1919-За границу.

Обосновавшись в Париже, Цетлины жили

на широкую ногу, в их литературном салоне

могло быть одновременно до 100 человек, как

это было на вечере в пользу И.Бунина, органи-

зованном Комитетом помощи русским писате-

лям. Дочь Ц. Ангелина утверждала, что ее <ро-

дители никогда не причисляли себя к белой

эмиграции, оставаясь верными эсерам>. В сво-

ем салоне, наряду с писателями, они собирали

политических деятелей - эсеров и кадетов.

Сборник стихов <Прозрачные тени> (Па-

риж; М., 1920) тяготел по содержанию и сти-

листике к изысканности. Характерно своей на-

рочитой красивостью стихотворение <Оже-

релье> (<Алмазы радости ... черные печали

жемчужины ... осколки уничтоженных рубинов>

и т.п.), Стихотворение <Возвращение> выразило

отношение Ц. к России: <...Я так стремился к те-

бе / и еле тебя узнаю: / Вдохновенную, мерз-

кую, злую, святую, / И, быть может, только не

ту, не мою, / А другую, другую!> В 1923 Цетли-

ны издали три номера альманаха <Окно>.

Ц. бывал на <воскресениях> у Мережков-

ских и на заседаниях <Зеленой лампы>. На пер-

вом собрании (5.2.19127) прочитал доклад <О

литературной критике>. В беседе <Русская ин-

теллигенция как духовный орден> (по поводу

речи И.Фондаминского) говорил: <Пусть мы

часть России, попавшая в трудное, трагическое

положение. Но и Советская Россия тоже нахо-

дится в трагическом положении. Мы физиче-

ски лишены родины, почвы. Они лишены свобо-

ды... Кому хуже? Обоим... Будем избегать греха

гордыни, не будем думать, что мы соль земли.

Нет, мы соль без земли и все же есть в нас со-

леность, и мы не должны ее потерять. Между

Россией и эмиграцией есть, я верю, духовное

взаимодействие... В этом смысле мы должны

быть обращены <лицом к России>...> В статье

<Эмигрантское: Критические заметки> (СЗ,

1927, № 32) Предпринял попытку подытожить

спор о зарубежной русской литературе, выра-

зив сомнение в способности молодых стать до-

стойной сменой старшему поколению писателей-

беллетристов: <старшие> <принесли на подошвах

комочек земли из своих уездов, унесли с собою

родину>, этого нет у <молодых>, но они могут

<войти в литературную жизнь Запада и тем обо-

гатить и осложнить приемы и формы письма>.

В <Современных записках> публиковал <Ли-

тературные заметки>, очерки <На литератур-

ные темы>, статьи <Племя младое: (О Серапио-

новых братьях)> (1922, № 12), <О современ-

ной эмигрантской поэзии> (1935, №53), порт-

ретные зарисовки: <Короленко, человек и писа-

тель> (1922, № 37), <О Чехове> (1929, № 40),

свыше 60 рецензий, в том числе на произведе-

ния А.Толстого, Д.Мережковского, Б.Зайцева,

М.Алданова, М.Осоргина, В.Набокова. Руково-

дил поэтическим отделом журнала, писал о сти-

хах К.Бальмонта, Н.Берберовой, З.Гиппиус, До-

на-Аминадо, Е.Кузьминой-Караваевой, Б.По-

плавского, Н.Тэффи, З.Шаховской и др. Рецен-

зировал литературно-критические работы П.Би-

цилли и Д.Мирского. Критические суждения Ц.

отличались оригинальностью, например, в ре-

цензии на книгу <Роза Иерихона> Бунина

(1924) он высказал мысль, что непримири-

мость писателя к большевистской революции

связана с его <классическим духом>, которому

<чуждо все нечистое, смешанное, ублюдочное,

всякая ложь и компромисс>,

Рецензируя биографические романы С.Сер-

геева'! Донского и Ю.Тынянова (1929), отдавал

предпочтение художественным биографиям,

когда автор - не романист, а биограф - стре-

мится <только вчувствоваться в подлинную дан-

ную личность своего героя, осветить и оживить

сухие документы, скорее воссоздать, а не со-

творить>. Таким принципам отвечала книга Ц.

<Декабристы: (Судьба одного поколения)> (Па-

риж, 1933) - по определению М.Алданова,

<высокий образец историко-биографической

литературы>. Ц. изображал декабристов (кроме

<средневекового рыцаря> Лунина) не как геро-

ев, а как средних, обычных людей, отмечая, что

сама <атмосфера Александровского времени

была оппозиционной>; из описываемых Ц. <ме-

лочей> возникает <замечательная картина исто-

рической трагедии> (Алданов). В стихотворной

книге о декабристах <Кровь на снегу> (Париж,

1939) Ц. воссоздал образ <России Николая>:

<...Внутри развращена, больна, / Но миру робко-

му - пока / Ее недуг точил не зримо - / Она

казалась велика / Безрадостным величьем Ри-

ма>. Вместе с тем Русь видится поэту <в буйном

камзоле>, в безудержности <чуд>, он призывает:

<...Против себя же крепи / Выстрой, о, русский

люд!> Однако, писал Ц., <ключ свободы> <не

вовсе замерз> - <друзья 14-го> (декабря) будут

жить в каждом последующем поколении.

После вторжения Гитлера во Францию Цет-

лины эмигрировали в США, где вместе с Алда-

новым Ц. основал <Новый журнал>, опублико-

вал в первых его номерах отрывки из книги

<Пятеро и другие> (Нью-Йорк, 1941), которую

ставил в один ряд с <Жизнью Тургенева> Зай-

цева и <Державиным> Ходасевича. В книгу

вошли романизированные портреты В.Стасова,

М.Глинки, М.Балакирева, А.Бородина, М.Му-

соргского, а также Н.Римского-Корсакова,

А.Даргомыжского, В.Серова, Ц.Кюи. Наиболее

интересны портреты Мусоргского и особенно

Балакирева, с симпатией изображен Стасов.

В редакционной статье номера <Нового

журнала> говорилось, что, издавая единствен-

ный русский журнал вне СССР, редакция от-

крывает его страницы писателям разных на-

правлений, но <в известных пределах: люди,

сочувствующие национал-социалистам и боль-

шевикам, у нас писать не могут>. Однако лич-

ные черты Ц. - мягкость, доброжелательность,

терпимость - оборачивались порой нетребова-

тельностью. Тем не менее о его вкусе свиде-

тельствует публикация рассказов Бунина, ро-

мана Алданова <Истоки>, произведений Зайце-

ва, Набокова, Осоргина, Яновского, воспомина-

ний М.Чехова, М.Добужинского, А.Гречанино-

ва, В.Ипатьева, Б.Бабкина, бывшего советского

дипломата АБармина, И.Гессена. Среди авторов

публицистического отдела были П.Милюков,

П.Сорокин, Г.Федотов, В.Войтинский, АКерен-

ский, А.Гольденвейзер, В.Чернов, М.Вцшняк, Б.Ни-

колаевский, ГАронсон, ДДалин и др.

В последние годы жизни Ц. работал над

книгой о символистах (многих из них он знал

лично). Отрывки под названием <Восьмидеся-

тые годы> публиковались в <Новом журнале>

после смерти Ц. (1946, № 14). Умер Ц., редак-

тируя 1 1 -и номер журнала. М.Цетлина продол-

жала его издание, а затем предприняла издание

журнала <Опыты>.

Лит.: Гуль Р. <Новому журналу> 45 лет // НЖ, 1986,

№ 162; Доминик-Цетлин А. Из воспоминаний / Евреи в

культуре рус. зарубежья, вып. 1. Иерусалим, 1992.

А. Ревякина

\ЦИМБАЛИСТ Ефрем Александрович

(9.4.1889 [по др. св. 1890], Ростов-на-Дону-

февр. 1985, Филадельфия) - скрипач, компо-

зитор, педагог, дирижер, музыкально-обще-

ственный деятель. Родился в семье профессио-

нального скрипача и дирижера оперного орке-

стра. Интерес к музыке и рано проявившиеся

исключительные способности мальчика заста-

вили отца серьезно отнестись к его музыкаль-

ному образованию. Он давал ему первые уро-

ки, а в9 лет Ефрем уже поразил театральную

публику, возглавляя оперный оркестр отца и

выступая с концертами. В 1901 отец повез его

в Петербург, где мальчик был принят в консер-

ваторию. Огромную роль в становлении творче-

ской личности молодого скрипача сыграли за-

нятия в классе профессора Л.Ауэра и по ком-

позиции - у профессора Н.Римского-Корсако-

ва, от которого Ц. унаследовал высокие худо-

жественные идеалы. Композитор АТлазунов, в

ту пору директор Петербургской консервато-

рии, услышав на выпускном экзамене (1907)

игру Ц., записал в экзаменационном листе: <Ко-

лоссальный талант. Передача вдохновенная,

полная настроения. Впечатление потрясающее.

Вне сравнений!> Ц. был удостоен золотой ме-

дали и премии им. Антона Рубинштейна.

Восторженные отзывы сопровождали вы-

ступления Ц. в Берлине (7.1 1.1907) и Лондоне

(9.12.1907), где он блестяще исполнил концер-

ты И.Брамса, П.Чайковского, <Испанскую сим-

фонию> Э.Лало под управлением прославлен-

ного дирижера Ханса Рихтера. <Это, конечно,

гений среди скрипачей>, - писал корреспон-

дент из Лондона. После триумфального испол-

нения 1.1.1910 в Лейпциге концерта Чайков-

ского со знаменитым дирижером Артуром Ни-

кишем Ц. подписал контракт на гастроли в

США. 27.10.1911 состоялся его американский

дебют с Бостонским симфоническим оркест-

ром. Впервые в США Ц. блестяще исполнил

скрипичный концерт А.Глазунова.

Горячий прием в США, обилие предложе-

ний, контрактов открывали перед молодым ар-

тистом заманчивые перспективы; Ц. решился

избрать США местом своего постоянного пре-

бывания. В течение почти полувека артист вел

напряженную концертную деятельность. С его

искусством познакомились миллионы слушате-

лей не только в Америке и Европе, но и в Аф-

рике, Азии, Австралии. Он совершил два <кру-

госветных> турне, покрыв в 1916 расстояние в

30 тыс. миль, а в 1920 - в 50 тыс. миль. До

1939 артист совершил 7 поездок на Восток,

культура которого оставила определенный след

в его творчестве. В 1914 Ц. женился на изве-

стной оперной и концертной певице (сопрано)

Альме Глюк, с которой часто выступал в кон-

цертах в качестве пианиста и дирижера. Ряд

сохранившихся записей свидетельствует о за-

мечательном ансамбле двух музыкантов. Для

А.Глюк Ц. написал ряд романсов, создавал об-

работки народных песен, как, например, <Две

украинские народные песни> - <Виють витры>

и <У сусида хата била>.

Обладая огромным репертуаром, Ц. с боль-

шим успехом проводил ретроспективные <исто-

рические> циклы концертов, исполняя музыку

композиторов XVII-XX вв. Незабываемое впе-

чатление оставляло исполнение артистом масш-

табных полотен: концерты Брамса и Чайковско-

го, Мендельсона и Глазунова, передаваемых им

в трепетном лирико-драматическом ключе. Он

превосходно интерпретировал и современную

музыку (посвященные ему концерты Ч.Стока и

Д.К.Менотти). Обладая исключительным вирту-

озным мастерством, он с ослепительным бле-

ском исполнял собственную Фантазию на темы

оперы Римского-Корсакова <Золотой петушок>

и в то же время своей мягкой певучей манерой

игры придавал особое очарование концерту ре-

мажор Н.Паганини, в котором одним из первых

исполнил труднейшую каденцию Э.Соре, раз-

веяв легенду о ее неисполнимости. Сдержанно

и сосредоточенно звучали в его исполнении

произведения Баха и Бетховена, романтиче-

ской свежестью чувств отличались сонаты и

Венгерские танцы Брамса. Обладая талантом

перевоплощения, Ц. славился и как подлинный

мастер инструментальных миниатюр, где его та-

лант тонкого лирика захватывал слушателей

обаянием филигранного мастерства, изыскан-

ностью красок, передачей тончайших оттенков

чувств и настроений.

В 1934 и 1935 Ц. с огромным успехом га-

стролировал в СССР. <Он буквально околдовы-

вал слушателей элегантной виртуозностью, -

вспоминал Д.Ойстрах, - Хейфец побеждал

публику, подчиняя ее себе силой своего искус-

ства; Цимбалист очаровывал, обращаясь к глу-

боким тайникам души и сердца... В художест-

венной палитре Цимбалиста есть все краски,

ему подвластны все <тайны> инструментальной

выразительности, но он пользуется ими в мяг-

кой, пожалуй, только ему одному присущей

манере... Цимбалист неповторим, потому что в

его игре нет ничего внешнего, эффектного,

идущего от желания поразить или удивить... но

за этой <простотой> и легкостью таится бес-

предельное мастерство виртуоза,.,, ни до него,

ни после я никогда больше не встречал, чтобы

в игре скрипача были настолько исключены ма-

лейшие случайности... Филигранная отточенность

исполнения - результат великолепного таланта,

напряженной работы, блестящей школы>.

Очень скоро Ц. занял особое место в музы-

кальной жизни США. Своей концертной, а за-

тем и активной педагогической деятельностью

он оказал <огромное влияние на исполнитель-

ское искусство этой страны, создав, по сущест-

ву, скрипичную школу, широко известную те-

перь во всем мире> (Д.Ойстрах). С 1928 он пре-

подавал в Кёртис-институте в Филадельфии, где

с 1941 по 1968 был также и директором, сме-

нив на этом посту прославленного пианиста

И.Гофмана. Особенно плодотворной была педа-

гогическая деятельность артиста в последние

десятилетия его работы. Достаточно сказать, что

к 90-м почти все скрипачи прославленного Фи-

ладельфийского симфонического оркестра яв-

лялись его воспитанниками. Среди учеников Ц.

- артисты с мировым именем, лауреаты между-

народных конкурсов (Ш.Ашкенази, Х.Судзуки,

О.Шумский, Н.Кэрол и др.). Вместе с тем твор-

ческие импульсы его таланта были столь сильны,

что оказывали воздействие далеко за границами

США. По признанию японских музыкантов, вы-

ступления Ц. у них в стране содействовали ста-

новлению японской скрипичной школы,

Примечательно, что и в области педагогики

незримые нити постоянно связывали Ц. с роди-

ной. Он признавался, что всю свою артистиче-

скую жизнь оставался по духу русским арти-

стом, приверженцем лучших достижений рус-

ской педагогики с ее стремлением к развитию

индивидуальности, подчинению технических

средств раскрытию глубин художественного

содержания (<я всячески старался развить не-

повторимое своеобразие каждого, научить

каждого говорить своим голосом>). Эти прин-

ципы, унаследованные от ауэровской школы,

артист неизменно отстаивал в педагогической

работе. В его классе постоянно звучали концер-

ты Чайковского, Глазунова, <Концерт-ная сюи-

та> Танеева, многочисленные пьесы и транс-

крипции (в том числе и его собственные) про-

изведений Глинки, Чайковского, Римского-Кор-

сакова, Скрябина, Рахманинова. Своей испол-

нительской, транскрипторской и педагогиче-

ской деятельностью Ц. внес огромный вклад в

популяризацию русского искусства.

Хотя <прощальный> концерт великого арти-

ста состоялся в Нью-Йорке 14.1.1949, он, од-

нако, возвращался на сцену неоднократно в

1950-е. В 1952 Ц. исполнил (впервые) посвя-

щенный ему скрипичный концерт Менотти, в

1955 - концерт Бетховена с филадельфий-

ским оркестром.

Исключительно велик был международный

авторитет скрипача. В числе самых выдающих-

ся музыкантов мира его постоянно приглашали

на ответственнейшие музыкальные соревнова-

ния творческой молодежи. В 1958-70 он при-

нимал участие в работе жюри четырех Между-

народных конкурсов им. П.Чайковского.

Современники не раз подчеркивали особую

гармоничность, утонченность и изысканность

художественной натуры Ц. Широко эрудиро-

ванный музыкант, владевший несколькими язы-

ками, он глубоко знал и любил искусство. Ар-

тист был известен как почитатель старинных ру-

кописей и антикварных книг, в его собрании бы-

ла огромная коллекция скрипок и музыкальных

инструментов народов мира. Экзотическую

часть коллекций составляли китайские росписи

по шелку и вазы, японские гравюры и ткани.

Созданные Ц. опера <Ландара> (1956), му-

зыкальная комедия <Нектар> (1920), с успе-

хом поставленные на сценах США, симфониче-

ские произведения и концерты для скрипки,

для фортепиано, для виолончели с оркестром,

соната, сюита в старинном стиле, квартет и ряд

др. камерно-инструментальных произведений

свидетельствуют о незаурядном композитор-

ском даровании музыканта и широте его твор-

ческих горизонтов.

Лит.: Ямпольский И. Е.Цимбалист // Сов. музыка,