2. Понятие общего, среднего и крупного плана.

Роль точки съемки и ракурса

Условия событийной съемки, как правило, не позволяют сколь-либо продолжительно и тщательно организовывать мизансцены с людьми, оформлять интерьеры, монтировать световые установки, как это делается в павильонных съемках. Поэтому оперативная фотожурналистика берет на вооружение наиболее распространенный в фотографии способ композиционного решения - выбор точки съемки.

Выбирая точку съемки, фотограф находит такое место для установки фотоаппарата и такое его положение по отношению к объекту, при которых событие или любой другой выбранный для съемки объект наиболее правдиво, выразительно, впечатляюще воспроизводится на фотографии. Положение всякой точки в пространстве определяется тремя ее координатами.

Для точки съемки этими координатами являются:

•удаленность от объекта;

•высота установки фотоаппарата;

•направление съемки (смещение по горизонтали, вертикали и диагонали).

Эти принципы построения композиции важны для понимания понятий крупности плана и ракурса. Остановимся на них как центральных в композиционном решении фотоизображения.

Приближение точки съемки к объекту или удаление от него дает эффект изменения масштаба изображения. Мы уже выяснили, что он увеличивается с приближением точки съемки к объекту и уменьшается с увеличением расстояния до него, а также зависит от фокусного расстояния объектива. Выбор расстояния точки съемки до объекта съемки прямо влияет, таким образом, на крупность изображения, или же на языке фотографии - на крупность плана.

В зависимости от того или иного расстояния, планы подразделяются на общие, средние и крупные. Общие и средние планы характерны для изобразительных обозначений места прохождения события, обрисовки состояний природы, характера деятельности социальных групп, общей характеристики определенной общности людей. Крупные планы детализируют событие, характерные черты в портрете человека и группы людей.

Экспрессивными выразительными средствами являются сверхкрупный план и ракурс. Они позволяют фотожурналисту выделить наиболее существенные элементы и детали общей фотокомпозиции, образно акцентировать мысль фоторепортажа или фотокомментария.

Понятие «ракурс» непосредственно связано с высотой точки съемки и с направленностью объектива относительно оси координат. Съемка с нормальных точек зрения - с высоты человеческого роста - является в фотожурналистике общим правилом.

Для придания большей выразительности фотоизображению, воплощения в нем тех художественных идей, о которых говорилось в предыдущих разделах (снять корку обыденности, проникнуть внутрь явления, события), используют верхние и нижние точки съемки.

При этом немного или же весьма существенно деформируется само изображение, гиперболизируются те или иные детали и элементы. Удлиняются одни линии, укорачиваются другие. «Укороченный», «сокращенный» по-французски звучит как «гассоuгс» отсюда и произошел термин «ракурс».

Фоторепортеров, часто использовавших этот прием выразительности (А. Родченко, Б. Игнатовича и др.), причисляли к формалистам. Хотя 20-е, 30-е гг. XX в. во многих странах были отмечены поисками нового фотовидения.

Конструктивизм получил свое развитие и в СССР, показав, как мы уже говорили, свои собственные достижения. Возможности фотографии позволили его представителям воплотить некоторые конструктивистские идеи в фотожурналистике. Тем более, что бурные годы индустриализации давали для этого много патетических и производственно-технологических сюжетов.

Экспрессивная и конструктивистская композиция кадра создавались названными нами фоторепортерами прежде всего с помощью выбора необычных точек съемки, эффективных ракурсов.

Александр Родченко (1891-1956), живописец-«беспредметник», в начале 1920-х гг. стал глашатаем «утилитарного искусства». Он утверждал в своем творчестве новые принципы фотографирования: показывать обычное и знакомое с необычных точек зрения, например, с верхних или нижних. Он подчеркивал в фототворчестве роль ракурсов и деформаций, ценил свойство фотографии передавать фактуру предметов и телесность фигур. Часто применял при съемках крупный план и проводил эксперименты с освещением.

А. Родченко - один из известнейших в мире фотографов, которые своим новым видением вводили фотографию в систему интеграции классических и современных искусств.

Одновременно с поиском новых ракурсов и освещения (ил.49) А. Родченко запечатлевал бурную жизнь Москвы 1930-х гг. с помощью репортажной техники съемки (ил. 50).

Ил. 49 А.Родченко. АМО в городе.1932 г.

Ил. 50 А.Родченко. Очередь.

У него много жанровых фотографий того времени, серия бытовых сюжетов сближается с творчеством французского мастера тех лет Э. Атже. Очень выразительно освещал он в своих репортажах тему физкультурных праздников и спорта. При всем этом он был превосходным портретистом.

Заметным явлением новаторства в фотографии было творчество Бориса Игнатовича (1899-1976). Несколько эпох и стилей в развитии фотографии наложилось на его жизнь и творчество - от конструктивизма и периода «нового видения» до социалистического реализма эпохи застоя.

Это был фотомастер, работавший в самых разных жанрах. Но имя его мы называем в этом разделе, потому что Игнатович и его единомышленники стремились в 1930-е гг. при репортажных и жанровых съемках для московских и центральных газет и журналов к конструктивному размещению в кадре элементов композиции. Поэтому для фотографий выбраны планы, точки съемки и ракурсы (ил.51). Это, по примеру набиравшего тогда творческую силу молодого собрата фотографии - кинематографа, называлось внутрикадровым монтажом. С. Морозов пишет, что, руководствуясь своей теорией, фотографы старались заполнить все пространство кадра «активным материалом», изображением объектов, которые именно в сочетании создавали бы представление о сюжете и теме. Было разработано несколько универсальных приемов:

• «упаковка» (в кадр попадал нужный материал);

•«разгон по углам» (все четыре угла прямоугольника кадра непременно несли сюжетную нагрузку);

•«косина» (горизонтальные и вертикальные линии в кадре шли под острым или тупым углом к линии обреза снимка);

•применение оптики «наоборот» (съемка широкоугольным объективом или телеобъективом сюжетов, которые обычно фотографируют объективами с другим фокусным расстоянием).

Ил. 51 Б.Игнатович. Ленинград.

Представителем направления, которое противостояло конструктивизму в эти годы был Аркадий Шайхет. Если левые конструктивисты изучали и использовали ракурс как самоценный творческий прием, часто как бы деформирующий натуру, то А.Шайхет просто снимал с верхних точек демонстрацию, физкультурников, колонну красноармейцев и т.д. Перспективное построение кадра у него близко к классической фронтальной перспективе художников эпохи Возрождения. Оно лишено резких перепадов и контрастов переднего и заднего планов, существуют линия горизонта и единая точка схода линий перспективы Фотографии печатались в журналах «Огонек», «СССР на стройке», «Наши достижения» (ил 52).

Ил.52 А.Шайхет. Юные спортсмены.

Отказавшись от догматической верности «внутрикадровому монтажу» А Родченко, Б. Игнатович и их сторонники далее пошли по пути широкого понимания изобразительных средств реализма.