Б1. Римское градостроительство и архитектура (акведуки, амфитеатр Флавиев – Колизей, триумфальные арки и колоны).

Градостроительство и архитектура. В период ранней Римской империи сложились особо благоприятные условия для подъема градостроительного искусства и архитектуры, которые достигли своего высшего в рамках античности пика. Такими условиями стали обилие материальных и людских ресурсов, особенно рабской рабочей силы, довольно мощный интеллекту альный потенциал общества, включая квалифицированных ремесленников рабско го статуса, наконец, общий расцвет античного урбанизма, без которого жители Римской средиземноморской империи не представлял себе нормального образа жизни. Совершенствование градостроительного искусства привело к разработке и воплощению в жизнь той модели города, который был большим шагом вперед по сравнению с древневосточным, классическим и эллинистическим городом.

Города строились по тщательно разработанному плану застройки с учетом наличия питьевой воды в окрестностях, климатических условий, близости путей сообщения.

В генеральном плане застройки предусматривалось выделение основных элементов города: жилые кварталы, производственные зоны, районы общественных площадей различного типа, здания общественного назначения – театры, цирки, амфитеатры, стадионы. Все элементы регулярного города были объединены вокруг двух пересекающихся под прямым углом широких центральных центральных улиц – проспектов. Они делили весь город на четыре части, как правило, ориентированные по сторонам света и упирающиеся соответственно в северные, южные, восточные и западные городские стены.

Под мостовыми создавалась довольно разветвленная сеть канализационных каналов, которые отводили дождевую воду и нечистоты за город. Питьевая вода подводилась по акведукам или через подземные каналы из источников, нередко находившихся за многие километры от города.

О сложности и разработанности римского градостроительного искуссва говорит появление нескольких типов городов. Это административные и культурно-религиозные центры муниципального типа, города ремесленно-торгового профиля, лагерного типа, созданные на основе военного лагеря, приморские города. Наконец, именно в римской ойкумене возник особый тип города-гиганта с миллионным населением, далекого предшественника современного мегаполиса.

Расцвет римского урбанизма стал мощным стимулом для развития строительного искусства и архитектуры.

Римские строители освоили и использовали новые высококачественные строительные материалы – так называемый римский бетон и обожженный кирпич.

Большая часть зданий I-II вв., особенного больших сооружений, выстроена в так называемой кирпично-бетонной технике, что придало им особую прочность и сохранило на века.

Широко используя стоечно-балочные конструкции, основные греческие ордера, римляне внедряли новые строительные приемы – своды, купола, арки, столбы. Они охотно использовали разные типы ордерной системы – дорический, ионический, коринфский – в рамках одного сооружения, разработали смешанный, так называемый композитный ордер и создали новую конструкцию – одерную аркаду, т.е. поставили арки на колонны и столбы.

Используя новые строительные приемы, конструкции и материалы, римские зодчие разработали принципиально новые типы зданий и ансамблей, которые пополнили сокровищницу мировой архитектуры.

Архитекторы разработали различные типы жилых зданий в зависимости от природных условий и плотности населения города. Для удовлетворения культурных потребностей капризного и избалованного жителя имперского благоустроенного города были сооружены цирки, где происходили состязания колесниц и конные заезды.

Из других видов общественных зданий римляне разработали специальные хранилища для библиотек, архивов, особое здание для деловых встреч и судебных заседаний (базилика). Оригинальным, чисто римским архитектурным сооружением стали знаменитые термы – сложный архитектурный комплекс, включающий серию банных помещений: раздевалки, помещения с холодной, теплой и горячей водой, бассейны, портики, беседки, библиотеки, которые могли окружаться садом для прогулок.

Римская средиземноморская архитектура выражала вполне определенную эстетическую концепцию, выдвигаемую обществом и имперским режимом. Идея вечности, силы и мощи Рима, римской власти, римского образа жизни.

Монументальности, прочность и даже утилитарность римской архитектуры объясняются не только необходимостью решения чисто практических задач, но и определенной идеологической ориентацией заказчика на выражение идеи силы, власти, потребления.

Амфитеатр Флавиев – Колизей. Строительство велось с 72-80 гг. Веспасиан начал постройку, а Тит закончил. Строился на месте дворца императора Нерона. Колизей был для жителей Рима и приезжих главным местом увеселительных зрелищ, таких, как бои гладиаторов, звериные травли, морские сражения (наумахии).

Триумфальные арки - устраиваются при входе в города, в конце улиц, на мостах, на больших дорогах в честь победителей или в память важных событий. Триумфальные арки возникли в Древнем Риме, где предназначались для церемонии торжественного въезда победителя. Из сохранившихся римских триумфальных арок наиболее известны:  арка Тита (81 г.), 

арка Септимия Севера (205 г.; обе в Риме) и арка Траяна (то же, что «Золотые ворота»; Беневент, 114-117 гг.);

из более поздних самая известная — арка Константина (Рим, 315 г.). Изображения триумфальных арок сохранились на многих медалях, отчеканенных в честь побед Августа, Нерона и других.

Триумфальные колонны - наряду с более ранними триумфальными арками, играли важную политическую роль. Император возводили их в честь себя и тем самым увековечивали свои имена: вершину обычно увенчивала статуя правителя, а тело колонны украшалась рельефами с изображением его побед в различных войнах.

Первая ТК – Колонна Траяна (113 ); 161 – колонна Антонина Пия, 193 – колонна Марка Аврелия, 330 – колонна Константина и ДР.

Б2. Римское изобразительное искусство (римский скульптурный портрет, помпейские фрески).

От времени ранней Римской империи дошло огромное количество самой разнообразной скульптуры. Римляне, так же как и греки, любили скульптуру, не мыслили без нее оформление своего дома, города, площадей и храмов. Господствующей эстетической и концептуальной идеей, пронизывающей римскую скульптуру 1-2 вв, была центральная идея официальной культуры – идея величия Рима, мощи императорской власти. Эта идея воплощалась в разных скульптурных формах, прежде всего в форме рельефных композиций на стенах различных зданий – храмов, арок, колонн и амфитеатров – изображающих стены военных походов императоров, популярные мифы, гдедействовали боги и герои, покровители Рима или царствующей династии. Наиболее выдающимися памятниками такого официального рельефа стал фриз колонны Траяна и колонны Марка Аврелия, воздвигнутых ими в честь побед соотвественно над дакми и макроманами.

В круглой скульптуре формируется официальное направление, которое разрабатывает в разных ракурсах, главным образом, портреты царствующего императора, членов его семьи, приближенных к нему лиц, его предков, покровительствующих ему богов и героев. Площади многих городов, общественные здания были заполнены портретными статуями этого типа. Идеализирующий образ могучего и мудрого правителя, тяготеет к прямолинейной монументальности и представляет небольшую художественную ценность. Однако давние традиции римского реалистического портрета проявлялись иногда и в портретных статуях императоров.

В большой степени черты подлинного реализма проявляются в скульптурах простых людей, при изображении которых художник не был связан официальными канонами. Наряду с господствующими традиционными сюжетами богов, императоров, сильных мира сего в римской скульптуре, особенно в провинциях, увеличивается число изображения простых людей, в том числе женщин и детей.

Вместе с тем нельзя недооценивать художественную значимости и чисто культурное назначение богатой и разнообразной римской скульптуры в жизни сложного средиземноморского общества 1-2 вв.

Помпейские росписи.

Искусство становилось частью образа жизни довольно широких слоев населения Империи. Так в городе Помпеи во многих домах горожан среднего достатка были открыты хорошие образцы античного живописного искусства. Относительно большое количество сохранившихся живописных росписей в Помпея, Геркулануме и Стабиях позволило исследователям изучить и выделить несколько стилей помпейской живописи, наметить своего рода историю ее развития на протяжении почти двух столетий.

Сохранившиеся росписи показывают зрелость и художественную ценность античной живописи в целом, от которой, к сожалению, сохранилось слишком мало подлинных произведений.

Счастливым исключением является Файюмские портреты. Это единственные сохранившиеся в столь большом количестве произведения станковой живописи, представляют собой реалистические, несколько идеализированное изображение конкретного человека. Оно наносилось красками на деревянную доску и было связано с церемониями заупокойного культа. Портрет создавался при жизни заказчика и служил украшением стен дома, но после смерти он заворачивался в пелены мумии и сопровождал своего хозяина в мир иной. Сохранившиеся файюмские портреты отличаюися высокими художественными достоинствами, выполнены в достаточно профессиональной манере, передают психологического состояние модели, обладают тем сбалансированным сочетанием натурализма с некой героизации, которая создает стиль высокого гуманного реализма. Если учесть, что эти портреты предназначались для довольно широкого круга заказчиков и были массовой продукцией, можно думать, насколько высок уровень античного портретного искусства в целом.