- •1.Древняя Русь как колыбель русской культуры.
- •2. Христианская культура Руси
- •3. Архитектурная, храмовая живопись, иконопись Древней Руси. Творчество ф. Грека, а. Рублева. Формирование иконостаса.
- •4. Архитектура XV – XVIII вв.
- •5. Творчество ф.Б. Растрелли
- •6. Классицизм в русской литературе
- •7. Живопись русского классицизма
- •8. «Золотой век» русской культуры (литература)
- •9.Золотой век» русской культуры (живопись, музыка)
- •10. Творчество а.С.Пушкина
- •12.Поэты пушкинской плеяды.
- •13.Мировое значение русской литературы XIX в.
- •14.Творчество ф.М. Достоевского и мировая культура.
- •15.Творчество л.Н. Толстого и мировая культура.
- •16.Романтизм в русской живописи.
- •17.Музыкальная культура России 19 в.
- •18.Музыка второй половины 19 в.
- •19.«Серебряный век» русской культуры.
- •20.Литература и драматический театр конца 19 – начала 20в.
- •21.Русская литература конца XX в.
- •22.Русское искусство конца XX в.
- •23. Русское декоративное и прикладное искусство.
- •1. Живопись импрессионизма и постимпрессионизма.
- •4.Натурализм как художественный метод литературы рубежа 19-20 века. Творчество э. Золя.
- •5.Мастерство новеллы. П. Мериме.
- •6.Роман Стендаля «Красное и Чёрное». Стендалевский вариант судьбы молодого человека.
- •7.Основные этапы творческого пути Бальзака. Замысел цикла «Человеческая комедия»
- •8.Мрачная фантастика в творчестве э.По. Анализ одного из произведений на выбор.
- •9.Романтизм в творчестве в.Гюго
- •10.Гениальные фантазии э.Т.А. Гофмана
- •11.Романтизм и реализм в зарубежной культуре 19в
- •12.Творчество Гете. Фауст и Мефистофель
- •13. «Севильский цирюльник» Пьера Бомарше и его сценические воплощения
- •14.Музыкальное искусство эпохи Просвещения (Гайдн, Моцарт, Бетховен)
- •15. Философские воззрения Вольтера и Дидро и их влияние на литературное творчество великих просветителей
- •16.Классицизм во Франции (драматургия)
- •17.Драматургия Мольера. Анализ одной из пьес на выбор
- •18.Музыка Вивальди, Баха, Генделя (барокко в музыке)
- •19.Эстетические признаки стиля барокко
- •20.Романтизм и реализм в зарубежной культуре 19в
- •21. Эстетика и менталитет зарубежного искусства 20 в
- •23.Сюрреализм с.Дали.
- •24.Кинематограф, музыка 20 в( Европа, сша)
- •25. Живопись и скульптура импрессионизма
3. Архитектурная, храмовая живопись, иконопись Древней Руси. Творчество ф. Грека, а. Рублева. Формирование иконостаса.
ТВОРЧЕСТВО Ф. ГРЕКА
Феофан Грек был одним из византийских мастеров.
Первые работы Феофана Грека на Руси выполнены им в Новгороде. Это фрески собора Спаса Преображения на Ильиной улице, среди которых погрудное изображение Спаса Вседержателя в центральном куполе. Лучше всего сохранились фрески северо-западной части храма. Главное в росписи - возвеличивании аскетического подвига, ожидание апокалипсиса. В колорите Феофана приобрели особую звучность темные тона, художник моделировал форму яркими мазками белильных тонов - пробелами.
Особенности творчества Феофана Грека
Феофан Грек обладал индивидуальной, неповторимой манерой письма. Для него характерна экспрессивность, разнообразие методов и приёмов, свобода в их выборе.
Его святые изображены суровыми, словно отстранёнными ото всего. Их фигуры несколько удлинённые, что придёт им строгую стройность и величие.
Он словно воплотил в красках свою философию, суть которой в следующем: человек греховен, и он со страхом ожидает суда Божьего, Бог строго взирает на человека и на его деяния,
Святые на его полотнах полны драматизма. На лицах читается мука, сомнение, стремление к нравственному совершенству, к Богу.
ТВОРЧЕСТВО А. РУБЛЕВА
Опираясь на традиции византийского искусства, московской живописной школы XIV в. и наследие Феофана Грека, А. Рублев творил в контексте своего времени, но так, что его имя и его иконы приобрели славу на века.
Самые знаменитые иконы, которые написал А.Рублев:
«Троица»,
«Архангел Михаил»,
«Апостол Павел»,
фрески Владимирского Успенского собора («Страшный суд»).
Но и по-своему иконописец не всегда подчеркивает округлость форм, отступает и от анатомически верной передачи строения тела. Мягко он передает поворот фигуры святого и наклон его головы. Благодаря всему этому пространство кажется преображенным, а все изображение – одухотворенным Божественной энергией.
Линии в иконах А.Рублева не просто плавные, а певучие, одежда святых – воздушная, цвета – светлые и нежные.
ФОРМИРОВАНИЕ ИКОНОСТАСА
По поводу развития русского иконостаса в 15 в. существует две гипотезы. Согласно первой, высокий трехъярусный иконостас, включающий в себя деисусный чин, праздничный и полуфигурный пророческий ряды, был создан в Москве при непосредственном участии Феофана Грека. Согласно второй гипотезе, формирование высокого иконостаса прошло через два этапа. На первом этапе иконостас состоял из деисусного и праздничного рядов. В 15 в. в мастерской Андрея Рублева впервые был создан иконостас, включающий полуфигурный пророческий ряд. Возникновение нового типа иконостаса связывают с движением исихазма и особенностями богослужения по Иерусалимскому уставу, введенному на Руси митрополитом Киприаном.
В 16 в. к иконостасу добавляется новый ряд – праотеческий. С его появлением окончательно складывается классический тип пятиярусного иконостаса. Однако на этом увеличение количества рядов и высоты иконостаса не останавливается.
С началом 17 в. над праотеческим рядом все чаще появляется ярус изображений серафимов и херувимов. Во второй половине 17 в. в состав иконостаса прочно вошел т.н. пядничный ряд (иконы размером с «пядь», т.е. кисть руки).
Классический иконостас состоит из пяти рядов икон: местного, деисусного, праздничного, пророческого и праотеческого.
Праотеческий ряд.
Верхний ряд в лице ветхозаветных патриархов с соответствующими текстами на свитках представляет ветхозаветную церковь от Адама до Моисея. В центре этого ряда помещается образ Святой Троицы, или «Отечество» (один из иконографических вариантов изображения Святой Троицы).
Пророческий ряд
являет собой ветхозаветную церковь от Моисея до Христа. Пророки также изображаются держащими в руках свитки с текстами своих пророчеств о рождении Спасителя. В центре этого яруса помещается образ Богоматери «Знамение». Изображение Богоматери с Младенцем Еммануилом на лоне знаменует исполнение предсказаний ветхозаветных праотцев и пророков и указывает на непосредственную связь между Ветхим и Новым Заветом.
