34. Творчество Петрарки.

Гуманизм Петрарки, вырастающий на основе развитого личного самосознания, проникнутый напряженным интересом к античности, в то же время связан с дантовскими традициями. Он встретил в церкви красивую молодую женщину, которую воспевал в стихах под именем Лауры. Слава "певца Лауры" сыграла немалую роль в личной судьбе Петрарки. После посещения Рима в 1337 году, Петрарка в своих произведениях начал изображать античный мир. Он стремился перенестись в античный мир. Писал письма Ливию, Вергилию, Сенеке, Цицерону, Гомеру, как своим личным друзьям, постоянно цитировал их.

Латинскими стихами написаны "Послания" Петрарки. Петрарка является создателем эпистолярного жанра(связанный с частной перепиской) в новоевропейской литературе. Он превращает свои частные письма в чисто литературные произведения, знакомящие читателя с разными происшествиями из личной жизни поэта. Некоторые письма Петрарки совсем не имеют адресатов; эти "Письма без адреса" переполнены резкими сатирическими выпадами против развратных нравов папской столицы.

Важное место среди латинских сочинений Петрарки занимают морально-философские трактаты, отражающие глубокие противоречия его сознания. Самым ярким выражением идеологической борьбы, переживаемой Петраркой, является его книга "О презрении к миру», ибо написал он ее не для других, а для себя, стремясь разобраться в противоречиях своего сердца. Она написана в форме диалога Петрарки с блаженным Августином. Диалог изображает внутреннюю борьбу в сознании самого Петрарки. Августин в трактате является выразителем аскетической точки зрения. Петрарка спорит с Августином горячо и страстно. Он заявляет ему, что не может отказаться от любви и славы. В конце концов Августин берет верх: он убеждает Петрарку в том, что его любовь к Лауре - все же земное чувство.

Идеологические противоречия Петрарки в его лирических стихотворениях, написанных на итальянском языке. Он разрабатывал по преимуществу жанр любовной лирики. Петрарка посвятил своей возлюбленной сборник стихов «Канцоньере», на две части озаглавленные "При жизни мадонны Лауры" и "После смерти мадонны Лауры". Подобно Данте, он изображает свою возлюбленную образцом добродетели, делает ее средоточием всех совершенств. Но в то же время Лаура не теряет своих реальных очертаний. Она остается прежде всего прекрасной женщиной, которой поэт любуется. Он находит все новые краски для описания ее красоты, фиксируя то своеобразное и неповторимое, что имеется в данной ее позе.

35. Рыцарская поэма в период ренессанса. «Влюбленный Роланд» Боярдо и «Неистовый Роланд» Ариосто.

В конце XV в. в северной Италии появляется новый культурный очаг - Феррара. Герцоги Эсте поощряли феодальные традиции. Своеобразные особенности феррарской ярко выразились в творчестве графа Маттео Боярдо (конец 15в). Неоконченная героико-романтическая поэма "Влюбленный Роланд". Боярдо обрабатывал ее в духе романов круглого стола, превращая грубоватых паладинов Карла Великого в изящных рыцарей, а сурового Роланда - в нежного любовника. Герои Боярдо готовы на любые подвиги и приключения в честь прекрасной дамы. Все их приключения имеют сказочный, романтический характер. Странствующие рыцари сражаются не только друг с другом, но и с великанами и чудовищами. Волшебство и чары заменяют христианские чудеса, фигурировавшие в эпосе; вместо ангелов судьбой героев распоряжаются феи и волшебники. Поэма Боярдо является настоящим кодексом рыцарской чести. Боярдо постоянно прибегает к приему преувеличения, рассказывая, например, о том, как девять рыцарей обращают в бегство двухмиллионную армию.

Ариосто."Влюбленный Роланд" имел огромный успех и вызвал множество попыток продолжить эту незаконченную поэму. Лодовико Ариосто (начало 16 в), автор "Неистового Роланда", доведший жанр героико-романтической поэмы до предельного художественного совершенства. Ариосто рисует здесь блеск и внешнюю красоту итальянской придворной жизни.

Поэма Ариосто построена как продолжение поэмы Боярдо. Он начинает повествование с того места, на котором оно обрывается у Боярдо. Вследствие этого Ариосто не приходится знакомить читателей со своими героями. Композиция "Неистового Роланда" основана на принципе неожиданных переходов от одного эпизода к другому, получающем почти хаотический характер.

Можно выделить три основные темы: 1. Война императора Карла и его паладинов с сарацинами. 2. История любви Роланда к Анджелике - причина его безумия (что и дало поэме Ариосто ее наименование). 3. История любви сарацина Руджеро к деве Брадаманте, сестре Ринальдо.

Основным стилистическим моментом "Неистового Роланда" является ирония. Уже Боярдо применял ее, повествуя о необычайных подвигах и приключениях рыцарей. Ариосто идет дальше Боярдо по этому пути. При этом он пытается вскрыть положительные моменты в рыцарской этике, культ высоких человеческих чувств - верности, великодушия, храбрости, благородства.