж - це вигадане істота особа, що володіє певним характером і унікальними зовнішніми даними. Автор ці дані повинен продумати і переконливо донести до аудиторії. Якщо автор цього не робить, глядач сприймає персонажа як картонного і не включається до його переживання.

Розробка персонажа — процес досить трудомісткий і вимагає навику. Найдієвіший спосіб — це виписати на окремий аркуш паперу все якості особистості вашого персонажа, які ви хочете пред'явити читачеві. Прямо по пунктам. Перший пункт — зовнішність героя (товстий, худий, блондин, брюнет та т.п.). Другий пункт - вік. Третій - освіту і професія.

Обов'язково дати відповідь на питання:

• Як персонаж ставиться до інших людей? (Товариський \ замкнутий, трохи \ черствий, шанобливий \ грубий)

• Як персонаж ставиться до своєї праці? (Працьовитий \ ледачий, схильний до творчості \ до рутини, відповідальний \ безвідповідальний, ініціативний \ пасивний)

• Як персонаж відноситься до самого себе? (Має почуття власної гідності, самокритичний, гордий, скромний, нахабний, пихатий, зарозумілий, уразливий, сором'язливий, егоїстичний)

• Як персонаж ставиться до своїх речей? (Акуратний \ неохайний, бережемо до речей \ недбалий)

Підбір питань не випадковий. Відповіді на них дадуть повне уявлення про особистість персонажа. Відповіді краще записати і тримати їх перед очима протягом всієї роботи над твором. Навіть якщо в творі ви не будете згадувати про особистості (для другорядних і епізодичних персонажів це робити не раціонально), то все одно, повне розуміння автором своїх героїв передасться глядачеві і зробить їх образи об'ємними.

У створенні \ розкритті образів персонажів величезну роль грає художня деталь. Художня деталь — це подробиця, яку автор наділив значущою смисловий і емоційним навантаженням. Яскрава деталь замінює цілі описові фрагменти, відсікає зайві і затуляють суть справи подробиці. Виразна, вдало знайдена деталь - свідчення майстерності автора.

Особливо хочеться відзначити такий момент, як вибір імені персонажа. Згідно Павла Флоренського, «імена - суть категорії пізнання особистості». Імена не просто називають, але реально оголошують духовну і фізичну сутність людини. Вони утворюють особливі моделі особистісного буття, які стають загальними для кожного носія певного імені. Імена зумовлюють душевні якості, вчинки і навіть долю людини. Буття персонажа починається з вибору його імені.

Порівнюючи варіанти імені Анна - Ганна, Анка, Анька, Нюра, Нюрка, Нюша, Нюшка, Нюся, Нюська, можно прийти до висновку, що кожен з варіантів кристалізує певні якості особистості, дає ключ до характеру.

Образ - це художнє узагальнення людських властивостей, рис характеру в індивідуальному вигляді героя. Образ - це художня категорія, яку ми можемо оцінювати з точки зору авторського майстерності. Поняття «персонаж» ширше поняття «образ». Персонаж - це будь-який дійова особа твору, тому даними поняттям неправильно замінювати поняття «образ» або «ліричний герой». Але відзначимо, що стосовно до другорядних особам твори ми можемо спожити тільки це поняття. Іноді можна зіткнутися і з таким визначенням: персонаж - це особа, яка не впливає на подія, що не важливе при розкритті основних проблем і ідейних колізій.