- •Орел – 2012
- •Содержание
- •Тема 5. Советская хореодрама как новый жанр хореографического
- •Тема 6. Творческие эксперименты л.В. Якобсона…………………………….70
- •Тема 7. Довоенное исполнительское искусство………………………………74
- •Тема 8. Ансамбли русского народного танца как особый жанр советской
- •Введение
- •Тема 1. Ведущие мастера московского балета начала XX века в.Д. Тихомиров и е.В. Гельцер
- •1. Педагогические принципы работы артиста балета и балетмейстера в.Д. Тихомирова
- •2. Талант е.В. Гельцер
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 2. Советское балетное искусство 20-х гг. XX века
- •1. Новаторские поиски к.Я. Голейзовского в балете
- •2. Взлеты и падения балетмейстера и теоретика балета ф.В. Лопухова
- •3. Основатель американского балета г.М. Баланчивадзе
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 3. Основоположник советской балетной педагогики Агриппина Яковлевна Ваганова
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 4. Советские балеты и их роль в развитии хореографического искусства
- •1. Отражение патриотической темы в балетах Рейнгольда Морицевича Глиэра (1875-1956)
- •2. Значимость балетов д.Д. Шостаковича в освоении современной тематики
- •3. Преемственность традиций в балетной музыке б.В. Асафьева
- •4. Новаторские тенденции в балетном творчестве с.С. Прокофьева
- •5. Балетное творчество а.И. Хачатуряна как классический образец современной музыки
- •6. Проявление традиций песенного творчества Василия Павловича Соловьева-Седого в хореографическом искусстве (1907-1979)
- •7. Произведения русской классической литературы – основа балетного творчества р.К. Щедрина
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •5. Советская хореодрама как новый жанр хореографического искусства и ее пропагандисты
- •1. Хореодрама как новое явление в советском балетном искусстве 30-х годов
- •2. Масштабность таланта в.И. Вайнонена
- •3. Теоретик и профессор балета р.В. Захаров
- •4. Танцовщик и балетмейстер л.М. Лавровский
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 6. Творческие эксперименты л.В. Якобсона
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 7. Довоенное исполнительское искусство
- •1. Выдающийся педагог классического танца а.М. Мессерер.
- •2. Эталон мужского исполнительства м.М. Габович
- •3. Педагогический дар м.Т. Семеновой
- •4. Виртуоз классического танца а.Н. Ермолаев
- •5. Вклад в. М. Чабукиани в развитие национального балета Грузии
- •7. Академическая чистота линий в танце к.М. Сергеева
- •8. Техника танца н.М. Дудинской
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 8. Ансамбли русского народного танца как особый жанр советской хореографии
- •1. Вклад Государственного академического ансамбля народного танца им. И. Моисеева в хореографическое искусство
- •2. Танцевальная труппа Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого
- •3. Преемственность традиций в Государственном академическом ансамбле «Березка» им. Н.С. Надеждиной
- •4. Московский государственный театр танца «Гжель» как новое веяние в русском народном танце
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 9. Исполнительское женское искусство в послевоенные годы
- •9.1. Балерины московской сцены (о.В. Лепешинская, м.М. Плисецкая, р.С. Стручкова, е.С. Максимова, н.И. Бессмертнова)
- •9.2. Балерины ленинградской сцены (и.А. Колпакова, а.Е. Осипенко, н.Р. Макарова)
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 10. Плеяда премьеров послевоенных лет
- •10.1. Артисты балета московской сцены (в.В. Васильев, м.Э. Лиепа, б.Б. Акимов, м.Л. Лавровский)
- •10.2. Артисты балета ленинградской сцены (р.Х. Нуриев, м.Н. Барышников).
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 11. Вершина советского искусства – творчество ю.Н. Григоровича
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 12. Крупнейший советский хореограф новой волны о.М. Виноградов
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 13. Театр балета б.Я. Эйфмана и его значение в современной хореографии
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Заключение
- •Список основной литературы:
- •Список дополнительной литературы:
2. Танцевальная труппа Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого
Особая глава летописи народной сценической хореографии в нашей стране – русский танец. В 1938 г., была создана танцевальная группа при Государственном русском народном хоре им. М.Е. Пятницкого, которым руководила прославленный хореограф-фольклорист Татьяна Алексеевна Устинова, народная артистка СССР, лауреат Государственных премий СССР и РСФСР. Именно ей принадлежит не мало творческих заслуг как первооткрывателю. Наибольшая сила хореографии Т.А. Устиновой в умении воссоздать на сцене образ русского человека, красоту его души. Танцы Устиновой разнообразны по жанру: напевные хороводы, игровые кадрили, развернутые народные игрища, веселые плясы, шуточные народные сценки. Ею создано много хореографических композиций, среди них знаменитые «Калининская кадриль», «Камаринская», «Тимоня», «Подмосковные хороводы», «Змейка», «Ивушка», ставшие классическими образцами народно-сценической хореографии.
Великолепно зная русский танцевальный фольклор, Устинова не только умело отбирает жемчужины народных творений. Она, остро чувствуя дыхание современности, с их помощью стремится отразить события действительности в своих постановках. Среди них композиции «Звездный хоровод», «Пшеница золотая», «Красная гвоздика». Рядом с этими сюжетными танцевальными поэмами особое место занимает созданный ею эпический «Сказ о русской земле» («Ивушка»). Композиции Устиновой очень поэтичны и жизненны. Этим пленяет «Танец с колокольчиками» по мотивам народных плясок Курской области. Звон колокольчика неоднократно воспет в народных русских песнях, в стихах русских поэтов. Гром и звон бубенцов сопутствовали веселью на русских свадьбах, когда молодые и гости мчались по деревне на лихих тройках. Звон колокольчиков сопровождает и поэтический танец, поставленный Устиновой.
3. Преемственность традиций в Государственном академическом ансамбле «Березка» им. Н.С. Надеждиной
Другой знаменитый коллектив русского танца – «Березка», который знают и любят во всем мире. Создан он в 1948 г. выдающимся художником танца Надеждой Сергеевной Надеждиной (1908-1979), народной артисткой СССР, Героем Социалистического Труда, лауреатом Государственной премии СССР. Этот коллектив вот уже более полувека дарит людям немеркнущую красоту своего русского танца. Именно своего, поскольку «Березка» знакомит зрителя со своим пониманием русской народной пляски, демонстрирует свою, присущую только ей манеру исполнения, бережно сохраняет неповторимую оригинальность своего творческого облика, неустанно обогащает свою пластическую палитру свежими оригинальными красками. В символике сочиненного балетмейстером русского хоровода «Березка» воплотилось кредо этого художника, этого коллектива. И какие бы танцы не были поставлены Надеждиной, тема ее сочинений – всегда опоэтизированная русская природа и человек, в ней живущий и с ней сливающийся. Сначала коллектив состоял из одних девушек, а много лет спустя в него влилась мужская группа.
Надежда Сергеевна Надеждина, наверное, единственная из руководителей подобного рода коллективов готовила себе смену. И вот теперь, когда ее нет в живых, можно увидеть результаты ее мудрой работы с кадрами. Юбилейные вечера и концерты ансамбля показывают, что «Березка» сберегла созданный мастером репертуар, своего рода творческую основу, но, вместе с тем, его прочтение обрело новое, более острое, современное звучание. Но образ русской красавицы – березки сохранен и живет. Творя этот коллективный образ, Надеждина умела показать и составляющие его индивидуальности – многообразие типов красоты русской женщины.
Сегодня в ансамбле работает пятое поколение танцовщиц. Они также разнообразно красивы, также художественно дисциплинированы: ведь главный принцип хороводных номеров ансамбля – это синхронность каждого шага, каждого жеста, каждого поворота головы. Но есть и некоторое отличие от первого состава: в теперешнем преобладают более высокие девушки, что отражает общую тенденцию времени. Этот высокий рост, эта стройность фигур еще более соответствуют многозначному образу «Березки».
По-прежнему в программах ансамбля присутствуют лучшие номера Надежды Надеждиной: открывающий каждый концерт хоровод «Березка», пленяющие композиционными узорами «Цепочка», «Прялица». То, что эти номера сохранили свою художественную ценность и премьерную ценность, – несомненная заслуга Миры Кольцовой – нынешнего художественного руководителя ансамбля «Березка». Традицию сложно-заплетенного хоровода можно увидеть в ее «Кружевницах», «Радуге». Как и Надеждина, она умеет придать костюму дополнительные декоративные функции, извлекая из него неожиданные эффекты. Например, в финале «Кружевниц» внезапно по всей линии танцовщиц разворачивается длинное, кружевное полотно, как бы сплетенное их руками. Добрую половину репертуара по-прежнему составляют динамичные пляски, где торжествуют женский задор и мужская удаль.
