Портрет а. Г. И а. А. Лобановых-Ростовских, 1814.

Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке (с Чесменской колонной на фоне), 1794

6. Культура романтизма.

Романтизм в живописи. Представители: Франсиско Гойя, Антуан-Жан Гро, Теодор Жерико, Эжен Делакруа, Карл Брюллов, Уильям Тёрнер, Каспар Давид Фридрих, Карл Фридрих Лессинг, Карл Шпицвег, Карл Блехен, Альберт Бирштадт, Фредерик Эдвин Чёрч.

Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни». В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью; в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности». Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. Одним из ответвлений романтизма в живописи является стиль бидермейер. Стиль получил свое название по псевдониму «Готлиб Бидермейер», который взял себе немецкий поэт Людвиг Айхродт, и под которым печатал в журналах эпиграммы. Слово Bieder переводится как «простодушный, обывательский». В целом псевдоним означает «простодушный господин Майер». Основная черта бидермейера – идеализм. В живописи преобладают бытовые сценки, а в других жанрах картины носят камерный характер. Живопись стремится найти черты идиллической привлекательности в мире маленького человека. Эта тенденция уходит корнями в особенности национального немецкого быта, в первую очередь бюргерства. Один из наиболее крупных представителей живописи бидермейера, Карл Шпицвег (1808 – 1885), писал чудаков-обывателей, как их называли в Германии, филистеров, каким он был и сам. Конечно, его герои ограниченны, это – маленькие люди провинции, поливающие розы на балконе, почтальоны, кухарки, писари. В картинах Шпицвега есть юмор, он посмеивается над своими персонажами, но беззлобно.

Карл Шпицвег. «Бедный поэт», 1839, Мюнхен.

Карл Швицпег. Картины «Книжный червь» и «Друг кактуса».

Романтизм в музыке сложился в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с помощью музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.

Виднейшими представителями романтизма в музыке являются: Франц Шуберт, Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Фредерик Шопен, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Луи Шпор, А. А. Алябьев, М. И. Глинка, Даргомыжский, Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Кюи, П. И. Чайковский.

https://www.youtube.com/watch?v=MmkCIeoTm3Y&feature=player_detailpage Шопен. Вальс № 7. 03.21.

На формирование и развитие романтизма в художественной культуре России первой трети XIX века оказали влияние следующие факторы: война 1812 года, движение декабристов, идеи Великой французской буржуазной революции. Особенностью русского романтизма является развитие и углубление задач русского Просвещения в искусстве романтизма в России, и в этом главное отличие русского романтизма от западноевропейского, утверждавшегося в борьбе с просветительской идеологией. Очень точную характеристику русского романтизма дал В.Г.Белинский: «Романтизм – это желание, стремление, порыв, чувство, вздох, стон, жалоба на несвершенные надежды, которым не было имени, грусть по утраченном, счастье, которое Бог знает в чем состояло».

Романтизм в русской литературе отличаются многообразием течений: элегический (В.А. Жуковский), революционный (К.Ф. Рылеев, В.К. Кюхельбеккер), философского (Баратынский, Батюшков), их взаимопроникновением и условностью определений. Синтетическим характером отличается творчество А.С. Пушкина, которое уже в данный период времени отличается вызреванием в нем реалистических начал. Мир пушкинских героев отличается от романтических героев Жуковского, Рылеева и Байрона народным своеобразием и ярким образным языком. Новый этап развития романтизма в России начинается после восстания декабристов. Особую роль в русской романтической поэзии играет М.Ю. Лермонтов – прямой наследник Пушкина и декабристов, поэт своего поколения, «разбуженного пушечными выстрелами на Сенатской площади» (А.И. Герцен). Его лирику отличает бунтарский, мятежный характер. Его произведениям присущ острокритический взгляд героя на современность, тоска по идеалу и «пламенная защита человеческих прав на свободу» (В.Г. Белинский). Русская романтическая проза XIX века представлена В.Ф. Одоевским, исторические и фантастические новеллы которого полны интереса к истории, прошлому России, наполнены мотивами чудесного, таинственного, народным фольклором. Фантастические повести А. Погорельского («Черная курица», «Лафертовская маковница») – сочетание реализма и фантазии, юмора и возвышенных чувств, в основе которых положены, литературные разработки русских народных сказок и фольклора. Западноевропейский и русский романтизм взаимопроникали друг в друга и взаимообогащались в этом процессе. Особо значимым в это время становится развитие литературного перевода и значение деятельности В.А. Жуковского как переводчика и популяризатора шедевров европейской литературы.

Романтизм в русской живописи. Основной особенностью романтизма в русской живописи является сочетание романтизма с реалистическими исканиями. Возникает особый интерес к духовному миру человека. Психологизмом и национальным своеобразием отличаются работы русского художника О.А. Кипренского: портрет А. Швальбе, Е. Давыдова.

Орест Адамович Кипренский. Автопортрет, 1809.

Внешнее спокойствие и внутренняя напряженность образов раскрывают глубокое душевное волнение, силу чувств. Теплая, звучная цветовая гамма отличают портреты, созданные в первые два десятилетия века. Портрет Пушкина – высокая одухотворенность образа поэта, запечатленная в нем воля, энергия, тонкая передача глубоко скрытых чувств горечи, душевной боли.

Орест Кипренский. Портрет лейб-гусарского полковника Е. В. Давыдова, 1809.

Женские образы (портреты Авдулиной, Ростопчиной) отличает нежность и поэтичность. Реалистические черты проступают в романтических произведениях В.А. Тропинина (««Автопортрет», ««Портрет сына», ««Кружевница»). Портрет Пушкина – иная, оригинальная трактовка поэта, служителя муз.

В.А. Тропинин. Портрет А.С. Пушкина, 1827.

В.А. Тропинин. Кружевница, 1823.

Традиции классицизма и черты романтизма соприкасаются в произведениях К.П. Брюллова. Ясно ощущается романтический пафос картины «Последний день Помпеи», противопоставление в ней ощущения катастрофы, трагической безысходности и самоотверженности, духовной красоты людей в момент смертельной опасности. В этом полотне красной нитью проходит связь идеи картины с русской действительностью начала XIX века. Как средства художественной выразительности можно отметить смелость цветового решения, контрасты цвета и света, световые рефлексы.