19 К. И Попова работали в Большом театре, в

театре С.Зимина, переименованном в Театр Со-

вета рабочих депутатов. Летом 1918 вместе с

Шаляпиным, Неждановой и др. знаменитыми

артистами они вошли в Первое театральное ко-

оперативное товарищество. В июле 1918 К. и

Попова пели с Шаляпиным в <Паяцах> Леонка-

валло. Шаляпин, К. и Нежданова выступили

также в <Севильском цирюльнике> и <Фаусте>.

Очевидно, ссора двухлетней давности между

К. и Шаляпиным была предана забвению. Из

числа концертов К. в Москве отметим его уча-

стие в бетховенской программе знаменитого

дирижера С.Кусевацкого вместе с Неждано-

вой, Метнером и А.Южиным 16.3.1919 в Ко-

лонном зале Дома Союзов. В апреле 1919 К. и

Попова выехали в имение его отца под Симфе-

рополем. В городах Крыма им удавалось высту-

пать с концертами. В это время произошло их

знакомство с известным композитором Спен-

диаровым, который посвятил К. романс <К Ар-

мении> (К. по национальности - наполовину

армянин).

В октябре 1921 супруги отбыли в Италию,

в Рим. Здесь они поступили в труппу театра

<Русская ласточка>, а в 1923 перебрались в

Париж, где до 1926 работали в антрепризе

М.Кузнецовой-Бенуа. Тогда же К. гастролиро-

вал в Барселоне, Загребе, Будапеште. В 1926

выдающийся певец приступил к деятельности

режиссера: в Париже, в антрепризе А.Церете-

ли <Русская опера> он поставил <Садко> Рим-

ского-Корсакова. В 1931 К. стал профессором

Русской консерватории в Париже, позднее он

перебрался в Белград, где Попова выступала на

правах одной из ведущих солисток оперы.

Здесь К. был режиссером и одно время дирек-

тором оперного театра, прославился своими по-

становками <Севильского цирюльника> (1934)

и <Князя Игоря> (1935). В эмиграции К. напи-

сал несколько исследований на музыкальные и

театральные темы. Две из них сохранились в

рукописях: <Альберт Лортцинг и его опера

<Царь и плотник>, <Спектакль Михаила Чехо-

ва>. Скончался К. в возрасте всего лишь 50

лет, так и не сказав полностью своего слова в

искусстве ни как певец, ни как режиссер, не

имея в самые плодотворные для артиста оперы

годы условий, необходимых для художника его

масштаба.

За свою недолгую артистическую карьеру

К. создал несколько столь совершенных обра-

зов в русских и западных операх, что их следу-

ет признать классическими. Прежде всего это

Евгений Онегин - наиболее точное воплоще-

ние замыслов Пушкина и Чайковского, что

проявилось в каждой ноте, движении, черте

внешнего облика. Благодаря драматическому

дару К. созданные им лучшие роли следует по-

ставить вровень с наивысшими актерскими до-

стижениями Шаляпина. Таковы у К. роли Князя

Елецкого в <Пиковой даме> и рассиниевского

Фигаро. Эти шедевры вокально-сценического

искусства были созданы артистом в возрасте

всего 24-27 лет. К. записывался на пластинки

русского отделения крупнейшей европейской

компании <Gramophone> (марка <Пишущий

амур>) в Петербурге в 1913 и 1914. Записей

немного - всего 10 фрагментов из опер и,

дань времени - <Авиационная песня> компо-

зитора М.Якобсона. Большой удачей дореволю-

ционной грамзаписи следует считать фонограм-

мы четырех сцен из <Евгения Онегина> с уча-

стием К. Им записаны арии Князя Елецкого,

Князя Игоря и Демона; Эпиталама Виндекса из

<Нерона> А.Рубинштейна исполнена им в

<классическом> стиле. С Е.Виттнгом К. записал

дуэты - из <Кармен> и из <Мадам Баттерфлай>.

Записи К., несмотря на свою малочисленность,

свидетельствуют о нем как об одном из лучших

певцов России предреволюционного времени.

Все они вошли в состав монографической пла-

стинки, выпущенной фирмой <Мелодия> в

1986.

Лит.: Пружанский А.М, Отечественные певцы

1750-1917. М., 1991; Перепелкин Ю.Б. Аннотация к

пластинке <Михаил Каракаш, баритон> в серии <Му-

зыкальное наследие, исполнительское искусство>

М10 47 491 005.

П.Н.

\КАРАЛЛИ (Коралли) Вера Алексеевна

(27.7.1889 - 16.1 1.1972, Баден, Австрия) -

танцовщица. Дочь провинциального актера и ан-

трепренера Алексея Михайловича Каралли-

Торцова. Училась на балетном отделении Мос-

ковского театрального училища и считалась

способной, нов 1902 врачи нашли у нее иск-

ривление позвоночника, и она полгода находи-

лась на лечении. В 1902-4 продолжила занятия

по облегченной программе. По окончании учи-

лища (1906, педагоги М.Станиславская и

АТорский) - корифейка балета Большого те-

атра. Но уже в сентябре дебютировала в пар-

тии Одетты-Одиллии в <Лебедином озере>

П.Чайковского, заменив заболевшую артистку,

Она не обладала ни сценическим опытом, ни

должной танцевальной техникой для этой роли,

и Горский адаптировал партию к возможностям

К" поступая так и в дальнейшем. В том же году

была переведена в разряд вторых танцовщиц,

выступала в партии Бинт-Анты (<Дочь Фараона>

Ц.Пуни), в 1907 - Лизы в <Тщетной предо-

сторожности> П.Гертеля и Жизели в одно-

именном балете А.Адана, в 1908 - Раймонды

в <Раймонде> А.Глазунова и Никии в <Баядер-

ке> Л.Минкуса, в 1909- Китри в <Дон Кихо-

те> Минкуса, Медоры в <Корсаре> Ц.Пуни.

Участвовала с М.Мордкиным в Русских сезонах

в Париже (1909), исполняя главную партию в

поставленном М. Фокиным <Павильоне Арми-

ды> Н.Черепнина. В 1915 получила звание ба-

лерины.

К. создавала лирические, эмоционально ок-

рашенные образы. Кроме классических партий,

среди которых была также Аврора в <Спящей

красавице> Чайковского, она выступала в бале-

тах Горского: Царь-девица (<Конек-Горбунок>

Пуни), Саламбо (<Саламбо> А.Арендса), пас-

тушка Арета (<Пятая симфония> на музыку

Глазунова), Евника (<Евника и Петроний> на

муз. Ф.Шопена в оркестровке Арендса). Для К.

Горский создал партию богини Танит (<Салам-

бо>) и Анитры (<Hyp и Анитра> А.Ильинского),

Среди ее партнеров - Мордкин. Изысканная

красота К., благородство и гармоничность пла-

стики, великолепно развитое чувство формы,

выразительные руки, одухотворенность испол-

нения (при некотором несовершенстве техники

классического танца) позволили К. стать одной

из самых популярных московских танцовщиц,

Ее исполнение фокинского <Умирающего лебе-

дя> часть критиков считала более глубоким и

ярким, чем у А.Павловой. Неоднократно гастро-

лировала по провинциальным городам России

(Ростов, Воронеж, Харьков и др.).

К. обладала незаурядным драматическим та-

лантом. Еще в 1908 выступала в спектакле

<Принц и нищий> по пьесе И.Всеволожского,

проявив себя как одаренная актриса. Ее даже

приглашали в Малый театр, но К. отказалась. В