Введение

Актуальность темыобусловлена многочисленными проблемами наиболее эффективного формирования режиссером-постановщиком замысла будущего представления. У нас почти нет книг, методических пособий и учебников о работе режиссеров над замыслом. Эта удивительная и прекрасная область режиссерской деятельности никем, по существу, в полном объеме не систематизирована, хотя немного описана у разных режиссеров театра и театрализованных представлений.

Сами режиссеры говорят о своей работе неохотно. Не только потому, что присущее режиссеру образное мышление плохо уживается с теоретическими выкладками, что трудно «проверить алгеброй гармонию», но еще и потому, что режиссеры, возможно, бояться попасть в положение сороконожки из старой басни. Сороконожка однажды задумалась над тем, в какой последовательности должна она двигаться каждой из сорока ног, ничего не придумала, а бегать разучилась.

Разбить на части, проанализировать процесс своего творчества может и сам режиссер, но, конечно, никак не во время творческого процесса, не во время работы.

Таким образом, режиссерский замысел – это та база, на которой будет строиться все представление. И действительно, только после найденного и продуманного режиссерского решения начнется работа в определенном направлении по формированию сценария, и поиск художественно-образного решения и изобразительного оформления мероприятия, и организация музыкальной и световой партитур, и отбор необходимых исполнителей и коллективов, и все остальное из чего складывается режиссерская работа над постановкой.

Социальная значимость проблемызаключена в творческом процессе, который похож на кристаллизацию, когда из насыщенного раствора (этот раствор можно сравнить с запасом наблюдений и мыслей, накопленных режиссером) образуется прозрачный, сверкающий всеми цветами спектра и крепкий, как сталь, кристалл (в данном случае кристалл – это законченное произведение искусства – режиссерский замысел).

Творческий процесс непрерывен и многообразен. Сколько режиссеров – столько и способов видеть, слышать, отбирать и наконец столько же манер работать.

Где и как искать «ход» представления? Каковы вообще методы и пути поиска формы будущего мероприятия, а следовательно, его режиссерского замысла? Здесь, как и в любом творческом процессе, не может быть рецептов и работы «под диктовку». Речь может опять-таки идти только о методике подхода к этому решению, а само оно должно прийти в каждом индивидуальном случае в соответствии со всем творческим почерком режиссера, с его взглядами, фантазией, эрудицией, культурой – одним словом, в зависимости от личности режиссера. А сколько режиссеров, столько и взглядов на проблему методологических аспектов режиссерского замысла.

Эта тема актуальна, своевременна и социальна значима в наши дни, так как разбросанность нужного материала, так необходимого для студентов новичков и преподавателей вывела нас на главную цель работы.

Цель исследования - систематизация опыта российской режиссуры в рождении замысла.

Задачи исследования:

1. Изучить теорию и практику деятельности выдающихся режиссеров в формировании замысла.

2. Определить методологическую основу формирования замысла различных сценических воплощений.

3. Систематизировать этапы работы режиссеров над замыслом.

Объект исследования - режиссерский замысел.

Предмет исследования - этапы работы над замыслом.

База исследования – экономический лицей №4 города Перми.

Методы исследования – общенаучные методы исследования (анализ, систематизация теоретических данных), статистические методы (моделирование, анкетирование, интервьюирование, наблюдение, обобщение, сравнительный анализ и синтез полученных данных), была проведена опытно-экспериментальная работы, беседы с режиссерами.

Чтобы раскрыть данную тему автор опиралась на опыт работы многих режиссеров кафедры режиссуры театрализованных представлений Пермского государственного института искусства и культуры, а именно: заведующего кафедрой, Заслуженного работника культуры РФ, доцента Ю.П. Зуйко, так как именно Юрий Павлович был первым художественным руководителем и наставником на путь режиссуры театрализованных представлений; Заслуженного работника культуры РФ, доцента Футлика Л.И., в течении двух лет Лев Иудович открывал глубину профессии режиссера, раскрывая секреты режиссуры учил жить и работать по законам режиссуры; старшего преподавателя Бажутина В.А., с помощью Виктора Анатольевича мы совершенствовали навыки режиссуры театрализованных представлений. Практические навыки своей будущей профессии мы фиксировали при работе с доцентом кафедры режиссуры театрализованных представлений, Заслуженным работником культуры РФ, Стефановой Валентиной Степановной. Всесторонне рассмотреть тему дипломной работы помогли ведущие режиссеры города Перми и Пермского края доцент Козлова Р.П. и доцент Соломенный Е.С.

Степень разработанности проблемыпредставлена в трудах великих режиссеров театра и театрализованных представлений.

Сущность и особенности классической режиссуры описаны в трудах К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, В.Э. Мейерхольда, Е.Б. Вахтангова, Б. Брехта, С.М. Эйзенштейна, Г.А. Товстоногова, А.В. Эфроса, М.С. Щепкина А.Н. Островского и др.

Режиссура эстрады и массовых представлений представлена в работах И.Г. Шароева, Д.М. Генкина, А.В. Луначарского, Б.Н. Петрова, С.С. Клитина, А.А. Коновича, М. Розовского, О.Я. Ремеза, Л.М. Аронова, Л.И. Мазаева, И.Э. Горюнова, А.Ф. Некрылова и др.

Методика создания сценария и режиссерский замысел раскрыты в работах О.И. Маркова, А.Д. Жаркова, Г.С. Тихоновской, В.А. Миллера, Э.М. Ефимова и др.

Освещенность проблемы режиссерского замысла можно встретить в работах А.К. Кокорина, Л.А. Дронова, Д.Н. Аля, Ю.М. Черняк, А.И. Чечетина, В.П. Фунтусова, Г. Кристи и др.

Структура выпускной квалификационной работы –работа состоит из введения, трех глав, шести параграфов, заключения, списка литературы и приложений.