3.4. Мелодия, её интонационно – смысловое звучание

Ты - моя мелодия…

Мы уже говорили, что музыка ассоциативно передает и воспринимается как человеческая речь, в музыке интонацию передают все средства музыкальной выразительности.

МЕЛОДИЯ – это музыкальная мысль, выраженная одноголосно. Именно мелодия воспринимается в песне, как интонация человеческой речи. Мелодия передает содержание, смысл и/или эмоциональное наполнение ладовым движением, т.е. рисунком мелодии.

ИНТОНАЦИЯ – носитель эмоционального наполнения, отражение наших эмоций. При отрицательных, да и положительных эмоциях повышается высота звучания и частота речи, возможна аритмия речи. Так и в мелодии, чем выше звучание нот и меньше длительности, чем больше динамика, - ладовое движение, - тем выше эмоции.

Именно мелодия придает ладу движение: горизонтальное - при повторяющемся звуке, восходящее, нисходящее, а также волнообразное – при чередовании восходящего и нисходящего движения.

ВОСХОДЯЩАЯ МЕЛОДИЯ передаёт эмоциональный подъем, взгляд в будущее, подъём в гору, обращение к звёздам, и чем выше эмоциональный подъем, тем выше и круче подъём звуков, например, гаммы в единицу времени, Длительность звучания определяет крутизну подъёма звуков только при звучании на каждой ступени гаммы по одной ноте. Если же на каждой ступени звучит несколько нот, то, помимо длительности каждой ноты, крутизна подъёма эмоций определяется ещё и суммарной длительностью звучания на каждой ноте.

НИСХОДЯЩАЯ МЕЛОДИЯ передаёт эмоциональный спад, воспоминания о прошлом, спуск с горы и т.д.

Итак, глубина эмоций и их динамика тем выше, чем круче подъём или спуск звуков.

ВОЛНООБРАЗНАЯ МЕЛОДИЯ передает как эмоциональное волнение так и, например, волнение моря. Причём глубина эмоций и их динамика, высота волн и её изменение могут быть переданы величиной амплитуды и частотой колебаний мелодического рисунка.

Движение мелодии может быть волнообразно-восходящим или волнообразно-нисходящим, и может передавать, как эмоциональную динамику, так и содержание, например, трудности горного восхождения или спуска.

Наиболее естественен волнообразный подъём мелодии к кульминации. Мы уже упоминали кульминацию – момент наивысшего напряжения в музыкальном построении, разделе произведения, целом произведении. В нашем случае произведением является песня, а её разделами или построениями, частями песни – куплеты, припев.

В песне, как правило, кульминация музыки части песни (куплета, припева), всей песни должна приходиться на наивысшее эмоциональное наполнение третьей четверти озвученной части стихотворения или всего стихотворения. Далее эмоциональные волны различной протяжённости плавно спускаются от кульминации к своему завершению.

«Плавная волнообразность мелодической линии достигается преобладанием в ней поступенного движения, чередуемого с нечастыми скачками, причём соотношение их должно подчиняться принципу СКАЧКА С ЗАПОЛНЕНИЕМ. Этот принцип заключается в том, что в логичной мелодической линии скачок на любой интервал требует после себя движения в противоположном направлении, главным образом поступенного. И наоборот: скачок в мелодии обычно предваряется противоположно направленным, чаще поступенным движением».

ГОРИЗОНТАЛЬНАЯ МЕЛОДИЯ, т.е. звучание мелодии на повторяющемся звуке, характерна для речитативного пения, например, манера исполнения В.Высоцкого, А. Галича.

Движение мелодии речитатива горизонтальное с отклонениями от горизонтали при восходящих, нисходящих и волнообразных движениях с небольшими интервалами, т.е. без скачков. Для горизонтальной мелодии характерно образование внутренних пауз, т.е. свободное отношение к длительностям внутри тактов (мотивов), причем в любом месте с длительностями соответствующими метро-ритму.

МЕЛОДИЧЕСКИЙ УСТОЙ И НЕУСТОЙ

Мелодия может передавать информацию не только «рисунком» - ладовым движением мелодии, но и устоем-неустоем относительно аккордов сопровождения.

МЕЛОДИЧЕСКИЙ УСТОЙ – это звучание в мелодии устойчивых ступеней аккорда сопровождения (1, 3, 5) - устой (му).

МЕЛОДИЧЕСКИЙ НЕУСТОЙ - звучание в мелодии любых других ступеней аккорда - надстройки аккорда (6,7,9,11,13 ступеней) или неаккордовых звуков (2,4 ступеней) - неустой (мну).

Неаккордовые звуки не входят в состав аккорда, но звучат на его фоне. Они обогащают мелодию, делают её более напевной и выразительной. Вступая во взаимодействие со звуками аккорда сопровождения, неаккордовые звуки усложняют аккорд и могут, например, превратить консонансный аккорд в диссонанс. И тем самым поменять интонацию звучания. Этому же может способствовать замена аккорда гармонического сопровождения с главного на побочный и наоборот – ещё один пример значения замены аккордов

Для оценки мелодического устоя не имеет значения гармоническая функция аккорда сопровождения. Например, в основной тональности Сdur при аккорде сопровождения С (тоника) и звучании в мелодии ноты С (1 ступень аккорда - устойчивая) – мелодический устой, но для аккорда сопровождения II ступени (Dm⁷) эта же нота является 7-й ступенью - мелодический неустой.

В песнях звуки мелодии, определяющие аккорды гармонического сопровождения (звуки мелодического устоя), могут чередоваться со звуками мелодического неустоя. Звуки мелодического неустоя обогащают мелодию, делают её более напевной и выразительной.

Устой или неустой ступени звучания мелодии относительно аккорда, который сопровождает её звучание, передаёт, соответственно, эмоциональное напряжение или спокойствие. При этом влияние устоя - неустоя мелодии на передачу эмоционального наполнения существенно зависит от длительности звуков мелодии. При больших длительностях мелодического неустоя – сильные эмоции, при малых же, сменяемых устойчивыми ступенями мелодии, это скорее микроволны эмоций. Это что-то сродни вибрации голоса вокалиста.

В качестве примера мы в разделе ниже сделаем разбор песни Б.Окуджавы «Музыкант», для которой характерно:

- наличие мелодического неустоя;

- волновой рисунок мелодии.

3.5. Ритм, Темп

РИТМ - организованная последовательность длительности звуков в музыкальном произведении. Ритм тактовый (акцентный) основан на чередовании сильных и слабых долей, базируется на тактовом размере. Ритм – важнейшее средство музыкальной выразительности. Недаром ритм характеризуют, как прихотливый, игривый, капризный, спокойный, угрожающий, монотонный и др. В основном ритм приобретает свой характер в сочетании с другими средствами музыкальной выразительности. Системой организации ритма служит метр.

МЕТР - равномерное чередование акцентов в музыке. Периодическое чередование сильных и слабых звуков (долей), воспринимаемое нашим слухом, даёт возможность расчленить музыкальное произведение на части – такты. Метр (музыкальный размер) бывает 2-х или 3-х дольным, сложным, состоящим из нескольких групп простых, смешанным (например, 5-дольный) и переменным.

У музыкантов существует хорошее сравнение: метр – это как бы канва или сетка, а ритм - узор, который вышивается на ней.

Для лучшего понимания этого сравнения возьмем «Песню о друге» В. Высоцкого («если друг оказался вдруг и не друг, и не враг, а так…») – размер (метр) 6/8. Если извлекать звуки аккомпанемента на всех долях, соблюдая сильные доли (1-я и 4-я), то аккомпанемент получится, фактически, в темпе вальса, и песня будет звучать легковесно. Это не соответствует характеру песни. Чтобы подчеркнуть серьезный, мужественный характер песни необходимо при том же метре (счете) изменить ритм (узор) аккомпанемента. Это возможно, например, за счет отсутствия звукоизвлечения в аккомпанементе на 2-й и 5-й доле (паузы или удлинения звучания ноты предыдущей доли). То есть аккомпанемент будет звучать следующим образам 1, на счёте 2 – пауза, 3, 4, на счёте 5 –пауза, 6

ТАКТ – отрезок музыкального произведения от одной сильной доли до следующей.

Элементы метра и ритма - тактовый размер, ритмический рисунок, а также темп.

ТЕМП – скорость исполнения музыки, задается скоростью следования сильных долей.