В пособии даны также примеры песен с собственной музыкой. Может быть, разбор собственных песен позволит показать работу композитора «изнутри» при создании песен.

Итак, пособие предназначено, как для думающих авторов-композиторов, так и авторов, думающих, что они композиторы. Поэтому, если Вы испытываете или, тем более, не испытываете некоторые комплексы относительно своего композиторского уровня и хотите сами оценить его, то это пособие для Вас!

ВВЕДЕНИЕ

Начинающие авторы способны на всё, но не знают на что!..

Говорят, что научиться сочинять музыку, песни нельзя – всё приходит откуда-то сверху или изнутри.

На ниве композиции в мире существуют две творческие тенденции. Одни изучают в музыкальных учреждениях специальные дисциплины, получают диплом с названием профессии «композитор». Другие же, в том числе всемирно известные музыканты-композиторы, например Пол Маккартни, а также негритянские музыканты, многие известные как иностранные, так и российские рок-музыканты обходятся без знания нотной грамоты.

«У самородка все от Бога и ничего от средне - учебного заведения» - писал ещё в 30-е годы А.Шполянский, предвосхищая, по-видимому, зарождение авторской песни.

В авторской песне, сокращённо АП, авторы в подавляющем большинстве не имеют системного образования, обходятся без знания нотной грамоты. Но я бы не торопился называть их композиторами–дилетантами. Как говорил немецкий писатель Пауль Гейзе (1830-1914 г.г.), «дилетант – это курьёзный человек, который испытывает удовольствие, делая то, что не умеет». Каждый из нас имеет композиторское самообразование – начальное, среднее или даже высшее. Самообразование опирается на знание примеров композиции – музыки песен, академической музыки, собственную композиторскую практику, возможно и на самостоятельное знакомство со специальной музыкальной литературой. Таким образом, каждый из авторов «пишет, как он слышит» и слышал ранее.

Например, известно, что Виктор Семёнович Берковский, один из наиболее талантливых и успешных композиторов в авторской песне, с молодости увлекался классической музыкой, многое из неё знал наизусть. Помимо огромного таланта это, безусловно, помогало ему в творчестве. Интересно отношение самого композитора к музыкальному образованию. Когда в частной беседе с ним заговорили о том, что авторская песня – удивительное явление, композиторы без специального образования создают прекрасную музыку к песням, Берковский ответил: «Ещё неизвестно какую бы я музыку писал, если бы у меня было музыкальной образование».

Какой вывод можно сделать из этого ответа? – высокая требовательность к своему творчеству талантливейшего композитора. Не в этом ли кроется один из главных секретов успешного творчества?!

В авторской песне создано много хороших песен, совершенных - значительно меньше. Чтобы довести песню до совершенства, нужен не только талант, но и знания. И всё же зададимся вопросом: «зачем нужно совершенствовать песню, если она уже хороша»?! - Совершенная песня, как прекрасная женщина, способна привлечь к себе внимание более широкого круга людей, и вызвать более глубокие чувства. Еще Микеланджело утверждал, что мелочи создают совершенство. Известный историк В.Ключевский говорил: «Крупный успех составляется из множества предусмотренных и обдуманных мелочей».

Именно из убеждения, что музыка в авторской песне – далеко не мелочь, и что в музыке песни не бывает мелочей, и написана данная книга.

Авторами не рождаются, а становятся… И потому:

- Знания, занесенные в память, помогут сочинять песню привычным для каждого способом, по вдохновению, но более точно и ярко.

- Знание тонкостей и деталей по композиции, желание использовать эти знания на практике могут служить одним из методов настроя на творчество при сочинении песни, выборе возможных вариантов её построения.

- Если Вы хотите оценить качество песни не только «по вкусу», найти пути совершенствования творчества, то эта книга для Вас.

Песня пишется для слушателя и потому «нравится – не нравится» - важный критерий оценки качества песни, композитором, слушателем, но не единственный.

Если конструкцию песни образно сравнить с конструкцией здания, то слушательская оценка сродни оценке архитектуры здания. Но если здание с хорошей архитектурой было построено «на костях», например, на месте необдуманно снесённого памятника архитектуры, то вряд ли наша оценка будет однозначно положительной. Так и качество песни, в которой содержанию, смыслу, интонации стихотворения нанесён большой урон, не может быть оценена высоко, несмотря на благозвучность. Это уже попса, а не авторская песня. Помимо архитектуры песни мы, постараемся затронуть и «детали», которых выстраивается конструкция песни.

Думаю, что знания построения песни позволят авторам, критикам, членам жюри, ведущим композиторских мастерских проводить анализ качества песни не только по вкусу, но и рационально а, следовательно, более объективно. На мастерских же можно будет намечать и возможные пути доработки песни. - Не все песни тонут в аплодисментах, некоторые плавают!.. - Давайте вместе подумаем, как написать песню, способную утонуть в аплодисментах!

С НАДЕЖДОЙ НА ДОСТУПНОСТЬ И ВОСТРЕБОВАННОСТЬ ДАННОГО ПОСОБИЯ.