1922 В Петрограде. В 1926 вышел еще один

альбом - <Семнадцать портретов> (деятели

советской власти) с текстом А.Луначарского

(сам А. тогда был уже за границей). Портреты

Ленина, Тухачевского и Сталина, отвергнув-

шего свое изображение, в альбом включены

не были.

Значительное внимание А. отдавал книжной

графике: рисовал для сатирических журналов

<Мухомор> (1922), <Дрезина> (1923-24),

оформлял и иллюстрировал <Мойдодыра> К.Чу-

ковского (Пг.-М., 1923 и множество поздней-

ших переизданий), <Бронепоезд 14-69> Be. Ива-

нова, <Брагу> НЛихонова (обе - Пг" 1923) и

др.

В начале 1922 вступил в общество <Мир

искусства>, участвовал в Первой русской вы-

ставке в Берлине. В начале 1924 вместе с

Д.Штеренбергом разработал устав и реализо-

вал идею Общества станковистов (ОСТ), став

его членом-учредителем. Тогда же подготовил

экспрессивное динамическое оформление сво-

его последнего театрального спектакля на ро-

дине - <Бунт машин> (пьеса А.Толстого по сю-

жету К.Чапека; премьера в БДТ состоялась в

апреле 1924).

Весной 1924 А. выехал в Венецию, на 14-ю

интернациональную художественную выстав-

ку, где всеобщее внимание привлекли

портреты А., (в частности, Л.Троцкого). Из этой

поездки художник в Россию уже не вернулся;

Заехав в Сорренто к М.Горькому, А. с семьей

перебрался в Париж. Во Франции занимался в

основном живописью, книжной графикой и

плакатом. Продолжал создавать свою <портрет-

ную галерею> современников (Л.Красин, А.Бар-

бюс, С.Эйзенштейн, О.Спесавцева и др.). Его

супруга работала актрисой и балериной в так-

же уехавшем из России театре-кабаре <Лету-

чая мышь> Н.Балиева. А. выступал с критиче-

скими статьями, обзорами и т.д. в русскоязыч-

ных газетах и журналах (Рус. мысль, СЗ) под

псевдонимом Борис Темирязев. Принимал уча-

стие в парижских выставках: Международной

художественно-декоративной (1925), <Мир ис-

кусства> (1927), а также в экспозициях: <Ис-

кусство книги> (1927, Лейпциг), <Современное

французское искусство> (1928, Москва, в со-

ставе <Русской части> выставки), <Современ-

ное русское искусство> (1932, Филадельфия).

В 1927 состоялась первая персональная вы-

ставка А. в Париже (галерея Биллер), в 1928

персональная экспозиция прошла в парижской

галерее <Quatre chemins> (<Четыре дороги>), а

в 1929 и 1930 - в галерее Бинг. Еще две

персональные выставки состоялись у А. в 1934

в галереях Бешер и Криллон. Всего же за

время жизни за границей А. участвовал в 74

выставках, в том числе имел 8 персональ-

ных.

В 1931 А. получил общепарижское призна-

ние за оформление спектакля <Пиковая дама>

в театре Мадлен (пост. Ф.Комиссаржевского).

Интерес вызвала и следующая его театральная

работа в том же театре - комическая опера

Анри Core <Контрабас> (по рассказу <Роман с

контрабасом> А.Чехова, пост. Н.Балиева). А.

работал также с М.Чеховым (1934, <Ревизор>,

театр <Марэ>); с С.Лифарем, Л.Мясиным,

Дж.Баланчиным, Б.Нижинской (балеты <Ревни-

вые комедианты> на муз. А.Скарлатти, <Вариа-

ции> на муз. Л-Бетховена, <Гамлет> на муз.

Ф.Листа - все три спектакля остались в ис-

тории именно благодаря новаторству сце-

нографии). После 1934 А. работал как худож-

ник кино (гл. обр. по костюмам). Он участвовал

более чем в 60 съемках. За костюмы к фильму

<Мадам де...> (реж. М.Офюльс, 1954) А. был

удостоен премии <Оскар> (творчеству этого

режиссера А. посвятил отдельную книгу -

<Ничейная земля>, опубл. в 1962). В 1945-55

был президентом секции художников по кос-

тюмам в Синдикате техников французской ки-

нематографии.

В 1934 в Берлине в издательстве <Петро-

полис> вышла <Повесть о пустяках>, подписан-

ная псевдонимом Б.Темирязев. В известной

мере это - автобиографическое сочинение,

т.к. .в него вошли многие реальные факты из

жизни А.

В предвоенные годы А. много работал в

книжной графике, занимался графическим

портретом и станковой живописью (виды

Парижа и его предместий, интерьеры). Живо-

писные работы А. того времени отличались де-

коративностью, сочетанием графичности и сво-

бодной игры цветовых пятен.

Весной 1939 А. поставил как режиссер

пьесу В.Набокова <Событие> в собственном

оформлении. Спектакль вызвал неоднозначную

реакцию, но добавил популярности художнику.

Во время немецкой оккупации поставил в боль-

шом зале Плейель три русские оперы: <Пико-

вая дама> (1941), <Евгений Онегин> (1943)

П.Чайковского и <Женитьба> М.Мусоргского

(в варианте Н.Черепнина, 1943). После войны

А. сотрудничал преимущественно с француз-

скими театральными коллективами. Он оформ-

лял все пьесы Э.Ионеско, а также Карко,

Тардье, Т.Уильямса. В 1956 А. принял участие

в фестивале авангардного искусства в Марселе.

В 1957 оформил и поставил в Театре Старой

голубятни собственную инсценировку <Сквер-

ного анекдота> Ф.Достоевского. В 1961 вместе

с С.Лифарем поставил балет на музыку Чай-

ковского к <Пиковой даме> в театре Монте-

Карло.

В 1951 вышла книга А. <Одевая звезд> - о

работе художника-костюмера. Главная книга

мемуаров - <Дневник моих встреч. Цикл

трагедий> - вышла 1-м изданием в Нью-Йорке

в 1966 (в 2-х т.); дважды переиздана в России

в 1991. Похоронен в Париже.

Лит.: Тугендхольд Я. Портреты Ю.Анненкова //

Рус. иск-во, 1923, № 1: Бабенчиков М. Анненков -

график и рисовальщик // Печать и рев-щия, 1925,

кн. 4; Его же. Ю.П.Анненков / Мастера современной

гравюры и графики. М., 1928; Современное

французское искусство. Каталог выставки. М., 1928;

Берман Б. Заметки о Юрии Анненкове // Иск-во,