1. 19 век начинается с 1789 - Французская буржуазная революция и заканчивается 1914 – Первая Мировая война. Основные 3 идеи: рационализм (познание и разум), антропоцентризм (человек в центре), вера в прогресс. События, значение которых очень велико для европейской культуры - Великая французская буржуазная революция, промышленный переворот в Англии, Война за независимость североамериканских колоний.

Промышленный переворот, который начался в Англии, стал важнейшим содержанием экономического развития стран Запада. Результат: образовалось индустриальное общество, в котором производство и труд становятся идеалом. Вся общественная жизнь теперь моделировалась по образу и подобию Машины.

Отличительными чертами индустриальной цивилизации являются:

• Фабрика сменила мануфактуру- рост производительности общественного труда. Внедрялось большое количество технических новшеств- укрупнение предприятий и переходу к выпуску массовой стандартизованной продукции-это приводит к урбанизации и росту городов.

• Существенно повысился уровень благосостояния и качества жизни в городах. Появились телефон, телеграф, кинематограф, фотография, новые транспортные средства как паровоз, автомобиль, трамвай и метро.

• Формируется средний класс по признаку устойчивого материального положения. Именно он придает устойчивость обществу, которое постепенно становиться массовым.

• Складывается новая система ценностей. Гл. ценностью становится технический прогресс, который смог обеспечить человечеству благосостояние. В обществе доминируют такие ориентиры как комфорт, польза и достаток.

Роль Войны за независимость североамериканских колоний также очень велика. Декларация независимости, принятая 4 июля 1776 года, определив Европу, воплотила в буржуазное законодательство принципы либерализма. Тем самым она стала образцом для французской Декларации прав человека и гражданина, а также и для конституций практически всех европейских государств. Поражение в войне первой промышленной державы Европы способствовало развитию национального самосознания других народов. Таким образом, войны за независимость (1810-1826), прокатившись под влиянием американской революции по Латинской Америке, разрушили старейшую колониальную империю. Несмотря на то, что на протяжении всего 19 века происходил раздел мира, появлялись новые колониальные империи, и итоги национально-освободительной борьбы желали лучшего, все же судьба колониализма была предрешена.Классическим политическим переворотом стала Французская буржуазная революция 1789-1793.

Особенности развития худ.культуры: многообразие эстетических стилей, развитие нескольких течений: романтизм конец 18 века – первая половина 19 века, реализм серед.19 века, модернизм(символизм, натурализм, импрессионизм, постимпрессионизм); влияние НаучТехничПрогресса на виды творчества: фотография, кино. Они повлияли на традиционное искусство: живопись выступает в эксперименты – это самовыражение – авангард; процесс демократизации искусства, появление соц. Институтов, связанных с искусством: галереи, музеи, театры, кинотеатры, формирование индустрии досуга/зрелищ, массовизация культуры.

Религия Падение нравственных ценностей связано не только с распространением философского имморализма, но и с изменением места и роли христианской религии и церкви в европейском обществе. Внешне мало что поменялось. Люди по-прежнему ходили в церковь и молились. Однако, общественное сознание покинула вера в сверхъестественное. Научная революция заставила усомниться в христианской версии происхождения мира. Эволюция теории Дарвина доказала возможность другого объяснения мироустройства, объяснения принципами естественного отбора и наследственности. Она опровергала библейские представления о сотворении мира.

5. Первая половина XIX в. в России отмечена мощным подъемом. Причины в прогрессивном воздействии идей Просвещения, в событиях Отечественной войны 1812 г., в смелом, патриотически-воодушевленном выступлении дворянских революционеров-декабристов. Острота положения в общественной жизни побуждала передовую интеллигенцию к борьбе за демократические преобразования, за свободу труда, мысли и творчества. Развитие капиталистического уклада в экономике России в пер.пол. XIX в. явилось важным ускорителем общественного и культурного прогресса. Довольно широкое применение техники, связанное с процессом перерастания мануфактуры в фабрику, использ. пара как источника энергии, жд строительство, зарождение отеч. машиностроения — все эти явления, определявшие уровень материальной культуры, возникли только в XIX столетии.

В начале века возрастает роль эстетики. В 1800—1810-е годы она становится органичным компонентом системы высшего и среднего образования, а вместе с тем — неотъемлемой частью прогрессивной духовной культуры русского общества. Если по идеологической устремленности прогрессивные деятели эстетической науки на рубеже 18-19 вв. были просветителями демократической ориентации, то с точки зрения философской основы их воззрений они могут быть охарактеризованы как последователи того течения рационалистической мысли, представители которого, утверждая могущество человеческого разума, в то же время признавали необходимость опытного знания. Декабристы видели в лит. прежде всего средство пропаганды и борьбы, в их программах проявлялось стремление придать поэзии политический характер, сосредоточить усилия на утверждении идеальной нормы гражданской морали и поведения человека. Предпосылки его возникновения в России связаны с началом разложения социально-экономических и идеологических основ крепостничества, с крушением старого мира. Русский романтизм, в отличие от европейского с его ярко выраженным антибуржуазным характером, сохранял большую связь с идеями Просвещения и воспринял часть из них — осуждение крепостного права, пропаганду и защиту просвещения, отстаивание народных интересов. Отечественная война вызвала не только рост гражданского и национального самосознания передовых слоев русского общества, но и признание особой роли народа в жизни национального государства. Тема народа стала очень значительной для русских литераторов-романтиков. Им казалось, что постигая дух народа, они приобщались к идеальным началам жизни. Стремлением к народности отмечено творчество всех русских романтиков, хотя понимание «народной души» у них было различным. Интерес к отечественной истории у поэтов-романтиков порождался чувством высокого патриотизма. Расцветший в период Отечественной войны 1812 года русский романтизм воспринял его как одну из своих идейных основ. В художественном плане романтизм, подобно сентиментализму, уделял большое внимание изображению внутреннего мира человека. Но в отличие от писателей-сентименталистов, которые воспевали «тихую чувствительность» как выражение «томно-горестного сердца», романтики предпочитали изображение необыкновенных приключений и бурных страстей. Вместе с тем безусловной заслугой романтизма, прежде всего его прогрессивного направления, стало выявление действенного, волевого начала в человеке, стремления к высоким целям и идеалам, которые поднимали людей над повседневностью.

Романтизм в русской литературе В литературе того времени выделяется два направления: психологическое и гражданское. Первое было основано на описании и анализе чувств и переживаний, второе же – на пропаганде борьбы с современным обществом. Общей же и главной идеей всех романистов служило то, что поэт или писатель должен был вести себя согласно тем идеалам, которые он описывал в своих произведениях. Примеры : сочинения «Евгений Онегин», «Пиковая дама» Пушкина; «Ночь перед Рождеством» Гоголя; «Герой нашего времени» Лермонтова.

Русская архитектура в основных чертах повторила путь западноевропейской. С 1830-х гг. классицизм начинает вытесняться ретроспективными подражаниями. В отличие от западной архитектуры в России не создавались крупные сооружения с применением новых металлических конструкций, а если применялись, то тщательно маскировались архитектурно-декоративным убранством. Каноны классицизма вытеснялись эклектикой. Архитектура первой трети века – это прежде всего решение больших градостроительных задач. В Петербурге завершается планировка основных площадей столицы: Дворцовой и Сенатской. Создаются лучшие ансамбли города. Особенно интенсивно после пожара 1812 г. строится Москва. Идеалом становится античность в ее греческом (и даже архаическом) варианте; гражданственная героика античности вдохновляет русских архитекторов. Используется дорический (или тосканский) ордер, который привлекает своей суровостью и лаконизмом. Некоторые элементы ордера укрупняются, особенно это касается колоннад и арок, подчеркивается мощь гладких стен. Архитектурный образ поражает величавостью и монументальностью. Огромную роль в общем облике здания играет скульптура, имеющая определенное смысловое значение. Многое решает цвет, обычно архитектура высокого классицизма двухцветна: колонны и лепные статуи – белые, фон – желтый или серый.

Театр В социальном и художественном плане театральный романтизм имел некоторую общность с сентиментализмом. Как и сентименталистская, романтическая драма, в противовес рационализму классической трагедии, раскрывала патетику переживаний изображаемых лиц. Однако, утверждая значительность человеческой личности с ее индивидуальным внутренним миром, романтизм в то же время отдавал предпочтение изображению исключительных характеров в исключительных обстоятельствах. Романтическим драмам, как и романам, повестям, была присуща фантастичность сюжета или введение в него ряда таинственных обстоятельств: появление привидений, призраков, всякого рода предзнаменований и т.п. Вместе с тем, романтическая драма была скомпонована более динамично, чем классическая трагедия и сентименталистская драма, в которых сюжет разворачивался в основном описательно, в монологах действующих лиц. В романтической же драме именно поступки героев предопределяли развязку фабулы, при этом происходило взаимодействие их с общественной средой, с народом. Сценическое искусство актеров романтической школы сохранило следы классицистического художественного метода: театральность актерского мастерства, выразившаяся в патетичности речи, искусственная изящная пластика, умение превосходно носить исторические костюмы. Вместе с тем, наряду с внешней театральностью романтическая школа допускала реализм в передаче внутреннего мира и облике действующих лиц. Однако реализм этот носил своеобразный и несколько условный характер. На реальные жизненные черты изображаемого персонажа артист романтической школы словно набрасывал некий поэтический покров, который придавал обычному явлению или действию возвышенный характер, делал "интересным горе и облагораживал радость".

6.Романтизм в русской живописи. Гл. Темы: прославление подвига народа, идея его духовного пробуждения, обличение язв крепостнической России .

Орест Адамович Кипренский  (1782—1836) Прекрасный рисовальщик, он выработал свободную и динамичную романтическую манеру, выражающую внутреннею независимость человеческой личности, запечатлевая едва уловимые оттенки и движения чувств. В графических портретах участников Отечественной войны 1812 получило отражение романтическое восприятие образа. С 1816 путешествовал по Германии, Швейцарии, Италии, где его работы пользовались успехом; первым из русских художников Кипренский стал широко известен в Европе. Герои не позируют, а живут естественной жизнью. Нет бьющей через край энергии и отваги; художник основное внимание он уделяет лицу, в котором есть одухотворенность и мечтательная задумчивость. Оказал большое воздействие на развитие русского портретного искусствава 1-й пол. 19 в. Как портретист Кипренский раскрыл индивидуальность русского человека, своего современника, утвердил идеал гармонич., деятельной, творческой личности. Наиболее  известные работы Кипренский — портреты: А. К. Швальбе, Е. Н. Ростопчиной, Е. В. Давыдова, Е. С. Авдулиной, 

Василий Андреевич Тропинин (1776-1857) особенно дорог соотечественникам за то узнаваемое сердцем чувство национального, что пронизывает все его работы: портреты современников, типические образы русской жизни и бытовые сцены. Жанр и портрет органически сочетаются в его полуфигурных «безымянных» картинах, самой известной из которых является миловидная «Кружевница» (1823), подкупающая своим наивным и сентиментальным обликом; тип девушки из низов становится лирическим олицетворением женственности. 

Итальянские виды Щедрина пользовались большим успехом за границей и на родине. В своих картинах художник умело использовал и сочетал традиции классической и романтической живописи, постоянно совершенствовал свою живописную манеру, экспериментируя со светом и тенью, использовал типично романтическую тему вечернего освещения. Она воспринимается им как счастливый мир, который дышит покоем. Природа в его картинах добра к людям. Излюбленные мотивы пейзажиста – спокойное море в маленьких уютных бухточках, просвечивающая на солнце зелень виноградных лоз, оплетающих террасы, чистое небо. Рыбаки и городская беднота, торговки рыбой, оборванные дети, населяющие пейзажи Щедрина - органическая часть единого образа Италии. Их движения естественны и неторопливы: в самом замедленном ритме их жизни ощущаешь органическую слитность с окружающей природой. К числу лучших и типичнейших пейзажей можно отнести «На острове Капри» «Веранда, обвитая виноградом»

Творчество К. П. Брюллова стало вершиной позднего русского романтизма. В своем центральном произведении «Последний день Помпеи» (1830 — 1833) Брюллов соединил драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную классически совершенную пластику фигур. Картина принесла художнику огромную известность как в России, так и в Европе. 

Александр Андреевич Иванов (1806 -1858) — величайший русский художник, создатель произведений на библейские, исторические и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма, автор грандиозного полотна «Явление Христа народу». Стремился к теме вселенского. В академизме Христос воспринимался как исторический персонаж, композиции уделялось больше внимания, чем смыслу. Иванов работал над картиной почти всю жизнь. Иванов пытался познать то, что дается только верой.

7. XIX век – эпоха формирования классической русской культуры. Укрепление государственности, прогресс науки и техники, развитие образования, расцвет литературы и искусства.

Первая половина Золотой век культуры, Пушкинский век. русская культура достигла зрелостности, накопила объём художественных ценностей. Это стало частью мирового наследства. В 19 веке завершилось формирование русского литературного языка благодаря Карамзину и Пушкину.

Историческое самоопределение. К началу 19 века много исторических трудов, которые показывали глубину русской истории. Карамзин «История государства Российского», Пушкин «История Петра», «История Пугачёва», «Борис Годунов», «Медный всадник». Историки – Соловьёв, Ключевский.

В первой половине расцвет искусства поэзии. Во 2 половине расцвет прозы, романа(общественно-семейные):Гончаров, Тургенев, Толстой, Достоевский.

Подъём русской живописи во 2 половине 19 века. Реализм, товарищество передвижников, в конце искусства модерна.

Архитектура – расцвет русского ампира – стиль под классицизм – градострительный. Ансамбли Москвы и Петербурга. Появление пейзажных парков: МОНРЕПО (под Петербургом), английская мода, декоративное убранство, историцизм, стилизация под элементы прошлого.

Музыка самобытная. Балагириевский кружок (Мусоргский, Римский-Корсаков). Чайковский, Даргомыжский.

Культура – арена идейной борьбы в условиях ограничения литературы, журналов. Стали публичные дискуссии. Писатели выражали позицию. Сохраняется сословный характер в культуре: дворянство, купечество, духовенство, крестьянство, горожане (Мещане). Демократизация общественной жизни. Ко 2 половине дворянство перестаёт быть единственной крупной силой. Появляются разночинская интеллигенция. Возникает новая тема народной жизни. Долг интеллигенции перед народом. После реформ развитие капитала, промышленности, техника: Железные дороги, транспорт – меняется социальная система.

Границы между сословиями размываются, внутри каждого сословия своя элита. возрастает роль в образовании. Нужда в квалифицированном работнике. Создаётся широкая сеть учебных заведений для разных сословий. Меняются гендерные роли во 2 половине. У женщин доступ к образованию. В Петербурге Бестужевские женские курсы. Меняются семейные устои, распад традиционного уклада, на смену большим малые семьи.

Золотой век русской культуры, пушкинская эпоха – литература ведущее место. Литературоцентризм. В условиях цензуры -образность, инасказательно говорить о любых проблемах. Русские писатели осваивали язык метафор, намёков – доносили сокровенные смыслы. Умело интерпретировали контекст Гоголь, Достоевский, Салтыков-Щедрин. Писатели авторитеты совести нации. Первая половина – Пушкин. 2 половина – Достоевский, Толстой. Гротеск Гоголь, Салтыков – Щедрин. Разнообразие литературных стилей: романтизм, натуральная реалистическая школа - Гоголь, Пушкин, Гончаров, Толстой, Достоевский; модернизм – Куприн, Бунин, Андреев. Художественные открытия: сложность духовного мира, психологизм.

Тетра и музыка. В 19 веке открылись новые театры. 1825 год -Малый театр в Москве. В Петербурге – Александрийский. Актёр Мочалов. На смену реалист. – Щепкин -акт1р из крепостных, увлечён театром, переписывал роли для артистов. В Александринке – А.Г.Мартынов – в ролях маленьких людей. Он был непримечательным, но на сцене воодушевлён. Своя национальная драматургия – современные пьесы(Гоголь, Грибоедов»Горе от ума», Сухова, Кобылин). Формируется национальная опера и инструментальная музыка(Глинка, Даргомыжский, Алабев).

Архитектура. Ампир – Ворнихин, Захаров, Томан, Бове. В 30 е годы эклектика – сочетание разных стилей(Монферана – Исаакиевский собор, храм Хритса Спасителя, русско-византийский стиль.

Скульптура и живопись. Романтизм и реализм. Академия требовал следовать античным мастерам, классические манеры(классицизм). Скульптуры. Матрос(памятник Минину и Пожарскому, Казанский собор,) Орловская(Кутузов, Барклай де Толли), Клодт( кони на Аничковом мосту).

8. Ампир (фр. «империя») –поздний классицизм, возник в эпоху правления Наполеона. Главная цель применения ампира в архитектуре России 19 века – отражение патриотизма страны, воинской славы и национального подъема. Исходя из этого, практически все сооружения в Российской империи того времени отличалась торжественностью, помпезностью и строгостью геометрических форм одновременно. Для русского ампира так же, как и для наполеоновского, характерным является использование изображений римских щитов, факелов, стрел, лавровых венков, львиных лап, орлов.

В этом стиле :

А.Н. Воронихин: Казанский собор (спб). Желаемое сходство с собором Святого Петра в Риме архитектор достигает при помощи полукруглой колоннады, которая раскрывается на Невский проспект. 12 лет строительства на месте церкви. Памятник ратных побед русского народа в Отечественной войне 1812 года

А.Д. Захаров: Адмиралтейство (спб).

К.И. Росси: Дворцовая площадь и здание Главного штаба, Сенатская площадь и здания Синода и Сената, Михайловская площадь и Михайловский дворец, Александринская площадь и Александринский театр (спб).

О.И. Бове – Триумфальные ворота у Тверской заставы, Большой театр (Мск).

10. Во 2 половине 19 века наблюдается поворот к реализму, демократизму, современности. Эта тенденция выразилась во всех видах искусства, особенно ярко в живописи. 1856 год – отправная точка очерк Чернышевского «Очерки гоголевского периода» писал, что российская живопись в жалком положении и главная причина этого отчуждения искусства от современности. Стремление к реализму в живописи раньше проявилось в Москве в творчестве студентов Московского училища. Москва была более демократична, туда съезжались учиться молодые таланты, не было строгих канонов. В. Перов: «В Москву съезжались ученики со всех концов разноплеменной России. Самобытные таланты, вышедшие из гущи народной жизни, они стремились рассказать о том, чем жили. Из Москвы эти настроения распространились в Петербург». 1863г. – 14 выпускников Академии отказались писать дипломные работы на сюжет из скандинавских мифов и потребовали разрешение на современные темы, но им отказали. Они выходят из Академии, образуют коммуны, описывает Чернышевский в романе «Что делать». На основе этой коммуны 1870 – формируется товарищество передвижных художественных выставок(ТПХВ). Появляется устав, в котором говорится, что все члены должны самостоятельно вести свои дела, независимо ни от кого, устраивать выставки, передвигаться по России. Миссия- цель – познакомить общество с искусством, популяризировать. 2 центра передвижников: Петербург (Крамской, Мясоедов), Москва (Перов, Прянишников, Саврасов).

1871 – 1 выставка передвижников, путём отбора, 46 работ – все жанры. Отправились по городам России. Впервые: Российский зритель познакомился с разнообразием русского пейзажа. Люди увидели человека труда. Колоритные образы, разные сословия, исторические полотна(переломные события в истории). Открытие человека, глубина, сложность человека.

Значение передвижников демонстрировали высокий уровень мастерства, фотографическая живопись.

Недостатки: Протестуя против академической живописи, они выработали свои каноны

Увлеклись повествованием(иллюстрированием) не все могли увидеть философские мысли.

Идейная основа: Требование демократического реализма – искусство должно быть правдивым, отражать жизнь всех слоёв общества, обращаться к социально-значимым темам. Познание жизни современного человека. Подлинное искусство национальное. Оно выше общечеловеческого. Для того, чтобы поднять русское искусство на высокий уровень, выражать всю полноту человеческой жизни. Актуально и злободневно. Будить общество, стимулировать дискуссии о путях развития России, о будущем. Истинно то, что пробуждает к мысли.

Творческим методом передвижников стал критический реализм, стремление воплотить «правду жизни». Любой вымысел, идеализация, приукрашивание считались проявлением академической «лжи». Благодаря творчеству передвижников, искусство становится в России общественной трибуной; художники обращаются к острым социальным и этическим проблемам, решают просветительские задачи. Передвижники мыслили своё занятие искусством как высокую миссию общественного служения. Их картины обращены к неравнодушному, размышляющему и сопереживающему зрителю. Искусство передвижников было выражением революционно-демократических идей в отечественной художественной культуре второй половины XIX в. Бытовой жанр в лучших произведениях передвижников лишен всякой анекдотичности. Социальная направленность и высокая гражданственность идеи выделяют его в европейской жанровой живописи XIX в.

Основополагающим принципом искусства передвижников был критический реализм. Однако в их творчестве он обрел новые черты: большую широту и масштабность охвата жизненных явлений, глубину социальных и психологических обобщений, живописное мастерство. Передвижники внесли в реализм активное позитивное начало, утверждая красоту и величие народных характеров, поэзию природы, своеобразие русской истории.

Жанровые (бытовые) картины их стали более монументальны по композиционным решениям, значительнее и глубже по сюжетным разработкам. Например, в творчестве Репина И.Е., они поднимались до уровня подлинных социальных эпопей, превращаясь в своего рода "романы" в красках, такие, как "Бурлаки на Волге", "Не ждали", "Крестный ход на Пасху в Курской губернии"- подобно тем произведениям, что создавали знаменитые современники Л.Толстой, ф. Достоевский, И. Тургенев.(Перов, Ярошенко,Прянишников)

Наряду с бытовой картиной одним из ведущих жанров в искусстве передвижников был портрет. В наиболее полном раскрытии характера портретируемого видели передвижники-портретисты главную цель своей деятельности. патриотические искания привели их к утверждению в портретном искусстве замечательной галереи портретов выдающихся деятелей русской культуры. Замысел галереи был в многом организован основателем крупнейшего музея русского искусства П.М. Третьяковым, оказывавшим передвижникам огромную материальную и моральную поддержку.(Крамской, Репин, Перов)

Подлинным увлечением передвижников можно назвать пейзажную живопись. Ею, как и портретом, занимались почти все художники. В пейзаже происходило как бы узнавание облика родной природы одновременно с познанием национальной народной жизни. Подобно бытовым картинам, пейзажи передвижников почти всегда содержательны. оживлены незримым присутствием в них человека. многие пейзажные картины передвижников носят характер некого лирического высказывания художников о мире, являясь выражением не только его чувств и состояния души, но и размышлением о судьбе страны и живущего в ней народа. Это относится и к работам прозаика Шишкина И., романтиков Ф. Васильева, Куинджи А.. о особенно таких лириков, как Саврасов А.. Поленов В., Левитан И.

Серьезные изменения претерпела в искусстве передвижников историческая картина, имевшая в России достаточно широкое распространение. Движение к реализму шло здесь в двух направлениях: освоение национальной темы во всей глубине показа правды и своеобразия отечественной истории в искусстве Ге., Репина., особенно Сурикова и постановки важнейших как для российской, так и общечеловеческой жизни нравственных проблем, решаемых в традиционных евангельских сюжетах -линия Иванова, Ге и других художников.

Товарищество просуществовало до 1922 года.

11. Культура России во второй половине XIX века: реформы 1860-х –1870-х годов и социокультурные процессы пореформенного времени.

Реформы назрели давно. Ответственность за них взял Александр 1 освободитель.

Предпосылки реформ:

• Поражение в Крымской войне 1853-56 под руководством Николая 1. Экономика и политка неэффективны, изменение государственной политики. Ключевский: «Севастополь ударил по застывшим умам».

• Отсталость крепостнических порядков. Крепостнический тормоз к развитию страны. Бенкендорф: «Крепостное право – порох».

1855 - Александр 2 на престоле, провозгласил либеральную политику. Современники назвали период оттепели. Александр 2 амнистировал декабристов. Указ, разрешающий гражданам свободно пересекать границу, отмена цензуры на иностранные книги, новый цензурный устав. «Лучше отменить крепостное право сверху, чем ждать пока оно отменит себя снизу». Началась подготовка к реформам. Возглавил Константин Романов, Милютин и Валуев.

1856 – комитет по крестьянскому вопросу.

19 февраля 1861 года - отмена крепостного права.

• Крестьяне лично свободны, нельзя продавать, покупать, могли остаться в поместьях, либо пойти в город

• Помещик не мог заставить крестьян работать на себя (изживание феодальных пережитков)

• Внеэкономическое принуждение невозможно

• Капиталистические отношение.

• Крестьяне подданные Российской Империи, зависимы от общины. Она определяла количество земли, налог, воинскую повинность

• Лучшие земли у помещиков, крестьяне испытывали недостаток земли

• Противоречия между зажиточными крестьянами (кулаками) и бедными.

Возросли крестьянские выступления, восстания. В г.Бездна. писал Некрасов «Кому на Руси жить хорошо».

Земская реформа 1864 года.

Шаги в строну к местному самоуправлению. Созданы городские и земские управы, вопросы местного самоуправления, выборные земства (выбирают людей на 3 года). Людей выбирают из крупных землевладельцев и народа. Для горожан выборы – прения. Для крестьян – двуступенчатые. Они могли выступать разнообразной инициативе. На благоустройство школ, больниц. Принимали участия в распределении. Расцвет земств в 80-е. государство не допускало земство к политических вопросам.

Городская реформа 1870. Продолжение земской реформы. Главный исполнительный орган – городская дума – орган местного самоуправления. В неё избирали людей по территории и имуществу. 1 разряд – буржуазия; 2 разряд – мелкие собственники; 3 разряд – остальные. Местное самоуправление на местах. Делались дороги.

Судебная реформа 1864. Суд строится на принципах бессословности, равенство сторон перед законом, гласность, публичность, независимое положение судей. Появление присяжных заседателей. Прокуратура, адвокатура – 2 стороны процесса. Состязательность. Исход процесса от них. Суды делятся на: окружные (гражданские, уголовные); судебная палата (политические преступления); сенат (высшая кассационная палата). Система более гуманна.

Военная реформа 1874. Сразу после поражения в Крымской войне, упразднились военные поселения сократилась численность армии, нет телесных наказаний, перевооружение. Военный министр Милютин. Новый принцип компликтов. Введение всеобщей воинской повинности с 21 года, служить в армии 6 лет, на флоте 7 лет. Люди со средним высшим образованием меньше срок службы. Создана армия и резерв. (Скобелев)

Реформа просвещения 1864. Начальные училища, высшая структура образования; открываются земские, церковно-приходские школы; гимназии, учаться из других сословий. Гендерное равноправие. Открываются женские гимназии, высокая плата за обучение.1863 – университеты самостоятельны в принятии решений. Приглашали профессоров, складывалась демократичная атмосфера. Больше прав у студентов, они самая активная часть общества. 1878 – в Петербурге отрыты женские Бестужевские курсы.

Цензурная реформа 1865. Цензура – институт контроля государства за распространением массовой информации. Цель: сохранение существенного строя. 2 вида цензуры: предворительный (до выхода в тираж), карательный (после публикации). Суть реформы:

• Часть печатных изданий освобождается от предварительной цензуры: правительственные, научные, частные.

• Все преступления в сфере печать рассматривались в суде.

В результате цензурная реформа бум печатных изданий. Печать информативная. Элий Шрейдер основал газету «Новости». Газеты главный тип. Толстой « Самое важное новшество это газеты. Раньше мало какой помещик читал, а сейчас каждый мужик читает».катков «Голос»1863, Краеский, Суворин «Новое время» создал свою корреспондетскую сеть. Некрасов «Современник», «Отечественные записки». Новая тема для дисскусий отмена крепостного права, развитие капиталистических отношений(Маркс), статьи рабочего движения, вопросы о равноправии женщин.

Катков «Русский вестник». Поддерживал самодержавный строй. Главная опасность России внутри её. Кто разрушает её основы, упрекал демократические основы Катков. Лучший литературный журнал опубликовали Гончаров, Тургенев, Толстой, Достоевский. В Вятке развитие печать в 5 раз.

Финансовая реформа 1862-66. Государственный банк, кредитовал предпринимателей. Единая налоговая система. Гласность, финансовый контроль, игра в бирже. Внутренне финансирование развивается.

Итоги реформ:

• Механизмы по пути капитализма

• Не все реформы доведены до конца, причина убийство Александра 2. Оппозиция. 1881 убийство Александра. В честь него собор Покрова на Рву. На престол Александр 3. Консервативная жёсткая политика.

• Реформы переходное время в истории культуры. Смена идей, принципов.

Мережковский «никогда ещё русская культура не была так беззащитна перед ….

Будущие реформы против либеральной идеологии, революции; распространён религиозный мистицизм, марксизм; противопоставление самодержавие и капитал.

12. Основные факторы развития европейской культуры во второй половине XIX века. Проявления кризиса западной культуры: развитие эстетики декаданса, неклассической философии, новых направлений в искусстве.

Специфика в том, что во 2 половине 18 века на западе буржуазное общество сформировало капиталистический уклад во все сферы жизни и в художественное творчество. Тенденции: научность, темпы НТП ускоряются, наука с т.зр. прикладных результатов; много технических изобретений в жизни.

Во 2 половине века электричество, железные дороги, метро, автомобили. Мир стал компактнее, меньше времени на передвижение. Научные открытия меняют мир: 1). Эволюционная теория Дарвина – атеистический взгляд, культура светский, распространение атеизма. 2).теория относительности Эйнштейна популярность релятивизма – мир изменчив – нет фундаментальных всеобщих идей – рост индивидуальности, эгоцентризм.

Индустриализация и урбанизация. Общество ассоциируется с фабрикой, где труд машинный, успех от новшеств, население из сёл в города. Перемены сказываются на культуре. Культура в состоянии кризиса. Признаки: зарождение и распространение массовой культуры; развитие демократического общества; черты массового вкуса. Европейское общество приобщает к образовании.; читающая публика феномен . ищут досуг, развлечение, появляется «бульварная литература», «бульварная пресса»(жёлтая). Увеличение салонов, выставок. Проходят концерты, формируется индустрия развлечений(цирк, кафе-шантаны, кабаре, синематограф).

Разграничение функций деятельности. Раньше говорили об художнике и зрителе. Сейчас это в 3 лицах: посредник – издатель - владелец учреждения – играет главную роль, определяет политику. Коммерческий интерес, развитие ради прибыл, поощрять невысокую по качеству продукцию.

Появление технографических видов искусства: фотография и кино. Фотограф 1839 – Даггери. Виды искусства соединяют ориентацию на массовое потребление, не требовавшие от зрителя подготовленности, было понятно, доступно всем, они просты в освоении, приобрели массовый характер, под угрозу традиции искусства. Живопись не могла соперничать с фото и кино. В живописи переворот. Художники перестали копировать действие. Цель – авторское видение, его отражение в искусстве, субъективный взгляд. Театр с трудом выдерживал конкуренцию. Появляются режиссёры в театре, которые не просто интерпретировали текст. Но и отражали концепцию автора. Изменилось понятие правды в искусстве. Для художника важно показать свою манеру.

Урбанизация к новым проблемам: столкновение патриархального с буржуазным. Тема маленького человека, его одиночество в толпе. Ощущение хаоса, тема растущего противоречия, достижение прогресса. Пристальное внимание к будущему – фантастика, футуристические теории. Больше пессимизма. Протест с неприятием буржуазной морали. К середине 19 века – культура декаданса (упадок)(в журнале Современник) – название связано с ростом прагматизма, бездуховности, коммерции, соц.противоречий. (Бальзак, Достоевский, Толстой, художники: Курбе, Домье, Милле.).

В середине 19 века понятие декаданс. Этот термин связан с реализмом. Декаданс упадок – ощущают поэты. Тема кризиса Бодлер и Верлер. Признаки:

• Усиление пессимизма

• Отстранение от действительности

• Эстетизация безобразного (Бодлер «Цветы», Рембо» Сквозь ад», Ницше «По ту сторону добра и зла»)

Английские критики, теоретики Рёскин, Уйальд пытались объяснить отторжение художников от современности тем, что современность перестала вдохновлять, художник сосредоточился на собственном мироощущении, внутренним миром. Разрыв этического и эстетического; проповедь имморализации, воспевание греха и порочности; признание непреодолимости зла; болезненность искусства; оппозиция мещанской морали; обращение к иррациональному; обращение к наслаждению жизни. К течениям относятся: символизм, импрессионизм¸постимпрессионизм.

Декаданс нашёл отражение в разных сферах, ярко в интеллектуальной и художественной. В середине 19 века европейские философы отказывались от теории позитивизма. Предпочитали неклассическую философию субъективное индивидуальное построение. Авторы концептуальных теорий – Шопенгауэр, Ницше. Шопенгауэр «Мир как воля и представление» наш субъективный внутренний мир. Ницше отвергал систему понятий, его идея самой жизни, которая трактовалась в натуральном ключе. Жизнь – высшая ценность, благо – всё, что способствует жизни; зло – всё, что противоречит жизни. Идея о сверхчеловеке, которому всё дозволено, выступает против христианской культуры, потому что она поддерживает бедных, убогих, что должно погибнуть. Нужна новая религия сильных, совершенных, поступать против толпы. Христа считал сверхчеловеком. «Бог умер, а если он умер, то у человека нет сдерживающих начал, он сам для себя авторитет»