Добавил:
bettaalpha553@gmail.com Discord @punk0tta#0252 TG punk0tta Inst v_is_vsevolod Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

2й курс / 2й семестр / Національний музей Токіо, Лє Корбюзьє

.docx
Скачиваний:
29
Добавлен:
15.06.2020
Размер:
2.46 Mб
Скачать

КИЇВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

БУДІВНИЦТВА І АРХІТЕКТУРИ

Кафедра архітектурного проектування цивільних будівель і споруд

Теорія архітектури та архітектурного проектування

Архітектурна типологія громадських будівель

особливості планувальної організації музеїв. Національний музей Мистецтва, Токіо

______________________________________________

Студент

Цимбаленко В. О

Група

Арх-21а

Перевірила:

доц. Кащенко Т.О.

2020

План роботи

  1. Загальна дані та історія музею.

2. Про Ле Корбюзьє́ 3. Функціональний аналіз приміщень та їх взаємозв’язок 4. Функціональна схема Використана література

  1. Загальні дані та історія будівлі

Токійський національний музей сучасного мистецтва в Токіо - це музей колекціонування та експонування сучасного японського мистецтва, який містить кілька галерей. Цей музей також відомий під англійською абревіатурою MOMAT (Національний музей сучасного мистецтва, Токіо). Музей відомий своєю колекцією творів мистецтва 20-го століття і включає в себе сучасне мистецтво Японії творів живопису і скульптур японських майстрів.

У музеї зібрано твори живопису, гравюри, акварель, скульптури в японському і західному стилі. Всі експонати періоду Мейдзі. Колекція також містить твори відомих японських художників починаючи з періоду Мейдзі, а також кількох сучасних.

На початку XX століття Мацуката Кодзіро почав колекціонувати з усього світу японські гравюри Укійо-е. Мацуката зібрав 1925 гравюр за кордоном. В даний час близько 8000 укійо-е гравюр з колекції Мацуката розміщені в Національному музеї сучасного мистецтва Токіо.

Національний музей Сучасного мистецтва складається з головної будівлі та галереї Crafts в парку Kітаномару близько імператорського палацу і Національного Центру Фільму в Кіобасі біля вулиці Гінза. Його мета посилити громадський інтерес до сучасного мистецтва.

Музей відкрився в 1952 р, як перший національний художній музей в Kіобасе, центральному районі Токіо. Це була постійна виставка сучасного мистецтва, музей починав свої кроки в головному офісі NikkatsuCorporation, оновленому архітектором MAEKAWAKunio.

Через зростання музейної колекції і потреби в проведенні виставок більш широкого масштабу, музей перенесли в 1969 році, в парк Кітамару. У 1970 р відкрили Національний Центр Фільму в будівлі в Kyobashi, яка був повністю відновлена в 1995 р .. У 1977 році музей відкрив додаткову будівлю - Галерея ремесел, в якій збираються предмети текстилю, кераміки, лаку. Тут зібрані предмети ремесел і дизайну з усього світу, починаючи з кінця XIX століття і до наших днів. Галерея ремесел має власну наукову бібліотеку.

Головна будівля музею була розроблена архітектором Tанігучі Йосиро. В 1999р. через тридцять років після будівництва вона піддалася великомасштабному розширенню і реконструкції архітектором Сакакура.

Галереї виставки були збільшені, відкрили бібліотеку для громадськості, ресторан і музейний магазин і простір залу було збільшено. Щоб зробити будинок більш сейсмостійим, були виконані будівельні роботи.

У відзначенні 60-ї річниці музей зробив основну реконструкцію своїх галерей.

Головна будівля - це одне з найбільших художніх музеїв в Японії і має в цілому 4.500 квадратних метрів (48,438 квадратних футів) виставкового простору, колекція представляє 12.000 оригінальних експонатів. Це картини Західного стилю, акварель і скульптури, фотографії та відео.

Галерея Crafts відкрилася в 1977р., як додаток до музею, виставивши сучасні ремесла; включаючи кераміку, скляне виробництво, роботу по дереву, текстиль, ляльки, металоконструкцію, промисловий дизайн і графічний дизайн. Спочатку будівля була розроблена військовим інженером Тамура Ясуси і побудоване в 1910 р, як штаб для імператорських охоронців, його будівля була реконструйована і використовується в якості картинної галереї.

  1. Коротко про Ле Корбюзьє

Шарль Ле Корбюзьє швейцарець за походженням, але відомий як французький архітектор. Коротка біографія Ле Корбюзьє дозволить більше дізнатися про це талановиту людину і значимому діяча XX століття.

Насправді у фр. фахівця в будівельній сфері було інше ім'я, даний - Шарль-Едуард Жаннере-Грі. Le Corbusier народився в 1887 році, з 13 років навчався декоративно-прикладного мистецтва, в цей же час почав удосконалюватися в ювелірній справі. Перший сучасний проект Шарль створив вже в 18 років у співпраці. Заробіток пішов на освітню поїздку: у Відні він проектував, вивчав нове, зустрічався з іншими представниками професії, потім працював в Парижі, перебуваючи стажистом-креслярем. У 1910 році проходив стажування у фахівця в архітектурі Петера Беренса.

Через рік, Едуар відправився на східні території, і щоб ще більше розширити пізнання, він відвідав Балкани, Грецію, Малу Азію. Подорожі дозволили вивчити народні будівельні об'єкти, традиції, фольклор і сильно вплинули на формування смаків, які пізніше стали відбивати зведені Ле Корбюзьє будівлі.

Для Ле Корбюзьє архітектура була основною діяльністю. Після поїздки він виконав кілька робіт, в 1914 став власником своєї майстерні. У цьому ж році з М. Дюбуа була створена водонапірна вежа в Поденсаке, яка стала новаторством для будівель з великих елементів.

На 1917 назавжди покинув рідне місто, і Ле Корбюзьє, фото якого зараз дізнаються багато сучасники, переїхав до Парижа. Там велася активна робота над будівлями, До 1922 Жаннере відкрив бюро по дизайну. Він подарував світові багато прекрасних будівель, з них 31 монументальний проект. У 1965 закінчилося життя Ле Корбюзьє. Пам'ятник творчого і обдаровану людину нагадує про його внесок у світову архітектуру.

Le Corbusier розробив п'ять правил, як їх ще називають - основні принципи всесвітнього стилю. У них він постарався показати архітектуру нового часу.

Принципи архітектури Ле Корбюзьє полягають у наступному:

  1. Застосування стовпів в якості опор. Будова піднімається над землею за допомогою залізобетонних опор, внизу звільняється місце під стоянку або сад.

  2. Дахи-тераси плоскої форми. В той вік основними були похилі дахи з горищем. Завдяки нововведенню люди отримали можливість організації плоского даху, а на її терасі створювати сад або зону для відпочинку.

  3. Вільне планування. Проекти Ле Корбюзьє дозволили позбутися несучих стінових конструкцій, тому можна створювати будь-які, навіть найефектніші задумки. Основою був ж / б каркас.

  4. Стрічкове скління. Новий тип конструкції дозволив вибирати будь-які варіації вікон, при бажанні можна використовувати їх в ряд по всій протяжності стіни.

  5. Фасад без обмежень. Опори поміщалися всередину, а для зовнішніх конструкцій стали допустимі тендітні або прозорі матеріали в будь-якої конфігурації.

Модулор Ле Корбюзьє коротко об'єднав перераховані принципи, і став системою гармонійних величин. Інструмент для проектування пропорцій в архітектурі був створений в 1942-1948. Система використовує людські пропорції замість величин, а також включає математичні обчислення. Принципи уможливили розміщення елементів відповідно до розмірів людського тіла.

Ле Корбюзьє - французький архітектор, який зміг пов'язати різні приміщення для людини з його жестами, підібрати оптимальні розміри. До 1950 року система була вдосконалена і застосовувалася винахідником для роботи над будівлями

  1. Функціональний аналіз

Організація будівлі поділена на дві частини: головна будівля, заснована на квадратному дизайні, і нове адміністративне крило - північ. Обидві будівлі організовані навколо власних дворів, у випадку, якщо головна будівля - це критий простір, тоді як нове крило огороджує сад.

Будівля, займаючи площу 1,587м2, побудована 4,399м2, з яких відповідає 1,533м2 виставкових галерей та сховищ 1,597м2, розподілених у три поверхи над рівнем землі, підвалом та наземною терасою. Головний вхід передує площею, на якій лежить статуя «Мислителя» Родена. На одному кінці головного фасаду, на першому поверсі, велике вікно, що веде до балконного уступу, спираючись на стовп, який служить трикутній стелі біля входу. Подібна деталь спостерігається і в одній із сторін.

Музей квадратний, «квадратної спіралі», з основним корпусом галерей на ходулях на рівні першого поверху, що супроводжується павільйоном для тимчасових виставок та спорудою для ігор. Ле Корбюзьє уявив собі набір, в якому музей також містить "диво-коробку" із загадковим та дивовижним змістом, на відміну від основного об'єму будівельного компактного бетону, який так і не прийшов. На дизайн впливає Кендра в Ахмедаббаді, що Ле Корбюзьє був розроблений одночасно.

Перший поверх

Вхід для відвідувачів знаходиться на першому поверсі між паліми навколо будівлі та надає доступ до залу з протилежного боку, пропонуючи пандус, ще один повторюваний архітектурний елемент у роботі архітектора, до експозиції галерей, що оточують головний простір: Правління XIX ст. На цьому рівні є доступ до конференц-зали, з галерей музею, головного столу, шафки, бібліотеки, оздоровчої кімнати, доступ до галереї B, туалетів, бібліотеки, музейного складу, майстерень та запасних матеріалів.

Основний зал подвійної висоти висвітлюється зверху заскленим просвітом піраміди на північ, перехрещеними бетонними балками, що перетинаються, та єдиною колоною. Просторово підкреслює цей центральний виставковий зал своїм пандусом і трикутним світловим світлом та подвійною висотою галереї, а також накладним освітленням, що демонструє колекцію ХІХ століття. Це підкреслює його унікальний виставковий простір та піднесений стовп, що піднімається до мансардного світла, підтримуваного поперечними променями.

Другий поверх

Один з улюблених ресурсів Ле Корбюзьє, пандус, що веде до другого рівня та велика кімната, галерея Мацуката з тимчасовими виставками, постійними стендами, конференцією та фільмом. Виставкові простори цієї рослини сконцентровані навколо великого залу.

У трьох різних місцях у шоу-румі цього рівня є три незалежні антресолі, до яких можна дістатись вузькими сходами, що надають доступ до невеликих виставок.

На цьому поверсі є два балкони, які відображають зал ХІХ століття внизу. З першого балкона ви можете подивитися вниз і побачити салон за іншим балконом, відкривши для себе безліч місць, що пропонують цю споруду. Виставковий зал має дві висоти на даху, які підкреслюють перехід між відкритими та іншими планшетами. Нижня стеля фіксується на 2,26 м відповідно до вимірювань Modulor, інша вдвічі більше.

Третій поверх

На цьому заводі є офіси працівників, секретарська зона, туалети, догляд за приміщеннями, підготовка чаю, кімната для документації, кімната для переговорів, кімната відпочинку, конференц-зал, кімната проекту, сходи, електрогалерея.

Дах

Музей має проливні дахи та мансардні світильники, сходи на даху, різні горщики. Для Ле Корбюзьє стелі були важливою частиною будівлі. Призначений для покриття музею різної форми та висоти, з бічними вікнами, що дозволяють природному світлу проникати до інтер’єру.

Список використаної літератури

1. Валерии П. Об искусстве / Изд. подг. В. М. Козовой.-М.: Искусство, 1993. – С. 230.

2. Вещь в японской культуре.Сб.ст. / Сост. Н.Г. Анарина.-М.: Вост. лит., 2003. - С. 4.

3. Все о музеях мира. – СПб: ООО "СЗКЭО", 2008. – С. 155.

4. Главева Д.Г. Традиционная японская культура: Специфика мировосприятия.-М.: "Восточная литература" РАН, 2003. - С. 213.

5. Горегляд В. Н. Классическая культура Японии – очерки духовной жизни.-СПб, 2006. – С. 71-78.