- •Орел – 2012
- •Содержание
- •Тема 5. Советская хореодрама как новый жанр хореографического
- •Тема 6. Творческие эксперименты л.В. Якобсона…………………………….70
- •Тема 7. Довоенное исполнительское искусство………………………………74
- •Тема 8. Ансамбли русского народного танца как особый жанр советской
- •Введение
- •Тема 1. Ведущие мастера московского балета начала XX века в.Д. Тихомиров и е.В. Гельцер
- •1. Педагогические принципы работы артиста балета и балетмейстера в.Д. Тихомирова
- •2. Талант е.В. Гельцер
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 2. Советское балетное искусство 20-х гг. XX века
- •1. Новаторские поиски к.Я. Голейзовского в балете
- •2. Взлеты и падения балетмейстера и теоретика балета ф.В. Лопухова
- •3. Основатель американского балета г.М. Баланчивадзе
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 3. Основоположник советской балетной педагогики Агриппина Яковлевна Ваганова
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 4. Советские балеты и их роль в развитии хореографического искусства
- •1. Отражение патриотической темы в балетах Рейнгольда Морицевича Глиэра (1875-1956)
- •2. Значимость балетов д.Д. Шостаковича в освоении современной тематики
- •3. Преемственность традиций в балетной музыке б.В. Асафьева
- •4. Новаторские тенденции в балетном творчестве с.С. Прокофьева
- •5. Балетное творчество а.И. Хачатуряна как классический образец современной музыки
- •6. Проявление традиций песенного творчества Василия Павловича Соловьева-Седого в хореографическом искусстве (1907-1979)
- •7. Произведения русской классической литературы – основа балетного творчества р.К. Щедрина
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •5. Советская хореодрама как новый жанр хореографического искусства и ее пропагандисты
- •1. Хореодрама как новое явление в советском балетном искусстве 30-х годов
- •2. Масштабность таланта в.И. Вайнонена
- •3. Теоретик и профессор балета р.В. Захаров
- •4. Танцовщик и балетмейстер л.М. Лавровский
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 6. Творческие эксперименты л.В. Якобсона
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 7. Довоенное исполнительское искусство
- •1. Выдающийся педагог классического танца а.М. Мессерер.
- •2. Эталон мужского исполнительства м.М. Габович
- •3. Педагогический дар м.Т. Семеновой
- •4. Виртуоз классического танца а.Н. Ермолаев
- •5. Вклад в. М. Чабукиани в развитие национального балета Грузии
- •7. Академическая чистота линий в танце к.М. Сергеева
- •8. Техника танца н.М. Дудинской
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 8. Ансамбли русского народного танца как особый жанр советской хореографии
- •1. Вклад Государственного академического ансамбля народного танца им. И. Моисеева в хореографическое искусство
- •2. Танцевальная труппа Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого
- •3. Преемственность традиций в Государственном академическом ансамбле «Березка» им. Н.С. Надеждиной
- •4. Московский государственный театр танца «Гжель» как новое веяние в русском народном танце
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 9. Исполнительское женское искусство в послевоенные годы
- •9.1. Балерины московской сцены (о.В. Лепешинская, м.М. Плисецкая, р.С. Стручкова, е.С. Максимова, н.И. Бессмертнова)
- •9.2. Балерины ленинградской сцены (и.А. Колпакова, а.Е. Осипенко, н.Р. Макарова)
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 10. Плеяда премьеров послевоенных лет
- •10.1. Артисты балета московской сцены (в.В. Васильев, м.Э. Лиепа, б.Б. Акимов, м.Л. Лавровский)
- •10.2. Артисты балета ленинградской сцены (р.Х. Нуриев, м.Н. Барышников).
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 11. Вершина советского искусства – творчество ю.Н. Григоровича
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 12. Крупнейший советский хореограф новой волны о.М. Виноградов
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Тема 13. Театр балета б.Я. Эйфмана и его значение в современной хореографии
- •Краткие выводы по теме:
- •Список литературы:
- •Заключение
- •Список основной литературы:
- •Список дополнительной литературы:
2. Значимость балетов д.Д. Шостаковича в освоении современной тематики
Балетное творчество Дмитрия Дмитриевича Шостаковича (1906-1975) занимает скромное место. Шостакович обращается к этой сфере лишь в первое десятилетие своей композиторской деятельности. Однако следует отметить, что три балета, созданных композитором, сыграли значительную роль в развитии советского балета на определенном этапе в освоении хореографией современной тематики. Композитор стремился отразить в них разные стороны жизни страны, оптимистическую устремленность строителей советского общества, новые взаимоотношения людей.
Первый балет – «Золотой век», премьера которого состоялась 26 октября 1930 г. Поставили спектакль хореограф В.И. Вайнонен и режиссер Э.И. Каплан. В 1929 г. Ленинградский театр оперы и балета объявил конкурс на лучшее балетное либретто на современную тему. Одной из премий было отмечено либретто «Золотой век» кинодраматурга А.В. Ивановского.
Сам сюжет произведения, в котором важную роль играет спортивная тематика, определил бодрый, жизнерадостный характер музыки, дал основание для введения в хореографию элементов акробатики и гимнастики, контрастных пластических характеристик героев. Однако драматургическая основа балета была весьма слабой, что не могло не сказаться на его сценической судьбе. Несмотря на участие в первых спектаклях выдающихся танцоров, в том числе Г.С. Улановой, К.М. Сергеева, В.М. Чабукиани, балет не удержался в репертуаре.
В основе сюжета – приключения советской футбольной команды за рубежом. Элементы эстрадного обозрения и детектива соединялись здесь с противопоставлением двух миров: «они» и «мы». Композитор так писал о своем замысле: «В основу музыки к балету «Золотой век» входят два элемента: музыка, относящаяся к современной западноевропейской буржуазной культуре, и музыка пролетарской советской культуры. Советские люди, положительные герои характеризуются музыкой, интонации которой близки к массовой песне; буржуазия, отрицательные персонажи – музыкой, содержащей элементы джаза, и современными танцами».19
В 1982 г. этот балет был возрожден на сцене Большого театра СССР в хореографической редакции и постановке Ю.М. Григоровича.
Краткое содержание балета.
Балет в трех действиях.
На индустриальную выставку в одной из капиталистических стран приезжает команда советских футболистов. Наиболее существенный экспонат выставки – огромная пушка.
Следуют рекламные выступления к состязанию в боксе между негром и фашистом. В холле на выставке «золотая молодежь» танцует фокстрот. (Сейчас этот наиболее популярный номер балета часто исполняют в концертах). Местная танцовщица – фашистка Дива развлекает гостей. Её эротическим танцам противопоставлена пляска советских спортсменов. Начальник советской команды отказывается от тоста, предложенного фашистами, чем вызывает их возмущение. Первый акт заканчивается смятением фашистов: мяч в руках советского спортсмена они приняли за бомбу.
Второе действие начинается с провокации фашистов – они подбрасывают начальнику советской команды листовки и арестовывают его спутников.
Рабочий стадион. Следует дивертисмент танцев и спортивных игр. Маршируют советские спортсмены. Игра в футбол – кульминационная сцена действия. Показана и карточная игра фашистов (интермедия «Каждый развлекается по-своему»).
Третье действие снова происходит на выставке. Чечетка, полька и ряд других танцев составляют дивертисмент, в заключение которого звучит канкан.
Рабочие освобождают из тюрьмы политзаключенных. Финал балета – танец солидарности западных рабочих и советских спортсменов.20
Второй балет – «Болт» по сценарию В. Смирнова, поставлен в Ленинградском театре оперы и балета 8 апреля 1931 г. Это был первый опыт создания балета на основе советской производственной тематики. Здесь показывалась борьба с разгильдяйством и пьянством, давались сатирические характеристики представителей мещанства (поп, бюрократ, барышня-эстетка). Им противопоставлялись образы рабочих, комсомольцев и красноармейцев. Крайне незначительное и незамысловатое действие решалось исключительно пантомимными средствами. Либретто произведения, содержащее много недоработок, не соответствовало стремлению композитора к целостной, сквозной музыкальной драматургии.
Балет, поставленный Ф.В. Лопуховым, продержался на сцене всего около двух месяцев. Композитор, самокритично относившийся к своему творчеству, сознавал и болезненно переживал безуспешность этих балетных опытов.
В 2005 г. балет был возрожден на сцене ГАБТ в постановке художественного руководителя труппы Большого театра А.О. Ратманского. Главные партии исполнили: Денис Савин, Анастасия Яценко, Ян Годовский, Морихиро Ивато. А. Ратманский изменил либретто балета: главный «негодяй» в новом спектакле из вредителя превращается в человека, производственную линию уравновесил любовной: комсомольский вожак Мария будет метаться между Яном и несознательным Димкой.
Краткое содержание балета.
Хореографический спектакль в трех действиях, семи картинах.
Рабочие празднуют пуск нового цеха. Прогульщика и пьяницу Леньку Гульбу выгоняют с завода. Во втором действии он хочет отомстить за то, что его выгнали с завода, и уговаривает молодого рабочего Гошку заложить в станок болт, чтобы устроить аварию.
Действие третье: окончен трудовой день, рабочие расходятся. Гошка закладывает болт в станок. Борис – бригадир ударной бригады, возвращается в цех и видит, как мальчишка возится у станка. Он бросается к нему, но паренек убегает. Тогда Ленька запирает цех, оставив Бориса в ловушке.
Авария. Прибегает охрана завода. Бориса арестовывают. Гошка, чувствуя свою вину, рассказывает рабочим всю правду. Бориса освобождают, Леньку берут под стражу. Гошку, проявившего мужество, решают принять в пионеры. 21
Третий балет – «Светлый ручей» увидел свет рампы в Ленинграде 4 апреля 1935 г. и имел бесспорный успех. В конце года прошла премьера в московском Большом театре. В его постановке участвовали выдающиеся артисты: О.Б. Лепешинская, А.М. Мессерер, П.А. Гусев, А.Н Ермолаев, В.А. Рябцев, И.А. Моисеев.
«Светлый ручей» – это балет о жизни колхоза. В нем Шостакович стремился показать на балетной сцене образы простых советских людей с их повседневными заботами и проблемами. К этому же стремились и постановщики балета, насытившие спектакль весельем и юмором. Сюжет балета – комедийный, построенный на забавных недоразумениях, веселой путанице, переодеваниях, розыгрыше. По жанру этот балет можно определить как «танцевальную комедию». Постановщик «Светлого ручья» Ф.В. Лопухов – убежденный сторонник классического танца – пытался сделать его здесь основным выразительным средством: «группе столичных артистов, характеризовавшихся языком классического танца, противостояла группа колхозной молодежи, развертывавшей свой праздник в характерных танцах».22
«Светлый ручей» недолго сохранялся в репертуаре, и Шостакович больше не обращался к жанру балета.
Краткое содержание балета.
Комический балет в трех действиях, четырех картинах с прологом.
В колхозе «Светлый ручей» только что закончилась уборка урожая. Начинается торжество с плясками и хороводами. В танцах принимаю участие Зина с Петром, заметно расположенные друг к другу
Второе действие: палатка, где назначено собрание участников предстоящего на следующий день колхозного праздника. Участники выбирают костюмы для выступлений. За забытой вещицей в палатку забегает танцовщица и случайно сталкивается с Петром. Увлеченный столичной артисткой, молодой агроном принимается шутливо ухаживать за ней. Это видит пришедшая Зина. Ее появление заставляет Петра смутиться.
Репетиция, в которой принимают участие собравшиеся на поляне артисты и колхозная молодежь, то и дело прерывается веселыми шутками и забавными выходками. Зина, используя маску и балетный костюм своей подруги, задумывает подшутить над Петром и вместе с тем проверить прочность его чувства к ней. Под видом танцовщицы Зина кокетничает с Петром, а затем открывает ему свой обман. Шутка завершается примирением.
Третье действие открывается долгожданным праздником урожая. На большой поляне, где начинается торжество, царят радость и веселье. Приезжие артисты вместе с Зиной открывают колхозный карнавал. Начинаются танцевальные выступления. 23
