6. Проведение поведенческой и когнитивной терапии.

7. Раскрытие и развитие резервов личности через оптимистические самоутверждения.

8. Проведение медикаментозной терапии.

Преодоление негативных последствий неудачного выступления

Как бы ни был талантлив исполнитель, в его жизни обязательно случаются неудачные выступления. Моральные переживания от этого бывают очень тяжелыми и поэтому очень важным оказывается умения эти переживания преодолевать. Современная психология на тот счет может предложить следующие рекомендаций:

• выпить холодной воды и успокоиться;

• Хорошим средством успокоения служат: медленный продолжительный бег, воздушная ванна, прохладный душ, дыхательная гимнастика с удлиненным выдохом на звук “С-ссс”.

• отнестись к неудачному выступлению как к событию, из которого можно вынести полезные уроки.( больше заниматься, улучшить физическую подготовку, научиться концентрации внимания и навыкам релаксации и т.д.;

• когда начинают одолевать тяжелые мысли, надо знать, что в этот момент работает преимущественно правое полушарие. Активизация работы левого полушария может значительно снизить остроту переживания. Надо помнить, что тяжелые переживания всегда связаны работой правого полушария. Его выключение и активизация левого полушария даёт эйфорию. Для этого полезно заняться анализом ошибок, проговаривая их вслух и записывая в дневнике. Планирование будущих действий и распорядка занятий, пересмотр режима дня так же способно облегчить эмоциональное состояние.

• В состоянии аутогенного погружения полезно повторять оптимистические самоутверждения типа: “Я справлюсь!”, “Я всё преодолею”.

• Всегда иметь перед глазами примеры из жизни исполнителей - музыкантов, певцов, актеров, которые терпели неудачи, но в конце концов добивались успеха.

3. Режим и гигиена работы артиста

Художественное творчество помимо того, что оно способно приносить любому артисту огромную радость, требует для своего воплощения огромного количества труда, часто изматывающего и изнурительного. Это особенно касается музыкантов, танцовщиков и цирковых артистов, у которых профессионализм тесно связан с физическими действиями. Малейший сбой в техническом аппарате у представительного этого вида творчества ведет либо к разрушению качества художественного образа, либо к физической травме.

К.С. Станиславский закончил свою книгу «Работа актера над собой» следующими словами:

Только знать систему – мало. Надо уметь и мочь. Для этого необходима ежедневная, постоянная тренировка, муштра в течение всей артистической карьеры.

Певцам необходимы вокализы, танцовщикам – экзерсисы, а сценическим артистам – тренинг и муштра по указаниям "системы". Захотите крепко, проведите такую работу в жизни, познайте свою природу, дисциплинируйте ее, и, при наличии таланта, вы станете великим артистом".

Минимальным количеством ежедневных занятий, необходимым для поддержания достаточного уровня профессионализма, судя по высказываниям многих методистов и в искусстве, и в спорте, является их продолжительность в объеме трех часов. Для достижения высоких результатов и продвижения вперед требуются от 5 до 7 часов занятий, а иногда даже и больше.

Согласно рекомендациям гигиенистов самая сложная работа должна проводиться в утренние часы, когда мозг свеж и внимание не притуплено. При этом каждые 50 минут надо делать небольшой перерыв до 10 минут до наступления утомления. Перерыв более 15 минут нежелателен, так как теряется темп работы и состояние “вработанности”, после чего приходиться снова тратить время и усилия на достижение этого рабочего состояния.

Очень важно в начале трудового дня - постепенное вхождение в рабочий ритм. И.П. Павлов в своих трудах неоднократно отмечал, что никакую сложную работу, как бы человек ни привык к ней, никогда нельзя начинать стремительно, без предварительной подготовки. Это надо делать с определенной постепенностью и последовательностью - от простого к сложному. При этом надо внимательно прислушиваться к собственному организму, как бы постоянно спрашивая его, какие нагрузки он может выполнить в данный момент.

У танцовщиков и цирковых артистов такую подготовительную фазу называют разминкой, у музыкантов - разыгрыванием, у вокалистов - распеванием, у актеров - разогревом. Такая предварительная работа приводит организм в состояние “боевой готовности”, которое сопровождается повышением частоты пульса до 80 ударов в минуту, повышением чувствительности анализаторов и скорости прохождения электрического импульса по нервным волокнам.

В зависимости от специфики деятельности такая подготовка у музыкантов выражается в игре гамм и арпеджио, у танцовщиков - в виде растяжек, прогибов и наклонов, у вокалистов - в виде вокализов и специальных упражнений на расширение диапазона голоса, у актеров - в виде произношений скороговорок.

Большое значение в занятиях имеет свежесть восприятия и концентрация внимания. Так, основатель Московской Консерватории Николай Рубинштейн рекомендовал: “Механическое упражнение остаётся сухим и бесцельным, если в его основе не лежит работа головы. Когда же пальцы и голова идут рука об руку, то естественным следствием этого духовного напряжения явится утомление и изнеможение - признак необходимости прекращения работы”. ¹⁴⁸/ Цит. по: Алексеев А.Д. Русские пианисты. М., 1948. с. 324-235.

По мнению Н. Рубинштейна в целях профилактики утомления и наступления невнимательности четыре часа занятий надо разбивать на две порции - утром и вечером.

С этим высказываем перекликаются мысли другого пианиста - И. Гофмана, когда ему задали вопрос о том, будет и музыкант продвигаться быстрее, работая по восемь часов вместо четырёх. “Слишком долгая игра в один день, - отвечал И. Гофман оказывает отрицательное влияние на успехи в занятиях, потому что, в конце концов работа плодотворна только тогда, когда выполняется с полной умственной сосредоточенностью, а последняя может поддерживаться лишь в течение определенного времени. У одних эта способность к сосредоточенности истощается быстрее, чем у других; но как бы долго они ни сохранялась, когда она исчерпывается - всякая дальнейшая работа становится подобной развертывания свитка, который мы старательно свертывали.... Помните, что в занятиях сторона количественная имеет значение лишь в сочетании с качественной. Внимательность, сосредоточенность, старательность делают излишними всякие расспросы насчет того, сколько нужно работать.”¹⁴⁹ / Гофман И. Фортепианная игра: Ответы на вопросы о фортепианной игре. М.. 1961, С. 130-131/

Гофман рекомендовал через каждые полчаса работы делать паузу и никогда не заниматься больше одного часа подряд, самое большее - двух часов с перерывом.

Важным моментом режима художественного творчества является умение планировать и структурировать время таким образом, чтобы оно не проходило впустую и всегда приносило полезные плоды. Сразу отметим, что многие молодые артисты позволяют здесь непозволительную расточительность, о чем в зрелые годы горько жалеют. Так, С.В. Рахманинов в зрелые годы корил себя, что по молодости, когда у него было здоровье, “он отличался исключительной ленью”, когда же здоровье стало слабеть, он, по его словам, только стал и думать, что о работе.

Часовое и целевое время

Согласно Э. Берну, автору знаменитой книги “Люди, которые играю в игры. Игры, в которые играют люди” выполнение любой деятельности можно осуществлять двумя способами использования времени - часовым и целевым.

При часовом времени действие начинается и заканчивается в определенное время, как, например, театральный спектакль или футбольный матч. При целевом методе время деятельности продолжается до тех пор, пока работа не будет выполнена и цель не будет достигнута.

Каждый из этих методов использования времени имеет свою плюсы и свои минусы.

Плюсом целевой работы является достижение высокой производительности в относительно короткое время. Минусами - увлечение авральными методами работы, когда, например, студент хочет выучить накануне экзамена весь материал, пройденный за весь семестр. Большое перенапряжение, возникающее в этом случае, грозит срывом нервной системы и небольшой стабильностью результата, достигнутого за короткий срок. При авральных методах работы память не в состоянии удержать выученный материал надолго.

Достоинствами часового /режимного/ времени является воспитание воли и усидчивости, направленных на посвящение творческому труду положенное количество часов. Недостатками этого подхода может явиться формальное отсиживание положенного количества часов, как это бывает, к примеру, у учеников детских музыкальных школ, занимающихся музыкой под нажимом родителей.

На производстве нередко возникают конфликты из-за того, что люди имеют различные внутренние установки на то, в каком режиме надо выполнять ту или иную работу. С одной стороны, можно ожидать действительно больших успехов от тех, кто ориентирован на достижение результата, чем на простое заполнение рабочего времени. Но целевой метод нередко приводит к переутомлению и преждевременному физическому и психологическому "сгоранию" организма.

С другой стороны, если работа связана с необходимостью выполнять скучные и неинтересные действия, как например, с инвентаризацией имущества или заучиванием слов иностранного языка, то налаживание работы в часовом режиме, уделяя нужному делу немногое количество времени в день, но регулярно, дает ощутимый эффект. Невозможно съесть за один присест быка, но это можно сделать за год, если каждый день съедать по одному бутерброду из него. Трудно написать пухлый роман или научную книгу за один месяц, но если каждый день писать всего лишь две страницы, эта задача оказывается выполнимой. Одна из восточных поговорок гласит - "Если хочешь съесть слона за год, надо съедать каждый день из него по бутерброду."

Знание того, что помогает сбережению времени /хроносэйвингу/ и его мало продуктивной трате /хронофагии/, взятые из теории и практики менеджмента, поможет начинающим свой путь артистам лучше структурировать свое рабочее время.

Факторы хроносэйвинга

1. Систематическая разработка четких планов на день, месяц, квартал, год. Умение выделять приоритеты и точку нанесения "главного удара".

2. Наличие в планах резервного времени для выполнения непредвиденных работ и появления экстремальных ситуаций. Специалисты в области тайм-менеджмента рекомендуют делать соотношение планируемых и незапланированных работ с пропорции 60:40.

3. Умение делать в единицу времени только один вид работы, владение навыками концентрации на главных задачах и проблемах.

4. Использование для продуктивной работы даже самых коротких отрезков времени, случайно появившихся в расписании, например, при задержке какого-либо совещания.

5. Умение подстраивать свой собственный ритм к ритму рабочего дня организации.

6. Отключение телефона на период рабочего времени или отведение специального времени для телефонных разговоров, длительность которых полезно для самоконтроля хронометрировать в своем рабочем дневнике.

8. Чередование трудной работы с легкой.

9. Планирование рабочих перерывов каждые 50 минут до наступления ощущения усталости. Это отодвигает утомление и способствует сбережению энергии.

10. Использование принципа удвоения деятельности. Время, необходимое для выполнения обычных домашних дел, как-то: утренний туалет, приготовление завтрака может быть заполнено ознакомлением с полезной информацией - слушанием по радио новостей, изучением иностранного языка и пр. Бывший президент США Джон Кеннеди во время утреннего бриться каждый день слушал в записи пьесы Шекспира, благодаря чему знал их достаточно хорошо и мог их с блеском использовать в своих выступлениях. Время поездки в транспорте и ожидания чего-либо так же может быть заполнено полезными делами.

Факторы хронофагии

Хронофагия - это факторы, пожирающие наше время наподобие тех барофагов, которые в нашем организме пожирают ненужные нам бактерии. Есть дела-хронофаги, мероприятия-хронофаги, наконец, люди-хронофаги. От всех них по возможности надо избавляться. Но для этого их надо сначала узнать. Это:

1. Отсутствие четкого планирования своей работы на день, на месяц, на квартал. Плохо выявленные приоритеты, когда человек не знает, что надо делать в первую очередь, что во вторую, что в третью.

2. Отсутствие автоматизированных навыков при выполнении повторяющихся задач - написание конспектов лекций, рефератов, докладов.

3. Привычка проводить много времени в пустых разговорах, сплетнях и перекурах, обсуждением чужих дел - как своих коллег, так и сокурсников.

4. Отсутствие умения правильного ведения учебной и деловой документации - нет сортировки по тематике, из-за чего много времени тратится на поиски нужного документа;

5. Отсутствия привычки быстрого ответа на письма, из-за чего их приходиться читать дважды - в момент поступления и в момент ответа. Это происходит из-за страха или нежелания принимать решение сразу. Перенос решения "на завтра", "на потом" - показатель нерешительности и слабости характера.

6. Отсутствие навыков концентрации, распределения и переключения внимания.

7. Неспособность сказать "нет" некоторым коллегам и товарищам из-за постоянного интеллигентского чувства вины перед тем, кому отказываешь.

Надо помнить, что хорошее решение любой проблемы требует концентрации внимания только на чем-то одном. Если нет навыков установления приориетов, выявления что главное, а что нет в данный момент, стремление решить все проблемы сразу и безотлагательно в конце концов приводит к информационным стрессам и неврозам.

***

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Неизбежность прекрасного

- Поэт в России больше, чем поэт, - сказал однажды Евгений Евтушенко. А больше поэта может быть только пророк, миссия которого состоит в пробуждении людей к более высокой и нравственной жизни, в которой есть торжество справедливости, радость обновления и гармония сущего.

Артисты и художники, писатели и музыканты, драматурги и хореографы – все они в той или иной степени поэты, а значит и пророки, которые помогают обычным людям понять и выразить то, что они чувствуют, но выразить не могут.

«Мысль изреченная есть ложь», - сказал Ф.Тютчев. Но мысль изреченная и выраженная при помощи пластики танца, интонаций музыки и красок живописи не может быть ложью. Потому что она исходит из сердца артиста и обращается к сердцу созерцателя. И поэтому невербальное выражение мысли, которой владеют большие артисты и художники, оказывается гораздо сильнее и действеннее обычных слов.

Сегодня наша страна переживает не лучшие свои времена. Многие из тех, кто гордились своей духовностью, стали поклоняться золотому тельцу и смотреть на окружающий мире через копейку, но чаще всего – увы, через доллар. Пресловутая система коммунистического воспитания, создавшая в своё время ореол святости вокруг человека новой формации - «личности развитого социализма», в одночасье рухнула, когда спали внешние идеологические оковы, и все увидели, что у такого человека не оказалось внутреннего морального стержня, который мог бы помочь противостоять бедам и превратностям жизни, обрушившимися на наш народ с началом перестройки.

Эти беды сегодня хорошо известны. Они – в коррупции и продажности чиновников, в разгуле преступности и безнаказанности уголовников, драматической ситуации в экологии и демографии, ограблении «новыми русскими» природных ресурсов страны и нищенском существовании тех, от кого зависит будущее России – врачей, учителей и ученых.

То, что в сегодняшней жизни российского общества так много всевозможных неурядиц в виде коррупции, межэтнических конфликтов, организованной и бытовой преступности, болезней и высокой смертности свидетельствует не только об экономических трудностях страны, но и об удручающе низком уровне присутствия в её жизни эстетического начала. Можно спорить, что здесь первично, а что вторично - экономика или эстетическое отношение к жизни, но на наш взгляд, именно низкий уровень эстетического сознания, особым образом проявляющийся и в сфере политики, и в сфере экономики, и в сфере права обуславливает все те перекосы общественной жизни, которые были упомянуты выше. Отсутствие чувства ответственности за решения, принимаемые нечистыми на руку чиновниками, связано с неразвитостью у них способности к личностной идентификации со своим делом, а отсутствие чувства меры, которое является ведущим началом в эстетическом отношении к действительности, приводит к перекосам и злоупотреблениям в сфере властных отношений.

Нынешнее поколение молодых людей, выросшее в этих ужасных условиях, то самое поколение, которое выбрало «Пепси» и жевательные резинки ««Орбит» без сахара», можно считать потерянным для будущего Возрождения России. Недальновидные, жадные и властолюбивые политики, думающие больше о своем кармане, чем о благе Отечества, давшие зеленый свет потребительскому стилю жизни, повлияли на неокрепшие души молодежи так, что многие её представители, становясь взрослыми, в своем развитии не вырастают выше пупка.

Поэтому надежда есть только на совсем юных, тех кто ходят в детский сад и поступают школу. У них надо развивать чувства сопереживания и эмпатии к окружающему миру, к своей стране и к своему народу, у них надо воспитывать бережное отношение ко всему живому вообще и к другому человеку в частности. И сделать это могут только те, кто преподает искусство – учителя музыки и хореографии, изобразительного искусства и театра, литературы и истории. Им сегодня очень трудно это делать, потому что еще очень многие управленцы от образования полагают, что искусство – это всего лишь необязательный десерт в воспитании молодого поколения. Но им надо жестко напомнить, что те страны, которые экономят деньги на воспитании людей, где людям не предлагается пространство для личностного развития, те страны будут тратить гораздо больше денег на строительство тюрем, психиатрических больниц и содержание правоохранительных органов. Поэтому прекрасное – неизбежно. Альтернативой может быть только последующее вымирание населения нашей страны, лишенной нравственного чувства.

В начале двадцатых годов прошлого века большевики начали изгонять из страны интеллигентов – ученых и философов, которые мешали им проводить свою каннибальскую политику уничтожения собственного народа на основе «всесильного» учения марксизма. Вслед за учеными и философами перед Великой Отечественной войной в стране прошли репрессии и гонения на видных военачальников, а после войны - на писателей и поэтов, композиторов и режиссеров, художников и врачей. Оставшись без интеллектуальной гуманитарной элиты, в советское время народ в стране стал игрушкой для манипулирования со стороны всесильных партийных бонз. И страна стал деградировать. Она будет продолжать это делать и до сих пор, если существующая ныне элита не поймёт, что нельзя поднять экономику и уровень жизни, не решая проблемы нравственной жизни народа.

Не зря говорят, что село без праведника не стоит. Потому что каким бы богатым это село ни было материально, его главное богатство будет заключаться не в деньгах, а в нравственных ценностях людей, которым эти деньги могут служить. Какой смысл трудиться ради увеличения валового продукта, если огромная часть его через оффшорные зоны будет утекать в карманы нечистоплотных дельцов, а большинство людей в стране будет продолжать бороться с голодом и нищетой?

В стране не воцарится демократия, пока люди не начнут руководствоваться общечеловеческими нравственными законами поведения, пока внутренние регуляторы поведения, связанные с моралью и совестью, не сменят внешние регуляторы, связанные со страхом разоблачения и наказания.

Многие представители власти и образования уповают на то, что обращение к религии и к ценностям христианства может спасти нашу страну от морального разложения. Но смешно видеть, как вчерашние партийные бонзы, которые при коммунистах преследовали верующих, сегодня держат свечки в храмах, и изумление охватывает при виде уголовников, которые крестят в церквях своих детей, но продолжают творить корыстные преступления. Расхождение слова и дела – многолетняя болезнь российской жизни и только целенаправленное воспитание на новых педагогических принципах может её излечить. Статистика говорит нам, что верующими христианами у нас в стране считают около от 49 до 52 процентов населения. Но социологические исследования говорят, что только 2 процента из них знают и совершают христианские обряды, без которых невозможна жизнь истинно верующего человека.

Внутренние моральные регуляторы поведения, которые обеспечивают нравственный облик человека, могут быть сформированы только на основе механизмов эмпатии и идентификации, которые описаны в этой книге. По-настоящему они развиваются у человека только в процессе общения его с искусством. При наличии в психике человека подобных механизмов, делающих окружающий его мир как некое подобие продолжения самого себя, он не сможет совершать насилия ни над другим человеком, ни над природой, ни над законами справедливости. Идентифицируя себя со своим Отечеством и ощущая с ним эмпатическую связь, бизнесмен не сможет вывозить свои прибыльные деньги в другие страны, но будет вкладывать их в процветание своей собственной страны.

Михаил Чехов в системе Станиславского видел способ совершенствования человека. «Система,— писал он, - учит актера узнавать недостатки свои и общечеловеческие и бороться с ними». Но этому учит не только система Станиславского, но любая продуманная система эстетического воспитания, в которой формируется целостное восприятие и осмысление мира через психологические механизмы эмпатии идентификации.

Воспитание таких людей – вот главнейшая цель и жизненная миссия тех, кто преподаёт искусство в общеобразовательных школах, школах и колледжах искусства, вузах и университетах культуры. Сделать мир лучше и добрее можно только через воспитание более совершенного человека, но никак через экономику, в чем глубоко заблуждаются нынешние политики и экономисты.

***

Библиография

1. А. Андреева, “Неожиданные последствия уроков музыки”, Газ “Коммерсант” № 228, 5 декабря 1998 г./

2. Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещагине. Панорама искусств № 8, М., 1985.

3. Н.Н.Александров. Дж. Байрон. Жизни замечательных людей. Биографическая библиотека Ф.Павленкова.. Челябинсук. 19978. С. 332.

4. Алексеев А.Д. Русские пианисты. М., 1948.

5. Алексеев А.Д. Из истории фортепианной педагогики. Руководство по игре на клавишно-струнных инструментах. / Хрестоматия «От эпохи Возрождения до середины XIX века. Киев, 1974. с. 82-84/

6. Аристотель. Поэтика. М., 1957, С. 50. //История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли в 5-ти т. М.,1962-1970., т. 1., с. 78./

7. Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957.

8. Аристотель. Собр. соч. в 4 т. М., 1975.

9. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974.

10. Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. М., - Л. 1969.

Баумгартен А. Эстетика. - “История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли”, т. II, с. 455

11. Бахтин М.М. Литературно-критические статьи. Автор и герой в эстетической деятельности. М., 1986

12. Бердяев Н. Самопознание. М.. 1990. С.200.

13. Белинский В.Г. Полн. собр. соч. , т. Х, М., 1956, с.3

14. Бехтерев В.М. Значение музыки в эстетическом воспитании ребенка с первых дней его детства. М., 1916.

15. Библер В. С. Мышление как творчество. М., 1975. 399 с.

16. Бирман А. О художественной технике пианиста. М., 1973.

17. Бодалев А.А. Восприятие человека человеком. Л., 1965.

18. Боккаччо, Бомарше, Беранже, Байрон, Бальзак. Биографические повествования. Челябинск., 1998.

19. Большой психологический словарь. Под ред. Б.Г.Мещерякова и А.П.Зинченко. Санкт-Петербург, 2003, с.140)

20. Божович Л.И. Проблемы формирования личности. М,1995.

21. Братусь Б.С. Психологические аспекты нравственного развития личности. М., 1977.

22. Бурно М.Е. Терапия творческим самовыражением. М., 1989.

23. Бутенко Э. Имитационная теория сценического перевоплощения. М., 2004.

25. Василюк Ф. Е. Психология переживания. М.: Изд-во МГУ, 1984.

26. М. В. Ватсон Фридрих Шиллер. Его жизнь и литературная деятельность. Биографический очерк. Биографическая серия А. Павлюченкова. Челябинск, 1998.

27. Вахтангов Е. Записки. Письма. Статьи. М., 1939.

28. Выготский Л.С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987. - 345 с.

29. Вильсон Психология артистической деятельности: Таланты и поклонники. М.,2001.

30. Бенуа А.Н.. Мои воспоминания. В 5-ти книгах. Кн. 4-5. М., 1980, с. 706/

31. Бехтерев В.М. Значение музыки в эстетическом воспитании ребенка с первых дней его детства. М., 1916.

32. Белинский В.Г. ПСС., Т. 7., С. 307/.

33. Пьер-Жан Беранже. Его жизнь и литературная деятельность. Биографический очерк М. Барро.// Биографическая библиотека Павленкова. Электронная книга.

34. Богоявленская Д.Б. Интеллектуальная активность как проблема творчества. Изд-во Ростовского ун-та. 193ю - 173с.

35. Благовещенский И.П. Некоторые вопросы исполнительского искусства. Минск, 1965, С.56.

36. Булгаков М. Избранные произведения. М., 1966, с. 538-540/

37. Брунер Дж. Психология познания. М., 1977.

38. Вахтангов Е. Зписки. Письма. Статьи. М.. 1939.

39. Вильсон Гленн. Психология артистической деятельности. Таланты и поклонники. М., 2001.

40. Выготский Л.С. Психология искусства. М.. 1965.

41. Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве. М., 1966.

42. Г.Гегель. Собр. Соч. М., 1958. т.1, с. 290./

43. Гейне Г. Собр. соч. в 10 т. М. - Л., 1956-1959,Т. 8. С.58

44. Герчук Ю.Я. Язык и смысл изобразительного искусства. - М, 1994

45. Гёте И.-В.. Статьи и мысли об искусстве. М., 1936. С.336

46. Гилфорд Дж. Три стороны интеллекта // Психология мышления. М.: Прогресс, 1969.

47. Григоренко Е.Л. Экспериментальные исследования процесса выдвижения и проверки гипотез в структуре познавательной активности. Автореф. канд. диссертации. М., 1989.

48. С.В.Гиппиус. Тренинг развития креативности. Гимнастика чувств.СПб: 2001.

49. С.В.Гиппиус. Психологический тренинг Гимнастика чувств. «-е дополненное и переработанное издание.М., 2003

50. Глинка. Записки. М., 1953., С.109/

51. Гофман И. Фортепианная игра: Ответы на вопросы о фортепианной игре. М.. 1961./

52. Гройсман А.Л. Личность. Творчество Регуляция состояний. Руководство по театральной и паратеатральной психологии. М,, 1998. с.129-13

53. Давыдова М.А. Биографический очерк В.А.Моцарт его жизнь и музыкальная деятельность. Биографическая серия. Библиотека А.Павленкова. Челябинск,1998.

54. Дидро Д. Парадокс об актере. М., 1922.

55. Дога Е. Моя жизнь полна чудес. Интервью с Т.Сергеевой. Ж. «7 дней». № 19, 9 – 15 мая.

56. Гоголь Н.В. Собр. соч., Т. 8. М.-Л., 1940- 1952, С. 477

57. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. СПб. Питер Ком., 1999,. - 368 с. (Серия “мастера психологии”)

58. Житинкин А. Плейбой московской сцены. М. 2003.

59. Житомирский Д. Роберт Шуман. М., 1964.

60. Егоров Б.Е. Прогностические рисуночные методики в изучении бессознательного и особенности психотерапии пограничных нервно-психических расстройств. М.,1995.

61. Ершов П.М. технология актёрского искусства. М., ТОО «Горбунок» 1992

62. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. М., 1978, с. 45./

63. Зильберман И.А. Гамаюнов Б.П. Психотерапевтический театр как продолжение психотренинговой группы при лечении неврозов у детей. // Вестник гипнологии и психотерапии. Спб, 1992. - № 2.

64. Зинченко В. П. Развитие зрения в контексте перспектив общего духовного развития человека // Вопр. психол. 1988. № 6. С. 15 — 30.

65. Зинченко В. П., Величковский В. М., Вучетич Г. Г. Функциональная структура зрительной памяти. М.: Изд-во МГУ, 1980.

66. Игнатьев Е.И. Психология изобразительной деятельности детей. М.,

67. Иванов В.В. Бессознательное, функциональная асимметрия, язык и творчество. В кн. “Бессознательное: природа, функции, методы исследования. т. IV, Тбилиси, 1985, с. 259

68. Иванченко Г.В. Психология восприятия музыки. М., 2001.

69. Иванов В.В. Бессознательное,, функциональная асимметрия, язык и творчество. В сб. Бессознательное: природа, функции, методы исследования. Т. IV, Тбилиси, 1985.

70. Илиади А. Природа художественного таланта. М., 1964, с.

71. Как рисовать масляными красками. М.,2002.

72. Как рисовать. Пастель. М., 2002.

73. Киященко Н.И. Цели и задачи, принципы эстетического воспитания. - М, 1987.

74. Кнебель М.И. О том, что мне кажется особенно важным. Искусство. М., 1971.

75. Кольцова М. Двигательная активность и развитие функций мозга ребенка. – М., 1974

76. Коган Г. У врат мастерства. М.. 1961.

77. Копцева Т.А. Природа и художник. - М, 1994.

78. Краткий словарь по изобразительному искусству. - М, 1961.

79. Кузин В.С. Психология искусства. - М, 1998.

80. Коган Г. У врат мастерства. М.. 1961.

81. Кочубей Б.И. Новикова Е.В. Эмоциональная устойчивость школьников. - М.; 1988.

82. В.Г. Короленко. Воспоминания. Статьи. Письма. М., 1988.

83. Крамской об искусстве. М., 1960.

84. Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства. М., 2001.

85. Ксенофонт Афинский. Сократические сочинения. М., 1938. Цит по: Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. М., 1984., с. 22/

86. Левидов А.М. Автор-образ-читатель. Л., ЛГУ, 1983.

87. Лейнер Х. Кататимное переживание образов./ Пер. с нем. Я.Л. Обухова. М., “Эйдос”, 1996.

88. Личко А.Е. Психопатии и акцентуации характера у подростков. - М.: Медицина, 1983. - 256 с.

89. Лэндрет Г.Л. Игровая терапия: искусство отношений. - М.: Межд. пед. академия. 1994. - 368 с.

90. Кирнарская Д.К. Психология музыкальных способностей. М., 2004.

91. Коган Г. У врат мастерства. М.. 1961.

92. Коган Г. Из записей разных лет. “Советская музыка, 1989. №7.

93. Кон И. Открытие Я. М.. 1978. С. 92

94. Кристал Г. Нарушение эмоционального развития при аддиктивном поведении. В кн. “Психология и лечение зависимого поведения”. М.. 2000, С. 109/

95. Левидов А.М. Автор-образ-читатель. Л., ЛГУ, 193, С.66./

96. Лэндрет Г.Л. Игровая терапия: искусство отношений. - М.: Межд. пед. М., Арт-педагогика и арт-терапия в специальном образовании. Учебник для студентов средних и высших педагогических учебных заведений /“Академия”, 2001

97. Малкина-Пых И.Г. Психосоматика. Новейший справочник. Раздел Биосинтез. М. – Санкт-Петербург, 2003.

98. См. об этом: Малкина-Пых И.Г. Телесная терапия. Справочник практического психолога. М., 2005.

99. Мэй Р. Искусство психологического консультирования. М.: Независимая фирма "Класс", 1994.

100. Манн Т. Собр.соч в 10 т. М., 1961.

101. Манн Т. Собр. соч. в 10 т. М., 1961.

102. Маслоу А.Г. Мотивация и личность. СПб.: Евразия, 1999.- 478 с.

103. Маркс К., Энгельс Ф. Из ранних произведений, М., 1956, с. 592 /.

104. “Мастера искусств об искусстве.” М., 1939, т. III, с. 119.

105. Матюшкин А.М. Проблемные ситуации в обучении. М., 1972.

106. Матюшкин А. М.   Концепция творческой одаренности. Ж. «Вопросы психологии». 1989, №6.

107. Медведева, И.Ю. Левченко, Л.Н. Комиссарова, Т.А Добровольская. М., Арт-педагогика и арт-терапия в специальном образовании. Учебник для студентов средних и высших педагогических учебных заведений /“Академия”, 2001.

108. / Маркс К., Энгельс Ф. Соч., Т. 23, С. 189.

109. Мелик-Пашаев А.А., Новлянская З.Н. Ступеньки к творчеству. - М.: Педагогика, 1987. -144.

110. Мелик-Пашаев А.А. Об источнике способности человека к художественному творчеству. Ж. “Вопросы психологии. 1998, №

111. Мопассан Г.. Полн. собр. соч. в 12 т. т. 8., С.9/.

112. Музыкальная эстетика средневековья и Возрождения. М., 1966, С. 37/

113. Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианной игры. Изд-е 5-е. М., 1987.С. 230.

114. Нейгауз Г.Г. Размышления. Воспоминания. Дневники. Избранные статьи. Письма к родителям. М., 1983. С. 238/

115. З.Н.Новлянская, А.А. Мелик-Пашаев. Психологические принципы эстетического развития детей и проблема эстетического воспитания». Вопросы психологии, 1979 №3.

116. Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. История. Методика. Практика. – М.:Издат-во ГИТИС, 2000.

118. Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. М., 1984, с. 24.

119. Обухов Я.Л. Символдрама. Кататимно-имагинативная психотерапия для детей и подростков. М., 1997.

120. Панпурин В.А. Внутренний мир личности и искусство. - Екатеринбург., 1970.

121. Перлз Ф. С., Гудмен П., Хефферлин Р. Практикум по гештальт-терапии. М., 1995.

122. Петрушина Н.В. Основы практической психологии. М., 2000 г.

123. Петрушин В.И. Слушай. Пой. Играй. Пособие для музыкального самообразования. М., 2000.

124. “Письма Бетховена. 1787-1811 годы”... Публикация. Редактор- составитель Н.Л.Фишман. М, 1970, С.159-161.

125. Полуянов Ю.А. Воображение и способности. - М, 1982.

126. Пономарев Я.А. Психология творчества. Изд-во “Наука”, - М.: 1976. - 302 с.

127. Пономарев Я. А. Психология творчества и педагогика. М., 1976

128. Плужников Н., Рязанцев С. Среди запахов и звуков. М., 1991.

129. Пекелис В. Твои возможности, человек. М., 1984.

130. Пушкин А.С. Полн. собр. соч., М., 1949, т. Х, , с. 547

131. Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике.М., 2004.

132. Рибо Т. Опыт исследования творческого воображения. // Болезни личности. Опыт исследования Минск - Москва. 2000 г.

133. Роджерс К. Р. Взгляд на психотерапию. Становление человека. М., 1994.

134. Роджерс Н. Путь к целостности: человеко-центрированная терапия на основе экспрессивных искусств. Ж “Вопросы психологии”, 1995, № 1. /

135. Розов В. Газ “Московская среда № 31, август 2003, С. 19

136. /Ротенберг В.С. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. М., 1982

137. Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения творчества. //Хрестоматия по психологии художественного творчества. М..1998.

138. Рурк Микки « Я так извалялся в грязи, что долго не смогу очиститься». Интервью с журналисткой М. Порк. Ж. «7 Дней». №23, 2005 г.

139. Русанов Г.А., Русанов А.Г. Воспоминания о Льве Николаевиче Толстом. Воронеж, 1972.

140. Русские писатели о литературном труде. Л.. 1955, Т. 3.

141. Рутберг И. Пантомима, движение и образ. М., 1963.

142. Руффо Т. Парабола моей жизни. М., 1966. с. 302/

143. Саввинский С.И. Работа пианиста над музыкальным произведением. М., Л. 1964. С. 124/

144. Самойлов Д.С. Книга о русской рифме. М., 1982.

145. Сарьян об искусстве. Ереван., 1980ю, с. 45-46./

146. Серов А.А. Избранные статьи. М. -Л., 1950, С. 132/

147. Славянская мифология / Авт.-сост. Е.Ф.Конев.- Минск, 2003.. М., 1999.

148. Слово о книге. М.,1974./

149. Смирнов А.А. Проблемы психологии памяти. М., 1966

150. Собчик Л.Н. Цветовой тест Макса Люшера. М.. 1996.

151. Сокольникова Н.М. Основы композиции. 5-8 кл. М., 1996.

152. Социальная психология, М., 1975.

153. Станиславский К.С. Стенограмма занятий с оперными и драматическими отделениями 5 декабря 1935 г. – Музей МХАТа. – К.С. = № 6501/2

154. Станиславский К.С. Беседы Станиславского. М.. 1947, с. 315.

155. Станиславский К.С. Работа актера над собой. М, 1951.

156. Станиславский К.С. Статьи. Речи. Беседы. Письма. М.,1958, С. 465/

157. Станиславский К.С. Собрание сочинений в 8 томах М., 1954.

158. Стенберг Р., Григоренко Е. “Учись думать творчески” 12 теоретический обоснованных стратегий обучения творческому мышлению./ Основные современные концепции творчества и одаренности. - М., 1997. - С. 191-192/

159. Старадубец Ан. Жил такой парень. 25 июля Василию Макаровичу Шукшину исполнилось бы 75 лет. Газ.“Московская среда”, № 27, 2004 г. Интервью с Ю.А. и Р.А. Григорьевыми.

160. Сорокин П. Социология. М., 1992./

161. Сэбшин Э. Психоаналитические исследования аддиктивного поведения: обзор. В кн. Психология и лечение зависимого поведения. М., 2000

162. Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных различий. М., 1961.

163. Толстой Л.. Собр. соч. в 20 т., т.17.

164. Торшина К. А. Современные исследования проблемы креативности в зарубежной психологии. Ж.Вопросы психологии 1998, №4 с.123

165. Фридман Л.М., Кулагина И.Ю. Психологический справочник для учителя. М. 1991.

166. Федор Достоевский. Тексты и рисунки. ( Составитель К.А. Баршт. М.. 1989.)

167. Психология художественного творчества. Хрестоматия. Сост. К.В. Сельченок. Минск., 1999.

168. Ходякова Л.А. Живопись на уроках русского языка. - М, 2000.

169. Художественная галерея, Кандинский № 29, 2005.

170. Шумакова Н.Б. Обучение и развитие одаренных детей. М., 2004.

171. Шаляпин Ф. Литературное наследство.В 2-х т., М., 1957.

172. Шаляпин Ф. Маска и душа. Мои сорок лет на театрах. М., 2005. с.35

173. Шибутани Т. Социальная психология. М.. 1969. с.158.

174. Шуман Р. О музыке и музыкантах. Сб. статей в 2 т. Т. 2-Б., С.182/

175. Сидоренко Е. В. Комплекс «неполноценности» и анализ ранних воспоминаний в концепции Альфреда Адлера. СПб., 1993.

176. Станиславский К.С. Статьи. Речи. Беседы. Письма. М., 1958.

177. Станиславский К.С. Работа актера над собой. // Собр.соч. в 8 тт. М., 1954-1961.

178. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей – М.,1947.

179. Торшилова Е.М., Морозова Т.В. Развитие эстетических способностей детей 3-7 лет. М., 2001.

180. Чаплин Ч. Моя автобиография. М., 1966, с.391-392/.

181. Франкл В. Человек в поисках смысла. М.: Прогресс, 1990.

182. Фрейд З. Введение в психоанализ. Лекции. М., 1989

183. Хьелл Л., Зиглер Д. Теории личности. СПб., 1997.

184. Энрайт Д. Гештальт, ведущий к просветлению. СПб., 1994.

185. Юнг Карл Густав. Архетип и символ. М.. 1991.

186. Юнг К. Г. Психология бессознательного. М.: Канон, 1994.

187. Цомакион А.И.. Иван Крамской. Его жизнь и художественная деятельность. Биографический очерк. Библиотека А. Павленкова. Челябинск, 1998.

188. Чайковский П.И., С.И. Танеев. Письма. М.. 1951/

189. Чайковский П.И. Письма близким. М., 1955,

190. Чехов Михаил Путь актера. М., 2003.

191. Честерфилд Письма к сыну. М., 1993.

192. Шестаков В.П. Эстетические категории, М., 1983.

193. Шибутани Т. Социальная психология. М., 1969.

194. Шиллер Ф. Письма об эстетическом воспитании человека.// Идеи эстетического воспитания. Том второй Идеи эстетического воспитания в философии и педагогике XVII-XIX веков. М., 1973/.

195. Школяр Л.В., Школяр В.А., Критская Е.Д. и др. Музыкальное образование в школе. М., 2001.

196. Шмаков С.А. Игры, развивающие психические качества личности школьника. Методическое пособие. М.2004.

197. Эккерман И.П. Разговоры с Гете. М -Л., 1934.

198. Элькин В.М. Целительная магия музыки. СПб., 2000.

199. Эфроимсон В.И. Генетика гениальности. М., 2004./

200. . Этнические стереотипы мужского и женского поведения. Сб. статей. – М., 1991.

201. Этнопсихологический словарь.- М., 1999.

202. Юнг К.Г. Аналитическая психология. Прошлое и настоящее. СПб, 1994.

203. Юнг К. Подход к бессознательному. //Архетип и символ. М. 1991

204. . Юнг К.Г. Душа и миф. Шесть архетипов. Киев; М., 1997.

205. Юнг К.Г. Психология бессознательного. М., 1998.

206. Ямвлих. Жизнь Пифагора. Изд-2-е. М.. 1998, с.53/.

207. MacKinnon. Creativity: a multi-faceted phenomenon [WWW document] URLhttp://www.rsad.edu/-ccjones/01 -02/sophcd/readings/creativity.html

208. Torrance E. P. The Torrance Test of creative thinking: Technical-norm manual. Ill, 1974.

1 Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения. М., 1966, С. 37.

2 Там же, С. 507-508

3

4 Баумгартен А. Эстетика. - “История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли”, т. II, с. 455/

5 Аристотель. Об искусстве поэзии. М., 1957, 1451 а

6 Ксенофонт Афинский. Сократические сочинения. М., 1938. Цит по: Овсянников М.Ф. История эстетической мысли. М.. 1984., с. 22/.

7 /История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли в 5-ти т. М.,1962-1970., т. 1., с. 78./

8 Выготский Л.С. Психология искусства., М., 1986, с. 92.

9 Станиславский К.С. Стенограмма занятий с оперными и драматическими отделениями 5 декабря 1935 г. – Музей МХАТа. – К.С. = № 6501/2

10

Розов В. Газ “Московская среда» № 31 август 2оо3. С. 19

11

12 Torrance E. P. The Torrance Test of creative thinking: Technical-norm manual. Ill, 1974, с. 47

13 Цит по: Торшина К. А. : Современные исследования проблемы креативности в зарубежной психологии. Ж.Вопросы психологии 1998, №4 с.123

14 Роджерс Н. Путь к целостности: человеко-центрованная терапия на основе экспрессивных искусств. Ж “Вопросы психологии”, 1995, № 1. /

15 Бердяев Н. Самопознание. М.. 1990. С.200

16 Л. С. Выготский. Психология искусства, М. 1986., С. 110/

17 Л. С. Выготский Психология искусства. М., 1967, С, 318-325.)

18 Матюшкин А. М.   Концепция творческой одаренности ; Ж.»!Вопросы психологии. 1989, №6, с.29.

19

20 Цит: по Яковлева Е.Л. Эмоциональные механизмы личностного и творческого развития// Вопросы психологии, 1997№4, с. 20-27

21 /Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения творчества.// Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. М., 1982/

22 Аристотель. Поэтика. М., 1957, С. 50

23 Белинский В.Г. Полн. собр. соч. , т. Х, М., 1956, с.3/.

24 Выготский Л.С. Психология искусства. с.57/.

25 Ямвлих. Жизнь Пифагора. Изд-2-е. М.. 1998, с.53/.

1. 26 Элий Белютин. Искусство – это восстание Материал журналистиа Евгения Крушельницкого Газ Московская сред № 14(20) 20-26 апреля 2005 г

27 Цит. по: Русанов Г.А., Русанов А.Г. Воспоминания о Льве Николаевиче Толстом. Воронеж, 1972, с. 186./

28 Эстетика. Словарь. М.. 1989.,с.413/

29 Шибутани Т. Социальная психология. М., 1967., с.139.

30 / Сарьян об искусстве. Ереван., 1980, с. 45-46./

31 Берк Э. Философское исследование и происхождении наших идей о возвышенном и прекрасном. - “История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли”. т. 4.с. 105-106/.

32 Липпс Т. Руководство к психологии. СПб., 1907, с.217 Цит. по: Джидарьян . И.А. Эстетическая потребность. М., 1976. с. 92/

33 “Письма Бетховена. 1787-1811 годы”... Публикация. Редактор- составитель Н.Л.Фишман. М, 1970, С.159-161.

34 Выготский Л.с. Психология искусства, М., 1965, с. 324/

35 Кристал Г. Нарушение эмоционального развития при аддиктивном поведении. В кн. “Психология и лечение зависимого поведения”. М.. 2000, С. 109/

36 Э. Сэбшин. Психоаналитические исследования аддиктивного поведения: обзор. В кн. Психология и лечение зависимого поведения. М., 2000, С. 18

37 Ранк О. Эстетика и психология художественного творчества.В кн. Психология художественного творчества. Хрестомавтия. Сост. К.В.Сельченок. Минск, 1999., c. 6

38 Торшилова Е.М., Морозова Т.В. Развитие эстетических способностей детей 3-7 лет. М., 2001., с.14-15.)

39 Мелик-Пашаев А.А. Об источнике способности человека к художественному творчеству. Ж. “Вопросы психологии. 1998, №

40 Толстой Л.Н. Полн. собр. соч., т. 30, с. 65/

41 Кирнарская Д.К. Психология музыкальных способностей. М., 2004

42 / Чаплин Ч. Моя автобиография. М., 1966, с.391-392/.

43 А. Андреева, “Неожиданные последствия уроков музыки”. Газ “Коммерсант” № 228, 5 декабря 1998 г./

44 Кирнарская Д.К. Психология музыкальных способностей. М., 2004.

45 /Иванов В.В. Бессознательное, функциональная асимметрия, язык и творчество. В кн. “Бессознательное: природа, функции, методы исследования. т. IV, Тбилиси, 1985, с. 259/

46 См. об том: Кирнарская Д.К. Психология музыкальных способностей. М., 2004

47 Сорокин П. Социология. М., 1992./

48 Житинкин Андрей. Плейбой московской сцены. М., 2003, с. 112

49 ( Школяр Л.В., Школяр В.А., Критская Е.Д. и др. Музыкальное образование в школе. М., 2001, с. 57.

50 З.Н.Новлянская, А.А. Мелик-Пашаев. Психологические принципы эстетического развития детей и проблема эстетического воспитания». Вопросы психологии, 1979 №3.

51 Рибо Т. Опыт исследования творческого воображения. (Ростов-на-Дону – Москва. 2000 г. С. 250-252..

52 Шиллер Ф. Письма об эстетическом воспитании человека.// Идеи эстетического воспитания, Том второй Идеи эстетического воспитания в философии и педагогике XVII-XIX веков. М., 1973/.

53 Цит. по: Житинкин А. Плейбой московской сценыю М. 2003, с. 18/

54 Алексеев А.Д. Из истории фортепианной педагогики. Руководство по игре на клавишно-струнных инструментах. / Хрестоматия «От эпохи Возрождения до середины XIX века. Киев, 1974. с. 82-84/

55 См. об этом: Собчик Л.Н. Метод цветовых выборов. Модифицированный цветовой тест Люшера. Методическое руководство. М. 1990.

56 : Собчик Л.Н.Метод цветовых выборов. Модифицированный цветовой тест Люшера. М., 1990. С.25-30.

57 Эфроимсон В.И Генетика гениальности. М., 2004, С. 77./

58 /Ротенберг В.С. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. М., 1982

59 Иванов В.В. Бессознательное,, функциональная асимметрия, язык и творчество. В сб. Бессознательное: природа, функции, методы исследования. Т. IV, Тбилиси, 1985, с. 254-259.

60 Коган Г. ИЗ записей разных лет. “Советская музыка, 1989. №7

61 Гройсман А.Л. Личность. Творчество Регуляция состояний. Руководство по театрально и паратеатральной психологии. М,, 1998. с.129-13

62

63 MacKinnon. Creativity: a multi-faceted phenjmen [WWW document] URL http://www.rsad.edu/-ccjones/01-02/sophcd/readings/creativity.html

64 Ротенберг В.С. Психофизиологические аспекты изучения творчества. //Хрестоматия по психологии художественного творчества. М..1998, с.100.

65 А. И. Цомакион. Иван Крамской. Его жизнь и художественная деятельность. Биографический очерк. Библиотека А. Павленкова. Челябинск, 1998.

1. 66 Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещагине. Панорама искусств № 8, М., 1985 с. 149.

,

67 Ромен Роллан. Собр. соч. т. ХVII, Л., 1935, с. 196./

68 В.Г. Короленко. Воспоминания. Статьи. Письма.” М., 1988. С. 172/

69 Андреевский П.В. Воспоминания о В.В. Верещагине. Панорама искусств № 8, М., 1985, С. 144

70 Микки Рурк « Я так извалялся в грязи, что долго не смогу очиститься». Интервью с журналисткой М. Порк. Ж. «7 Дней». №23, 2005 год, С. 24

71 Беседы К.С. Станиславского. М., 1947.

72 Цит. по: Коган Г. У врат мастерства. М.. 1961.

73 Рибо Т. Опыт исследования творческого воображения. (Ростов-на-Дону – Москва. 2000 г. С.158.)

74 Н.Н.Александров . Дж. Байрон. Жизни замечательных людей. Биографическая библиотека Ф. Павленкова.. Челябинск. 19978. С. 332

75 Жил такой парень. 25 июля Василию Макаровичу Шукшину исполнилось бы 75 лет. “Московская среда”, № 27, 2004 г. Интервью Ан. Старадубец с Ю.А. и Р.А. Григорьевыми.

76 ВОЛЬФГАНГ АМАДЕЙ МОЦАРТ

ЕГО ЖИЗНЬ И МУЗЫКАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Биографический очерк М. А. Давыдовой

77 Боккачо, Бомарше, Беранже, Байрон, Бальзак. Биографические повествования. Челябинск., 1998. с. 292. Александров Н.Н. Джордж Байрон. Его жизнь и литературная деятельность. В кн.: Боккачо, Бомарше, Беранже, Байрон, Бальзак. Биографические повествования. Челябинск., 1998. с. 292.

78 (Евгений Дога. Моя жизнь полна чудес. Интервью с Т.Сергеевой. Ж. «7 дней». № 19, 9 – 15 мая

79 Манн Т. Собр.соч в 10 т. М., 1961. с. 333/

80 ГОГОЛЬ. ЕГО ЖИЗНЬ И ЛИТЕРАТУРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Биографический очерк А. Н. Анненской

81 Малкина-Пых И.Г. Психосоматика. Новейший справочник. Раздел Биосинтез. М. – Санкт-Петербург, 2003,. С. 530-539/

82 Цит. по: Бирмак А. О художественной технике пианиста. М., 1973. С. 42-43/

83 К.С. Станиславский. Работа актера над собой. С. 519./

84 Там же, С. 169./

85 Теплов Б.М. Проблемы индивидуальных различий. М., 1961. С. 45.

86 И.-В.Гёте. Статьи и мысли об искусстве. М., 1936. С.336

87 Честерфилд М., письма к сыну 1993,С. 31-32

88 /Чехов М. Путь актера., М., 2003. С. 352/

89 Руффо Т. Парабола моей жизни. М., 1966. с. 302/

90 ж.Художественная галерея, . Кандинский № 29, 2005.с. 21/

91 См. об этом: Шибутани Т. Социальная психология. М., 1969. С. 96

92 Кон И. Открытие Я. М.. 1978. С. 92

93 Социальная психология, М., 1975. с. 199

94 Брунер Дж. Психология познания. М., 1977. С. 23

95 Там же, с. 114

96 Смирнов А.А. Проблемы психологии памяти. М., 1966, с.136

97 Шибутани Т. Социальная психология. М.. 1969. с.158.

98 Житомирский Д. Роберт Шуман. М., 1964, с. 210-211.

99 Г.Гегель. Собр. Соч. М., 1958. т.1, с. 290./

100 Махмутов М.И. Организация проблемного обучения в школе. Книга для учителей. М., 1977, с. 92-102/

101 / Маркс К., Энгельс Ф. Соч., Т. 23, С. 189/

102 Там же, с. 354-355.

103 П. Чайковский Письма близким. М., 1955, С. 25-286

104 ( Федор Достоевский. Тексты и рисунки. ( Составитель К.А. Баршт.. М.. 1989, С. 92)

105 Писарев Д.И. Полн. собр. соч.: В 6 т, СПб, 1913. Доп. вып. Мыслим по поводу сочинений Марко Вовчка./

106 Гленн Вильсон. “Психология артистической деятельности” М.,. 2001, с. 75-82/,.…

107 Юнг К. Подход к бессознательному. //Архетип и символ. М. 1991

108 К. Паустовский. Собр. соч. в 6 т. М., 1958, Т.2, С.498/

109 М. Глинка. Записки. М., 1953., С.109/

110 /Флобер Г.. собр. соч. 5-ти тт. Т.5, С. 275/.

111 Гейне Г. Собр. соч. в 10 т. М. - Л., 1956-1959,Т. 8. С.58

112 Мопассан Г.. Полн. собр. соч. в 12 т. т. 8., С.9/.

113 Толстой Л.. Собр. соч. в 20 т., т.17, С. 130/

114 Шаляпин Ф. Литературное наследовство.В 2-х т., М., 1957ю. Т. 1, С. 276

115 Гоголь Н.В. Собр. соч., Т. 8. М.-Л., 1940- 1952, С. 477

116 Чехов М. Путь актера. М.. 2003, с. 18/

117 Ж. “Esquire”, апрель 2005 г., с.91.

118 Там же, с. 48/

119 Перевод Б. Пастернака

120 Нейгауз Г. Г. Об искусстве фортепианой игры. Изд-е 5-е. М., 1987.С. 230.

121 Серов А.А. Избранные статьи.М.-Л., 1950, С. 132/

122 Нейгауз Г.Г. Размышления. Воспоминания. Дневники. Избранные статьи. Письма к родителям. М., 1983. С. 238/

123 Шаляпин Ф.М. Литературное наследство. В 2-х т. М., 1957, Т.1, С.303/

124 Чехов М. Путь актера. М.. 2003, с. 78

125 Станиславский К.С. Статьи. Речи. Беседы. Письма. М.,1958, С. 465/

126 / Цит по: Благовещенский И.П. Некоторые вопросы исполнительского искусства. Минск, 1965, С.56.

127 Цит. по: Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианой педагогики и исполнительства. М., - Л. 1969, С. 5.

128 Савшинский С.И. Работа пианиста над музыкальным произведением. М., Л. 1964. С. 124/

129 Станиславский К.С.. Статьи. Речи. Беседы. Письма. М., 1958, с. 630.

130 Большой Психологический словарь. Под ред. Б.Г.Мещерякова и А.П.Зинченко. Санкт-Петербург, 2003, с.140)

131 Дидро Д. Парадокс об актере. М., 1922.

132 Вахтангов Е.. Записки. Письма. Статьи. М.. 1939, С.254

133 Вахтангов Е.. Записки. Письма. Статьи. М.. 1939, С.254- 258

134 Чехов Михаил. Литературное наследие, в двух томах. Т 1. М.1986. С. 125.

135 (Чехов Михаил. Путь актера. М., «Транзиткнига», 2003, с. 155.

136 Г. Вильсон Психология артистической деятельности: Таланты и поклонники. М.,2001.с. 113.

137 Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. М., 1978, с. 45./

138 / Там же, с. 118./

139 / Выготский Л. Психология искусства. М., 1965.

140 / См. об этом: Крупник Е.П. Психологическое воздействие искусства. М., 2001. с. 37

141 .Чехов Михаил Путь актера. М., 2003. с.91

142 Белинский В.Г. ПСС., Т. 7., С. 307/.

143См. об этом: Малкина-Пых И.Г. Телесная терапия. Справочник практического психолога. М., 2005,с. 535-536

144 Ражников В.Г. Диалоги о музыкальной педагогике. М., 2004

145 Г. Вильсон Психология артистической деятельности: Таланты и поклонники. М.,2001.С. 280- 308.

146Шаляпин Ф. Маска и душа. Мои сорок лет на театрах. М., 2005. с.35

147 Цит. по: Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве. М., 1966, С.232.

148 Цит. по: Алексеев А.Д. Русские пианисты. М., 1948. с. 324-235

149 Гофман И. Фортепианная игра: Ответы на вопросы о фортепианой игре. М.. 1961, С. 130-131/