Глава 3 Золотой век комиксов
В 1938г свет увидел выход Action Comics №1 , где впервые появился супермен. Он первый супергерой, образом которого вдохновятся другие писатели и за которым последует создание сотен других суперлюдей. Так начинается Золотой век комикса - индустрия расцвела, отделилась от других сфер литературы и искусства, а также от газет с журналами. Отпала необходимость согласовывать форматы и длину выпусков, комикс вырвался из размера одной страницы, а то и ее половины и начали создаваться вполне независимые сюжеты. В 1939г появляется Бэтман, его приключения издательство DC плотно привязывает к D - (detective) детективу и C - (crime) преступлению. В 1940 DC также презентует Алана Скотта(зеленый фонарь).
Конечно, комиксы рисуют не только о супергероях - в том же году появляется Бренда Стар Рыжая, женщина журналист, вечно попадающая в приключения во всяких экзотических местах на земле. Примечательно то, что создатель ее тоже женщина, что в те времена было достаточно необычным. Также появляется герой комикса Арчи Эндрюс. Вскоре комиксы про Арчи станут каноническими, а издательство, выпустевшее их из Pep Comics станет Archie Comics - настолько сильно комиксы, и их герои влияли на индустрию, становясь брендами, символами, узнаваемыми до такой степени, что олицетворяли деятельность целых компаний. Впрочем, уже в 1941 появляется первый супергерой - женщина амазонка, член лиги справедливости, в то время лишь занимающая должность ее секретаря. Это впрочем, не помешало ей стать популярной как другие герои. Так как, за ее создание отвечал психиатр Уильам Марстон, отразив в героине все стандартные представления о женском героизме.
В те времена было модно применять кинематографические техники при создании комикса, делая их реалистичными, маленькими "стоп-кадрами". Так в серии "Spirits" сделал Уил Айснер. Также в "спирите" были применены авторские техники изложения сюжета, которые используются в комиксе до сих пор - растягивание одной сцены на несколько страниц, игра света и тени, а также передача звуков при помощи букв.
Потом началась 2я мировая война, ставшая настоящим толчком к развитию комикса, а так же всей геройской тематике. С одной стороны - истории отражали быстро изменяющийся мир, с другой - все возрастающий военный патриотизм. комикс издательства сконцентрировались на пропаганде сильного правительства и правильного героического образа. Marvel создали всем известного капитана америку, который, был идеалбным представлением героизма в и стал символом и поддержкой американской армии в военные годы. Чтобы приободрить солдат, да авторы в выпусках комикса изображали Капитана в схватке с нацисткой армии и даже самим Фюрером, из которых персонаж, естественно, выходил победителем. (Хотя в то время издательства еще не называлось Marvel, а имело название Timely Comics.)
Несмотря на то что все персонажи золотого века - суперлюди, основная идея эпохи это защита через комиксы всего нормального, обыденного и для большинства людей, самого ценного. Однако с момента окончания войны, подобный подход показал себя неэффективным, а персонажи оказались вовсе не разносторонним.
Когда военные патриотические темы стали менее популярны, на комиксы накинулись блюстители морали и цензуры, которые обвиняли комиксы, утверждая, что они являются основной причиной детской преступности и общего "морального разложения" молодежи. Толчком так же послужило повышение тиражей комиксов, содержание которых составляли "ужасы". Но основной причиной стал психиатр Фредерик Верехам, который написал книгу "Совращение невинных". Стен Мартин Ли, очень критично отзывается о происходящих тогда событиях в своем пособии "как рисовать комиксы" :
"Логика мистера Маккарти исходила из того, что, если несовершеннолетние правонарушители читают комиксы, значит, комиксы и являются главной причиной подростковой преступности"
Массовые сожжения комиксов часто случались в 1940х , даже с учетом того что такая же практика в нацисткой германии с книгами порицалась и вызывала ужас. Для того, чтобы избавиться от порицаний и смягчить общественное мнение в 1947 г появился комикс с участием Скруджа Макдака - любимца всех детей. Активно стали выходить комиксы о животных "Animal Comics".
В 1948 г была основана ассоциация издателей комиксов, ставившая своей целью побороть негативное отношение к этому жанру, который казалось, стал после войны бесполезен. Члены ассоциации публично пообещали не использовать в комиксах сцены насилия, рассовой и любой другой дискриминации, однако такую клятву мало кто сдержал. У Ассоциации не было четкого руководства и наказания за нарушение не предусматривалось и в итоге издатели все равно делали все, что им было угодно.
Для комиксов про супергероев наступали темные времена- в начале 1950х суперлюди стали почти никому не интересны и не нужны. Выходили совершенно другие комиксы - бытовые, нетривиальные, а особые герои вызывали лишь раздражение. Комикс индустрия рисковала откатиться назад в свою изначальную стадию - формат половины страничек в последнем разделе газет и журналов. Одним из главных врагов комиксов стало телефиденье, которое медленно, но верно пробиралось в каждый дом, захватывая умы молодежи - основного потребителя комиксов. Например в 1949 г вышел комикс о каспере, дружелюбном привидении, но он был неоригинальным, ведь к тому времени о нем уже был первый мультфильм. Более того, придуманные в комиксах герои часто быстро переходили на телеэкран. Так случилось со Снуппи, по которому был создан мультик или с мальчиком героем Чарли Брауном. Для того чтобы не отдавать аудиторию издателям пришлось потрудиться вдыхая новую жизнь в своих персонажей, обновляя их полностью. Так случилось, например, с Зеленым Фонарем. Часто считается что именно герои появившиеся в 1950е годы являются каноническими несмотря на то что они существовали в том или ином виде до этого десятилетия. В целях борьбы с негативным отношением к комиксу их даже оценило в 1954 г Американское правительство. В течении двух дней на публичных слушаньях сенаторы принимали во внимание мнения детей, родителей, детских псхологов, художников и издателей о том, может ли жанр существовать в современном обществе нормально, без ненависти и негативного влияния. Критики концентрировались на всем плохом, что есть в комиксах - слишком гипертрафированные злодеи, в которых нет ничего хорошего, святого, на политической сатире, рассизме, образах, которые комиксы представляет своим юным читателям. Встретившись с таким шквалом критики комикс индустрия была загнала в угол, ей требовались новые формы существования, реклама, продвижение, которые привлекли бы к ним более благосклонного читателя.