- •Тема 7. Графіка .
- •Коротка історія та значення графіки як мистецтва
- •Оригінальні графічні техніки
- •Сєров в.О. Портрет балерини т.П.Карсавіної.1909. Графітний олівець.
- •Едуард Мане. Портрет мадам Жюль Вийме. Б. 1880. Італійський олівець.
- •Леонардо да Вінчі Свята Анна з Марією, малим Христом та Іоанном Хрестителем. 1490. Коричневий папір, вугіль.
- •Кіпренський о. Портрет о.О.Челищева. Б. 1808—1809.Пастель.
- •Рєпін і.Ю. Портрет Елеонори Дузе. 1891. Вугіль.
- •Франц фон Ленбах. Портрет Марселіни Сембрих. 1891. Пастель.
- •Шевченко т. Острів Чекан-Арал. 1849. Акварель.
- •7.3. Друкована графіка. Гравюра.
- •Китагава Утамаро. Красуня Осоме з дому Абура-е. Б. 1799. Кольорова гравюра на дереві.
- •Кацусіка Хокусай. Фудзі в ясну погоду. З серії «36 видів Фудзі». 1823-1829. Ксилографія.
- •П. Пікассо. Фавни, що бавляться. 1959. Ліногравюра.
- •1. Ведерников а.С. Інтер’єр майстерні. 1968. Кольорова ліногравюра.
- •2. Брусиловський м.Ш. . Ріпка. 1931. Ліногравюра.
- •Лука Лайденський (1489 або 1494-1533, Нідерланди). Корівниця. 1510. Гравюра на міді.
- •Зуєв о. Коли сумно. Акватинта, суха голка.
- •Добров м. Пам’ятник Вольтеру в Парижі. 1915. Кольоровий офорт, акватинта.
- •Тулуз-Лотрек а. «Divan japonais» (Японський диван). Афіша. 1892. Кольорова літографія.
- •1056-1057Остромирово Євангеліє ()
- •Монотипія роботи Джованні Бенедетто Кастильйоне. 1655.
- •Шевченко а.В. Вулиця вночі при місяці. 1934. Монотипія.
- •7.4.Силует
- •Чорно фігурний і червоно фігурний розпис на давньогрецьких посудинах.
- •Добужинський м.В. Панночка-селянка. 1919. Ілюстрація. Туш.
- •2. Круглікова є.С. В майстерні. Автопортрет. 1865–1941.
- •Георгій Нарбут. Автопортрет з сім’єю.
- •7. 5. Книжкова ілюстрація і шрифт
- •1. Федуско (?). Мініатюра «Євангеліст Матвій». Пересопницьке євангеліє. 1556.
- •2.Космографія. 1669—1670. (вгорі — в’язь, текст написаний півуставом).
- •3. Буквица р из Остромирова евангелия. 1056—1057.
- •Джон Флаксмен (Англія). Ілюстрація до «Іліади» Гомера. Гравюра т.Піролі. 1793.
- •Анатолій Базидевич. Іл. До поеми і.П.Котляревського «Енеїда». Видавництво «Дніпро» — Київ, 1969 рік.
- •Альбом а. Дюрера. Апокаліпсис. Ілюстрація та шрифт.
- •Підпис Богдана Хмельницького, виконана скорописом: «Богдан Хмельницкий, гетьман войська
- •Кассандр а.М. Шрифт «Bifor». 1929.
- •Сторінка газети «Дейлі Ньюс» (1942) з розміщенням тексту та ілюстрацій.
- •Холодний п. Українське кооперативне свято. Плакат. 1926.
- •2. Г. Ван де Вільде. Реклама для компанії «Tropon». 1898. Кольорова літографія.
- •7.6. Прикладна та промислова графіка
- •Дизайн пакування та його і графічне оздоблення.
- •Кетлін Кейн. Плакат, бюлетень і сумка для торгового центру, що об’єднує багато магазинів під одним дахом. Список джерел
- •Словник
Тема 7. Графіка .
План.
Коротка історія та значення графіки як мистецтва.
Оригінальні графічні техніки.
Друкована графіка. Гравюра.
Силует.
Книжкова ілюстрація і шрифт
Прикладна та промислова графіка.
Коротка історія та значення графіки як мистецтва
Графічне мистецтво є одним з найвідоміших серед образотворчих мистецтв. Перші контурні й силуетні зображення тварин і людей на стінах печер первісної людини були суто графічними. Орнаментика на побутових речах та зброї доби неоліту та бронзового віку також є зразками графічного мистецтва.
Мова графіки порівняно з мовою живопису більш скупа і лаконічна, має більше умовностей. У графіці основними засобами зображення є лінія, штрих, крапка, контраст білого і чорного. Для виконання графічних творів використовують олівець, вугіль, туш, сангіну, соус та інші матеріали. Це відрізняє графіку від живопису, в якому вдаються до розмаїтої палітри фарб. З бігом часу образотворчі можливості графіки розширювалися й удосконалювалися До них віднесли й ті види гравюри та літографії, у техніці яких вживаються кольори, щоправда, які мають допоміжне значення.
Можливості застосування графіки досить широкі. Види й форми її дуже різноманітні: станковий та учбовий рисунок, естамп (усі види гравюри та літографії), книжкова ілюстрація та орнаментика, журнальний та газетний рисунок, плакат, афіша, торговельна реклама та етикетка, грошові знаки й поштова марка та листівки. Все це графічні твори, з якими ми повсякденно зустрічаємось, оскільки графіка є найбільш демократичним видом мистецтва.
Можна припустити, що рисунок був найбільш давнім видом образотворчого мистецтва, якщо згадати наскальні рисунки первісної людини. Звичайно, рисунок розвивався паралельно із скульптурою і прикладним мистецтвом і здебільшого складав їхню органічну і необхідну частину. Високі зразки рисунка дав нам античний вазопис, основу якого складали лінія і силует (пляма).
Як самостійний вид мистецтва рисунок існує з кінця ХУ – поч. ХVІ ст. Раніше до нього ставилися як до підсобного, підготовчого матеріалу під час роботи над картиною, скульптурою, фрескою, гобеленом. Потім він набув самостійного художнього значення, як й інші станкові види мистецтва.
В процесі історичного розвитку в рисунок (так як і у друковану графіку) активно став проникати колір і до графіки стали відносити і рисунок кольоровими крейдяними паличками – пастель, і кольорову гравюру, і живопис водяними фарбами – акварель, і гуаш.
У найбільших музеях світу бережливо зберігаються як швидкі начерки, так і скрупульозно пророблені довготривалі малюнки, що найчастіше є прообразами майбутніх картин і монументальних розписів. При багатьох музеях тепер існують спеціальні сховища – кабінети графіки.
Якщо у живописця в руках ціла палітра фарб, то художник-графік, як правило, користується одним кольором, що створює особливі труднощі. Графік знаходиться в «умовному» світі, що не має кольору і користуючись скупими засобами створює тим не менш трепетну і живу картину світу.
Рисунок, виконаний художником в одному примірнику – твір унікальний. Друкована графіка дозволяє відтворювати рисунок у великій кількості примірників. Основним видом друкованої графіки є гравюра (на дереві, металі, камені). Найбільш раннім засобом гравірування, який став застосовуватись у ХУ ст. у Західній Європі і у ХVІ ст. в Росії та Україні, була гравюра на дереві (ксилографія). Пізніше починають застосовуватись й інші гравірувальні техніки.
Зараз більшість друкованих графічних технік з великим успіхом може замінити комп'ютер (як чорно-біле, так і кольорове зображення). «Видатні» умільці вміють навіть гроші «друкувати» за допомогою цієї новітньої техніки.
Ось як про графічне мистецтво говорить видатний графік сучасності, ректор Національної академії образотворчого мистецтва й архітектури Андрій Володимирович Чебикін: «Як на мене, графіка — найбільш економна техніка. Треба вміти найменшими засобами досягти найбільшої виразності. І потрібні емоції: якщо ти схвильований сам, то схвилюєш і глядача».
З творами графіки людина стикається протягом всього життя. Рисунки і гравюри, що мають самостійні, закінчені за задумом твори мистецтва, шрифт у книзі і на плакаті, книжкові ілюстрації, плакат, поштові марки, журнальні і газетні карикатури, упаковки для різних товарів, різноманітні етикетки, театральні і кіноафіші, дорожні і товарні знаки і навіть ділові бланки установ – все це твори станкової і прикладної графіки.
Що ж таке графіка? Саме слово «графіка» походить від грецького слова «графо» -- «пишу», «креслю», «малюю».
Отже, “суха” графіка – це передовсім рисунок, лінійне, строге мистецтво, засноване на сукупності чорного і білого, причому білим є сам папір, а чорним – і олівець, і вугіль або якийсь інший «сухий» матеріал, що фарбує.
Рисунок може бути відтвореним у багатьох примірниках за допомогою різних технік, як рукотворних, так і машинних. Тому графіку можна розділити на два види:
безпосередній рисунок на папері;
друкована графіка.
