- •Наталия Кучеровская
- •Содержание
- •1. Направления авторской песни
- •2. Что такое хорошо?! - Приоритеты композитора и их реализация
- •3. Передача информации музыкой
- •4. Взаимодействие мелодии, гармонии, ритма и темпа
- •5. Критический анализ качества песни
- •6. Наполним музыкой стихи…
- •7. Авторская песня как музыкальный театр одного актёра.
- •От автора
- •В пособии даны также примеры песен с собственной музыкой. Может быть, разбор собственных песен позволит показать работу композитора «изнутри» при создании песен.
- •Начинающие авторы способны на всё, но не знают на что!..
- •1. Направления авторской песни
- •2. Что такое хорошо?!
- •2.1. Выбор стихотворения
- •2.2. Роль музыки и стихотворения в авторской песне
- •2.3. Отношение к популярности
- •2.4. Успех песни или успех выступления
- •2.5. Бережное отношение к соавтору
- •2.6 Бережное отношение к стихотворению
- •3. Передача информации музыкой
- •3.1. Лад. Тональность.
- •1. Ионийский (натуральный мажор) - эолийский (натуральный минор).
- •2. Лидийский – дорийский.
- •3. Миксолидийский – фригийский минор.
- •1. Гармонический мажор – гармонический минор.
- •2. Мелодический мажор – эолийский минор.
- •3. Фригийский мажор – фригийский минор.
- •3.2. Аккорды – трезвучия, их интонация звучания
- •3.3. Усложненные аккорды и их интонация звучания
- •3.4. Мелодия, её интонационно – смысловое звучание
- •4. Взаимодействие мелодии, гармонии, ритма и темпа
- •5. Критический анализ качества песни
- •5.1. Варианты музыки на одно стихотворение
- •2. Части а – в
- •Ст. М. Светлова
- •1Строка.
- •6 Строка.
- •7. Авторская песня как театр одного актёра.
2.5. Бережное отношение к соавтору
Соавторы – авторы, имеющие одну мысль на двоих.
Уважение к соавтору – это и признание равной роли стихотворения и музыки в песне. Хотя, как говорилось ранее, реальное соотношение значимости составляющих зависит от конкретной песни.
«Двуединый» автор может выделять в своём творчестве любую составляющую, как главную. Причём неважно - из ложной скромности, застенчивости или исходя из теории, например, поиска места авторской песни в системе искусств. Хуже, если это мнение обобщается на всю авторскую песню, так как в этом случае оно уже затрагивает не только собственное творчество. Поэты - соавторы тоже могут иметь любое мнение на эту тему. Но, не всегда по этическим соображениям стоит его озвучивать, например, когда «осознание собственной значимости мешает быть скромным».
Музыка же на практике озвучивает истинное отношение композитора к творчеству соавтора – поэта. Сколько бы композитор не говорил об уважении и любви к творчеству поэта, реальное отношение проявляется в музыке песни.
При сочинении музыки на стихотворение или на несамостоятельный песенный текст возможны различные варианты взаимодействия интонаций стихотворения и музыки:
- поэтическое слово гармонично сочетается с музыкой – стихи и музыка «в одном флаконе»;
- составляющие песни не сочетаются, взаимодействие не продумано – хорошо писать трудно, но ещё труднее не писать;
- составляющие песни не сочетаются по замыслу композитору – «говорим одно, подрузамеваем другое»;
- сочинение песни в «фарс-мажоре».
СТИХИ И МУЗЫКА «В ОДНОМ ФЛАКОНЕ».
Когда стихи и музыка «в одном флаконе», т.е. взаимодействие составляющих продумано: поэтическое слово гармонично сочетается с музыкой, интонация музыки совпадает или продуманно не совпадает с интонацией стихотворения, усиливая или даже расширяя его смысл и интонацию. Иными словами, этом случае интонация музыки может усилить, сделать более выпуклой интонацию стихотворения, но и, передав ещё и другой интонационный пласт, расшириив интонацию стихотворения, сделать песню богаче интонационно и по смыслу. Например, добавить к грустной интонации стихотворения оптимизм, надежду на изменение к лучшему, так называемую грусть с долей оптимизма. При этом число собеседников-слушателей возрастает по двум причинам: во-первых, к логическому стихотворному каналу добавился музыкальный канал; во-вторых, интонация усилилась, например, стала глубже, её динамика расширилась.
В этом варианте подготовлена главная задача исполнения произведения – вызвать в слушателе определенные чувства, определенные мысли.
Вообще вариантов передачи замысла песни композитором существует много, но «ВЫСШИЙ ПИЛОТАЖ ЗАКЛЮЧАЕТСЯ В ДОСТИЖЕНИИ МАКСИМАЛЬНОГО ЭФФЕКТА МИНИМАЛЬНЫМИ СРЕСТВАМИ»
ХОРОШО ПИСАТЬ ТРУДНО, НО ЕЩЕ ТРУДНЕЕ НЕ ПИСАТЬ.
Разберем случай, когда интонации стихотворения и музыки не совпадают из-за творческой неудачи композитора: взаимодействие составляющих песни не продумано, рождение музыки носит случайный характер, она не усиливает интонацию стихотворения и не меняет кардинально интонацию песни.
При отсутствии гармоничного сочетания поэтического слова с музыкой динамика содержания и интонации песни, по сравнению со стихотворением, меняется, но необязательно усиливается или становится ярче и глубже, порой создаётся ощущение недостоверности чувств, событий.
В этом варианте, музыка не усиливает стихотворение, но может расширить круг слушателей за счёт появления второго музыкального канала информации. Роль пропагандиста стихотворения - главный аргумент композитора, написавшего неудачную музыку к стихотворению. Такую логику, конечно же, можно принять, если имеет место триединство: поэт, композитор и исполнитель в одном лице.
Композитора, сочинившего не слишком удачную музыку песни на чужие стихи, можно понять «хорошо писать трудно, но еще труднее не писать». И всё же, как сказал однажды В.Туриянский: «Лучше не писать, а писать».
В этом варианте музыку к стихотворению можно считать способом его исполнения.
ГОВОРИМ ОДНО, А ПОДРАЗУМЕВАЕМ ДРУГОЕ - ПЕСНЯ С ПОДТЕКСТОМ
Рассмотрим еще один случай, когда интонации стихотворения и музыки не совпадают по замыслу композитора. В этом случае музыка передаёт другую интонацию, полностью меняя в песне интонацию и смысл стихотворения. Это случай песни с подтекстом, когда «мы говорим одно, а подразумеваем другое», например, юмор, базирующийся на несовпадении интонаций. Помните пример Ю.Кукина с ТУ-104, приведенный ранее? Что же происходит в этом случае?
Число собеседников, читателей, слушателей, у которых такая песня вызвала сопереживание, возросло также по двум причинам: во-первых, к логическому стихотворному каналу добавился музыкальный канал; во-вторых, интонация и её динамика в песне усилились и кардинально изменились.
СОЧИНЕНИЕ ПЕСНИ В «ФАРС-МАЖОРЕ» -
Музыка была настолько хороша, что стихи к ней не подошли!..
Например, музыка и её интонация в песне настолько яркая, что смысл и интонация стихотворения поблекли и потерялись. Это уже - «попса», в которой роль слова занижена – «зачем обращать внимание на стихи, если их всё равно заглушает музыка»?!
Или другой вариант, когда музыка блеклая или заезженная. Это, если хотите, вариант любви с насилием, но без уголовных последствий!.. Однажды мне довелось участвовать в концерте, посвящённому творчеству поэта Н.Рубцова, организованном председателем местного клуба АП. Многим приглашённым талантливым композиторам в этом концерте дали спеть по одной песне на стихи поэта. Сам же председатель продемонстрировал огромную любовь к своему песенному творчеству в поэзии Н.Рубцова - «намурлыкал» на одну мелодию и три аккорда десять его стихотворений и, в конечном итоге, разогнал слушателей. Не это ли ответ на вопрос, озвученный в песне Виктора Третьякова – «можно ли любить и гадить одновременно»?!-
Удивительно, но авторы часто находят оправдание своей музыкальной небрежности:
1. Музыка же расширила круг слушателей за счёт появления второго канала информации? Расширила! Роль пропагандиста стихотворения, - один из распространённых аргументов композитора, написавшего неудачную музыку к стихотворению: «Выполнена? - Выполнена! Чего же вы еще хотите»?..
Полагаю, что в этом случае, наверное, более уместно называть себя в некотором роде исполнителем стихотворения, а не композитором – соавтором поэта.
2. У каждой песни есть свой слушатель. Действительно, у каждой песни есть свой слушатель, вопрос только в их количестве и качестве: у одних слушатели – почитатели, у других – родственники и знакомые.
