- •Глава 1. Исторические этапы становления психологии художественного творчества
- •Глава 6. Особенности личности и мышления в творческом процессе
- •1. Общие направления развития личности
- •2. Развитие творческого мышления
- •Глава 7. Психические познавательные процессы в художественном творчестве и методы их развития
- •Глава 8. Психология художественного творчества в триаде “Автор - исполнитель - созерцатель”
- •Глава 9. Развитие художественного творчества в различных видах искусства.
- •Глава 10. Профессиональные трудности и сложности в сфере художественного творчества. Пути их преодоления
- •Глава 1. Исторические этапы становления психологии художественного творчества
- •1. Возникновение понятия «искусство»
- •2.Психология творчества в работах античных философов
- •Проблема художественного творчества в психоанализе
- •1. Парадоксы и тайны искусства
- •2. Проявление бессознательного начала в творческом процессе
- •Проблема творчества в гештальт-психологии
- •4. Проблема творчества в современной гуманистической психологии
- •Проблема творчества в отечественной психологии
- •2. Л.С. Выготский о художественном творчестве
- •3. Проблемы творчества в исследованиях отечественных психологов
- •Глава 2. Функции искусства в обществе
- •Глава 3. Эстетические потребности и их происхождение
- •Эстетические потребности
- •2. О рациональных выгодах эстетического
- •3. Эстетическое и художественное
- •1. Виды творчества и его источники
- •2. Творчество и социальная среда
- •3. Творчество - игра - импровизация
- •3. Препятствия в творческом процессе.
- •4. Психологические модели отражения действительности в искусстве.
- •Глава 5. Психология личности творца и художника
- •1. Биогенетические особенности
- •2. Функциональная асимметрия головного мозга и её влияние на творческий процесс
- •3. Темперамент и акцентуации
- •4. Личность творца
- •Личность художника
- •1. Общие направления развития творческой личности
- •2. Развитие творческого мышления
- •Глава 7. Психические познавательные процессы в художественном творчестве и их развитие
- •Внимание
- •3. Восприятие
- •5. Мышление
- •6. Воображение
- •Глава 8. Психология творчества в триаде “Автор - исполнитель - созерцатель”
- •Динамика становления и развития процесса художественного творчества
- •2. Трехсубъектность процесса художественного творчества
- •2. Психология авторства
- •Психология исполнительства
- •1. Личность исполнителя
- •2. Основные задачи исполнителя
- •5. Два подхода к решению технических задач
- •6.Метод физических действий
- •Метод переживания и метод представления
- •4. Психология созерцателя
- •Глава 8. Особенности создания художественного образа в различных видах искусства.
- •Глава 9. Развитие художественного творчества в различных видах искусства.
- •Источник художественного творчества – фольклор
- •2. Хореография
- •3. Музыка
- •1. Мимические и пластические этюды на основе активизации кинестетического воображения:
- •2. Мимические и пластические этюды на основе активизации вкусового и обонятельного воображения.
- •3. Этюды на основе активизации слухового воображения:
- •6. Изобразительное искусство
- •6. Скульптура и Лепка
- •7. Декоративно-прикладное искусство
- •8. Литература
- •Рифма точная и неточная
- •Строки о строфах
- •Двустишие
- •Строфические двустишия
- •Октавой
- •Терцины
- •Онегинская строфа
- •Балладная строфа
- •Одическая строфа
- •Лимерики
- •1. Профессиональные болезни и сложности
- •Стрессы публичного выступления и их преодоление
- •Правильное определение сферы своей профессиональной деятельности.
- •Повышение уровня мастерства в самостоятельных занятиях
- •Укрепление общего физического здоровья и самочувствия.
- •4. Повышение уровня концентрации внимания на исполняемом произведении во время публичного выступления
- •5. Освоение навыков идеомоторной тренировки в состоянии
- •6. Проведение поведенческой и когнитивной терапии.
- •Режим и гигиена работы артиста
5. Два подхода к решению технических задач
В истории исполнительского искусства - актерском, музыкальном и даже изобразительном всегда существовали и до сих пор существуют два основных подхода к решению технических задач исполнения.
Первый из них связан с четким представлением художником воплощаемого образа и тогда необходимые технические приемы сами собой появляются и реализуются для воплощения замысла. Второй способ исполнения основывается на освоении техники специального ремесла, который в каждом виде искусства требует своих особых умений, знаний и навыков. Эти два подхода так и были названы - художественный и технический.
В первом случае актер, музыкант, художник, творит во многом по наитию, двигаясь к совершенству интуитивно, во втором - на основе наработанных в процессе долгих упражнений специальных технических приемов, часто доведенных до автоматизма.
Мысль о том, что тело само найдёт нужные движения, если есть точное представление того, чего хочет добиться художник, встречается в высказываниях многих музыкантов-методистов.
Так, известный немецкий скрипичный виртуоз и педагог 19-го века Людвиг Шпор, которого современники называли вторым Паганини, обладавшего не только безупречным звуком, но и очень красивым звуком, в своем знаменитом пособии “Скрипичная школа” писал: “Если ухо учащегося испытывает потребность в хорошем звуке, то оно лучше всяких теорий преподаст ему механические способы ведения смычка, какие нужны для получения такого звука”. 126 / Цит. по: Благовещенский И.П. Некоторые вопросы исполнительского искусства. Минск, 1965, С.56.
В таком же духе высказывался и итальянский пианист Ф. Бузони: “Для технического совершенствования требуются в меньшей степени физические упражнения, а в гораздо больше - психически ясное представление о задаче - истина, которая может быть ясна не всякому фортепианному педагогу, но которая известна каждому пианисту, достигшему своей цели путем самовоспитания и размышлений.127 /Цит. по: Баренбойм Л.А. Вопросы фортепианной педагогики и исполнительства. М., - Л. 1969.ю. С. 5./
Двигательный метод в овладении исполнительскими движениями основывается на их автоматизации в результате многократных упражнений. Великий фортепианный педагог Карл Черни так описал его в предисловии к своему пособию “Школа виртуоза”.: Изучение трудностей на фортепиано совсем не так ужасно и утомительно, как многие думают... Для достижения этой важной цели в возможно кратчайший срок в предложенных упражнениях назначено и предписано число непрерывных повторений в несомненном убеждении, что упражняющийся уже в течении нескольких месяцев достигнет такой степени беглости, какой на обычном пути он едва ли добьётся во столько же лет..128 /Савшинский С.И. Работа пианиста над музыкальным произведением. М., Л. 1964. С. 124/
Немирович-Данченко как-то высказался, что техника для актера –то же самое, что оружие для солдата. Без него он оказывается мало на что пригодным. Поэтому серьезное изучение и овладение специальными техническими приемами своего искусства – у живописца, музыканта, танцовщика должно находиться под самым пристальным вниманием. Здесь надо помнить крылатое выражение Анатоля Франса о том, что «Для искусства самую большую опасность представляет мастер, который не является Художником и художник, который не является Мастером». В первом случае мы будем иметь дело с прекрасной формой, за которой не стоит никакого содержания, во втором - с неряшливым дилетантизмом.