все, что выделено курсивом - просто прочитать, остальное - учить

«Садко́»[1] — опера Николая Андреевича Римского-Корсакова.

[1]Садко (Богатый гость) — герой былин новгородского цикла

Начало работы - 1867г (написание одноименной симфонической поэмы "Садко"). Темы из этой поэмы потом вошли в оперу.

В 1894г Николай Финдейзен предлагает первоначальный план либретто[2]

[2] литературная основа оперы, в стихах

Окончательный вариант либретто принадлежал самому Римскому-Корсакову и его другу Владимиру Бельскому.

Активная работа над сочинением музыки шла в 1895—1896 годах и осенью 1896 года опера была завершена.

Первоначально хотели поставить оперу в Мариинском театре (г. Петербург), но императору Николаю 2 она не понравилась.

Тогда оперу поставили в Москве в частном театре Саввы Мамонтова 27.12.1897г.

Опера была принята публикой и критикой с большим успехом. Практически сразу после премьеры «Садко» в театре случился пожар. Вторую "премьеру", в Петербурге, в зале консерватории, провел сам композитор. Опера имела огромный успех.

СЮЖЕТ былины (посмотреть по ссылке)

 Опера открывается величавым оркестровым вступлением «Океан-море синее».

Картина первая — большая хоровая сцена. Ее среднюю часть составляют два эпизода: степенная, неторопливая былина Нежаты и сцена Садко с хором, в центре которой его певучий речитатив «Кабы была у меня золота казна», незаметно переходящий в арию.

Картина завершается насмешливой и задорной пляской скоморохов, которая сплетается с музыкой начального хора.

Картина вторая чередует фантастические и лирические сцены.

Краткое оркестровое вступление рисует тихий вечер на берегу Ильмень-озера. Далее - звучит печальная песня Садко «Ой ты, темная дубравушка».

Потом звучит хор девиц подводного царства с пением морской царевны.

Далее - любовный дуэт Садко и Волховы[3]. (морской царевны)

[3] Во́лхов — большая река на северо-западе Европейской части России, в Новгородской и Ленинградской областях.

Третья картина

Небольшое оркестровое вступление к третьей картине.

Потом - речитатив и арии Любавы, (грустная музыка). Приходит Садко и ее печаль сменяется радостным оживлением.

В следующей сцене репликам Любавы противопоставлены фразы Садко; в оркестре звучат мелодии царевны Волховы.

Решительный речитатив (певучий разговор) Садко и молитва покинутой Любавы завершают картину.

Четвертая картина занимает центральное место в композиции оперы. Она состоит из двух больших частей:

В первой части могучие хоры народа, монотонное пение калик перехожих, озорные скоморошьи припевки и наигрыши, таинственные пророчества волхвов, голоса настоятелей и Нежаты тесно переплетаются, объединяясь в развернутый ансамбль, подготавливающий появление Садко. Следует ряд речитативных эпизодов (спор с купцами, ловля рыбы), которые венчаются торжественным хором «Слава, слава тебе, молодой гусляр» и сверкающим фанфарным лейтмотивом золота. Обращение Садко к дружине и хоры дружинников, выдержанные в духе привольной русской песни, обрамляют величавое пение Нежаты «Как на озере на Ильмене». Суровая, мужественная песня Варяжского (скандинавского) гостя сменяется созерцательно-лиричной песней Индийского гостя и светлой, льющейся широким мелодическим потоком песней Веденецкого (итальянского) гостя.

Садко запевает раздольную русскую песню «Высота ль, высота поднебесная», которую подхватывают дружина и народ; поддержанная оркестром, она ширится и крепнет, приводя к ликующему, могучему заключению.

Пятая картина

Оркестровое вступление к пятой картине рисует морской пейзаж (музыка та же, что и во вступлении к опере). В хоровой сцене Садко с корабельщиками, передавая их недобрые предчувствия, мелодия песни «Высота ль, высота» приобретает печальную окраску.

Ария Садко (прощание с дружиной) близка к скорбным протяжным народным напевам. Широкий оркестровый эпизод, построенный на темах моря, золотых рыбок и Морского царя, изображает погружение Садко в морскую пучину (переход к следующей картине).

Картина шестая начинается хором девиц подводного царства с участием Волховы.

К песне Садко «Синее море грозно, широко» присоединяются голоса Волховы, царя Морского и его дочерей.

Далее - «шествие чуд морских». Радостная свадебная песня сменяется колоритными танцами речек и ручейков, золотоперых и сереброчешуйных рыбок. Плясовая песня Садко, вначале спокойная, постепенно оживляется, превращаясь в неистовую общую пляску.

Звучит грозный речитатив Старчища на фоне могучих аккордов органа. Симфоническое развитие музыкальных тем моря, в которое вплетаются голоса Садко и Волховы, приводит к последней, заключительной картине оперы.

Картина седьмая открывается лирической колыбельной песней Волховы. Контрастом звучат тоскливые причитания Любавы, переходящие в радостный любовный дуэт.

Вновь слышна мужественная мелодия песни «Высота ль, высота» (появление кораблей), которая служит основой монументального ансамбля с хором, венчающего оперу мощным, ликующим гимном.

Абрамцевский художественный кружок (мамонтовский кружок)

Абра́мцевский худо́жественный кружо́к (мамонтовский кружок) — неформальное объединение русской интеллигенции (художников, музыкантов, театральных деятелей и др.). Просуществовал с 1878 по 1893 год. Кружок основан в 1872 году в Риме. Развивался в Абрамцево — усадьбе предпринимателя и мецената С. И. Мамонтова, расположенной близ Сергиева Посада.

В 1872 году Савва Мамонтов знакомится в Риме с будущими основателями кружка: В. Д. Поленовым, М. М. Антокольским, и А. В. Праховым. В 1874 году, после возвращения в Россию, Мамонтов приглашает художников в свой московский дом на Садовой-Спасской улице и в имение Абрамцево. В 1880-х гг. Абрамцевский художественный кружок существенно расширился, к нему присоединяются

В. А. Серов (мастер портрета. Изв. картины: "Девочка с персиками" + члены семьи Мамонтова)

К. А. Коровин (живописец, театральный художник, педагог и писатель. Изв. картины: «Ловля рыбы», Фёдор Шаляпин, «Рыбы, вино и фрукты»,

И. Е. Репин ( Изв. картины: «Бурлаки на Волге», «Портрет композитора М. П. Мусоргского», «Иван Грозный и сын его Иван, «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».. 

В. М. Васнецов художник-живописец и архитектор. Изв. картины: "Витязь на распутье", "Ковёр-самолёт", "Алёнушка", "Иван-Царевич на Сером Волке", "Богатыри", "Гусляры")

А. М. Васнецов (Изв. картины: «Родина» , «Кремль» , "Северный край. Сибирская река» )

М. А. Врубель (живописец, график, скульптур. Изв. картины: Голова Э. Л. Праховой, Девочка на фоне персидского ковра. Демон летящий. Тамара и Демон, Демон сидящий, Голова Демона.)

Е. Д. Поленова (русская художница, график, живописец, мастер декоративного дизайна, одна из первых художников-иллюстраторов детской книги в России. Изв. картины: «Цветы», «Уголок леса», «Мальчики на крыше или игра в прятки. Нашел», «Шарманщики»)

М. В. Нестеров (советский художник, живописец, участник товарищества передвижных выставок и Мира искусства. Видение отроку Варфоломею, На горах, Святая Русь)

М. Ф. Якунчикова (художница в области декоративно-прикладного искусства

В имении были организованы мастерские традиционных художественных ремёсел, ставились любительские спектакли (способствовавшие созданию в 1890-х годах Московской частной русской оперы)

________________________________________________________________________

«Ска́зка о царе́ Салта́не»

— опера в 4 действиях с прологом (7 сценах) Николая Римского-Корсакова. Либретто Владимира Бельского по одноимённой сказке А. С. Пушкина.  Премьера «Сказки о царе Салтане» состоялась 21 октября (2 ноября) 1900 года на сцене московской частной оперы — Товарищества Солодовниковского театра. Дирижёр — Михаил Ипполитов-Иванов. Художник-постановщик — Михаил Врубель.

Действие происходит частью в городе Тмутаракани, частью на острове Буяне.

Пролог

Зимний вечер. Деревенская светлица. Три сестры прядут. Старшая и средняя сёстры не слишком усердствуют, поощряемые бабой Бабарихой:

Однако младшей сестре, Милитрисе, не дают сидеть сложа руки. Старшие сёстры похваляются друг перед другом своим дородством и красотой и мечтают о том, что бы каждая из них сделала, если бы стала царицей. У дверей светлицы остановился царь Салтан, проходивший мимо со свитой бояр. Он прислушивается к разговору сестёр. Старшая из них обещает устроить пир на весь мир, средняя — наткать полотна, тогда как Милитриса обещает для батюшки-царя родить богатыря.

Царь входит в светлицу. Ошеломлённые сёстры и Бабариха падают на колени. Царь велит всем следовать за ним во дворец, чтобы стать: Милитриса — царицей, а её сёстры — поварихой и ткачихой. Сёстры раздосадованы и просят Бабариху помочь им отомстить Милитрисе. Последняя предлагает план: когда Салтан уедет на войну, а его жена родит сына, они пошлют царю вместо радостного известия грамоту:

Сёстры одобряют план и заранее торжествуют победу.

Действие первое

Царский двор в Тмутаракани. Милитриса грустит. Около неё Бабариха и скоморох, прислужницы,

а у ворот — стража. Входит повариха с подносом яств. Появляется старый дед и просит пропустить его к царевичу, чтобы распотешить его сказками. Приходит Ткачиха — похвастать вытканным ею затейливым ковром. Проснулся царевич. Няньки поют ему весёлую детскую песенку «Ладушки». Царский двор наполняется народом. Все восхищаются царевичем, а хор исполняет здравицы в честь него и царицы.

Расталкивая толпу, вваливается пьяный гонец с грамотой от царя Салтана. Он жалуется царице на то, как плохо был принят царём, и рассказывает о «хлебосольной» бабушке, накормившей его досыта и напоившей допьяна. Дьяки читают царскую грамоту:

Все в недоумении. Милитриса в отчаянии. Сёстры и Бабариха злобно радуются. Вводят царевича Гвидона. Царица обнимает его, в грустной песне изливая свою скорбь. Выкатывают огромную бочку. Под плач и причитания народа царицу с сыном замуровывают в бочку и провожают до берега. Плач толпы сливается с шумом набегающих волн.