2. Теория обучения

145

Рис. 7. Варианты маршрутов движения с подсчетом

0

© я& Ф

А

©

А

& А

© Ф

v Чш^ш

Рис. 8. Схема площадки для игр «Через границу»146

ПЕДАГОГИКА НАЧАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ

2. Теория обучения

147

хологически комфортной для учащихся среды, чувства уважения к себе и к окружающим. Она дает школьникам возможность и право, обучаясь в одном классе и по одной программе, выбирать тот уро­вень усвоения, который соответствует их способностям.

В настоящее время А.Г. Спалвис разрабатывает в рамках курса адаптационной физкультуры цикл задач с природоведческим содер­жанием для 2-3 классов. На очереди — разработка методики уро­ков ритмики, при которой выполнение упражнений двигательного характера в классах повышенного педагогического внимания будет сочетаться с речевыми заданиями.

2.9. Работа с одаренными детьми

Я знаю все, но только не себя.

Франсуа Вийон

2.9.1. Творчество как высшая форма человеческой деятельности

«Я знаю себя как мысль, но я, безусловно, не знаю себя как мозг», — говорил более трехсот лет назад французский философ и ученый Рене Декарт. Знаем ли мы сегодня себя «как мозг» не хуже, чем Декарт знал себя «как мысль»? В новом подходе или, вернее, в новом пути, открывшемся перед учеными, исследующими деятель­ность мозга, начали проступать сквозь туман фрагменты того зна­ния, о котором говорил Декарт. Эти фрагменты уже складываются в цельную картину, и тесная определенная связь между мозгом и мыслью обнаруживается на всех уровнях — от простейшей реакции до акта творчества. Открытия, сделанные в науках о мозге за после­дние годы, позволяют нам взглянуть на проблему творчества с но­вых позиций. О творчестве написано много; его рассматривали и в психологии, психиатрии, генетике и других науках, но одна его сторона осталась вне рассмотрения. Это проблема связи между твор­ческой жилкой («Божьим даром») и мозгом как таковым.

«Философский словарь» определяет творчество как создание «ка­чественно новых материальных ценностей». Новизна — вот что от­личает творчество от ремесла, творец не может не быть ремесленни­ком — не может не владеть всеми навыками своего ремесла, ремес­ленник может и не быть творцом, может и не иметь творческой жилки.

Определение творчества говорит нам больше о результатах, чем о мотивах. Что заставляет поэта писать стихи, композитора — со­чинять музыку, инженера — создавать новую технику? «Искусст­ву, — говорил Стендаль, — нужны люди меланхоличные и доста-

точно «несчастные». У этой идеи во все века находилось немало сторонников. Человека тяготит груз психических конфликтов, то­пят червь неудовлетворенности, он на грани невроза, но, на его сча­стье, у него есть творческая жилка, способность превращать все его тяготы в живопись, музыку, стихи. Сами творцы, например, Гете, Бетховен, Брукнер, Малер, говорили о творчестве как об освобож­дении. Хемингуэю принадлежит знаменитая фраза: «От многого я уже освободился — написал про это».

Но мотивы творчества не могут исчерпываться давлением вытес­ненных в подсознание конфликтов и стремлением освободиться от них. Хемингуэй не был бы Хемингуэем, если бы не обладал уни­кальным литературным даром, избытком жизненных сил, трудо­любием, артистичностью, восприимчивостью к урокам европейских мастеров. Кроме «стендалевской доминанты», есть еще очень много мотивов — стремление реализовать свой дар, часто угадываемый очень рано, желание испытать себя во всем (мотив, сильно выра­женный у Пушкина), потребность откликнуться на «вечные темы», на запросы того общества, к которому творец ощущает свою при­надлежность, на веления времени; есть, наконец, удовлетворение первичной своей любознательности.

Словом, творчество — это самовыражение в самом широком зна­чении этого слова; это процесс, в котором человек выступает как сложное и нерасторжимое единство биологического и социального, где любой порыв — лишь фрагмент в многоцветной картине мотивов и потребностей.