1911 Подала прошение об уходе. Несмотря на

просьбу дирекции, заинтересованной в перс-

пективной исполнительнице, покинула труппу,

войдя в созданный С.Дягилевым постоянно

функционирующий <Русский балет>.

Особенностью биографии Н. являлось то,

что с первых шагов артистка оказалась тесно

связана с самыми значительными художествен-

ными явлениями своего времени в танце - с

хореографией М.Фокина и антрепризой Дяги-

лева. По сути она оказалась в гуще событий ба-

летной жизни - там, где создавалось новое

хореографическое искусство XX в. 26.4.1911

Н. исполнила партию Вакханки на премьере од-

ноактного балета <Нарцисс> (муз. Н.Черепнана

и хореография Фокина), с которой начались в

Монте-Карло выступления <Русского балета>,

Напористый танец Н. вторгался в пасторальную

идиллию и оттенял своей динамикой и темпера-

ментом появление томного, влюбленного в себя

Нарцисса. Неординарная внешность молодой

танцовщицы: грубоватые черты лица, отнюдь не

изысканная форма ног - лишали ее права на

лирические роли. К счастью, Н. обладала насто-

ящим сценическим темпераментом, столь выиг-

рышным в динамичном классическом танце и

характерных плясках. Умные, проницательные

глаза впечатление некрасивости смягчали. Об-

ладая хорошей памятью, чуткая к пластическим

новациям, Н. внимательно наблюдала за тем,

как сочинял Фокин, как он работал с актерами,

впитывала творческую атмосферу дягилевских

лихорадочных поисков нового. Это были ее

<университеты>. На глазах Н. и с ее участием

создавался балет <Петрушка>, объединивший

А.Бенуа, И.Стравинского, Фокина, Н. исполня-

ла эпизодическую роль Уличной танцовщицы.

Ее непритязательные, под аккомпанемент шар-

манки по складам <произнесенные> кукольные

движения вызывали не столько интерес, сколь-

ко жалость, выгодно оттеняя торжествующее

женское обаяние, надменный профессиона-

лизм победоносной Балерины. Начальные дви-

жения Уличной танцовщицы пародировали зна-

менитую коду противницы Фокина - М.Кше-

синской, которую та в балете <Талисман> биси-

ровала до шести раз. Н. участвовала также в

одном из составов исполнителей в балете <Си-

ний бог> (муз, Р.Гана), в котором хореография

Фокина была стилизована в духе индийских

танцев (премьера 13.5.1912). Н. поддерживала

смелые пластические фантазии брата в его пер-

вых балетных постановках.

В декабре 1913 Дягилев разорвал контракт

с Вацлавом; это привело к тому, что Н. также

покинула дягилевскую труппу. Вместе с му-

жем, А.Кочетовским, в прошлом танцовщиком

московского Большого театра, она вошла в ор-

ганизованную Вацлавом собственную труппу и

отправилась в Россию, чтобы завершить фор-

мирование новой труппы. Тем временем гаст-

роли брата в Лондоне (1914) провалились и

были прекращены до окончания срока контрак-

та. Начало 1-й мировой войны застало Н. в

Петрограде. Здесь она впервые попробовала

свои силы в качестве балетмейстера, поставив

<Табакерку> А.Лядова, В 1915 уехала в Киев,

где выступала в оперном театре и организовала

свою балетную школу. Среди ее учеников был

С.Лифарь, вошедший позднее в дягилевскую

антрепризу. В 1921 Н. окончательно покинула

Россию, воссоединившись с <Русским бале-

том>,

Теперь в труппе Дягилева Н. выполняла

обязанности танцовщицы, режиссера и хорео-

графа. Она участвовала в возобновлении

Н.Сергеевым <Спящей принцессы> для лондон-

ской постановки (2.1 1.1921) - варианта <Спя-

щей красавицы> П.Чайковского. Н. сочинила

некоторые добавления, в том числе номер для

заключительного дивертисмента <Три Ивана>,

пользовавшийся большим успехом, В качестве

хореографов следующего балета - <Свадьба

Авроры> (18.5.1922) - были названы Петипа

и Н. Неожиданным было оформление - кос-

тюмы Бенуа к <Павильону Армиды> соседство-

вали с новыми костюмами, предложенными

Н.Гончаровой. Дягилев, имевший особое чутье

на таланты, поверил в балетмейстерские воз-

можности Н. К тому же после разрыва с Л.Мя-

саным надобность в хореографе была острей-

шая. Вплоть до 1924 Н. оставалась основным

постановщиком в <Русском балете>.

Парижский сезон 1922 был двенадцатым.

Кроме <Свадьбы Авроры>, был показан также

новый спектакль - <Лиса> (первонач. назв.

<Байка про Лису, Петуха, Кота да Барана>; пре-

мьера 18.5.1922, <Grand-Орбга>, Париж) с

либретто и музыкой Стравинского, оформлени-

ем Гончаровой и хореографией Н. Короткая,

16-минутная, постановка, объявленная как

<бурлескный балет с пением>, продолжала тра-

дицию <Золотого петушка>. Но здесь певцы на-

ходились не на сцене, а в оркестровой яме,

Сценическое действие, объединявшее четырех

актеров (Н" С.Идзиковский, Ж.Язвинский,

М.Федоров), восходило к традиции скоморошь-

его представления. Пластика каждого соотно-

силась с вокальной партией и по сути изобре-

тательно иллюстрировала звучащий текст. По-

становка <Лисы> подтвердила правильность вы-

бора Дягилева: Н. оказалась оригинальным хо-

реографом и вполне отвечала стремлению мэт-

ра поражать зрителей. В полной мере балет-

мейстерский талант Н. проявился в постановке

следующего сезона - <Свадебки> (композитор

и художник те же, 13.7.1923, <Гёте-лирик>,

Париж). Фольклорный свадебный обряд дал

возможность создать впечатляющие оживлен-

ные фрески. Дерзкие звучания рождались в

своеобразной оркестровке, избранной компо-

зитором: 4 фортепиано и ударные. Но главным

в музыке было хоровое пение. Оно создавало

образ огромной мощи. Оформление было ску-

пым: задник, кулисы из холста, на спускавших-

ся сверху <языках> - окна, цвет которых ме-

нялся по ходу действия. Н. сочиняла пластику

подчеркнуто приземленную, с завернутыми

внутрь стопами, угловатыми движениями рук

- как антитезу воздушному безусильному

классическому танцу. Рецензенты отмечали,

что она усвоила находки и Фокина, и своего

брата, но предлагала собственный вариант хо-

реографических решений для воплощения пер-

вобытной силы обряда. Действие составляли 4

эпизода: благословение невесты, благословение

жениха, прощание с невестой, свадебное тор-

жество. В балете участвовали Л.Чернышева,

Ф.Дубровская, Н.Семенов, Л.Войциховский и

кордебалет. Успех постановки был огромен и

напомнил о начальных триумфах дягилевских

сезонов. Парадоксальным открытием <Свадеб-

ки> стало то, что при всей новаторской смело-

сти хореографии сочинение Н. было ближе к

традициям классического балета, чем создания

Фокина и Нижинского, Новый спектакль объя-

вили даже провозвестником <неоклассицизма>.

Сезон 1924 стал блистательным расцветом

творчества Н.-хореографа. Взлет был стреми-

тельным - но, увы, кратким. Премьеры одно-

актных постановок Н. следовали одна за дру-

гой. Балет <Искушение пастушки, или Любовь-

победительница> с маловыразительной музы-

кой М.Монтеклера в оркестровке Ф.Казадезю-

са обращался к стилизации жеманной эпохи